Кіріспе

Африка-американдық музыкада, диджейлік және түрлендіру (turntablism) өнерінде, кесу (cut) музыканың қайталанатын сипатына тікелей назар аударады, оны біз естіген бастапқы нүктеге қайтару арқылы. Сонымен қатар, қайталаудың таза әдемілігі мен құндылығына қаншалықты көбірек мән берілсе, соғұрлым қайталау музыкалық даму немесе прогрессия деңгейінде емес, ең таза тональді және тембрлік деңгейде жүзеге асатынын түсіну қажет (Snead 1984, 69 б., Chernoff 1979-ға сүйене отырып). Дэвид Брэкет (Interpreting Popular Music, 2000, 118 б.) кесуді, соққы деңгейіндегі қайталауды, остинатоны және гармониялық тізбекті импровизацияны мүмкін ететін фактор ретінде сипаттайды. Кесуде қайталау жинақталу ретінде қарастырылмайды. "Прогресс, егер ол 'қайталаудан аулақ болу' мағынасында түсінілсе, мұндай күш-жігерді бірден құлатты" (Снид, "Қайталау – қара мәдениетінің бейнесі", 1984, 68 б.). Брэкетт (сол жерде) барлық афроамерикандық халықтық және эстрадалық музыкада "рингтен рэпке дейін" кесуді кездестіреді және блюзді (AAB), джаздағы "Ритмдік" өзгерістерді, бибоптың AABA формасын, госпел әндерінің соңындағы импровизация мен энергияның артуына мүмкіндік беретін остинато вамптерін, фанктің қысқа остинатоларын, олардың арқасында осы интенсивтік сезім ән бойына таралады, рэптегі семплдерді, соңғысы екі деңгейде кесуді қамтиды: семплдің өзінің қайталануы және оның мәтіндік қайталануы. Африка-американдық музыкадағы кесулерді дәстүрлі ирланд музыкасындағы кесулермен, әсіресе қалайы сыбызғысындағы аспапта шатастыруға болмайды. "Кесулер мен роллдар" ирланд және кейде шотланд халық музыкасында әшекейлеу құралы ретінде қолданылады.