Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Кіріспе
Сандро Боттичеллидің суреті, Понтормоның осы аттас туындысы.
Painting by Sandro Botticelli
the Pontormo work of the same title
«Кітап Мадоннасы» немесе «Мадонна дель Либро» – итальяндық Ренессанс суретшісі Сандро Боттичеллидің кішкентай суреті. Ол Милан қаласындағы Полди Пеццоли мұражайында сақтаулы. Сурет ағаш тақтаға темпера техникасымен салынған. Ол 1480 және 1481 жылдар аралығында жасалған.
The Madonna of the Book, or the Madonna del Libro, is a small painting by the Italian Renaissance artist Sandro Botticelli, and is preserved in the Poldi Pezzoli Museum in Milan. The painting is executed in tempera on panel. It dates from between 1480 and 1481.
Сипаттама
«Кітаптағы Мадонна» – нәзік әрі әсем туынды, онда Мария мен Бала бөлменің бұрышындағы терезе алдында отырған. Оның қолында «Сағат кітабы», Horae Beatae Mariae Virginis – XIII-XVI ғасырларда миряндар арасында кең таралған дұға кітабы бар. Сәби анасы кітап оқып отырғанын қадағалап қарап тұр, ал Мария кітапқа шуғылданған. Ана мен баланың қолдары бірдей жайғастырылған: оң қолдары бата беру ишарасымен ашық, ал сол қолдары жұмырылған. Көк түс, оның жиі бейнеленетін түсі, тазалық, көк және патшалық символикасын білдіреді. efn ua|«Көк түс – құдайлық даналық пен ой-толғаныс, аспанның шаттықтары. Түстер жанның тазалығын, махаббат қанымен (салибтағы құрбандықпен) шайылып кеткен адамзаттың күнәларын көрсетеді.» Ботичеллидің ерте туындыларындағы («Мейірімділік» және «Аққылы Сәби») кейіпкерлер меланхолиялық және ойлы көрінеді. >
The Madonna of the Book is a soft and elegant work, in which Mary and the Child are seated by a window in the corner of a room. She holds a Book of Hours, the Horae Beatae Mariae Virginis, prayer books for laymen common in the thirteenth to sixteenth centuries. The infant is gazing at his mother whilst she is absorbed in reading the book. The hands of both mother and son are positioned similarly, with the right hands open as in a gesture of blessing, and left hands closed. a color she is often depicted wearing, has the symbolic meanings of purity, heaven, and royalty. efn ua|"blue as divine wisdom and contemplation, things heavenly joys of heavenly existence colors represent purity of the soul, the sins of humanity washed clean with blood of love (the sacrifice on the cross)efn ua|"In Botticelli's major early works (Fortitude and St. Sebastian) he changes the appearance of muscular energy and physical action as found in Verrocchio's work. The characters in Botticelli's work are displayed as melancholy and thoughtful." >
Ботичелли көріністі сезімталдықпен және ұсақ бөлшектерге деген сүйіспеншілікпен бейнелейді: қораптар жинағы мен майоликадан жасалған, мол жемістерге толы ыдыс натюрморт ретінде суреттелген; кітап беттері, киімдер және мөлдір жамылғылар шынайы тактильдік сезім береді. Композиция жақсы тепе-теңдікпен жетілдірілген. Ботичелли түстердің нәзік айырмашылықтарын пайдаланып сурет салған, ал түстерді өте үйлесімді етіп біріктіре білген. Сурет киім мен заттарды алтынмен әшекейленген филиграньмен безендірілген. Алтынды пайдалану – комиссармен жасасқан шарттың нәтижесі болды және картинаның құнына енгізілді. Бұл 1470 жылға дейін жасалған басқа да Мария бейнелерін еске түсіреді. Ботичеллиге Флоренциядағы Бейкүнәлер ауруханасынан Филиппо Липпидің «Періштемен бірге Мадонна мен Бала» суреті әсер еткен болуы мүмкін. Ботичеллинің жанкүйерлерінің бірі – Джан Джакомо Полди Пеццоли, ол жеке коллекциясын және пәтерін жұртшылыққа мұра етіп қалдырды. Музейдегі Киелі кітаптардың үлкенірек, егжей-тегейлі көшірмесі Библиялық өнер мұражайында (Техас, Даллас) қойылған.
Botticelli interprets the scene with a sensitivity and love for small details: the set of boxes and the maiolica bowl of lush fruits are depicted as a still life; the pages of the book, the garments, and the transparent veils exhibit a realistic tactile quality. The composition is refined with a good balance. Botticelli painted with subtle differences in colour, and he was able to put colours together so that they complement each other admirably. The painting is adorned with gold filigree decorating the clothes and objects. The use of gold was the result of the contractual agreement he made with the commissioner, and was included in the price of the painting. One is reminded of other Marian images made prior to the year 1470. Botticelli might have been influenced by Filippo Lippi's Madonna and Child with an Angel from the Hospital of the Innocents in Florence. Among Botticelli's admirers was Gian Giacomo Poldi Pezzoli, who bequeathed his private collection and his apartment to the public. A larger, more detailed copy is displayed at the Museum of Biblical Art (Dallas), Texas.