Кіріспе
Америкалық биші (c1825–c1852/3)
Master Juba (ca. 1825 – ca. 1852 or 1853) was an African American dancer active in the 1840s. He was one of the first black performers in the United States to play onstage for white audiences and the only one of the era to tour with a white minstrel group. His real name was believed to be William Henry Lane, and he was also known as "Boz's Juba" following Dickens's graphic description of him in American Notes. As a teenager, he began his career in the rough saloons and dance halls of Manhattan's Five Points neighborhood, moving on to minstrel shows in the mid 1840s. "Master Juba" frequently challenged and defeated the best white dancers, including the period favorite, John Diamond. At the height of his American career, Juba's act featured a sequence in which he imitated a series of famous dancers of the day and closed by performing in his own style. Being a black man, he appeared with minstrel troupes in which he imitated white minstrel dancers caricaturing black dance, obscuring his underlying ethnic identity with blackface Even with his success in America, his greatest success came in England. In 1848 "Boz's Juba" traveled to London with the Ethiopian Serenaders, an otherwise white minstrel troupe. Boz's Juba became a sensation in Britain for his dance style. He was a critical favorite and the most written about performer of the 1848 season. Nevertheless, an element of exploitation followed him through the British Isles, with writers treating him as an exhibit on display. Records next place Juba in both Britain and America in the early 1850s. His American critics were less kind, and Juba faded from the limelight. He died in 1852 or 1853, likely from overwork and malnutrition. Scant details appear in primary sources, and secondary sources—most dating to years after his death—are of dubious validity. Dance historian Marian Hannah Winter proposed that Juba was born to free parents in 1825 or later. Showman Michael B. Leavitt wrote in 1912 that Juba came from Providence, Rhode Island, and theater historian T. Allston Brown gives his real name as William Henry Lane. According to an item in the August 11, 1895 edition of the New York Herald, Juba lived in New York's Five Points District. The Irish and black populations intermingled and borrowed elements of folk culture from each other. One area of exchange was dance, and the Irish jig blended with black folk steps. In this environment, Juba learned to dance from his peers, Winter speculated that by about age 15, Juba had no family. "Jube" and "Juba" were common names for slaves in this period, especially those rumored to have dancing or musical talent. For example, in 1840 a man named Lewis Davis was using the name "Master Juber" and making his living "travelling through the states, dancing negro extravaganzas, breakdowns, &c". He was arrested for theft in New York City. An anonymous letter from 1841 or early 1842 in the tabloid newspaper the Sunday Flash states that Juba was working for showman P. T. Barnum. The writer stated that Barnum had managed the dancer since 1840, when he had disguised the boy as a white minstrel performer—by making him up in blackface—and put him on at the New York Vauxhall Gardens. In 1841, the letter alleges, Barnum went so far as to present his charge as the Irish American performer John Diamond, the most celebrated dancer of the day. The letter further accuses Barnum of entering Juba as Diamond in rigged dance competitions against other performers:
The boy is fifteen or sixteen years of age; his name is "Juba;" and to do him justice, he is a very fair dancer. He is of harmless and inoffensive disposition, and is not, I sincerely believe, aware of the meanness and audacity of the swindler to which he is presently a party. As to the wagers which the bills daily blazon forth, they are like the rest of his business—all a cheat. Not one dollar is ever bet or staked, and the pretended judges who aid in the farce, are mere blowers. Writer Thomas Low Nichols supported parts of the story in an 1864 book of social history. He states that in 1841 Diamond quit his work as a dancer in the employ of Barnum and was replaced by "a genuine negro", whom Barnum billed as "the champion nigger dancer of the world". Nichols never identified the dancer as Juba, but later writers concluded that the boy was that performer. Historian Eric Lott has identified the irony of this arrangement: a black man imitating a white man imitating a black man. Beginning in the early 1840s, Juba began a series of dance competitions known as challenge dances. He faced white rival John Diamond, who advertised that he "delineate[d] the Ethiopian character superior to any other white person". Sources disagree about the date of their first contest; it may have occurred while Diamond was still working for Barnum or a year or two later. This advertisement from the July 8, 1844, New York Herald is typical of the publicity the matches generated:
GREAT PUBLIC CONTEST
Between the two most renowned dancers in the world, the Original JOHN DIAMOND and the colored boy JUBA, for a Wager of $200, on MONDAY EVENING July 8 at the BOWERY AMPHITHEATRE, which building has been expressly hired from the Proprietor, Mr. Smith, for this night only, as its accommodations will afford all a fair view of each step of these wonderful Dancers. The fame of these two Celebrated Breakdown Dancers has already spread over the Union, and the numerous friends of each claim the Championship for their favorite, and who have anxiously wished for a Public Trial between them and thus known which is to bear the Title of the Champion Dancer of the World. The time to decide that has come, as the friends of Juba have challenged the world to produce his superior in the art for $100. That Challenge has been accepted by the friends of Diamond, and on Monday Evening they meet and Dance three Jigs, Two Reels, and the Camptown Hornpipe. Five Judges have been selected for their ability and knowledge of the Art, so that a fair decision will be made. Rule—Each Dancer will select his own Violin and the victory will be decided by the best time and the greatest number of steps. Historian James W. Cook has suggested that Juba and Diamond may have staged their first competition as a form of mutual publicity. Claims of black superiority over an acclaimed white rival were otherwise unheard of in the climate of racial segregation and white supremacy that permeated New York City and the country at large in the mid 1840s. After the dance, they compared notes and chose the winner. Audience members and friends of the competitors bet on the outcome and could name the victor by popular acclaim in the case the judges could not come to a decision. According to an undated reference by Leavitt, Juba lost one challenge, at the Boylston Gardens in Boston, but records show that he beat Diamond in all other competitions. An undated clipping from the Harvard Theatre Collection, written by a fan of minstrelsy, describes the single dance competition that Diamond managed to win: "One of the fiddlers played a reel for him [Juba], and he shuffled, and twisted, and walked around, and danced on for one hour and fifteen minutes by the watch." Then Juba made a loud strike with his left foot as the crowd cheered and he got a drink from the bar. Diamond was next and tried to act cool but resolute. He knew that he would displease Barnum by losing and he had his race at stake: "There was another thing about this match dance that made Diamond want to win. You see it was not only a case of Barnum's Museum against Pete Williams's dance house, but it was a case of white against black. So Jack Diamond went at his dancin' with double energy—first, for his place, next, for his color." He beat Juba's time and "gave a hop, skip and a jump, a yell and a bow". A black man shouted out, "He's a white man, sure but he's got a nigger in his heel." The two had their most famous matchup in New York City in 1844, where Juba beat Diamond for $500. Juba then traveled to Boston, billing himself as the "King of All the Dancers", and played for two weeks, with competitions versus Frank Diamond (no relation to John). In 1842, English writer Charles Dickens toured New York's Five Points. This was around the time of the challenge dances, and Dickens was possibly drawn by rumors of Barnum's disguising of a black youth as a white minstrel performer. There the writer witnessed a performance by "a lively young negro" at the Almack's tavern and brothel at 67 Orange Street in the infamous Mulberry Bend. The November 11, 1842, edition of the New York Herald later identified this dancer as Juba. Dickens wrote in his American Notes,
The corpulent black fiddler, and his friend who plays the tambourine, stamp upon the boarding of the small raised orchestra in which they sit, and play a lively measure. Five or six couples come upon the floor, marshalled by a lively young negro, who is the wit of the assembly, and the greatest dancer known. He never leaves off making queer faces, and is the delight of all the rest, who grin from ear to ear incessantly
But the dance commences. Every gentleman sets as long as he likes to the opposite lady, and the opposite lady to him, and all are so long about it that the sport begins to languish, when suddenly the lively hero dashes in to the rescue. Instantly the fiddler grins, and goes at it tooth and nail; there is new energy in the tambourine; new laughter in the dancers; new smiles in the landlady; new confidence in the landlord; new brightness in the very candles. Single shuffle, double shuffle, cut and cross cut; snapping his fingers, rolling his eyes, turning in his knees, presenting the backs of his legs in front, spinning about on his toes and heels like nothing but the man's fingers on the tambourine; dancing with two left legs, two right legs, two wooden legs, two wire legs, two spring legs—all sorts of legs and no legs—what is this to him? And in what walk of life, or dance of life, does man ever get such stimulating applause as thunders about him, when, having danced his partner off her feet, and himself too, he finishes by leaping gloriously on the bar counter, and calling for something to drink, with the chuckle of a million of counterfeit Jim Crows, in one inimitable sound! Juba may have capitalized on the free publicity given him by Dickens as he made the jump from the saloon to the stage.</blockquote>
In this performance, Juba imitated the white minstrel performers Richard Pelham, Frank Brower, John Daniels, John Smith, James Sanford, Frank Diamond, and John Diamond. The idea that Juba could "imitate himself" after mimicking his rivals points up, according to Lott, "minstrelsy's fundamental consequence for black culture, the dispossession and control by whites of black forms that would not for a long time be recovered". and his fame soared. He toured through New England with the Georgia Champion Minstrels in 1844. In 1845, Juba began touring with the Ethiopian Minstrels. The troupe gave him top billing over its four white members, unprecedented for a black performer. He played a character named Ikey Vanjacklen, "the barber's boy" in a piece called "Going for the Cup, or, Old Mrs. Williams's Dance", one of the earliest known minstrel sketches. It focused on Juba's dancing in a milieu of competition and showing off. The plot follows two characters trying to fix a dance contest by soaping the floor in a way that will make all of the competitors fall except Ikey. They bet on Vanjacklen, but in the end, the judge steals the money.
Жүба шебері (шамамен 1825 – шамамен 1852 немесе 1853) – 1840 жылдары белсенді болған афроамерикалық биші. Ол АҚШ-тағы ақ аудиторияның алдында сахнада билеген алғашқы қара нәсілді орындаушылардың бірі және сол дәуірде ақ минстрель тобымен гастрольдемелеген жалғыз адам болды. Оның нағыз аты Уильям Генри Лейн болған деп саналады, ал ол Диккенстің «Америкалық жазбаларында» сипаттағаннан кейін «Боздың Жюбасы» деп те белгілі болды. Жасөспірім кезінде Манхэттеннің «Бес бұрыш» ауданындағы қатал салондар мен би залдарында мансабын бастады, кейін 1840 жылдардың ортасында минстрель шоуларына көшті. «Мастер Жюба» жиі ең жақсы ақ бишілерге қарсы шығып, оларды жеңіп, оның ішінде сол кездегі сүйікті Джон Даймондты да жеңді. Америкалық мансабының шыңында Жюба сол кездегі танымал бишілердің сериясын еліктеді және өзінің стилінде өнер көрсетті. Қара нәсілді адам болғандықтан, ол ақ минстрель бишілерін қара биді карикатуралап еліктейтін топтармен бірге өнер көрсетті, қара жүзімен өзінің этникалық сәйкестігін жасырды. Америкада жетістікке қол жеткізгеніне қарамастан, оның ең үлкен жетістігі Англияда болды. 1848 жылы «Боздың Жюбасы» «Эфиопиялық серенадалар» тобымен бірге Лондонға сапар шекті. «Боздың Жюбасының» биі Ұлыбританияда сенсация тудырды. Ол 1848 жылғы маусымдағы сыншылардың сүйіктісі және ең көп жазылған орындаушысы болды. Дегенмен, Британ аралдары арқылы оны пайдалану элементі ілесіп, жазушылар оны көрмеге қойылған экспонат ретінде қарастырды. Жазбалар бойынша 1850 жылдардың басында Жюба Англия мен Америкада болды. Оның американдық сыншылары оған мейірімділік танытпады, ал Жюба көпшілік назарынан тыс қалды. Ол 1852 немесе 1853 жылы, әрине, шаршап, дұрыс тамақтанбағаннан қайтыс болды. Бастапқы дереккөздерде егжей-тегжейлі мәліметтер аз, ал екіншілік дереккөздер – олардың көпшілігі оның өлімінен кейін бірнеше жыл өткен – күмәнді. Би тарихшысы Мариан Ханна Винтер Жюбаның 1825 жылы немесе одан кейін ерікті ата-аналардан туғанын ұсынды. Шоумен Майкл Б. Левитт 1912 жылы Жюбаның Род-Айленд штатының Провиденс қаласынан келгенін жазды, ал театр тарихшысы Т. Аллстон Браун оның нағыз атын Уильям Генри Лейн деп атады. 1895 жылы 11 тамыздағы «Нью-Йорк геральды» газетінің бір мақаласына сәйкес, Жюба Нью-Йорктің «Бес бұрыш» ауданында тұрған. Ирландиялықтар мен қара нәсілділер бір-бірімен араласып, бір-бірінен халықтық мәдениеттің элементтерін алды. Бір алмасу аймағы би болды, ал ирландиялық джиг қара халықтық қадамдармен араласты. Осы ортада Жюба өз құрдастарынан билеуді үйренді. Винтер болжағандай, шамамен 15 жасқа келгенде Жюбаның отбасы болмаған. «Жюб» және «Жюба» осы кезеңде құлдарға, әсіресе билеу немесе музыкалық дарыны бар деген қауесет тараған. Мысалы, 1840 жылы Льюис Дэвис деген адам «Мастер Жюбер» деген атауды қолданып, «штаттар арқылы саяхаттап, негр экстравагансаларын, бұзылуларын және т.б. билеп, өмір сүрді». Ол Нью-Йоркте ұрлық жасағаны үшін тұтқындалды. 1841 немесе 1842 жылдың басында «Sunday Flash» таблоидтық газетінде жазылған анонимді хатта Жюбаның шоумен П. Т. Барнум үшін жұмыс істегені айтылған. Жазушы Барнумның 1840 жылдан бері бишіге менеджерлік еткенін, ол баланы ақ нәзік орындаушы ретінде маскировкалап, оны Нью-Йорктің Воксхолл бағында қойып отырғанын айтты. 1841 жылы Барнум өзінің ісін сол кездегі ең әйгілі биші ирландтық-америкалық Джон Даймонд ретінде таныстырды. Хатта Барнумды басқа орындаушыларға қарсы жасалмалы би байқауларында Жюбаны Даймонд ретінде кіргені үшін айыптайды: Бала он бес немесе он алты жаста; оның есімі «Жюба»; және оған әділдік жасау үшін ол өте әділ биші. Ол зиянсыз және зиянсыз сипаты бар, және ол емес, менің шынайы сенемін, қара ниеттілігі мен дерлігі алаяқ, ол қазіргі уақытта бір партия болып табылады. Күнделікті есептерде айтылатын ставкалар туралы айтатын болсақ, олар оның қалған бизнесі сияқты - барлығы алдап жүр. Бірде-бір доллар ойнатылмайды, ал осы тамашаға қатысатын төрешілер - жай ғана көңілділер. Жазушы Томас Лоу Николс 1864 жылы әлеуметтік тарих кітабында әңгіменің кейбір бөліктерін қолдады. Ол 1841 жылы Даймонд Барнумның жұмысында биші болып жұмыс істеуден бас тартқанын және оның орнына «нағыз негр» келді, оны Барнум «дүниедегі чемпион негр бишісі» деп атады. Николс бидің Жюба екенін ешқашан айтпаған, бірақ кейінірек жазушылар бұл бала биші болған деген тұжырымға келді. Тарихшы Эрик Лотт бұл жағдайдың қарапайымдылығын анықтады: қара адам ақ адамды қара адамды еліктейтінін еліктеді. 1840 жылдардың басынд...
Master Juba (ca. 1825 – ca. 1852 or 1853) was an African American dancer active in the 1840s. He was one of the first black performers in the United States to play onstage for white audiences and the only one of the era to tour with a white minstrel group. His real name was believed to be William Henry Lane, and he was also known as "Boz's Juba" following Dickens's graphic description of him in American Notes. As a teenager, he began his career in the rough saloons and dance halls of Manhattan's Five Points neighborhood, moving on to minstrel shows in the mid 1840s. "Master Juba" frequently challenged and defeated the best white dancers, including the period favorite, John Diamond. At the height of his American career, Juba's act featured a sequence in which he imitated a series of famous dancers of the day and closed by performing in his own style. Being a black man, he appeared with minstrel troupes in which he imitated white minstrel dancers caricaturing black dance, obscuring his underlying ethnic identity with blackface Even with his success in America, his greatest success came in England. In 1848 "Boz's Juba" traveled to London with the Ethiopian Serenaders, an otherwise white minstrel troupe. Boz's Juba became a sensation in Britain for his dance style. He was a critical favorite and the most written about performer of the 1848 season. Nevertheless, an element of exploitation followed him through the British Isles, with writers treating him as an exhibit on display. Records next place Juba in both Britain and America in the early 1850s. His American critics were less kind, and Juba faded from the limelight. He died in 1852 or 1853, likely from overwork and malnutrition. Scant details appear in primary sources, and secondary sources—most dating to years after his death—are of dubious validity. Dance historian Marian Hannah Winter proposed that Juba was born to free parents in 1825 or later. Showman Michael B. Leavitt wrote in 1912 that Juba came from Providence, Rhode Island, and theater historian T. Allston Brown gives his real name as William Henry Lane. According to an item in the August 11, 1895 edition of the New York Herald, Juba lived in New York's Five Points District. The Irish and black populations intermingled and borrowed elements of folk culture from each other. One area of exchange was dance, and the Irish jig blended with black folk steps. In this environment, Juba learned to dance from his peers, Winter speculated that by about age 15, Juba had no family. "Jube" and "Juba" were common names for slaves in this period, especially those rumored to have dancing or musical talent. For example, in 1840 a man named Lewis Davis was using the name "Master Juber" and making his living "travelling through the states, dancing negro extravaganzas, breakdowns, &c". He was arrested for theft in New York City. An anonymous letter from 1841 or early 1842 in the tabloid newspaper the Sunday Flash states that Juba was working for showman P. T. Barnum. The writer stated that Barnum had managed the dancer since 1840, when he had disguised the boy as a white minstrel performer—by making him up in blackface—and put him on at the New York Vauxhall Gardens. In 1841, the letter alleges, Barnum went so far as to present his charge as the Irish American performer John Diamond, the most celebrated dancer of the day. The letter further accuses Barnum of entering Juba as Diamond in rigged dance competitions against other performers:
The boy is fifteen or sixteen years of age; his name is "Juba;" and to do him justice, he is a very fair dancer. He is of harmless and inoffensive disposition, and is not, I sincerely believe, aware of the meanness and audacity of the swindler to which he is presently a party. As to the wagers which the bills daily blazon forth, they are like the rest of his business—all a cheat. Not one dollar is ever bet or staked, and the pretended judges who aid in the farce, are mere blowers. Writer Thomas Low Nichols supported parts of the story in an 1864 book of social history. He states that in 1841 Diamond quit his work as a dancer in the employ of Barnum and was replaced by "a genuine negro", whom Barnum billed as "the champion nigger dancer of the world". Nichols never identified the dancer as Juba, but later writers concluded that the boy was that performer. Historian Eric Lott has identified the irony of this arrangement: a black man imitating a white man imitating a black man. Beginning in the early 1840s, Juba began a series of dance competitions known as challenge dances. He faced white rival John Diamond, who advertised that he "delineate[d] the Ethiopian character superior to any other white person". Sources disagree about the date of their first contest; it may have occurred while Diamond was still working for Barnum or a year or two later. This advertisement from the July 8, 1844, New York Herald is typical of the publicity the matches generated:
GREAT PUBLIC CONTEST
Between the two most renowned dancers in the world, the Original JOHN DIAMOND and the colored boy JUBA, for a Wager of $200, on MONDAY EVENING July 8 at the BOWERY AMPHITHEATRE, which building has been expressly hired from the Proprietor, Mr. Smith, for this night only, as its accommodations will afford all a fair view of each step of these wonderful Dancers. The fame of these two Celebrated Breakdown Dancers has already spread over the Union, and the numerous friends of each claim the Championship for their favorite, and who have anxiously wished for a Public Trial between them and thus known which is to bear the Title of the Champion Dancer of the World. The time to decide that has come, as the friends of Juba have challenged the world to produce his superior in the art for $100. That Challenge has been accepted by the friends of Diamond, and on Monday Evening they meet and Dance three Jigs, Two Reels, and the Camptown Hornpipe. Five Judges have been selected for their ability and knowledge of the Art, so that a fair decision will be made. Rule—Each Dancer will select his own Violin and the victory will be decided by the best time and the greatest number of steps. Historian James W. Cook has suggested that Juba and Diamond may have staged their first competition as a form of mutual publicity. Claims of black superiority over an acclaimed white rival were otherwise unheard of in the climate of racial segregation and white supremacy that permeated New York City and the country at large in the mid 1840s. After the dance, they compared notes and chose the winner. Audience members and friends of the competitors bet on the outcome and could name the victor by popular acclaim in the case the judges could not come to a decision. According to an undated reference by Leavitt, Juba lost one challenge, at the Boylston Gardens in Boston, but records show that he beat Diamond in all other competitions. An undated clipping from the Harvard Theatre Collection, written by a fan of minstrelsy, describes the single dance competition that Diamond managed to win: "One of the fiddlers played a reel for him [Juba], and he shuffled, and twisted, and walked around, and danced on for one hour and fifteen minutes by the watch." Then Juba made a loud strike with his left foot as the crowd cheered and he got a drink from the bar. Diamond was next and tried to act cool but resolute. He knew that he would displease Barnum by losing and he had his race at stake: "There was another thing about this match dance that made Diamond want to win. You see it was not only a case of Barnum's Museum against Pete Williams's dance house, but it was a case of white against black. So Jack Diamond went at his dancin' with double energy—first, for his place, next, for his color." He beat Juba's time and "gave a hop, skip and a jump, a yell and a bow". A black man shouted out, "He's a white man, sure but he's got a nigger in his heel." The two had their most famous matchup in New York City in 1844, where Juba beat Diamond for $500. Juba then traveled to Boston, billing himself as the "King of All the Dancers", and played for two weeks, with competitions versus Frank Diamond (no relation to John). In 1842, English writer Charles Dickens toured New York's Five Points. This was around the time of the challenge dances, and Dickens was possibly drawn by rumors of Barnum's disguising of a black youth as a white minstrel performer. There the writer witnessed a performance by "a lively young negro" at the Almack's tavern and brothel at 67 Orange Street in the infamous Mulberry Bend. The November 11, 1842, edition of the New York Herald later identified this dancer as Juba. Dickens wrote in his American Notes,
The corpulent black fiddler, and his friend who plays the tambourine, stamp upon the boarding of the small raised orchestra in which they sit, and play a lively measure. Five or six couples come upon the floor, marshalled by a lively young negro, who is the wit of the assembly, and the greatest dancer known. He never leaves off making queer faces, and is the delight of all the rest, who grin from ear to ear incessantly
But the dance commences. Every gentleman sets as long as he likes to the opposite lady, and the opposite lady to him, and all are so long about it that the sport begins to languish, when suddenly the lively hero dashes in to the rescue. Instantly the fiddler grins, and goes at it tooth and nail; there is new energy in the tambourine; new laughter in the dancers; new smiles in the landlady; new confidence in the landlord; new brightness in the very candles. Single shuffle, double shuffle, cut and cross cut; snapping his fingers, rolling his eyes, turning in his knees, presenting the backs of his legs in front, spinning about on his toes and heels like nothing but the man's fingers on the tambourine; dancing with two left legs, two right legs, two wooden legs, two wire legs, two spring legs—all sorts of legs and no legs—what is this to him? And in what walk of life, or dance of life, does man ever get such stimulating applause as thunders about him, when, having danced his partner off her feet, and himself too, he finishes by leaping gloriously on the bar counter, and calling for something to drink, with the chuckle of a million of counterfeit Jim Crows, in one inimitable sound! Juba may have capitalized on the free publicity given him by Dickens as he made the jump from the saloon to the stage.</blockquote>
In this performance, Juba imitated the white minstrel performers Richard Pelham, Frank Brower, John Daniels, John Smith, James Sanford, Frank Diamond, and John Diamond. The idea that Juba could "imitate himself" after mimicking his rivals points up, according to Lott, "minstrelsy's fundamental consequence for black culture, the dispossession and control by whites of black forms that would not for a long time be recovered". and his fame soared. He toured through New England with the Georgia Champion Minstrels in 1844. In 1845, Juba began touring with the Ethiopian Minstrels. The troupe gave him top billing over its four white members, unprecedented for a black performer. He played a character named Ikey Vanjacklen, "the barber's boy" in a piece called "Going for the Cup, or, Old Mrs. Williams's Dance", one of the earliest known minstrel sketches. It focused on Juba's dancing in a milieu of competition and showing off. The plot follows two characters trying to fix a dance contest by soaping the floor in a way that will make all of the competitors fall except Ikey. They bet on Vanjacklen, but in the end, the judge steals the money.
Кейінгі өмір және өлім, 1850-1854 жылдар
АҚШ-қа оралғаннан кейін Джуба жұмысшы сыныбының музыка залдарында, концерттерде және Нью-Йорктегі есімсіз театрларда жеке өнер көрсетеді: ол беймәлімдіктен танымал болашаққа, содан кейін қайтадан беймәлімдікке ұшырады. Екі аптадан соң Дублинде «Жумбо» деген сахналық есіммен танымал болған орындаушы қайтыс болды. Махар 1853 жыл десе, ол 20 жасқа жуық болған. 1854 жылдың қаңтар айында ағылшын газеті «Northern Daily Times» Ливерпульдегі Парадайс-стриттегі Корольдік Колизей театрындағы «Чарльз Диккенстің Америка туралы жазбаларында мәңгілікке кеткен атақты Боздың Джубасы» туралы қойылымға жарнама жариялады. 1854 жылы Ливерпульде холера эпидемиясы басталып, көптеген адамдардың өліміне әкелді. 1854 жылдың 3 ақпанында қалада «Боис Джуба» деген есімді адамның қайтыс болғаны тіркелді, ал Оксфордтың ұлттық биографиялық сөздігі «Боис Джубаны» «Боздың Джубасы» деп жазылуындағы қате деп санайды, осы есіммен Джуба Англияда ең жақсы танымал болған. Өлім куәлігіндегі басқа да мәліметтер – марқұмның 30 жастағы американдық музыкант болғаны – Джубаның өмірбаянымен сәйкес келеді. «Боис Джуба» Ливерпульдегі Браунлоу Хилл ауруханасының инфекциялық бөлімінде қайтыс болды және 1854 жылдың 6 ақпанында жақын жердегі Сент-Мартин шіркеуінің зиратының тегін бөлігіне жерленді. Винтер оның «адам күшіне келмейтін кестесін» және «энергиясын мен денсаулығын тоздырып жібергенін» кінәлі деп атады. Егер барлық Джубалар бір адам болса, деректер Джубаның 1839 жылдан 1850 жылға дейін 11 жыл бойы тынымсыз жұмыс істегенін көрсетеді. Әсіресе, бастапқы жылдары Джуба тамақ үшін жұмыс істеді, сол кездегі тавернадағы әдеттегі тағам – қуырылған бақа және сыра – берілді. Мұндай ауыр еңбек, нашар тамақ және ұйқының жетіспеуі Джубаның ерте қайтысына себеп болды. Тағы бір автор «оның санымен, ерекшелігімен және орындалу жылдамдығымен сипаттау қиын болған қадамдар сериясы» туралы жазды. Дегенмен, мұндай салыстыруларды Джубаның жеке стилінің нақты белгісі деп қарауға болмайды. Blackface министрасы болғандықтан, ол пародист ретінде осындай билердің саналы пародияларын өнеріне енгізген болуы мүмкін. Чарльз Диккенс Нью-Йорктегі жас қара нәсілді биші туралы «Ол ешқашан қызық жүздер жасауды тоқтатпайды» деп жазды. Лондондық көрермен, Джубаны Воксхолл бағында көргеннен кейін: «Ол аяқтарын қалай осындай түйіндерге байлап, оларды соншалықты бейсауаттықпен лақтыра алады, немесе оның аяқтарын энергиясымен көзден таса болғанша жылтырата алады?» деп таң қалды. «Mirror» және «United Kingdom Magazine» былай деп мәлімдеді: «Бұлшықеттердің осындай икемділігі, буындардың осындай икемділігі, осындай секірулер, осындай сырғанаулар, осындай айналулар, осындай саусақтар мен осындай тобықтар, осындай артқа және алға жылжулар, осындай позалар, осындай табанның беріктігі, бұлшықеттің осындай икемділігі, осындай қозғалыс өзгеруі, осындай күш-жігер, осындай әртүрлілік, осындай табиғи сұлулық, осындай төзімділік, осындай пастерннің күші». Манчестерлік сарапшы Джубаның өнерінің ырғағын былай түсірді: «Шүбәсіз, ол ет пен қаннан емес, әлдеқайда нәзік заттан жасалған болуы керек, әйтпесе ол қалай айналып, жіпке айналып, бұралып, айналып, секіріп, секіріп, қағып, аяғын шауып, оның жылдамдығы молниямен жасырын ойнап жатқандай сезім тудырады? Тобықтарында немесе саусақтарында, жерде немесе жоғарыда, Джуба үшін бәрібір; оның дене мүшелері электр сымдарымен толтырылғандай қозғалады».
Nevertheless, such comparisons cannot be taken as true indications of Juba's personal style. As a blackface minstrel, and thus parodist, Juba may have incorporated conscious parodies of such dances into his act. Charles Dickens wrote of the young black dancer in New York that "[h]e never leaves off making queer faces". A London audience member who saw Juba at the Vauxhall Gardens wondered, "How could he tie his legs into such knots, and fling them about so recklessly, or make his feet twinkle until you lose sight of them altogether in his energy." The Mirror and United Kingdom Magazine declared, "Such mobility of muscles, such flexibility of joints, such boundings, such slidings, such gyrations, such toes and such heelings, such backwardings and forwardings, such posturings, such firmness of foot, such elasticity of tendon, such mutation of movement, such vigour, such variety, such natural grace, such powers of endurance, such potency of pastern." The Manchester Examiner captured something of the rhythm of Juba's performance:
Surely he cannot be flesh and blood, but some more subtle substance, or how could he turn, and twine, and twist, and twirl, and hop, and jump, and kick, and throw his feet almost with a velocity that makes one think they are playing hide and seek with a flash of lightning! Heels or toes, on feet or on knees, on the ground or off, it is all the same to Juba; his limbs move as if they were stuffed with electric wires
Перкуссиялық аспаптар
Жүбаның өнер көрсету кезіндегі перкуссиялық дыбыстар оның биін стандартты ирландтық джигтерден ерекшелендіретін тағы бір элемент болды. Заманауи сыншылар көбінесе осы дыбыстарға сілтеме жасады. Ливерпульдегі бір сыншы оның қимыл-қозғалыстарын сүйекте ойнайтын Пеллмен және банжода ойнайтын Бриггспен салыстырды. Сипаттамаларда оның биінде қол қимылдарының да элементтері бар екені көрсетілген. Жүба биін қарқынмен үйлесімді шапшаң күлкімен сүйемелдеді. Анонимді лондондық сыншы былай деп жазды:
"[Ж]үбаның күлкісінен артық күлкі ешқашан болған емес – оның ішінде елу комедиялық пантомиманың шоғырланған күлкісі бар; ол әдеттегі күлдірумен де, әсіресе атақты жылқы күлкісімен де ешқандай қатысы жоқ; мүлде жоқ – ол ерекше күлкі, бөлек күлкі, жеке күлкі – айқын, саңлақ, қайталамалы, дыбысты, үйлесімді, қуанышқа толы және зор қызықпен, ыстық әзілмен; оны табиғаттың үнемі естілетін гулындай естіп көруге болады, ол кеңістіктің әр жеріне сіңіп кіреді; ол сіздің жүрегіңізге еніп, сіз де іштен күліп аласыз – ол сіздің құлағыңызға жабысып, сізді қоршайды, ал кейінгі барлық дыбыстар осы күлкіге толы болып естіледі." "Жүбаның күлкісі ғажап болса, оның биі туралы не айтуға болады?"
Аутентиктілігі
Джуба биінде шынайы қара мәдениетінің элементтері болғаны анық, бірақ олардың дәрежесі белгісіз. Джуба стилінің элементтері қара би эстетикасының бөлігін құрайды: соқпалы аспаптар, өзгермелі такт, денені құрал ретінде пайдалану, ырғақ пен қарқынның ауысуы, шектен тыс қимылдар мен поздар. Джуба Африканың салқын эстетикасын – тыныш мінез бен күштілік-ті көрсете алған болуы мүмкін. Тарихшылар британдық сыншылардың Джуба стилін сипаттауға келмеуін британдық орта тапқа беймәлім африкалық формаларды қолданғандығымен байланыстырады. Оның өнері туралы ақпараттар Кариб аймағы мен АҚШ-тағы құлдардың билерінің ұқсас сипаттамаларын көрсетеді. 1840 жылдары Лондондық бір бақылаушы Оңтүстік Каролинадағы плантациядағы құлдардың билерін көргенде, оларды "Джубаның аяқпен жасаған қимылдарымен салыстырғанда, әлсіз қимылдар" деп атады. Джуба биі африкалық және еуропалық үлгілердің қосындысы болуы мүмкін. Диккенстің Нью-Йорк бишісі туралы жазғанда тек аяқ қозғалыстарын ғана сипаттаған, ол ирландтық джигке сілтеме жасайды, бірақ сонымен қатар Джубаның қара мәдениетінен алынған бір және екі қадамды шайқау билерін орындағанын да айтады.
Мұра және тарихнама
Жүба бишісі және жүба биі терминдері Жүба шебері оларды танымал еткеннен кейін түрлі театрларда кеңінен қолданыс тапты. Актерлер, минестрель орындаушылары және Жүба мен басқа минестрель орындаушыларынан шабыт алған британдық клоундар қаралап, "Қайғылы Негр Баласы" деп аталатын сахналық кейіпкер ретінде Жүбаның биіне ұқсас билерді орындады. Бұл кейіпкер 1860 жылдан бастап Францияға және 1865 жылдан бастап Бельгияға британдық цирктердің гастрольдік сапарлары арқылы тарады. Осы билердің элементтері 1940 жылдарға дейін британдық ақ жүзді клоундардың репертуарында кездесе берді. Манчестерде Жүбаға жасалған жылы қабылдау, бұл қаланың кейіннен Ұлыбританиядағы би орталығы болуына себеп болуы мүмкін. Алайда, Жүба ақ нәсілді көрермендер арасында қара нәсілді музыканттар туралы нәсілшілдік стереотиптерді күшейтті. Жүбаның есімі би тарихына енгенімен, өзінің тұлғасы көптеген жылдар бойы ұмытылып кетті. Уильям Генри Лейн қаралап билеу өнерінің алғашқы шеберлерінің бірі саналады. Ол 1854 жылы Ливерпульдегі кедейлер үйінде қызбадан қайтыс болды. Ол қайтыс болғаннан кейін 90 жылдан астам уақыт бойы Жүба бишілер мен тарихшылар тарапынан көбінесе естен шығарылды, тек минестрельдік тарихы сияқты еңбектерде қысқаша айтылды. Стивен Джонсон бұл ақ нәсілді орындаушылар мен тарихшылар Жүбаның маңыздылығын әдейі азайтып көрсеткен болуы мүмкін, немесе Жүбаның оның кезінде осылайша ықпалды болмағанын көрсетеді деп болжайды. 1947 жылы би және халық мәдениеті тарихшысы Мариан Ханна Винтер "Жүба және американдық минестрельдік" атты мақаласымен Жүбаның беделін қайта жандандыруды бастады. Винтердің сөзіне сүйенсек, Жүба кәсіби биші ретінде табысқа жету үшін нәсілдік және әлеуметтік кедергілерді жеңіп өтті. Винтер алғаш рет Жүбаны африкалық би элементтерін батыс терминологиясына енгізген және осылайша ерекше американдық би стилінің қалыптасуына ықпал еткен адам ретінде сипаттады. Осылайша, Винтердің пікірінше, Жүба афроамерикандықтар үшін 19 ғасырдағы Американың нәсілшілдік мәдениетінен ұрланған элементтерді қайтарып алды және осы процесте степ биін ойлап тапты. Винтер "[Қазіргі кез келген степ бишісінің репертуарында оның театрлық тұрғыдан қалыптастырған элементтері бар" деп жазды. Музыка тарихшысы Эйлин Саузерн оны "соғысқа дейінгі кезеңнің маңызды қара кәсіби минестрелі және ақ әлем мен шынайы қара мәдениеті арасындағы байланыс" деп атайды. Ғалымдар Жүбаны американдық би мен театрға қара мәдениетінің элементтерін енгізген алғашқы афроамерикандық ретінде көрсетеді. Осылайша, Жүба қаралап билеу өнерінің минестрельдік шоудың басқа элементтерінен гөрі шынайы африкалық екенін қамтамасыз етті. Уоллес Жүбаны "қара еркек би тарихының атасы" деп атады және "форманың бастамашысы және анықтамасы" – қара еркектігінің қиын диалектикасын көрнекті түрде бейнелейтін форма. Алайда, Джонсон бұл интерпретацияға қарсы шықты. Оның негізгі дереккөздерді оқығанда Жүбаның биінде прото-степ немесе джаз биінен гөрі эксцентриктік элементтердің көп екенін байқады.