Афро-карибская музыка: история и культурное влияние.

Введение

Афро-карибская музыка – это широкий термин, объединяющий музыкальные стили, возникшие в Карибском бассейне в среде африканской диаспоры. Эти самобытные музыкальные формы появились в результате культурного смешения африканцев, коренных народов и европейцев. Характерно, что афро-карибская музыка включает в себя элементы, инструменты и влияния различных африканских культур, а также коренных и европейских культур. На афро-карибскую музыку оказали влияние исторические и стилистические факторы. Исторически она формировалась под воздействием трансатлантической работорговли, а позднее – сопротивления и освобождения рабов. Истоки афро-карибской музыки восходят к XV веку, когда началась работорговля. Хотя афро-карибская музыка существовала веками, местная запись и распространение начались официально в 1920-х годах. К ранним афро-карибским поджанрам относятся калипсо, меренге, сон, регги и сальса. В последние годы многие из этих поджанров получили признание благодаря возросшему интересу к афро-карибской культуре и традициям. Сотрудничество африканских государств с европейскими работорговцами стимулировало работорговлю, устранив необходимость в похищениях или самостоятельных усилиях со стороны европейцев. Фактически, Гаити стала первой страной в мире, отменившей рабство. После Гаитянской революции Великобритания прекратила импорт рабов в 1807 году и начала процесс отмены рабства в 1823 году. Хотя в Великобритании работорговля была отменена в начале XIX века, она продолжалась через Иберийский полуостров вплоть до 1873 года. Значительное африканское влияние оказали народы банту, конго, фон и йоруба. Это во многом объясняется тем, что многие рабы происходили из Западной или Центральной Африки из-за их близости к атлантическому побережью. Тексты афро-карибской музыки чаще всего написаны на европейских языках, таких как испанский, английский или французский. Со временем африканские элементы, такие как перкуссия и вокальные призывы и ответы, объединились с традиционными европейскими элементами. Эти ритмы часто создаются с помощью барабанов, таких как бата. Эта техника была завезена на Карибы рабами из Западной и Центральной Африки. Вокальные призывы и ответы широко используются во всем жанре афро-карибской музыки, особенно в музыке, происходящей из Кубы. Барабаны используются во многих ритуалах и церемониях, таких как гаитянская церемония вуду. Влияние барабанов в афро-карибской музыке сочетается с множеством популярных разновидностей барабанов, происходящих из Латинской Америки, Европы и Африки. Традиционно барабан бата состоит из деревянного корпуса с барабанными перепонками из кожи, натянутыми на обоих концах.

Afro Caribbean music is a broad term for music styles originating in the Caribbean from the African diaspora. These distinctive musical art forms came about from the cultural mingling of African, Indigenous, and European inhabitants. Characteristically, Afro Caribbean music incorporates components, instruments and influences from a variety of African cultures, as well as Indigenous and European cultures. Afro Caribbean music has been influenced by historical and stylistic influences. Historically, Afro Caribbean music was influenced by the transatlantic slave trade and later, by the resistance and emancipation of slaves. Afro Caribbean music dates back as far as the 15th century, when the slave trade began. Although afro Caribbean music existed for centuries, local recording and distribution officially began in the 1920s. Some of the earlier afro Caribbean sub genres to emerge included calypso, merengue, son, reggae and salsa. Many of these sub genres have been validated in recent years due to a newfound appreciation of afro Caribbean culture and tradition. The collaboration of African states with European slave traders stimulated the slave trade, eliminating the need for kidnapping or effort by the European slavers. This effectively saw Haiti as the first nation in the world to abolish slavery. Following the Haitian revolution, Britain concluded the importation of slaves in 1807 and began the process of abolition in 1823. Although the slave trade was abolished in Britain in the early 19th century, the slave trade continued via the Iberian Peninsula until as late as 1873. Dominant African influences include those from the Bantu, Kongo, Fon and Yoruba peoples. This is largely reflective of the fact that many slaves were from Western or Central Africa due to their proximity to the Atlantic seaboard. The lyrics of afro Caribbean music are most commonly in European languages such as Spanish, English or French. Over time, African elements, such as percussion and call and response invocations, were combined with traditional European elements. These rhythms are often created using drums such as the batá. This technique was brought to the Caribbean by slaves that came from Western and Central Africa. Call and response invocations are used throughout the afro Caribbean music genre, and particularly in the music derived from Cuba. Drums are used in many Rituals and ceremonies such as the Haitian vodun ceremony. The influence of the drums in afro Caribbean music is mixed with many popular drum varieties originating in Latin America, Europe and Africa. Traditionally, a batá drum would consist of a wooden base with drumheads made of skin, pulled taut, at each end.

Гаитянский меренг

Меренге возник на Гаити как жанр, возникший в результате смешения традиционной африканской музыки и европейских элементов. На меренге повлияли африканские музыкальные жанры чика и календа, а также европейский жанр контрданс.