Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
(ซอสามสาย, ; ; сонымен қатар , , және кейде жай ғана ; ) – Таиландтың дәстүрлі ішекті аспабы. Ол тай скрипкасы отбасына жатады, оған saw u және saw duang кіреді, бірақ басқа екеуінен айырмашылығы, оның үш сырғасы және аспаптан бөлек доғасы бар. Аспап үш бөліктен тұрады: корпусы, мойыны және доғасы. Оның корпусы үш бөліктен тұратын кокос қабығынан жасалған, бір жағы жануар терісімен жабылады, ал мойыны қатты ағаштан немесе азудан жасалып, ағаш лагымен тазаланып, жылтырлатылады. Доғасы жылқының құйрығынан және қатты ағаштан жасалған. Басқа элементтеріне қағыстар, табалдырық, көпір, бау және сымдар жатады. Әдетте, музыкант терінің дыбыстық резонансын азайту үшін ойнаған алдында теріге әшекей тас жабыстырады. Аспап жоғары мәртебелі деп есептеледі және көбінесе әсем безендіріледі. Ол Сухотай дәуірінен бері қолданылып келеді және Камбоджаның өте ұқсас аспабымен байланысты. (ซอสามสาย) аспабының үш жібек сымы жоғары сымда "со" нотасын (สายเอก, немесе สายบน), орта сымда "ре" нотасын (สายใน, немесе สายกลาง) және төменгі сымда "ла" нотасын (สายทุ้ม, немесе สายล่าง) шығарады.
The (ซอสามสาย, ; ; also spelled , , and occasionally simply ; ) is a traditional bowed string instrument of Thailand. It is in the family of Thai fiddles, which also includes the saw u and saw duang, but unlike the other two, it has three strings and a bow that is separate from the instrument. The is made up of three parts: the bout, the neck, and the bow. It has a three lobed coconut bowl for a body, covered on one end with animal skin, and a hardwood or ivory neck that is cleaned and polished with wood varnish. Its bow is constructed of horsetail and hardwood. Other elements include the pegs, nut, bridge, lasso, and strings. Typically, the player glues a jewel onto the skin before playing to reduce the skin's resonance. The instrument is regarded as one of high stature and is often ornately decorated. It is believed to have been used since the Sukhothai period, and is related to a very similar Cambodian instrument called
The three silk strings on the produce the notes "so" on the higher pitched upper string (สายเอก, or สายบน), "re" on the middle string (สายใน, or สายกลาง) and "la" on the lower pitched bottom string (สายทุ้ม, or สายล่าง).
Тарих
Қобыз – үш ішегі бар, садақпен тартылатын аспап. Көбінесе ансамбльдерде және домбыра тобында орындалады. Басқа ішекті аспаптармен ұқсастығы бар.
The is a bowed string instrument with three strings and is usually played in ensembles and string bands. Its similarity to other stringed instruments
Шығуы туралы теориялар
Зерттеушілердің бұл тіректердің пайда болуына қатысты әртүрлі теориялары бар. Тіректер зигзаг тәрізді кезегімен қосылған. Басы шар тәрізді, ал таяғының ұзындығы шамамен 6 дюйм.
Researchers have different theories about the origin of the The pegs connect to pegs box alternating in a zigzag pattern. The head is spherical in shape and the stick has a length of about 6 inches.
Тюнинг
Тюнингке кіріспес бұрын, көпірді орнату қажет. Көпір скрипканың ортасына, екі қабырғаның жоғарғы бөлігінен 2,5–5 см қашықтыққа қойылады. Біріншісі – аяқтарды бір жаққа созып, бір аяқты екіншісінің үстіне қойып, тізелерді бүктеу арқылы ойыншының бақайшағын жаққа қарай созу (жаңа бастаушыларға ұсынылады). Екіншісі – Ваджрасана, бұл бас иіп отыру позы, хатха-йога мен қазіргі заманғы йогада қолданылады, сондай-ақ «Найзағай позы» немесе «Алмаз позы» деп те аталады.
The first thing that one does before tuning is stand the bridge. The bridge is set into the middle of the fiddle and away from the top of the bout around 1–2 inches. The first is to sit with legs to the side, where one leg on top of the other, stretching the player toe to the side while folding the knees (recommended for beginners). The other is Vajrasana, a kneeling hatha yoga and contemporary yoga posture, also known as 'Thunderbolt Pose' or 'Diamond Pose'.
Тұрақты ұстаным
Темір инені жерге тік тұрғызып, төменгі жағымен теңестіріңіз. Денені сол қолмен ұстап, сол жамбастың деңгейінде сақтаңыз. Сыртқа қарай қараңыз, үшінші ішекке түймешікті орналастырыңыз. Сол алақанды сәл алға бұрыңыз. Аспап мойнын бас бармағы мен көрсету бармағының арасына жайғастырыңыз. Егер аспапты дұрыс ұстасаңыз, саусақ басы ішекке жетпейді. Садақты оң қолмен ұстаңыз. Оң қолыңызды аттың құйрығы мен садақ арасындағы 4 сантиметрдей бос орынға орналастырыңыз. Сына саусағыңызды аттың құйрығы мен садақтың арасына салыңыз. Білек оң қолмен параллель болғанда, бас бармағыңыз бен ортаңғы саусағыңызбен садақты қолдаңыз. Орындаушы оң қолын оң қолмен бұрмалап алмауы керек. Орындау кезінде садақ әрқашан жерге параллель болуы тиіс.
Balance the iron needle on the bottom end of the on the ground. Hold the body of with the left arm, keeping it at the same level as the left thigh. Face the outside, and put the knob on the third string. Slightly turn the left palm to the front. Lean the neck of the against the space between the thumb and index finger. If holding the correctly, the pinky finger will not reach the string comfortably. Hold the bow with the right hand. Put the right hand around the area where the gap between the horsetail and the bow is about 4 centimeters. Put the ring finger between the horsetail and the bow. Use index finger and middle finger to support the bow while the wrist is parallel with the right arm. The performer needs to be careful not to bend the right hand askew with the right arm. While performing, the bow needs to always parallel to the ground.
Бұрышты басқару
Оң қол және оң жақ қолыңызды садақтың қозғалысын бақылау үшін пайдаланыңыз. Садақтың қозғалысын жерге параллель етіп ұстаңыз, ал аттың құйрығы денеңіздің үстіндегі ішекке шамамен 3 сантиметрдей тисін. Дыбыс күшін арттыру үшін, аттың құйрығын саусақпен өзіңізге қарай итеріңіз. Ең маңыздысы – жоғарғы және төменгі ішектердің дыбысталуын теңгеріңіз.
Use the right arm and right hand to control the movement of the bow. Have the bow parallel to the ground and have the horsetail touch the string above the body around 3 centimeters. To increase the volume, use the ring finger to push the horsetail towards you. The most important thing is to balance the volume of the upper string and lower string.
Жеңіс белгісі
Жоғары және ортаңғы сымдардың дыбысын анықтау үшін орындаушы көрсету саусағын, ортаңғы саусағын, сақина саусағын және шүйде саусағын пайдаланады. Төменгі сымның дыбысын анықтау үшін көрсету саусағын, ортаңғы саусағын және сақина саусағын қолданыңыз. Жоғары сымды басу үшін саусақтың ұшын жоғары сымның бүйіріне тигізіңіз; бұл техника "чун сай" деп аталады. "Чун сай" техникасында бармақтан басқа кез келген саусақты қолдануға болады.
To determine the sound of the upper string and the middle string, the performer uses the index finger, middle finger, ring finger, and pinky finger. To determine the sound of the lower string, use the index finger, middle finger, and ring finger. To press the upper string, stick the fingertip to the side of the upper string; this technique is called "chun sai". Any finger (except the thumb) can be used in "chun sai".
Дирижерлік
Тай аспаптарының ерекшелігі – әр орындаушының бір-бірімен үйлесімді түрде жұмыс істейтін «мелодиялық дирижерлік» екендігі. Дирижерлік екі түрге бөлінеді: топтық дирижерлік және жетекші әншімен дирижерлік. Топтық дирижерлікте орындаушыны басқа топ мүшелері мен музыка ағыны жетелейді. Сондықтан орындаушы әуенді, музыкалық стильді және орындау ерекшеліктерін түсінуі керек. Орындаушының есінде сақтауы тиіс ең маңызды нәрсе – үйлесімділік, себебі топ ретінде ойнаудың өзегі осы. Орындаушы «Саратта» ырғағын (ทํานองสารัตถะ) ең жақын түрде бейнелейтін «Чоу Чоу» ырғағында (ทํานองจาวๆ) ойнауы керек. Орындаушы «соль» және «ре» ноталарының ерекше дыбысын артық пайдаланбауға тиіс. Жетекші әншімен дирижерлікте орындаушының ән сөздерін тануы немесе әндей білуі өте маңызды. Ойыншының басты рөлі – жетекші әншіге қолдау көрсету, негізінен аспап арқылы және мүмкін болса, әнмен сүйемелдеу арқылы. Дегенмен, музыкант әншінің назарын бұрмауға немесе оны басып кетпеуге сақтануы керек.
One of the uniqueness of Thai instruments is "melody conducting", in which every performer conducts together harmoniously. For , conducting can be divided into two types: conducting as a band and conducting with a lead singer. When conducting as a band, the performer is guided by the other band members and the flow of the music. Therefore, the performer needs to understand the melody, musical type, and performance style. The most important thing the performer needs to commit to memory is that harmony is at the heart of playing as a band. The performer needs to play in the "Chou Chou" rhythm (ทำนองจาวๆ) which imitates "Saratta" rhythm (ทํานองสารัตถะ) as closely as possible. The performer needs to be mindful not to overuse the uniqueness of the sound of the "sol" and "re" notes. When conducting with a lead singer, it is crucial that the performer can recognize or sing the lyrics. The main role of the player is to support the lead singer, primarily with the instrument and possibly with singing accompaniment. However, the player needs to be cautious not to distract or overshadow the lead singer.