Норфолк және Норвич фестивалі: Англияның ежелгі өнер фестивалі

Кіріспе

Норвич, Англияда жыл сайын өткізілетін өнер фестивалі – Норфолк және Норвич фестивалі. Бұл фестиваль Англияның Норвич қаласында жыл сайын өткізіледі және Англиядағы ең көне қалалық фестивальдердің бірі болып есептеледі. Ол 1824 жылдан бері ұйымдастырылып келеді, ал тамырлары 1772 жылға дейін жетеді. Бастапқыда Норфолк және Норвич ауруханасына қаржы жинау мақсатында құрылған. Фестиваль тарихының көп бөлігінде ол танымал әртістердің, композиторлардың және дирижерлердің қатысуымен классикалық музыка фестивалі ретінде танымал болды. Соңғы жылдары фестиваль бұл бағытынан ауысып, цирк, театрландырылған қойылымдар, заманауи музыка, би, бейнелеу өнері және балаларға арналған шаралар сияқты түрлі жанрларды қамтиды. Бүгінде Норфолк және Норвич фестивалі – Англияның Норвич қаласында орналасқан өнер ұйымы. Ол жыл сайын мамыр айында өткізілетін халықаралық өнер фестивалін ұйымдастырумен айналысады, сонымен қатар Норфолк графтығының аумағында да шаралар өткізеді. Фестиваль ұйымы Англияның Өнер кеңесі және Норвич пен Норфолк кеңестерінің қолдауымен Норфолк бойынша шығармашылық білім беру бағдарламаларын жүзеге асырады және 2012 жылдан бастап Англияның Өнер кеңесінің «көпір ұйымы» мәртебесін алды.

Шығу тегі

Фестиваль 1824 жылы Норфолк және Норвич ауруханасының құрылысын қолдау мақсатымен үш жылда бір рет өткізілетін шара ретінде құрылды. Оның бастауы 1772 жылға дейінгі ауруханаға арналған музыкалық қайырымдастық шараларында, соның ішінде Норвич соборындағы ораториялардың жыл сайынғы орындалуында жатыр. Фестивальдің алғашқы жылдарында шаралар негізінен Сент-Эндрю залы мен Сент-Питер Манкрофтта өтті. Бұл іс-шаралар көбінесе ораториялар мен ірі хорлық туындылардан тұрды, оларды сол кезде 300-ге жуық мүшесі бар Норвич фестивальдік хоры орындады. Фестивальде Эдвард Элгардың 1899 жылғы «Теңіз суреттері» (Клара Батт орындаған), Э. Дж. Моэранның 1924 жылғы 100 жылдық концертке арналған «Rhapsody No. 2» (Норфолк халық әніне негізделген), Фрэнк Бридждің 1927 жылғы «Көктемге кіру», Ральф Вон Уильямстың 1930 жылғы «Би үшін маска» (Job: A Masque for Dancing), Артур Блисстің 1930 жылғы «Таңғы батырлар» және Бенджамин Бриттеннің 1936 жылғы «Біздің аңшы аталарымыз» сияқты маңызды классикалық шығармалардың тұңғыш рет орындалуы болды. 1936 жылғы фестиваль туралы көп айтылатын оқиға – 22 жастағы Бриттеннің туындысын ұнатпай, оркестрдің оны мазақтауына қарсы Ральф Вон Уильямстың араласуы. Вон Уильямс оларға «үлкендіктің алдында» екендерін (жас композиторға сілтеме жасап) айтты және егер олар Бриттеннің шығармасын ойнағысы келмесе, онда оның (Вон Уильямс фестивальде өзінің «Бес Тюдор портретін» таныстырып жатқан) шығармасын да ойнамайтынын мәлімдеді. Музыкалық фестиваль ретінде ол сондай-ақ, сэр Генри Вуд, сэр Томас Бичем, сэр Малкольм Сарджент, Норман Дель Мар және Вернон Хендли сияқты беделді музыкалық директорлерді тартты. 1989 жылы Фестиваль Норвич (FN) директорларымен келісімге келгеннен кейін фестиваль жыл сайынғы шараға айналды. FN 1986 жылы Норфолк өнері, музыкасы және индустриясын қамтитын, кең ауқымды шараларды ұйымдастыруға бағытталған, Норфолк өңіріндегі алғашқы жылдық өнер және музыка фестивалі ретінде құрылды. Триенналь директорларына FN-ді екі жыл бойы өткізіп, Триеннальді әр үшінші жылы жалғастыру туралы ұсыныс жасалды. Алайда, Триенналь өзінің жыл сайынғы фестивальге айналуын қалап, FN үш жылдан кейін қызметін тоқтатуға келісім білдірілді. Маркус Дейвидің (қазір Лондондағы The Roundhouse директоры) басшылығымен фестивальдің ауқымы классикалық музыкадан музыка, театр, би және басқа да бейнелеу өнерінің алуан түрлерін қамтуға дейін кеңейтілді. Фестивальдің ауқымын кеңейту аясында 1994 жылы «Бірінші Норфолк және Норвич фестивалінің бейнелеу өнері апталығы» атты жаңа өнер жобасы іске қосылды, ол қазір Норфолк және Норвич ашық студияларына, ашық галереялық шараға айналды.

The festival was established as a triennial event in 1824 to support the ongoing construction of the Norfolk & Norwich Hospital, and grew out of earlier musical fundraisers for the hospital dating back as far as 1772 including the annual performance of an oratorio at Norwich Cathedral. In its early days, the festival was mainly held in St. Andrew's Hall and St Peter Mancroft. These events consisted primarily of oratorios and other large scale choral works performed by the Norwich Festival Chorus, then 300 strong. It saw the premieres of significant classical works including Edward Elgar's Sea Pictures in 1899 (sung by Clara Butt), E. J. Moeran's Rhapsody No. 2 for the 1924 centenary concert (based on a Norfolk folksong), Frank Bridge's Enter Spring in 1927, Ralph Vaughan Williams's Job: A Masque for Dancing in 1930, Arthur Bliss's Morning Heroes also in 1930 and Benjamin Britten's Our Hunting Fathers in 1936. An oft recounted story from the 1936 festival is of Vaughan Williams's intervention to stop the orchestra mocking the 22 year old Britten's work. Vaughan Williams told them they were "in the presence of greatness" (referring to the young composer) and that if they did not want to play Britten's work they would not play his (Vaughan Williams was premiering his own Five Tudor Portraits at the same festival). As a musical festival, it also attracted prestigious musical directors including Sir Henry Wood, Sir Thomas Beecham, Sir Malcolm Sargent, Norman Del Mar and Vernon Handley. The festival became an annual event in 1989 following an agreement with directors of Festival Norwich (FN). FN was started in 1986 as the first annual festival of arts and music in Norfolk devoted to organising a wide range of activities embracing art, music and industry in Norfolk. The directors of the Triennial were approached with the proposal that FN would run for two consecutive years with the Triennial continuing every third year. However, the Triennial decided that it should be an annual event itself and it was agreed that in this case FN would cease functioning after only three years. Under the direction of Marcus Davey, now director of The Roundhouse in London, the scope of the festival was changed from classical music to cater for a larger variety of music, theatre, dance and other visual arts. As part of the widening of the festival's scope, a new art initiative called "First Norfolk and Norwich Festival Visual Arts Week" was begun in 1994, which has now evolved into Norfolk & Norwich Open Studios, an open gallery event.

21 ғасыр

2001 жылы фестивальдің қазан айынан мамыр айына көшірілуі маңызды өзгеріс болды. 2004 жылдан 2010 жылға дейін фестивальді Джонатан Холлоуэй басқарды, қазір ол Австралиядағы Мельбурн фестивалінің көркемдік директоры. Джонатан Холлоуэй Норфолк және Норвич фестивалінің көркемдік директоры және бас атқарушысы болған жылдары көрермендер саны 1000%-ға өсті, табыс төрт еседен астамға артты, ал фестиваль Ұлыбританияның мектептердегі шығармашылықты дамыту бағдарламасының бір бөлігі – Норфолк аймағындағы «Шығармашылық серіктестік» жобасын жүзеге асырды. Осы кезеңде фестивальге Филип Гласс, Уте Лемпер, Майкл Найман, Джон Кейл және Лори Андерсон, Терри Райли, Рей Дэвис және Дэвид Бедфорд сияқты композиторлар келді. 2010 жылғы бағдарламада Майкл Кларк компаниясы, 7 doigts de la main, Ontroerend Goed, Nofit State Circus, Circus Ronaldo және Forced Entertainment (басқалармен қатар) ал 2011 жылы Artichoke-тың «Алисамен кешкі ас», Chouf Ouchouf, Мариано Пенсоттти, Мариза және Kronos Quartet сынды өнер көрсетілді. Жақындағы музыкалық тапсырыстардың бірі – Дэн Джонстың «Жеті балмұздақ машинасына арналған музыка». Холлоуэйден кейін Уильям Галински келді, ол бұрын Ирландиядағы Корк жазғы фестивалін ұйымдастырушы болған. 2017 жылдың қазан айында Дэниел Брайн фестиваль директоры болып тағайындалғаны жарияланды. 2020 жылы COVID-19 пандемиясының салдарынан фестиваль уақытша тоқтатылды және 2021 жылы қайта басталады.

Шығармашылық серіктестіктер мен көпірлік схемалар

Фестиваль Шығыс Англия аймағынан шығармашылық білім беру бағдарламасына қатысқан 49 Норфолк мектебімен жұмыс істеді. «Шығармашылық серіктестік» жобасы үкімет тарапынан тоқтатылды, бірақ 2012/13 жылдан бастап Фестиваль Англияның Өнер кеңесінен жыл сайын 1,35 миллион фунт стерлинг көлемінде қаржы алады, бұл оған балалар мен жастарға арналған өнер мүмкіндіктерін дамыту бойынша делдалдық ұйымға айналуға мүмкіндік береді, сонымен қатар өнер мен білім салаларын байланыстыратын көпір қызметін атқарады.