Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Үндістанның карнат музыкасының флейташысы Тиручи Л. Сараванан, сондай-ақ Флейта Сараванан деп белгілі. Ол – Үндістанның карнат музыкасын дамытқан алғашқы флейташылардың бірі, доктор Н. Раманидің тікелей шәкірті.
Indian Carnatic flautist
Tiruchy L. Saravanan, also known as Flute Saravanan, is a prime disciple of Dr. N. Ramani, one of India's pioneer Carnatic flautists.
Білім
Сараванан сонымен қатар, қайтыс болған Шри К. С. Нараянанның (Шри Малидің ең қарт шәкірті), В. Сундаресанның және көрнекті скрипкашы Нагай Р. Муралихаранның шәкірті. Сараванан – Ювкалабаратхи сыйлығының иегері. Ол әнші ретінде де оқытылған, сондықтан өзінің туындыларында вокалдық және аспаптық техникалардың талаптарын біріктіреді, тыңдаушылардың қалауына емес, композицияның қажеттіліктерін қанағаттандырады. Ол 10 жасында вокал мен карнатик флейтасын үйренуге кірісті. Көп жылдық музыкалық білімнен кейін, атақты ұстаздардан тәлім алған соң, 14 жасында Тиручидегі «All India Radio» радиосында өнер көрсете бастады. Бірнеше жыл сахналық тәжірибеден кейін, Үндістан Үкіметінің «Advanced Learning» бағдарламасының қолдауымен флейта шебері доктор Н. Раманиден білім алу мүмкіндігіне ие болды. Доктор Н. Раманидің өзі – Малидің тікелей шәкірті, ол карнатик концерттерінде флейтаның мәртебесін вокалдық техника арқылы көтерді. Доктор Н. Рамани ұстазының әдістемесін жоғары вокалдық деңгейге жеткізіп, 1900 жылдардағы Үнді классикалық музыкасына жаңа бейне мен өлшем енгізді. Сараванан вокалдық және скрипка мұғалімдерінен білім алып, доктор Н. Раманидің әдістерін тиімді меңгерді. Ол Раманидің флейта академиясында үнемі өнер көрсетеді және доктор Н. Раманимен бірге бес флейтадан тұратын бірегей концерттерге қатысады. Ол «Kalavardhini» сияқты жазба компанияларымен жеке альбомдар шығарды, оның жанында скрипкашы Нагай Муралихаран және әйгілі мридангист Шримушанам В. Раджа Рао сияқты ұстаздары болды.
Saravanan is also a disciple of the late Sri K. S. Narayanan (senior most disciple of Sri Mali), the late V. Sundaresan, and the eminent violinist Nagai R. Muralidharan, Saravanan is a Yuvakalabharathy Award winner. Trained as a vocalist equally, Saravanan incorporates both the demands of vocal and instrumental techniques in his renditions satisfying the needs of the composition rather than the wants of the audience. He began at the age of 10 in both vocal and Carnatic flute. After several years of schooling in music under renowned teachers, he started performing by the age 14 in All India Radio, Tiruchy. After several years of performing experience, he got the rare privilege of learning under the Flute Maestro, Dr. N. Ramani aided by the Govt. of India Advanced Learning sponsorship. Dr. N. Ramani himself is the direct disciple of Mali, who elevated the status of the flute in Carnatic concerts with vocal techniques. Dr. N. Ramani polished his teacher's methodology to high vocal standards and brought a new image and dimension to Indian Classical Music in the 1900s. Saravanan, being trained under vocal and violin teachers assimilated Dr. N. Ramani's techniques aptly. He performs in Ramani's Academy of Flute regularly and with Dr. N. Ramani, Saravanan has taken part in uniques flute concerts like 5 flute concert incorporating a series of flutes in a single concert. He has made solo albums with recording companies like Kalavardhini with his own gurus accompanying like the violin exponent Nagai Muralidharan and the famed mridangist Srimushanam V. Raja Rao.
Ұлттық марапаттар мен марапаттар
Сараванан өнерлері үшін бірнеше марапаттар мен атақтар алды, оның ішінде Үндістан үкіметінің аға стипендиясы және Ювакалабаратхи сыйлығы бар. Сонымен қатар, ол Мадрас музыка академиясынан «Сапта Свара Кулал Исай Мани» және «Аға флейтист» сыйлықтарын алды. Андхра-Прадеш штатының Хайдарабад қаласындағы Рама Гана Сабхасында ол «Вену Гана Нипуна» атағымен құрметтелді. 2004 жылғы қаңтарда SIFAS академиясына карнатикалық ән және флейта оқытушысы болып келгенге дейін Тамил Наду мемлекеттік музыка колледжінде флейта оқытушысы болып жұмыс істеді. Сараванан Падмашри Суда Рагхунатан, Нитияшри Махадеван, Бомбей Джаяшри, Калаиммани А. К. C. Натараджан сияқты музыканттарға әлемдік турларда сүйемелдеді, сондай-ақ Sangeetha Kalanidhi және Padma Bhushan T. N. Seshagopalan, Sangeet Saamrat Chitravina N. Ravikiran және ең бастысы Padma Vibushan Mangalampalli Balamuralikrishna-мен бірге өнер көрсетті. Ол тавил шебері Падмашри Валаяпатти А. Р. Субраманиям және Харидварамангалам А. К. Паланивель, скрипка шебері Кумари А. Каньякумари сияқты басқа да танымал орындаушылармен бірге өнер көрсетті. Ол сонымен қатар Сантоур маэстросының шәкірті, марқұм Р. Вишвесваранмен Сантоур флейтасы бойынша «Жугалбанди» концерттерін өткізді. Оның би өнеріне қатысуы да құрметке лайық, өйткені ол Падмашри Смт. Сударани Рагупати, Падмашри Смт. Читра Вишвесваран және Падмашри Др. Смт. Сарасвати Сундаресан сияқты бишілерге сүйемелдеді. Оның саңгатты жасаудағы мол еркіндігі, күшті рага-бхавасы және ырғақты тиімді меңгеруі 1990 жылы Бүкіл Үндістан радиосының ұлттық флейта сайысында 1-орынды жеңіп алды және 1996 жылы Калькутта жастар фестивалінде алтын медальді жеңіп алды.
Saravanan has received several awards and titles for his performances, in particular, the Senior Fellowship from the Government of India and the Yuvakalabarathy award. He also received the Saptha Swara Kulal Isai Mani and the Senior Flautist awards from the Madras Music Academy. In the Rama Gana Sabha in Hyderabad, Andhra Pradesh he was honoured as Venu Gana Nipuna. He was a Flute lecturer with the Tamil Nadu Government Music College before he joined the SIFAS Academy as a Carnatic Vocal and Flute Tutor in January 2004. Saravanan has accompanied musicians including Padmashri Sudha Raghunathan, Nithyashree Mahadevan, Bombay Jayashri, Kalaimamani A. K. C. Natarajan in clarinet and flute duets, Sangeetha Kalanidhi and Padma Bhushan T. N. Seshagopalan, Sangeet Saamrat Chitravina N. Ravikiran and chiefly Padma Vibushan Mangalampalli Balamuralikrishna on world tours. He has also performed with other famous accompanying artistes such as the tavil exponent Padmashri Valayaptti A. R. Subramaniam and Haridwaramangalam A. K. Palanivel, the violin exponent Kumari A. Kanyakumari. He has also given Santoor Flute Jugalbhandi concerts with the late R. Visweswaran, a disciple of the Santoor Maestro Pt. Shivkumar Sharma. His involvement in the dance fraternity is respectable being an accompanist to dance exponents such in the likes of Padmashri Smt. Sudharani Raghupathi, Padmashri Smt. Chitra Visweswaran and Padmashri Dr. Smt. Saraswathi Sundaresan. His copious fluidity in sangathi creation, strong raga bhava and apt control of rhythm got him the 1st prize in the All India Radio National Flute Competition in 1990 and has also won the gold medal in the Calcutta Youth Festival in 1996.
Сингапурдағы үлесі
Сараванан Сингапурдың Ұлттық өнер кеңесінің (NAC) екіжылдық Ұлттық үнді музыкасы байқауында композитор ретінде де жұмыс істейді, бұл байқау үнді классикалық музыка саласындағы жас дағдыларды көрсетеді. Ол 2004 жылы құрастырған SIFAS октет ансамблі байқауда екінші орынды жеңіп алды. Саравананның карнатик музыкасының нюанстарын түсінудегі табиғи қабілеті оны Сингапурдағы басқа композитор-музыканттардан озартты. Оның үнді классикалық музыкасын оркестрлеудегі сезімталдығы және көркемдігі ерекше. 2006 жылы ол SIFAS ансамблін қайта құрды, енді он адамнан тұратын командаға солтүстік үнді музыка аспаптары, мысалы табла мен ситар қосылды, бұл оңтүстік үнді аспаптарымен – скрипка жұбымен, әншілер жұбымен, флейтамен, мридангаммен және гхатаммен үйлесімде карнатик музыкалық оркестрлік туынды, әртүрлі рагалар мен талалармен бірегей рагатамалика болды. NAC ұлттық үнді музыкасының қиын байқауында ол тағы да екінші орынды жеңіп алды және солтүстік және оңтүстік үнді музыка аспаптарын үйлестіретін карнатик музыка ансамблін оркестрлеудегі жеке күш-жігері мен бірегей шығармашылығы үшін төрешілер мен көрермендердің мақтауына ие болды. Ол Сингапурдағы ұлттық музыкалық байқауда ситар мен винаны, табла мен мридангамды бір платформада біріктіріп, алғаш рет дирижерлік етті. Сараванан институт үшін тағы бірнеше композиция жазған. 2006 жылы ол Үндістан Президенті доктор А.П.Дж. Абдул Каламға арналған, президенттің өзінің өлеңдеріне негізделген рагамаликаны жазды, бұл мәдени шара SIFAS қаласында президенттің SIFAS-қа сапарына орай өтті және президенттің өзінен жақсы баға алды.
Saravanan is also a composer in the National Arts Council of Singapore (NAC) in the biennial National Indian Music Competition which showcases budding talents in the field of Indian Classical Music. The SIFAS octet ensemble which he composed in 2004 won the second prize in the competition. Saravanan's natural gift in understanding the nuances of Carnatic music, put him on the edge over other composer musicians in Singapore. His sensitivity and almost near diction in orchestrating Indian classical music is noteworthy. In 2006, he again created the SIFAS ensemble now with a ten member team incorporating North Indian music instruments such as tabla and sitar in a Carnatic music orchestral piece, a unique ragatalamalika with different ragas and talas, blending with the traditional South Indian instruments with a pair of violins, a pair of support vocalists, flute, mridangam, and ghatam. In a challenging NAC National Indian Music competition, he won the second prize again and winning critical acclaim from the judges and the audience for his individual effort and unique creativity in orchestrating a Carnatic music ensemble blending North and South Indian music instruments. Bringing the sitar and veena, the tabla and mridangam in a single platform was conducted by him for the first time in a national music competition in Singapore. Saravanan has also composed several other compositions for the institution and in the year 2006, he also composed for the President of India, Dr. A P J Abdul Kalam a ragamalika based on the President's own poems, in a cultural show in SIFAS celebrating the visit of the president to SIFAS and was well received by the President himself.
Экспериментатор
Сараванан – әлемдегі санаулы карнатик флейташыларының бірі. Ол өзінің флейталарын, винудан бансуриге дейін, дербес жасап, оның себебі – флейталарда жеткізу қиын болған сварлардың дәлдігін анықтау дағдысы. Ол Кераладан әкелінген бамбуктан жасалған 7 тесікті бансури флейтасын қайта жасау арқылы, әйгілі ұстазы бастаған карнатик музыкасында карнатик стиліндегі бансури орындаушылығының кеңеюіне ықпал етті. Бұл – жылдар бойы сапасы мен дыбысы қалыптасатын, концерттік сахнаға шығуға дейін көп уақытты қажет ететін еңбек. Ол Ассам бамбугынан жасалған бансури флейталарының дыбыстық айқындығына қол жеткізу үшін, вину флейталарындағыдай күшті үрлеу техникасын қажет ететін, салмағы ауыр, бірақ терең дыбысты флейталарды пайдаланады. Осылайша, ол Солтүстік және Оңтүстік Үндістанның рагаларын оңай орындау арқылы бансури мен вину әлемін біртұтас классикалық өлшемге біріктіреді. Осы үздіксіз еңбегінің арқасында ол Орисси өнерінің шебері Сонал Ман Сингх сияқты Солтүстік Үндістан артистерімен ынтымақтастыққа түсе алды, себебі ол карнатик техникасын және Солтүстік Үндістан рагаларын жақсы меңгерген. Репертуарын молайту үшін ол карнатик флейтаның мүмкіндіктерін зерттеу мақсатында сирек кездесетін рагаларды да орындайды.
Saravanan is one of the few Carnatic flautists in the world, who has tailor made his flutes ranging from the venu to the bansuri by himself, partly due to his skill in recognising the accuracy of the swaras, which are often difficult to achieve in flutes. By recreating the 7 hole bansuri flute in the bamboo (from Kerala) used by venu flutes, he has widened the avenue of Carnatic style Bansuri playing in Carnatic music which was pioneered by his famous guru. This is a tediously time consuming process taking years to form in timbre and quality before reaching the concert platform. In using these heavier yet deep base flutes which often require heavy blowing techniques as in the venu flutes to achieve the tonal clarity of the bansuri flutes made of the Assam bamboo, he is able to bridge the worlds of both the bansuri and the venu into a single classical dimension by playing both North and South Indian ragas with ease. This tireless effort has easily allowed him to collaborate with North Indian artistes such as the Orissi exponent Sonal Man Singh as he is able to bridge Carnatic techniques and North Indian ragas well. To increase his repertoire, he also performs in rare ragas, to explore more possibilities with the Carnatic flute.
Тазалықты үйретуші
Карнатик вокалы және флейтадан сабақ беретін Саравaнан студенттеріне өнерге деген құштарлықты сіңіреді. Теориялық білімнен гөрі практикалық орындауға баса назар аудару арқылы, ол доктор Н. Раманидің мұрасын жалғастырушы екенін көрсетеді. Әйгілі гуруы сияқты, оның оқыту әдісі сварштананың ең айқындығымен және классикалық дәстүрдің жоғары стандартымен ерекшеленеді. Таза карнатик музыкасының берік дәстүрін қатаң сақтап, халық музыкасының әсерінен мүлдем бас тартады. Сингапурда ол Сингапурдың карнатик музыка қауымының ең танымал сыншысы, Висвакала Бхарати Шри Иланаллур С. Сатьялингмнің, Апсарас Артс Лтд-нің музыкалық директорының құрметі мен батасын алды. Саравaнанның студенттерінің арасында барлық жастағы оқушылар және тіпті қазір Сингапур Ұлттық университетінің үнді оркестрінің музыкалық директоры болып табылатын доктор Н. Раманидің шәкірті де бар. Саравaнан хиндустаниден батыс классикалық музыкасына дейінгі басқа классикалық музыка жанрларынан шабыт алып, тіпті грек, парсы және қытай музыкасына қызығушылық танытады. Бұл оның концерттерінде карнатик музыкасының негізгі құрылымын өзгертпей, орындау деңгейін одан да жоғарылатуға мүмкіндік береді. Ол сондай-ақ 2007 жылдың шілдесінде Сингапурда және аймақ бойынша карнатик флейтасын тарату және танымал ету мақсатымен Vamshidwani атты алғашқы мекемені құрды.
As a Carnatic vocal and flute teacher, Saravanan imparts a performing verve to his students and the emphasis of practical presentation over theoretical knowledge proves that he is the torch bearer of Dr. N. Ramani's legacy. Just like his famous guru, his method of instruction is inclined towards excellent clarity of swarasthana with a high standard of classical tradition. Emphasising on the strong tradition of chaste Carnatic music strictly refraining from any form of popular music influences. In Singapore, he has won the respect and blessings of the most famous critic in Singapore's Carnatic music fraternity; Viswakala Bharathi Shri Eelanallur S. Sathyalingam, the music director of Apsaras Arts Ltd. A disciple of famous doyens like Mysore Vasudevachar, Karaikudi Sambasiva Iyer and Papanasam Sivan in Kalakshetra, Shri Sathyalingam's music is synonymous with orthodox and tradition. Saravanan's students include students of all age groups and even a student of Dr. N. Ramani, who is currently the music director of the Indian orchestra in the National University of Singapore. Saravanan is also exploring inspiration from other genres of classical music from Hindustani to Western classical with even showing interest in Greek, Persian, and Chinese music to reach a yet higher level of performance in his concerts without altering the very fabric of Carnatic music. He has also founded a pioneer institution in Singapore, Vamshidwani in July 2007 to propagate and popularise the Carnatic flute in Singapore and around the region.