Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Кіріспе
Афро-кариб музыкасы – Кариб бассейнінде африкалық диаспорадан пайда болған музыкалық стильдерді білдіретін кең термин. Осы ерекше музыкалық өнер түрлері африкалық, жергілікті халықтар мен еуропалықтардың мәдени қарым-қатынасынан туындаған. Афро-кариб музыкасы әртүрлі африкалық мәдениеттердің, сондай-ақ жергілікті және еуропалық мәдениеттердің құрамдас бөліктерін, аспаптарын және ықпалдарын қамтиды. Афро-кариб музыкасына тарихи және стильдік факторлар әсер еткен. Тарихи тұрғыдан алғанда, Афро-кариб музыкасына Атлант мұхиты арқылы құл саудасы, содан кейін құлдардың қарсылығы мен азаттыққа қол жеткізуі ықпал етті. Афро-кариб музыкасының тарихы 15 ғасырға дейін жетеді, дәл сол кезде құл саудасы басталды. Афро-кариб музыкасы ғасырлар бойы болғанымен, жергілікті жазбалар мен тарату 1920 жылдары ресми түрде басталды. Алғашқы Афро-кариб жанрларының ішінде калипсо, меренге, сон, регги және сальса бар. Соңғы жылдары Афро-кариб мәдениеті мен дәстүріне жаңаша құрмет көрсеткеніне байланысты осы жанрлардың көптегені мойындалды. Африка мемлекеттерінің еуропалық құл саудагерлерімен ынтымақтастығы құл саудасын күшейте түсіп, еуропалық құл сатушылардың адамдарды ұрлау немесе күш қолдану қажеттілігін жойды. Осының нәтижесінде Гаити әлемде құлдықты алғаш болып жойған ел атанды. Гаити революциясынан кейін Ұлыбритания 1807 жылы құлдарды импорттауды тоқтатты және 1823 жылы құлдықты жою процесін бастады. XIX ғасырдың басында Ұлыбританияда құл саудасы тоқтатылғанымен, Иберия түбегі арқылы 1873 жылға дейін құл саудасы жалғасты. Африкалық мәдениеттің басты ықпалы банту, конго, фон және йоруба халықтарынан келген. Бұл негізінен құлдардың көп бөлігі Батыс немесе Орталық Африкадан шыққандығымен байланысты, себебі олар Атлант теңізінің жағалауына жақын орналасқан. Афро-кариб музыкасының мәтіні көбінесе испан, ағылшын немесе француз тілдерінде жазылады. Уақыт өте келе африкалық элементтер, мысалы, соққы аспаптары мен сұрақ-жауап әдісі еуропалық дәстүрлі элементтермен біріктірілді. Бұл ырғақтар көбінесе бата сияқты барабандарды пайдаланып жасалады. Осы техниканы Батыс және Орталық Африкадан келген құлдар Кариб теңізіне әкелді. Сұрақ-жауап әдісі Афро-кариб музыкасының барлық жанрында, әсіресе Кубадан шыққан музыкада қолданылады. Барабандар көптеген рәсімдер мен кештерде қолданылады, мысалы, Гаитидегі водун рәсімінде. Афро-кариб музыкасындағы барабанның ықпалы Латын Америкасы, Еуропа және Африкадан шыққан көптеген танымал барабан түрлерімен үйлеседі. Дәстүрлі түрде бата барабаны екі жағында тартылған терімен жабдықталған ағаш негізден тұрады.
Afro Caribbean music is a broad term for music styles originating in the Caribbean from the African diaspora. These distinctive musical art forms came about from the cultural mingling of African, Indigenous, and European inhabitants. Characteristically, Afro Caribbean music incorporates components, instruments and influences from a variety of African cultures, as well as Indigenous and European cultures. Afro Caribbean music has been influenced by historical and stylistic influences. Historically, Afro Caribbean music was influenced by the transatlantic slave trade and later, by the resistance and emancipation of slaves. Afro Caribbean music dates back as far as the 15th century, when the slave trade began. Although afro Caribbean music existed for centuries, local recording and distribution officially began in the 1920s. Some of the earlier afro Caribbean sub genres to emerge included calypso, merengue, son, reggae and salsa. Many of these sub genres have been validated in recent years due to a newfound appreciation of afro Caribbean culture and tradition. The collaboration of African states with European slave traders stimulated the slave trade, eliminating the need for kidnapping or effort by the European slavers. This effectively saw Haiti as the first nation in the world to abolish slavery. Following the Haitian revolution, Britain concluded the importation of slaves in 1807 and began the process of abolition in 1823. Although the slave trade was abolished in Britain in the early 19th century, the slave trade continued via the Iberian Peninsula until as late as 1873. Dominant African influences include those from the Bantu, Kongo, Fon and Yoruba peoples. This is largely reflective of the fact that many slaves were from Western or Central Africa due to their proximity to the Atlantic seaboard. The lyrics of afro Caribbean music are most commonly in European languages such as Spanish, English or French. Over time, African elements, such as percussion and call and response invocations, were combined with traditional European elements. These rhythms are often created using drums such as the batá. This technique was brought to the Caribbean by slaves that came from Western and Central Africa. Call and response invocations are used throughout the afro Caribbean music genre, and particularly in the music derived from Cuba. Drums are used in many Rituals and ceremonies such as the Haitian vodun ceremony. The influence of the drums in afro Caribbean music is mixed with many popular drum varieties originating in Latin America, Europe and Africa. Traditionally, a batá drum would consist of a wooden base with drumheads made of skin, pulled taut, at each end.
Гаитилік меренг
Меренг Гаитиде дәстүрлі африкалық музыка мен еуропалық элементтердің қосылуынан пайда болған жанр. Меренгке африкалық чика және календа, сондай-ақ еуропалық контрданс музыкалық стильдері әсер еткен.
Mereng originated in Haiti as a fusion genre of traditional African music mixed with European elements. The mereng is influenced by the African music genres of chica and calenda, and the European genre of contredanse.