Ритм ойындары: Музыкалық әрекет пен икемділік сынағы

Кіріспе

Музыкалық тақырыптағы әрекетті бейне ойын жанры. Ритм ойыны немесе ритмдік әрекет – ойыншының ырғақ сезімін сынап бағалайтын музыкалық тақырыптағы әрекетті бейне ойын жанры. Бұл жанрдағы ойындар көбінесе биге немесе музыкалық аспаптарды орындаудың симуляциясына баса назар аударады және ойыншылар экранда көрсетілген тізбек бойынша түймелерді (немесе басқанды) басуы керек. Көптеген ритм ойындарында көп ойыншы режимі бар, онда ойыншылар ең жоғары ұпай үшін бәсекелеседі немесе симуляцияланған музыкалық ансамбль ретінде бірігіп ойнайды. Ритм ойындарында ән ойнағанда ноталарды дұрыс таңбалау үшін гитаралар мен барабандар сияқты музыкалық аспаптар пішіндес жаңа ойын контроллерлері қолданылады. Биге негізделген кейбір ойындар ойыншыдан төсеніште билеуді талап етеді, ал қысымға сезімтал төсемдер кіріс құрылғысы ретінде жұмыс істейді. 1996 жылғы PaRappa the Rapper ойыны алғашқы ықпалды ритм ойыны деп есептеледі, оның негізгі үлгісі жанрдағы кейінгі ойындардың ядросын құрады. 1997 жылы Konami компаниясының Beatmania-сы Жапонияда ритм ойындарының жаңа нарығын ашты. Компанияның музыкалық бөлімі Bemani келесі бірнеше жылда музыкаға негізделген ойындар сериясын шығарды. Олардың ең табыстысы 1998 жылғы Dance Dance Revolution билік төсеніші ойыны болды, ол Жапониядан тыс жерлерде үлкен жетістікке жеткен жалғыз Bemani ойыны болды және басқа баспагерлерден осы ойынның көптеген нұсқаларын көруге болады. Басқа жапондық ойындар, әсіресе Guitar Freaks, Guitar Hero және Rock Band серияларын жасауға әкелді, олар нақты аспаптарды ойнауды имитациялайтын аспап пішіндес контроллерлерді пайдаланды. Танымал рок музыкасын қосу арқасында екі серия Батыс нарығында ритм жанрын жандандырып, консольдік бейне ойын нарығын және оның демографиясын айтарлықтай кеңейтті. Ойын саундтректерінде пайда болған әртістерге жаңа кіріс көзін ұсынды. Кейінірек шыққан Rock Band 3 және Rocksmith ойындары ойыншыларға әндерді нағыз электрогитарада ойнауға мүмкіндік берді. 2007 жылға қарай ритм ойындары басқа әрекетті ойындардан кейін ең танымал бейне ойын жанрларының бірі саналды. Алайда, 2009 жылға қарай нарық негізгі ойындардан жасалған спин-оффтарға толып кетті, бұл музыкалық ойын баспагерлерінің кірісін шамамен 50%-ға төмендетті. Бірнеше жыл ішінде екі серия де болашақ ойындардан үзіліс жасайтынын мәлімдеді. Осы сәтсіздіктерге қарамастан, ритм ойындары нарығы кеңейіп келеді, Ubisoft-тың Just Dance және Harmonix-тың Dance Central сияқты көптеген биге негізделген ойындар пайда болды. Бұл ойындар Kinect сияқты қозғалыс контроллерлерін және камераға негізделген басқару элементтерін қамтиды. Қазіргі ойындар жаңа бизнес-модельдер арқылы да дамиды, мысалы, ойыншыларға әндерді ұсыну үшін жүктеліп алынатын контентке сүйену. Консольдің сегізінші буынының енгізілуі 2015 жылдың соңында Activision-нің Guitar Hero және Harmonix-тың Rock Band ойындарының қайта оралуына себеп болды.

Genre of music themed action video game

Rhythm game or rhythm action is a genre of music themed action video game that challenges a player's sense of rhythm. Games in the genre typically focus on dance or the simulated performance of musical instruments, and require players to press (or step on) buttons in a sequence dictated on the screen. Many rhythm games include multiplayer modes in which players compete for the highest score or cooperate as a simulated musical ensemble. Rhythm games often feature novel game controllers shaped like musical instruments such as guitars and drums to match notes while playing songs. Certain dance based games require the player to physically dance on a mat, with pressure sensitive pads acting as the input device. The 1996 title PaRappa the Rapper has been deemed the first influential rhythm game, whose basic template formed the core of subsequent games in the genre. In 1997, Konami's Beatmania sparked an emergent market for rhythm games in Japan. The company's music division, Bemani, released a series of music based games over the next several years. The most successful of these was the 1998 dance mat game Dance Dance Revolution, which was the only Bemani title to achieve large scale success outside Japan, and would see numerous imitations of the game from other publishers. Other Japanese games, particularly Guitar Freaks, led to development of the Guitar Hero and Rock Band series that used instrument shaped controllers to mimic the playing of actual instruments. Spurred by the inclusion of popular rock music, the two series revitalized the rhythm genre in the Western Market, significantly expanded the console video game market and its demographics. The games provided a new source of revenue for the artists whose music appeared on the soundtracks. The later release of Rock Band 3 as well as the even later Rocksmith would allow players to play the songs using a real electric guitar. By 2007 rhythm games were considered to be one of the most popular video game genres, behind other action games. However, by 2009, the market was saturated by spin offs from the core titles, which led to a nearly 50% drop in revenue for music game publishers; within a few years, both series announced they would be taking a hiatus from future titles. Despite these setbacks, the rhythm game market continues to expand, introducing a number of dance based games like Ubisoft's Just Dance and Harmonix's Dance Central that incorporate the use of motion controllers and camera based controls like the Kinect. Existing games also continue to thrive on new business models, such as the reliance on downloadable content to provide songs to players. The introduction of the eighth generation of console hardware has also spurred return of Activision's Guitar Hero and Harmonix's Rock Band titles in late 2015.

Ойынның анықтамасы мен дизайны

Ритм ойыны немесе ритмдік әрекет – ойыншының ырғақ сезімін сынап көретін әрекет ойындарының бір түрі. Ойыншыны әр батырманы қаншалықты күшпен басуын өлшеу арқылы дыбысты басқаруға шақыратын ойындар да осы жанрға жатады. Әндерді ноталар бойынша оқуға болады, бірақ ойыншылар көбінесе қиын әндер мен күйлерді жақсы орындау үшін жаттығады. Кейбір ритм ойындарында ойыншы батырмаларды басудың күрделі тізбегін көруге, жаттауға және қайталауға тиіс. Ритмдік әрекет мини-ойындар форматында болуы мүмкін, кейбір ойындар ритмді басқа жанрлармен үйлестіреді немесе толығымен мини-ойындар жиынтығынан тұрады. Кейбір ритм ойындарында экранға ойыншының контроллеріне жауап ретінде әрекет ететін кейіпкер бейнеленеді. Бір ойыншы режимінде ойыншының кейіпкері компьютермен басқарылатын қарсыласқа қарсы жарысады, ал көп ойыншы режимінде екі ойыншы басқаратын кейіпкерлер шайқасады. Мұндай ойындарға гитара, барабан немесе маракас сияқты музыкалық аспаптарды еліктейтін контроллерлер жатады. Би ойынына арналған би төсенішіне ойыншы қысымға сезімтал алаңдарға басқанда аяқтарымен басады. Бұл ойын 1978 жылы Ральф Бэр (Magnavox Odyssey ойынын жасаған) және Говард Моррисон жасаған. Ойын "шақыру және жауап беру" қағидасын қолданды, онда ойыншылар күрделене түсетін батырмаларды басу тізбегін кезекпен қайталайды. Бұл музыкаға негізделген алғашқы ойындардың бірі болды. 1997 жылы Konami жапондық аркадаларда диджейлік ритм ойыны Beatmania-ны шығарды. Оның аркадалық шкафында музыкалық пернетақтаға ұқсас батырмалар және винил пластинкасын еліктейтін резеңке төсем бар. Beatmania күтпеген табысқа ие болды, бұл Konami's Games and Music Division-ді ойынның құрметіне Bemani деп атауға итермеледі. Оның табыстарының ішінде гитара пішіндес контроллері бар GuitarFreaks және 1998 жылғы Pop'n Music ойыны бар, ол Beatmania-ға ұқсас, онда түрлі-түсті батырмаларды басу қажет. GuitarFreaks франшизасы Жапонияда жаңа аркадалық шығарылымдарды алуын жалғастырса да, ол елден тыс жерлерде кеңінен таралмады. Ойын Жапонияда да, одан тыс жерлерде де үлкен табысқа ие болды, GuitarFreaks, DrumMania және Beatmania сияқты ойындардан айырмашылығы, бірақ соңғысы Еуропада да сәтті болды. Сол жылы шыққан Enix-тің Bust a Groove ойыны да биге баса назар аударды, бірақ дәстүрлі кіріс әдісін қолданды. Ойын бір-бірге бәсекелестік жекпе-жектерді қамтиды және ойыншыға әдеттегі ритм ойындарына қарағанда көбірек еркіндік береді. 1999 жылы "Параппа рэпер" әнін шығарған NanaOn Sha компаниясы Vib Ribbon ойынын шығарды. Ол аспап пішіндес контроллерлерден бас тартады; оның орнына ойыншылар дұрыс уақытта батырмаларды басып, басты кейіпкерді кедергілер арқылы маневрлейді. Ойын деңгейлері фондық музыкамен құрылады, оны ойыншылар аудио CD-ді енгізу арқылы өзгерте алады. Ол өзінің бірегей стилі мен өнері үшін мақталып, Vib Ribbons қарапайым векторлық графикасы нарықта сатуға қиын болды және ойын Солтүстік Америкада ешқашан шығарылмады. Sega-ның Samba de Amigo ойыны 1999 жылы аркадаларда және 2000 жылы Dreamcast-та шығарылды, онда марака пішіндес, қозғалыс сезімтал контроллерлер бар. Ойын екі ойыншыға мүмкіндік береді, көрермендерге қызықты көрініс ұсынады және ойыншылар ойын ойнағанда әлеуметтесуге мүмкіндік береді. 2000 жылы Taiko no Tatsujin дәстүрлі жапон барабандарын қазіргі заманғы поп музыкамен біріктірді және жапон аркадаларында үлкен табысқа ие болды. Кейін ойын батыста Taiko Drum Master ретінде консольдарда шығарылды, ал франшиза Жапонияда жаңа бөлімдерді алуын жалғастырады. 2001 жылы компания Frequency-ні шығарды, ол ойыншыны бірнеше аспаптық тректерді басқаруға мүмкіндік береді. GameSpot-тың Райан Дэвис бұл ойынның бұрынғы ырғақ ойындарына қарағанда шығармашылық еркіндік сезімін көбірек беретінін жазды. Frequency сыншылар тарапынан жоғары бағаланды; алайда, ойынның абстрактілі стилі ойыншының көрермендер үшін ойнау мүмкіндігін алып тастағандықтан, маркетинг қиын болды. Кейін компания Karaoke Revolution (2003) атты әлеуметтік бағыттағы, караоке тақырыбындағы музыка ойындарын шығарды. Сондай-ақ 2005 жылы Harmonix және шағын RedOctane баспасы Guitar Hero ойынын шығарды, ол Bemani's GuitarFreaks-тен шабыт алған. Алайда, бұрынғы атаудың саундтрегін құрайтын жапон поп-ының орнына, Guitar Hero батыс рок музыкасын ұсынады. Ойын Dance Dance Revolution жалғастары мен имитацияларының көптігінен кейін тоқырап қалған ырғақ жанрын жандандырды. Guitar Hero бірнеше жалғастырмаларды шығарды және франшиза жалпы алғанда 1 миллиард доллардан астам табыс тапты, үшінші бөлімі 2007 жылы Солтүстік Америкада ең көп сатылған ойын болды. Harmonix Guitar Hero-ны Rock Band франшизасымен жалғастырды, ол да 1 миллиард доллардан астам табыс тапты. Rock Band ойындары бірнеше аспап контроллерлерін және кооперативтік көп ойыншы режимін қолдайды, бұл ойыншыларға толық топ ретінде ойнауға мүмкіндік береді. Guitar Hero франшизасы Neversoft жасаған, топқа бағытталған Guitar Hero World Tour ойынымен соңғысын істеді. Metallica және Aerosmith сияқты белгілі топтарға арналған Guitar Hero бөлімдері де жарық көрді. Guitar Hero және Rock Band ойындарына қосымша әндер интернет арқылы сатып алуға қолжетімді болды, бұл қосымша кіріс әкелді. 2008 жылы музыкалық ойындар АҚШ-та әрекет жанрынан кейін екінші ең танымал бейне ойын жанры болғаны хабарланды, ойыншылардың 53%-ы әйелдер болды. Бейне ойын индустриясының сарапшылары 2009 жылды ырғақ ойындары үшін шешуші жыл деп санайды және олар жанрдың болашақ табысын бағалауға мүмкіндік береді деп сенді. Guitar Hero және Rock Band франшизалары кеңейтілді және олар қолға ұсталатын ойын құрылғылары мен ұялы телефондарға арналған жаңа бөлімдерді алды. Pop music-ке арналған Band Hero және жас ойыншыларға арналған Lego Rock Band сияқты нақты жанрлар мен демографиялық топтарға бағытталған арнайы ойындар шығарылды. Жылдың бірінші жартысында музыкалық ойындардың сатылымы төмендеді. Бұл төмендеу аспап контроллерлерін аз сатып алумен байланысты болды; ойыншылар оларды бұрын сатып алған және қайта пайдаланып жатқан деп болжалды. Сарапшылар АҚШ-та Guitar Hero 5 және The Beatles: Rock Band ойындарының сатылымы жоғары болады деп күткен – шығарылған айдың бірінші айында әрқайсысының сатылымы бір миллионнан астам бірлікке жетеді, бірақ сатылым тек осы болжамдардың жартысына ғана жетті. Сатылымды орындамауға 2000-жылдар соңындағы экономикалық дағдарыстың бейне ойын индустриясына тигізген әсері ықпал етті; Harmonix компаниясының бас директоры Алекс Ригопулос сол кезде Guitar Hero және Rock Band нарықтағы ең қымбат бейне ойындар екенін атап өтті. Сарапшылар бұл нарықтың қанығуының белгісі деп те санады. Төмендеуге жанрдың тоқырауы да ықпал етті; франшизалар бірнеше итерациялар бойында бірдей негізгі геймплейді сақтап, тұтынушыларға қосымша атауларды сатып алуға аз ынталандырды. Harmonix компаниясының бас директоры Алекс Ригопулос Rock Band және Guitar Hero брендтері арасындағы агрессивті бәсекелестік нарық тек бір франшизаны қабылдай алады деген сенімде болғандықтан, бұл ойындардың төмендеуіне де әсер етті деп мәлімдеді. Нәтижесінде, сарапшылар болашақ музыкалық ойындарға қатысты күтулерін төмендетті; мысалы, Guitar Hero-ның "спин-оффы" DJ Hero-ның бірінші тоқсанның АҚШ-тағы сатылымы 1,6 миллион бірліктен тек 600 000 бірлікке дейін төмендетілді. 2008 жылы 1,47 миллиард долларды құраған ырғақ ойындарының сатылымы 2009 жылы 700 миллион долларға жетті. Сарапшылар нарық Call of Duty сериясінің 500-600 миллион долларына тең "салауатты" деңгейге орналасады деп болжады. Wedbush Securities талдаушысы Майкл Пахтер ырғақ ойындары нарығының қанығуы индустрияның 2009 жылығы 12%-дық сатылымның төмендеуіне үштен бір бөлігін құрайды деп қорытындылады. Әлсіреген ырғақ ойындары нарығының салдары ойынды жасаушыларға, баспагерлерге және дистрибьюторларға әсер етті. Кейінгі екі санаттағы компаниялар 2010 жылға қарай көптеген тұтынушылардың кемінде бір жиын аспап контроллерлеріне ие болады деп сенді, бұл бағдарламалық жасақтама мен жүктеліп алынатын контент сатылымының маңыздылығын арттырады. Activision 2010 жылғы Guitar Hero шығарылым кестесін тек екі ойынға дейін қысқартты, азай...

Rhythm game, or rhythm action, is a subgenre of action game that challenges a player's sense of rhythm. and games that challenge the player to control their volume by measuring how hard they press each button. While songs can be sight read, players usually practice to master more difficult songs and settings. Certain rhythm games offer a challenge similar to that of Simon says, in that the player must watch, remember, and repeat complex sequences of button presses. Rhythm action can take a minigame format with some games blending rhythm with other genres or entirely comprising minigame collections. In some rhythm games, the screen displays an avatar who performs in reaction to the player's controller inputs. In single player modes, the player's avatar competes against a computer controlled opponent, while multiplayer modes allow two player controlled avatars to compete head to head. These include controllers that emulate musical instruments, such as guitars, drums, or maracas. A dance mat, for use in dancing games, requires the player to step on pressure sensitive pads. created in 1978 by Ralph Baer (who created the Magnavox Odyssey) and Howard Morrison. The game used the "call and response" mechanic, in which players take turns repeating increasingly complicated sequences of button presses. and as one of the first music based games in general. It requires players to press buttons in the order that they appear on the screen, In 1997, Konami released the DJ themed rhythm game Beatmania in Japanese arcades. Its arcade cabinet features buttons similar to those of a musical keyboard, and a rubber pad that emulates a vinyl record. Beatmania was a surprise hit, inspiring Konami's Games and Music Division to change its name to Bemani in honor of the game, Its successes include GuitarFreaks, which features a guitar shaped controller, and 1998's Pop'n Music, a game similar to Beatmania in which multiple colorful buttons must be pressed. While the GuitarFreaks franchise continues to receive new arcade releases in Japan, it was never strongly marketed outside of the country. The game was highly successful both in and outside Japan, unlike games such as GuitarFreaks, DrumMania and Beatmania, though the latter had some success in Europe. Released the same year, Enix's Bust a Groove features a similar focus on dancing but employs a more conventional input method. The game contains competitive one on one battles, and grants the player more freedom than typical rhythm games. NanaOn Sha, the creators of PaRappa the Rapper, released Vib Ribbon in 1999. It eschews instrument shaped controllers; instead, players maneuver the protagonist through an obstacle course by pressing buttons at correct times. The game's levels are generated by the background music, which players may change by inserting audio CDs. While it was praised for its unique style and artistry, Vib Ribbons simple vector graphics proved difficult to market, and the game was never released in North America. Sega's Samba de Amigo, released in arcades in 1999 and on the Dreamcast in 2000, features maraca shaped, motion sensitive controllers. The game allows for two player gameplay, provides a spectacle for onlookers and allows players to socialise while gaming. In 2000, Taiko no Tatsujin combined traditional Japanese drums with contemporary pop music, and became highly successful in Japanese arcades. The game was later released on consoles in the West as Taiko Drum Master, and the franchise continues to receive new installments in Japan, In 2001, the company released Frequency, which puts the player in control of multiple instrument tracks. Ryan Davis of GameSpot wrote that the game provides a greater sense of creative freedom than earlier rhythm titles. Frequency was critically acclaimed; however, marketing was made difficult by the game's abstract style, which removed the player's ability to perform for onlookers. The company later released a more socially driven, karaoke themed music game in Karaoke Revolution (2003). Also in 2005, Harmonix and the small publisher RedOctane released Guitar Hero, a game inspired by Bemani's GuitarFreaks. However, instead of the Japanese pop that comprises the earlier title's soundtrack, Guitar Hero features Western rock music. The game reinvigorated the rhythm genre, which had stagnated because of a flood of Dance Dance Revolution sequels and imitations. Guitar Hero spawned several sequels, and the franchise overall earned more than $1 billion, with the third installment ranking as the best selling game in North America in 2007. Harmonix followed Guitar Hero with the Rock Band franchise, which also earned over $1 billion. Rock Band titles support multiple instrument controllers and cooperative multiplayer, allowing players to play as a full band. The Guitar Hero franchise followed suit with the band oriented, Neversoft developed Guitar Hero World Tour. Guitar Hero installments based on specific bands, such as Metallica and Aerosmith, were also published. Additional songs for Guitar Hero and Rock Band were made available for purchase via the Internet, which generated further revenue. In 2008, it was reported that music games had become the second most popular video game genre (behind action) in the United States, with 53% of players being female. Video game industry analysts considered 2009 to be a critical year for rhythm games, and they believed that it would allow them to gauge the future success of the genre. Both the Guitar Hero and Rock Band franchises were expanded, and they received entries for handheld gaming devices and mobile phones. Specialized titles that targeted specific genres and demographics, such as Band Hero for pop music and Lego Rock Band for younger players, were released. Sales of music games were down in the first half of the year. This decline was attributed to fewer purchases of instrument controllers; it was assumed that players had already bought such controllers and were reusing them. While analysts had expected that United States sales of Guitar Hero 5 and The Beatles: Rock Band would be high—close to or exceeding one million units each in the first month of their release—sales only reached roughly half of those projections. The failure to meet sales projections was partly attributed to the impact of the late 2000s recession on the video game industry; Harmonix's CEO Alex Rigopulos considered that at the time, both Guitar Hero and Rock Band were the most expensive video games on the market. Analysts also considered it to be a sign of market saturation. Further contributing to the decline was genre stagnation; the franchises retained the same basic gameplay over several iterations, giving consumers less incentive to buy additional titles. Harmonix CEO Alex Rigopulos felt that the aggressive competition between the Rock Band and Guitar Hero brands on the belief that the market could only support one franchise also contributed to the decline of these games. As a result, analysts lowered their expectations for future music games; for example, projections of first quarter U. S. sales of DJ Hero, a Guitar Hero "spin off", were reduced from 1.6 million units to only 600,000. Sales of rhythm games, which totalled $1.47 billion in 2008, reached only $700 million in 2009. Analysts predicted that the market would settle at the same "healthy" $500–600 million level of the Call of Duty series. Wedbush Securities analyst Michael Pachter concluded that the saturation of the rhythm game market accounted for one third of the industry's 12% sales decline in 2009. The fallout of the weakening rhythm game market affected game developers, publishers and distributors. Companies in the latter two categories believed that most consumers would own at least one set of instrument controllers by 2010, which would increase the importance of software and downloadable content sales. Activision scaled back its 2010 Guitar Hero release schedule to just two games, reducing the number of SKUs from 25 in 2009 to 10 in 2010. The company closed several in house developers, including RedOctane, Neversoft's Guitar Hero division, and Underground Development. Viacom, which had paid Harmonix $150 million following the success of Rock Band in 2007, began seeking a "substantial" refund on that investment after weak sales in 2009. Viacom also sought to negotiate new deals with music publishers to reduce the costs of the Rock Band series' licensed music. Ultimately, the company began to seek a buyer for Harmonix during the third quarter of 2010. In 2010, rhythm game developers included new features in their products. For example, Rock Band 3 and Power Gig: Rise of the SixString support guitar controllers with strings, and both contain modes that teach players accurate fingering. Despite this new content, sales of music games faltered in 2010. Guitar Hero: Warriors of Rock and DJ Hero 2 sold only 86,000 and 59,000 copies, respectively, in North America during their first week on the market. This was in sharp contrast to Guitar Hero III, which had sold nearly 1.4 million units in its first week in 2008. Through October 2010, music games achieved net sales of around $200 million, one fifth of the genre's revenue during the same period in 2008. Analysts believed that the market likely would not break $400 million in revenue by the end of the year. End year sales were less than $300 million. By the end of 2010, the instrument controller based rhythm market was considered "well past its prime", and developers shifted their focus to downloadable content and potential integration with motion control systems. In late 2010, Viacom sold Harmonix to an investment backed group and allowed it to continue developing Rock Band and Dance Central. Citing the downturn in rhythm games, Activision shuttered their Guitar Hero division in February 2011. Analysts suggested that the market for peripheral based rhythm games may remain stagnant for three to five years, after which sales could resurge because of digital distribution models or the release of new video game consoles. However, by 2013, the era of peripheral based music games was considered at an end, as Harmonix announced that it would cease regular updates of Rock Band downloadable content on April 2, 2013, as the company shifts to newer games.

Виртуалды құдайлар ырғақ ойындары (2008 жылдан қазіргі уақытқа дейін)

Виртуалды идолдық ырғақ ойындары Жапонияда екі түрлі медиа сегментінен танымал болды. Бірі – 2005 жылы Bandai Namco Entertainment компаниясы жасаған The Idolmaster ойындар сериясы. Бастапқы ойындарда ойыншылар өсіп келе жатқан жұлдыздардың (идолдардың) менеджері рөлін ойнап, шағын ойындар арқылы олардың кестесін басқаратын, оның ішінде ырғақ ойынына ұқсас аудицияларда өнер көрсетуді қамтитын. Екінші бағыт 2007 жылы Crypton Future Media компаниясының Vocaloid дыбыс синтездеу бағдарламалық жасақтамасының желісі үшін Hatsune Miku виртуалды идолын енгізуімен байланысты болды. Vocaloid бағдарламалық жасақтамасын пайдаланушылар Miku-ны Vocaloid-те жасалған музыкаға ән шырқатып, би билеуге мәжбүрлей алатын, ал осы бейнелердің көпшілігі жапондық Niconico медиа ортақтастыру сайтында танымал болды. Miku бейнелерінің танымалдылығы Idolmaster сериясынан шыққандардың ішінде басқа да танымал кейіпкерлерге негізделген басқа да ұқсас бейнелерге әкелді. Келесі Idolmaster ойыны, 2008 жылғы "Idolmaster Live For You!", өнімділік мини-ойындарына көбірек назар аударды, нәтижесінде серияның көптеген ойындары виртуалды идолдық ырғақ ойындарына айналды. Сол сияқты, Crypton Miku және басқа виртуалды идолдарды Vocaloid үшін кеңейтуді жалғастырды, сондай-ақ оларды бейнеойындарға лицензиялауды кеңейтті, Sega компаниясымен бірлесіп 2009 жылы дебют жасаған Hatsune Miku: Project DIVA ойынын жасады. Бұл ойындар бастапқыда негізінен консольдарға арналған, бірақ осы серияның мобильді ойын нұсқалары 2012 жылы (Miku Flick – Miku сериясы үшін) және 2013 жылы (The Idolmaster Shiny Festa) пайда болды, содан кейін Love Live!, BanG Dream!, Uta no Prince sama және Ensemble Stars! сияқты көптеген мобильді виртуалды идолдық ырғақ ойындары пайда болды. Осы ойындардың көпшілігі қолданыстағы аниме немесе манга туындыларына негізделген фримиум ойындар болды және әдетте пайда табу үшін гача типті механизмдерді қамтиды.

Болашақ бағыттар (2010 жылдан қазіргі уақытқа дейін)

2010 және 2011 жылдары Xbox 360 (Kinect) және PlayStation 3 (PlayStation Move) үшін қозғалыс контроллерлерінің енгізілуімен бірге, кейбір сарапшылар би және топтық ойындардың, платформаға тәуелсіз контроллерлерді қолданатын ойындардың арқасында ритм нарығының қайта жандануын болжады. Ubisoft-тың Just Dance, Harmonix-тың Dance Central және Michael Jackson: The Experience сияқты би ойындары жаңа қозғалыс сезімталдығы технологияларына негізделген. Индустрия мамандары, музыкалық ойындардың сатылымы төмендеп, поп музыканың танымалдылығы артып келе жатқандықтан, биге негізделген ойындардың өркендеуін жалғастыратынына сенді. Just Dance және Dance Central 2010 жылдың соңында ритм жанрының сатылымын арттырды; соңғысы 2010 жылдың қараша айында Солтүстік Америкада Kinect үшін ең көп сатылған ойын атанды. NPD мәліметтері бойынша, екі ойын да жанрдың 2009 жылдың қараша айымен салыстырғанда 38%-ға сатылымын арттыруға көмектесті. Bloomberg хабарлағандай, Harmonix компаниясы Dance Central және ойынға жүктемелі контент сатылымының арқасында 2011 жылы 100 миллион доллардан астам пайда табуы күтілуде. Just Dance (2009) ойыны сыншылардың нашар пікірлеріне қарамастан, Call of Duty: Modern Warfare 2 ең көп сатылған ойын атағынан түсіріп, ал Just Dance 2 (2010) Wii платформасы үшін Nintendo емес ең көп сатылған ойын болды. Just Dance сериясы ең танымал экшн франшизалармен сату көлемі бойынша бәсекелесті. Tap Tap Revenge, iPhone-дағы ырғақ ойындарының біріншісі Tap Tap, 2008 жылы платформада ең көп жүктеліп алынған ойын болды. Tap Tap франшизасы барлығы 15 миллион жүктеме жинап, «ең танымал iPhone ойын сериясы» ретінде Гиннестің рекордтар кітабына енді. 2014 жылы тәуелсіз ойын жасаушылардың (инди) өркендеуі жанрдың бірнеше нұсқаларын жасады. Jungle Rumble ойынында ойыншылар ойынды басқару үшін сенсорлық экранға барабан қағу механизмін пайдаланады. РТС сияқты ортадағы объектілерді басқару үшін әртүрлі ырғақтар әртүрлі әрекеттерге сәйкес келеді. Crypt of the NecroDancer ойынында ойыншы саундтректің ырғағымен синхронды түрде басты кейіпкерді басқарады. Harmonix 2014 жылы өзінің негізгі ырғақ ойындарына оралды. 2014 жылы компания PS2 ойыны Amplitude-ді PlayStation 3 және 4 платформаларына қайта жасау үшін Kickstarter кампаниясын сәтті қаржыландырды, ол 2015 жылы шығуы күтілуде. Сонымен қатар, 2015 жылдың наурыз айында компания Rock Band 4 ойынын сол жылы шығаратынын жариялады, ойынды тегін және ақылы жаңартулармен, жүктемелі контентпен платформа ретінде сақтауды жоспарлады, сонымен қатар ойынның негізгі әлеуметтік және музыкалық қызығушылығына назар аударуды көздеді. Activision де 2015 жылдың соңында Guitar Hero Live ойынын жариялады, ол ойынды түптеп келгенде қайта құруды, негізгі механиканы сақтап, бірақ қос позициялы контроллермен 3 түймелі жүйені пайдалануды және бас гитаристтің көзқарасынан түсірілген рок концерт кадрларын пайдалану арқылы атмосфераны күшейтуді көздеді. Гитаралық ырғақ ойындары индустриясы Rocksmith және Rock Band VR сияқты ойындармен VR нарығына қадам басты. 2016 жылы Thumper ойыны жарық көрді, ол ырғақ механикасын абстрактілі қорқыныш тақырыбымен және түпнұсқа индустриалды саундтрекпен біріктіретін «ырғақтык зорлық-зомбылық» ойыны деп сипатталды. Ерекшелігі, Thumper ойынында ойыншы кейіпкері ноталарды физикалық кедергілер ретінде кездестіреді, олар жай ғана экраннан сырғып өтіп кетпейді. Сондай-ақ 2016 жылы Konami сәтті сынақтан өткеннен кейін Dance Dance Revolution A ойынымен батыс аркада нарығына оралды. 2017 жылы Step Revolution компаниясы DDR және In the Groove сияқты, қосымша орталық панелі бар StepManiaX ойынын шығарды. Қазіргі уақытта ойын ай сайын жаңартулар шығарады. 2018 жылы Beat Saber ойыны, әннің ырғағымен келісімде түсті кубтарды кесуге арналған виртуалды шындық ырғақ ойыны, Steam нарығында ең көп сатылған және ең жоғары бағаланған виртуалды шындық ойыны атанды. 2019 жылы ритм жанры Harmonix-тың AUDICA ойынымен бірінші тұлға ату ойындарына алғаш рет енді. Осы формула 2019 жылғы Pistol Whip, 2020 жылғы BPM: Bullets Per Minute және 2022 жылғы Metal: Hellsinger ойындарында да қолданылды. Harmonix 2021 жылы Epic Games компаниясымен сатып алынды және Epic-тің Fortnite ойын платформасында 2023 жылы шығарылған Rock Band ойынының геймплейін еліктейтін Fortnite Festival деп аталатын жаңа ырғаққа негізделген ойын режимінде жұмыс істеді.

With the introduction of motion controllers for the Xbox 360 (Kinect) and the PlayStation 3 (PlayStation Move) in 2010 and 2011, some analysts stated that the rhythm market would resurge thanks to dance and band based games that use platform agnostic controllers. Dance games such as Ubisoft's Just Dance, Harmonix's Dance Central and Michael Jackson: The Experience were based on new motion sensing technologies. Industry pundits believed that, because sales of peripheral based music games are lagging and the popularity of pop music is surging, dance based games would continue to thrive. Just Dance and Dance Central boosted the rhythm genre's late 2010 sales; the latter was the top selling game for the Kinect in North America in November 2010. Both games helped the genre increase its sales by 38% over November 2009, according to NPD. Harmonix is expected to post more than $100 million in profit for 2011 buoyed by sales of Dance Central and downloadable content for the game, according to Bloomberg. The first Just Dance game (2009) overcame a poor critical reception to topple Call of Duty: Modern Warfare 2's best seller status, while Just Dance 2 (2010) became the best selling non Nintendo game for the Wii. The Just Dance series competed with top action franchises for sales. Tap Tap Revenge, the first installment of the iPhone rhythm series Tap Tap, was the platform's most downloaded game in 2008. The Tap Tap franchise ultimately generated 15 million downloads and received a Guinness World Record as the "most popular iPhone game series". Over the course of 2014, the phenomenon of indie games produced several variations of the genre. The game Jungle Rumble uses a mechanic where players drum on a touch screen to control the game. Different rhythms correspond with different verbs to control entities in an RTS like environment. The game Crypt of the NecroDancer uses a mechanic where the player controls the main character in sync with the soundtrack's beat. Harmonix returned to its core rhythm games in 2014. In 2014, it successfully funded a Kickstarter campaign to produce a remake of the PS2 title, Amplitude for PlayStation 3 and 4, with release expected in 2015. Further, in March 2015, the company announced Rock Band 4 to be released later in the same year, with plans to keep the game as a platform with continued free and paid updates and downloadable content, while refocusing on the core social and music enjoyment of the game. Activision also announced Guitar Hero Live, slated for late 2015, which rebuilds the game from the ground up, keeping the core mechanics but using a 3 button with dual position controller, and using recorded footage of a rock concert taken from the lead guitarist's perspective to increase immersion. Guitar rhythm game industry is going for the VR market with games like Rocksmith and Rock Band VR. 2016 saw the release of Thumper, a self styled "rhythm violence" game combining rhythm mechanics with an abstract horror theme and an original industrial soundtrack. Unusually, Thumper features a player character encountering notes as physical obstacles, rather than having notes simply scroll offscreen. Also in 2016, Konami returned to the western arcade market with Dance Dance Revolution A after a successful location test. In 2017, Step Revolution released StepManiaX, a game similar to DDR and In the Groove, with an additional center panel. The game currently releases monthly updates. In 2018, Beat Saber, a virtual reality rhythm game designed around cutting colored cubes in time with a song's beat, became the top selling and highest rated virtual reality game on the Steam market at the time of its release. In 2019, the rhythm genre made its first foray into the first person shooter genre with Harmonix's AUDICA. This same formula would then be used again for 2019's Pistol Whip, 2020's BPM: Bullets Per Minute and 2022's Metal: Hellsinger. Harmonix was acquired by Epic Games in 2021, and worked on a new rhythm based game mode called Fortnite Festival, mimicking the gameplay of Rock Band, released within Epic's Fortnite game platform in 2023.

Денсаулық сақтау және білім беру

Ритмдік ойындар денсаулық сақтау мақсатында қолданылған. Мысалы, зерттеулер көрсеткендей, би ойындары дәстүрлі бейне ойындарға қарағанда энергияны едәуір көп жұмсайды және жүгіру таспасында жүруден де артық калория жағады. Ғалымдар балалардың бейне ойындар ойнауға және теледидар көруге көп уақыт жұмсайтынын ескере отырып, дене белсенділігін қажет ететін ойындарды семіздікпен күресу үшін пайдалануға болатынын ұсынады. Зерттеулер Dance Dance Revolution ойнаудың, жеткілікті қарқынды жүрек соғуы тұрғысынан аэробтық жаттығуды қамтамасыз ететінін, бірақ VO2 максимумның қажетті ең төменгі деңгейіне жете алмайтынын анықтады. Сәтті алдын ала зерттеулердің нәтижесінде, АҚШ-та семіздік және оған байланысты аурулардың көрсеткіші ең жоғары Батыс Вирджиния штаты мектептердегі дене шынықтыру сабақтарына Dance Dance Revolution-ды енгізді. The New York Times газетінің мәліметінше, "кем дегенде 10 штаттың бірнеше жүз мектебі" Dance Dance Revolution-ды (In the Groove ойынымен бірге) пайдаланған. Калифорнияның бұрынғы губернаторы Арнольд Шварценеггер осы ойынды мектептерде қолдануды жақтаған. Жапониядағы атақты адамдар Dance Dance Revolution ойнағаннан кейін салмақ жоғалтқан, бұл ойынның үйге арналған консольдік нұсқасының сатылымын арттырды. Bemani компаниясының тестерлеушілері де ойынмен жұмыс істеген кезде салмақ жоғалтқандарын байқады. Би ойындары қарт науқастарды оңалту және құлаудың алдын алу бағдарламаларында да қолданылған, бұл ретте қолданыстағы ойындар мен төсеніштердің өңделген, баяу нұсқалары пайдаланылды. Зерттеушілер коммерциялық би ойындарындағы түрту әрекеттерінен гөрі кеңірек және шынайырақ қимылдарға мүмкіндік беретін ойындардың прототиптерін сынақтан өткізді. MIT студенттері Сингапур үкіметімен және Сингапур Ұлттық университетінің профессорымен бірлесіп AudiOdyssey ойынын жасады, ол соқыр және көретін ойыншылардың бірге ойнауына мүмкіндік береді.

Guitar Hero және оған ұқсас ойындар

Guitar Hero ойындары физикалық терапиямен бірге инсульттан кейін қалпына келе жатқан науқастарға көмектесу үшін қолданылды, себебі ойындардың өзі бірнеше мүшелердің үйлесімді жұмысын қажет етеді. Джонс Хопкинс университетінің зерттеушілері Guitar Hero III және оның контроллерін ампутациядан өткен науқастарға көмектесу үшін, сондай-ақ осы науқастарға арналған жаңа протездерді жасау үшін пайдаланды. Невада университетінің (Рино) зерттеушілері Guitar Hero-ның тегін көшірмесі Frets on Fire-пен жұмыс істеу үшін сезімталдық кері байланыс қолғаптарын өзгертіп, Blind Hero ойынын жасады – бұл ойынды көзі нашар адамдар тек қолмен және дыбыс арқылы ойнай алады. Guitar Hero Trent университетінде жастардың ұйқысын зерттеу үшін қолданылды, нәтижесінде, әдетте, әнді ойнаған адамдар оны 12 сағаттан кейін жақсырақ орындады, егер осы уақыт аралығында нормативті ұйқы болса. Guitar Hero және Rock Band адамдарды рок музыкасымен таныстырып, гитарада ойнауды үйренуге ынталандырды. Youth Music жүргізген зерттеуге сәйкес, Ұлыбританиядағы 12 миллион баланың 2,5 миллионы Guitar Hero сияқты музыкалық бейне ойындар ойнағаннан кейін нақты музыкалық аспаптарда ойнауды үйренуге кірісті. Бұл ұйым осы бейне ойындарды музыкалық білім беру бағдарламаларына енгізуге болады деп санайды. АҚШ-тағы гитара оқытушылары Guitar Hero-ны өздерінің шабыт көзі деп атаған оқушылардың санының артқанын хабарлады. Екінші жағынан, Fretlight жаттығу құралын ойлап тапқан сияқты саладағы мамандар ойынның білім беру құндылығына күмәнмен қарады. Guitar Hero ырғақ пен жалпы қол үйлестіруге көмектеседі деген деректер бар, бірақ сонымен қатар ол гитара үйренудің қиындығы туралы бұрыс түсінік қалыптастырады, бұл оқушыларды оқуын тоқтатуға әкелуі мүмкін. Guitar Center жүргізген сауалнама көрсеткендей, аспаптық ырғақ ойындарына қызығушылардың көпшілігі болашақта нақты аспаптарда ойнауға ниетті, ал музыканттардың көпшілігі өз аспаптарын жиірек ойнауға шабыттанды. Сонымен қатар, Принс өзінің музыкасын Guitar Hero сериясында пайдалану мүмкіндігінен бас тартты, өйткені балалардың гитарада ойнауды үйренуі маңыздырақ деп есептеді. Басқа да сарапшылар осындай ойындарда қолданылатын барабан контроллерлерін (соның ішінде кеңейтілген, шынайы Drum Rocker жиынтығын) нақты барабандармен музыка үйрену және жасау үшін пайдалы деп атап көрсетті.

Guitar Hero games have been used alongside physical therapy to help recovering stroke patients, because of the multiple limb coordination that the titles require. Researchers at Johns Hopkins University have used Guitar Hero III and its controller to help amputee patients, and to develop new prosthetic limbs for these patients. Researchers at University of Nevada, Reno modified a haptic feedback glove to work with the Guitar Hero freeware clone Frets on Fire, resulting in Blind Hero, a music game for visually impaired players that is played with only touch and audio. Guitar Hero was used as part of a Trent University youth sleep study, which showed that, in general, players who played a song were better at it twelve hours later if that period included normal sleep. Guitar Hero and Rock Band have introduced people to rock music and inspired them to learn how to play the guitar. A study by Youth Music found that 2.5 million out of 12 million children in the United Kingdom have begun learning how to play real instruments after playing music video games such as Guitar Hero. The group believes that these video games can be incorporated into music educational programs. Guitar teachers in the US have reported an increase in students who cite Guitar Hero as their inspiration to start learning. On the other hand, industry professionals, such as the inventor of the Fretlight practice tool, have expressed scepticism over the game's educational value. There is anecdotal evidence that Guitar Hero aids rhythm and general hand coordination, but also that it creates a false preconception of the difficulty of learning guitar, which can lead students to discontinue their studies. Guitar Center conducted a survey which found that a majority of instrument based rhythm gamers intended to take up a real instrument in the future while a majority of those who were already musicians had been inspired to play their instruments more. Similarly, Prince has turned down opportunities to have his music in the Guitar Hero series, stating that he felt that it was "more important that kids learn how to actually play the guitar". Other commentators have pointed to drum controllers (including the expanded, lifelike Drum Rocker kit) used in such games as potentially useful in learning and creating music with real drums.