Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
"Адамзат" – шамамен 1470 жылы жазылған ортағасырлық ағылшын моральдық пьесасы. Пьеса адамзаттың өкілі Адамзат туралы моральдық аллегория болып табылады және оның күнәға түсуі мен одан тәубе етуі жайлы айтады. Авторы белгісіз; қолжазбаға Хингем есімді монах қол қойған, ол пьесаны көшіріп жазған деген болжам бар. "Адамзат" пьесасы теологиялық мәселелердің маңыздылығын және қарапайым (кейде ұятты) диалогтарды таңғажайып үйлесімде көрсетеді, бұл оны басқа моральдық пьесалардан ерекшелендіреді. "Адамзат", "Даналық" және "Тұрақтылық қамалы" пьесаларымен бірге Вашингтондағы Фолгер Шекспир кітапханасының коллекциясында сақталады, бұл Макро қолжазбасының (18 ғасырда Кокс Макро деген кісіге тиесілі болғандықтан осылай аталған) бір бөлігі.
Mankind is an English medieval morality play, written c. 1470. The play is a moral allegory about Mankind, a representative of the human race, and follows his fall into sin and his repentance. Its author is unknown; the manuscript is signed by a monk named Hyngham, believed to have transcribed the play. Mankind is unique among moralities for its surprising juxtaposition of serious theological matters and colloquial (sometimes obscene) dialogue. Along with the morality plays Wisdom and The Castle of Perseverance, Mankind belongs to the collection of the Folger Shakespeare Library in Washington, D. C., as a part of the Macro Manuscript (so named after 18th century owner Cox Macro).
Күні және шығу тегі
1969 жылы Early English Text Society баспасында жарық көрген пьесаның сындық басылымында Экклс 1465 және 1470 жылдар аралығында жазылғанын айтады. Уикхэм 1976 жылғы Dent басылымында оған қосылып, ақырында 1470 жылы деп белгілейді. Сол сияқты, Лестер 1981 жылғы New Mermaids басылымында 1464 және 1471 жылдар аралығын ұсынады. Бейкер және оның ұсынысын қолдаған Саузерн 1466 жылы деп келіседі. Бұл пікірлер пьеса мәтініндегі монеталарға жасалған сілтемелерге негізделген, атап айтқанда 1465–1470 жылдар аралығында айналымға түскен «патшалық» және «фәреште» монеталарына. Поэма, әрине, Англияның IV Эдуард патшасының тұсында жазылған, және Шығыс Англияда туған болуы мүмкін; ол, мүмкін, «Кембридж және Норфолк графтығындағы Линн аймағында қойылған» болуы керек. Бұл пьесадағы көптеген жергілікті атаулар арқылы дәлелденеді, соның ішінде Бьюри Сент-Эдмундс қаласы, ол пьесаның екі бұрынғы иесінің үйі болғандықтан маңызды: Томас Хингман (15 ғасыр) және Кокс Макро (18 ғасыр). «Даналық» сияқты, «Адамзат» пьесасы да монах Томас Хингманның латынша жазуымен жазылған. (Аудармада) «Ой, кітап, егер біреу сен кімге тиесілі екеніңді сұраса, сен «Мен Хингман монахқа тиесілімін» деп айт» деген сөздер бар. Бірақ мәтіндегі кейбір ерекшеліктер Хингманның онымен таныс болмағандықтан мәтінді дұрыс көшірмегенінен туындаған болуы мүмкін, сондықтан ғалымдар Хингманды автор деп санамайды. «Тырыстық пен Даналық» пьесаларымен бірге Хингманның «Адамзаты» 18 ғасырдың басында құрметті Кокс Макроға тиесілі болған. Макро оларды тағы үш драмалық емес қолжазбамен бірге ерікті түрде біріктірген. 19 ғасырдың басында оның иесі Генри Гурни «Тырыстық», «Даналық» және «Адамзат» пьесаларын басқа қолжазбалардан бөліп, жеке жинаққа біріктірген. 1936 жылдың тамызында Фолгер Шекспир кітапханасының директоры Джозеф Куинси Адамс бұл қолжазбаны «Даналық» және «Тырыстық» пьесаларымен бірге антикварлық фирма Бернард Куаричтен 1125 фунт стерлингке (шамамен 5625 доллар) сатып алған. [4] Куарич бұл қолжазбаларды 1936 жылдың басында, 30 наурызда Sotheby's аукционында 440 фунт стерлингке сатып алған.
In his critical edition of the play published by the Early English Text Society in 1969, Eccles argues for a date between 1465 and 1470. Wickham, in his Dent edition of 1976, agrees, finally settling on 1470. Similarly, Lester, in his New Mermaids edition of 1981, offers between 1464 and 1471. Baker and, following his suggestion, Southern agree on a date of 1466. These arguments are based upon references to coinage in the playtext, specifically the "royal" and the "angel", which were minted between 1465 – 1470. The poem certainly dates from the reign of Edward IV of England, and likely has an East Anglian provenance; it was likely "intended to be performed in the area around Cambridge and the environs of Lynn in Norfolk." This is evidenced by numerous local place names dispersed throughout the play, including that of Bury St Edmunds, significant for being the home of two former owners of the play: Thomas Hyngman (15th century) and Cox Macro (18th century). Like Wisdom, Mankind bears a Latin inscription by the monk Thomas Hyngman and the phrase (translated), “Oh book, if anyone shall perhaps ask to whom you belong, you will say, “I belong above everything to Hyngham, a monk.” Similarities between this hand and the text of the play lead scholars to believe that Hyngman transcribed the play. However, several textual oddities likely derive from Hyngman's miscopying of the text because he was unfamiliar with it, so scholars do not credit Hyngman with authorship. Along with The Castle of Perseverance and Wisdom, Hyngman's Mankind was acquired by the Reverend Cox Macro in the early 18th century. Macro bound them together somewhat arbitrarily, along with three other non dramatic manuscripts. Early 19th century owner Henry Gurney separated The Castle, Wisdom, and Mankind from the other manuscripts and bound them together as a collection in a separate volume. In August of 1936, Joseph Quincy Adams, the Director of the Folger Shakespeare Library, purchased this manuscript along with Wisdom and The Castle from the antiquarian firm Bernard Quaritch for £1,125 (approximately $5,625). [4] The manuscripts had been purchased by Quaritch earlier in 1936 at a Sotheby's auction on March 30 for £440.
Қысқаша мазмұны
Бұл пьеса адамзаттың өкілі Адамзат туралы моральдық аллегория болып табылады және оның күнәға түсуі мен өкінішін көрсетеді. Адамзаттың құлдырауы мен құтқарылуын бақылап, көрермендер дұрыс христиандық өмірге үйренеді. Пьеса Мейіріммен басталады, ол көрермендерге қалай мінез-құлық тану керектігін айтады, бірақ көп ұзамай Зұлымдық бұзып кіреді. Зұлымдық Мейірімнің уағыздарын мазақтайды. Содан кейін қолжазбадан бір бет жоғалады. Пьеса қайта басталғанда, Зұлымдық кетіп, сахнада "Жаңа киім" ("мода" мағынасында), "Қазіргі заман" ("бүгінгі күн үшін өмір сүру") және "Жоқ" ("ештеңе") тұрады. Олар Мейірімді мазақтауды жалғастырады. Олардың кеткеннен кейін Мейірім тағы да көрермендерге сөз сөйлейді, олардың неге зұлым екенін түсіндіреді және олардың үлгісін ермеуге шақырады. Адамзат кіріп, көрермендерге сөйлейді, өзін таныстырады. Ол фермер, ізгі өмір сүруге бекінген. Мейірім Адамзатқа осы мақсатқа қалай жету керектігін үйретеді, оған Зұлымдық, Жаңа киім, Қазіргі заман және Жоқ туралы ескертеді. Бірақ Адамзаттың азғыруға қарсы тұруы керек, сондықтан Мейірім кетеді. Жаңа киім, Қазіргі заман және Жоқ Адамзатты азғыру үшін қайта оралады. Біріншіден, олар көрермендерді әжуалық әнге қосылуға шақырады. Содан кейін олар назарын Адамзатқа аударады, бірақ ол олардың азғыруларына қарсы тұрып, күрегімен оларды ығыстырып жібереді. Зұлымдық қайта оралып, Жаңа киім, Қазіргі заман және Жоқпен бірге үлкен шайтанды, Титивиллді әкелуге сөз байласады. Бірақ алдымен олар көрермендерден Титивиллді көру үшін ақша талап етеді. Көрермендер осылай істегенде, Титивилл кіреді және дереу Адамзаттың өмірін қиындата бастайды. Көрермендер оны көре алады, бірақ Адамзатқа көрінбейді. Ол жерді қатайтып, оны өңдеуді қиындатады. Ол Адамзаттың тұқымын ұрлап, күрегін алады. Ол дәретханаға бару қажеттігін тудырады. Ол оны дұғадан алаңдатады. Ақырында Адамзат қатты ренжігендіктен, ұйықтап кетеді, ал Титивилл оған Мейірім өлгенін айтады. Осы көріністе Титивилл көрермендерді үндемей, оған қарап отыруға шақырады, бұл көрермендерді оның ісіне серік етеді. Осылайша адасқан Адамзат Мейірімнен бас тартып, Жаңа киімге, Қазіргі заманға және Жоққа қосылады. Бірақ енді олардың толық зұлымдығы ашыққа шығады. Зұлымдық түрмеде отырған, қашып кеткен, түрме бастығын тонаған және оның әйелін зорлаған. Жаңа киім асылудан мүжілген. Қазіргі заман шіркеуді тонаған. Үшеуі де Адамзатты өздерінің тобына қосылуға ант беруге мәжбүрлейді, бұл олардың бұзылғандығын көрсетеді - жол тонаушы болу, әйелдерді азғыру, "қарқынды ұрлық жасап, өлтіру" (708). Олар кеткеннен кейін Мейірім көрермендерге Адамзаттың сенімсіздігі туралы өтініш білдіріп, оның құтқарылуы үшін дұға етеді. Үшеуі Адамзатқа Мейірімнің шын мәнінде өлмегенін көрсетеді және оны Мейіріммен бетпе-бет келуден гөрі өзін-өзі өлтіруге азғырады. Бірақ Мейірім оларды қуа жөнеледі. Адамзаттың құтқарылуы үшін соңғы күрес өзімен-өзі өтеді. Мейірім оған кешірім алу үшін тек сұрау керек екенін айтады, бірақ Адамзат мұны қиын деп санайды және бірқатар қарсылықтар білдіреді. Соңғы теология табандылыққа, күнә жасауды жалғастыра отырып, тіпті одан аулақ болуға тырысып, сол қылмыстар үшін қайта-қайта кешірім сұрауға бағытталған. Адамзат ақырында Мейірімді қабылдайды, содан кейін оның проблемалары үшін жындарды кінәлауға тырысады, бірақ Мейірім оған олар туралы ескерткенін еске салады. Себебі пьеса Мейірімнің көрермендерге тағы да бет бұрып, оларды өкінуге шақыруымен аяқталады.
The play is a moral allegory about Mankind, a representative of the human race, and follows his fall into sin and his repentance. The audience is instructed in the proper Christian life by watching Mankind's fall and redemption. The play begins with Mercy, who instructs the audience in how they should behave but is soon interrupted by Mischief. Mischief mocks Mercy's preaching. A page is then missing in the manuscript. When the play resumes, Mischief has departed and New Guise (in the sense of 'fashion'), Nowadays (i. e. 'living for today') and Nought (i. e. 'nothingness') are on stage. They continue the mockery of Mercy. After their exit, Mercy again addresses the audience, explaining why the three are evil and urging the audience to not follow their example. Mankind enters, and addresses the audience, introducing himself. He is a farmer, and is resolved to live a virtuous life. Mercy instructs Mankind about how to continue in this goal, warning him specifically about Mischief, New Guise, Nowadays and Nought. But Mankind has to stand against temptation on his own, and so Mercy leaves. New Guise, Nowadays and Nought return to tempt Mankind. First, they encourage the audience to join in with a scatological song. Then they turn their attention to Mankind, but he successfully resists their enticements and beats them off with his spade. Mischief returns and conspires with New Guise, Nowadays and Nought to bring in a greater devil, Titivillus. But first, they demand that the audience pay money before they can see Titivillus. When the audience does so, Titivillus enters, and begins immediately making Mankind's life difficult. The audience can see him, but he is invisible to Mankind. He hardens the ground, making it hard to farm. He steals Mankind's seed and spade. He induces a need to urinate. He distracts him from his prayers. Finally Mankind becomes so frustrated that he gives up and goes to sleep, and Titivillus whispers to him that Mercy is dead. Through his scene, Titivillus implores the audience to keep silent and watch him, which makes the audience complicit in his actions. Thus deluded, Mankind rejects Mercy and goes to join New Guise, Nowadays and Nought. But now their full evil is revealed. Mischief has been in jail, and has escaped, robbed the jailer, and raped his wife. New Guise has narrowly escaped hanging. Nowadays has robbed a church. The three have Mankind swear vows to join their gang, vows which also show their depravity—to be a highway robber, to seduce women, to 'rob, steal, and kill as fast as you may go' (708). When they leave, Mercy returns to plead with the audience about the unreliability of Mankind, and to pray for his redemption. The three reveal to Mankind that Mercy is not really dead, and tempt him to kill himself rather than face Mercy. But Mercy chases them away. The final struggle for Mankind's redemption is with himself. Mercy tells him all that he must do to be forgiven is to ask, but Mankind finds this difficult and raises a series of objections. The theology of the ending focuses on perseverance, on living as a Christian even while continuing to sin, even while trying not to, and having to repeatedly ask for mercy for those offences. Mankind finally accepts Mercy, and then promptly tries to blame the devils for his problems, but Mercy reminds him that he warned Mankind about them. For the play ends with Mercy addressing the audience again, exhorting them to repentance.
Тақырыптар
Басқа да моральдық туындылар сияқты, "Адамзат" та жақсылық пен жамандық арасындағы күресті бейнелейді. Осы кең тақырыптық құрылымда ғалымдар пьесаның комедиялық және мүмкін болатын бұзылғыш үніне қызығушылық танытқан. Пьесаның назарында – құқық бұзудың әзілі. Жеті сөйлейтін рөлдің бесеуі – комикалық жауластырушылар, бұл "Адамзатты" Макро пьесаларының ең жеңіл және әдеттегі тілдегісіне айналдырады. Сонымен қатар, пьеса тілге ерекше мән береді. Гриннің пікірінше, Титивилл мен оның бағыныштылары Адамзатты ақымақ жануар деңгейіне түсіріп, адасқан және құлдыраудың алдында тұрған күйге жеткізеді, оны тілдің бұрмаланған, кері айналған өңдеулеріне тартады. Фурнивалл басылымына жазған кіріспесінде Поллард пьесаның "төменгі үнінің" себебін оның экономикалық жоба ретіндегі табиғатына байланысты деп түсіндіреді, себебі бұл үн көбінесе білімсіз, қара халыққа тартысты болған. Эклз "Адамзаттың" көрермендерден "ақша жинау туралы" айтқан алғашқы ағылшын пьесасы екенін атап көрсетеді. Дейін, пьеса көрермендердің белсенді қатысуын талап етеді, мысалы, New Guise, Nowadays және Naught сахнасында көрермендерді олармен бірге ұятсыз әндерді орындауға көндіру арқылы. Эшлинің айтуынша, осылайша "көрермендердің өзі Адамзатқа қарсы шайтанның істеген әрекеттеріне қатысады".
Like other moralities, Mankind dramatizes the struggle over humanity between the forces of good and evil. Within this larger thematic structure, scholars have been fascinated by the comedic and potentially subversive tone of the play. The play is interested in the humour of transgression – five out of seven speaking roles are comic villains, making Mankind the lightest and most colloquial of the Macro plays. At the same time, the play places a remarkable emphasis on language. Greene argues that Titivillus and the vices under his command reduce Mankind to the level of a dumb beast, lost and on the brink of damnation, by drawing him into their perverse, topsy turvy distortions of language. In his introduction to Furnivall's edition, Pollard writes that the "low tone" of the play is due to its nature as an economic venture, since the tone appealed to the largely uneducated common audiences for whom players performed. Eccles notes that Mankind is the first English play to "mention gathering money from an audience". Indeed, the play calls for a relatively significant amount of audience participation, as in the scene where New Guise, Nowadays and Naught cajole the audience into singing obscene carols with them. Ashley notes that in this way, "the audience itself is tricked into complicity with the devil’s machinations against Mankind."