Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Көрінеу әдеттегі нәрселерді жаңаша, бейтаныс немесе таңғажайып түрде бейнелеудің көркемдік тәсілі. «Дефамиляризация» немесе «остраненіе» – бұл аудиторияға таныс нәрселерді жаңа көзқараспен қарауға және әлемді басқаша сезінуге мүмкіндік беру үшін қолданылатын көркемдік тәсіл. Бұл терминді ұсынған орыс формалистерінің пікірінше, бұл өнер мен поэзияның басты ұғымы. Бұл концепция 20-шы ғасыр өнері мен теориясына, соның ішінде дадаизм, постмодернизм, эпикалық театр, ғылыми фантастика және философия сияқты бағыттарға әсер етті; сондай-ақ, ол мәдениетке қарсы әрекеттер сияқты жаңа қозғалыстарда тактика ретінде қолданылады.
Artistic technique of presenting common things in an unfamiliar or strange way
Defamiliarization or ostranenie is the artistic technique of presenting to audiences common things in an unfamiliar or strange way so they could gain new perspectives and see the world differently. According to the Russian formalists who coined the term, it is the central concept of art and poetry. The concept has influenced 20th century art and theory, ranging over movements including Dada, postmodernism, epic theatre, science fiction, and philosophy; additionally, it is used as a tactic by recent movements such as culture jamming.
Романтикалық поэзияда
Бұл әдіс ағылшын романтикалық поэзиясында, әсіресе Вордсворт өлеңдерінде кездеседі және Сэмюэл Тейлор Колридж өзінің «Biographia Literaria» еңбегінде былай деп анықтады: «Балалық шақтың сезімдерін ересек күшінде сақтап жүру; баланың таңғалыс пен жаңалыққа құштарлығын қырық жыл бойы күнделікті көріністермен үйлестіру – осы генийдің ерекшелігі және артықшылығы». Колридждің бұл тұжырымына дейін неміс романтикалық ақыны және философы Новалис: «Бір нәрсені белгілі бір жолмен жат сезім тудырып, сонымен бірге таныс және қызықты ету өнері – осы романтикалық поэтика».
The technique appears in English Romantic poetry, particularly in the poetry of Wordsworth, and was defined in the following way by Samuel Taylor Coleridge, in his Biographia Literaria: "To carry on the feelings of childhood into the powers of manhood; to combine the child's sense of wonder and novelty with the appearances which every day for perhaps forty years had rendered familiar this is the character and privilege of genius." Preceding Coleridge's formulation is that of the German Romantic poet and philosopher Novalis: "The art of estranging in a given way, making a subject strange and yet familiar and alluring, that is Romantic poetics."
Орыс әдебиетінде
Шкловский дефамиляризация дегенді түсіндіру үшін Толстойдың мысалдарын келтіреді, ол өзінің барлық шығармаларында осы әдісті қолданғанын айтады: "Мысалы, "Холстомер" әңгімесінің баяндаушысы – жылқы, және осы әңгіменің мазмұнын таныс емес ететіні – аттың (адамның емес) көзқарасы". Орыс формалисі ретінде Шкловскийдің көптеген мысалдары орыс авторлары мен орыс диалектілерін қолданады: "Қазіргі уақытта Максим Горький өзінің сөздіктерін ескі әдеби тілден Лесковтың жаңа әдеби тілдестігіне ауыстырып жатыр. Осылайша, қарапайым тіл мен әдеби тілдің орны ауыстырылды (Вячеслав Ивановтың және басқалардың еңбектерін қараңыз)". Дефамиляризацияға шығармада шетел тілдерін қолдану да жатады. Шкловский жазған кезде әдебиетте де, күнделікті орыс тілінде де тілдің қолданылуы өзгеріп жатты. Шкловскийтің айтуынша: "Ресейге жат болған орыс әдеби тілі халықтың тіліне сіңіп, олардың сөйлеуіне араласты. Ал әдебиетте диалекттерді және/немесе архаизмдерді қолдануға бейімділік пайда болды". Оқиғаның сюжеті де дефамиляризацияға ұшырауы мүмкін. Орыс формалистері оқиғаның фабуласы, яғни негізгі оқиғасы мен оның нақты сюжетке айналуы арасындағы айырмашылықты көрсетті. Шкловский үшін сюжет – бұл дефамиляризацияланған фабула. Шкловский Лоренс Стерннің "Тристрам Шэнди" романын таныс емес сюжет арқылы дефамиляризацияланған оқиғаның мысалы ретінде келтіреді. Стерн уақытты жылжыту, ойша қабысу және себеп-салдар байланысын бұзу (мысалы, салдарды себебінен бұрын көрсету) арқылы оқырманның (таныс) оқиғаны қайта құрастыруын қиындатады. Нәтижесінде сюжет фабуланы "таңқалдырады".
To illustrate what he means by defamiliarization, Shklovsky uses examples from Tolstoy, whom he cites as using the technique throughout his works: "The narrator of 'Kholstomer,' for example, is a horse, and it is the horse's point of view (rather than a person's) that makes the content of the story seem unfamiliar." As a Russian Formalist, many of Shklovsky's examples use Russian authors and Russian dialects: "And currently Maxim Gorky is changing his diction from the old literary language to the new literary colloquialism of Leskov. Ordinary speech and literary language have thereby changed places (see the work of Vyacheslav Ivanov and many others)." Defamiliarization also includes the use of foreign languages within a work. At the time that Shklovsky was writing, there was a change in the use of language in both literature and everyday spoken Russian. As Shklovsky puts it: "Russian literary language, which was originally foreign to Russia, has so permeated the language of the people that it has blended with their conversation. On the other hand, literature has now begun to show a tendency towards the use of dialects and/or barbarisms." Narrative plots can also be defamiliarized. The Russian formalists distinguished between the fabula or basic story stuff of a narrative and the syuzhet or the formation of the story stuff into a concrete plot. For Shklovsky, the syuzhet is the fabula defamiliarized. Shklovsky cites Lawrence Sterne’s Tristram Shandy as an example of a story that is defamiliarized by unfamiliar plotting. Sterne uses temporal displacements, digressions, and causal disruptions (e. g., placing the effects before their causes) to slow down the reader’s ability to reassemble the (familiar) story. As a result, the syuzhet “makes strange” the fabula.
Қауіпсіз
Орыс формализмінің XX ғасырдағы өнер мен мәдениетке әсері көбінесе әдеби техниканың дефамиляризациясы немесе "беймәлім ету" арқылы болды, сонымен қатар Фрейдтің таңғажайып (uncanny) туралы түсінігімен байланысты. "Дас Унхаймлихе" ("Таңғажайып") еңбегінде Фрейд "таңғажайып – бұл ежелден бері белгілі және жақсы таныс нәрсеге қайта оралатын қорқыныштың түрі" дейді, алайда бұл белгісіз нәрседен туындаған қорқыныш емес, керісінше, бір нәрсенің бірден таңғажайып та, таныс та сияқты сезіну. Остранение (ostranenie) мен таңғажайыптың арасындағы байланысты Фрейд әдеби таңғажайып техникасы туралы ойларында көрсетеді: "Шындығында, жазушы бізді қасақана, шынайы әлемге немесе өзінің таза фантазиялық әлеміне алып бара жатқанын білдіртпей, бастапқыда бізде белгілі бір күмәнділік тудырады". "Жазушы күнделікті өмірдегі шындық әлемінде қозғалып жүргендей" көрінгенде, ол табиғаттан тыс оқиғаларды, мысалы, жансыз заттардың тірілуін, қазіргі заманның күнделікті өміріне енгізе алады, оқырманды беймәлім етеді және таңғажайып сезімді оятады.
The influence of Russian Formalism on twentieth century art and culture is largely due to the literary technique of defamiliarization or 'making strange', and has also been linked to Freud's notion of the uncanny. In Das Unheimliche ("The Uncanny"), Freud states that "the uncanny is that class of the frightening which leads back to what is known of old and long familiar," however, this is not a fear of the unknown, but more of a feeling about something being both strange and familiar. The connection between ostranenie and the uncanny can be seen where Freud muses on the technique of literary uncanniness: "It is true that the writer creates a kind of uncertainty in us in the beginning by not letting us know, no doubt purposely, whether he is taking us into the real world or into a purely fantastic one of his own creation." When "the writer pretends to move in the world of common reality," they can situate supernatural events, such as the animation of inanimate objects, in the quotidian, day to day reality of the modern world, defamiliarizing the reader and provoking an uncanny feeling.
Алыстану әсері
Таныссыздық ақын және драматург Бертольд Брехтпен байланысты, оның Verfremdungseffekt ("шегіндіру эффектісі") театрға деген көзқарасының маңызды бір бөлігі болды. Шындығында, Виллеттің көрсетуінше, Verfremdungseffekt – "орыс сыншысы Виктор Шкловскийдің 'Прием Остранения' немесе 'бейтаныс ету тәсілі' деген сөзінің аудармасы". Брехт өз кезегінде Жан-Люк Годар және Ивонн Рейнер сияқты суретшілер мен кино режиссерлеріне зор ықпал етті. Ғылыми фантастиканы зерттеуші Саймон Шпигель дефамиляризацияны "таныс нәрсені жатқа айналдырудың (Шкловскийдің түсінігінде) формальді риторикалық амалы" деп анықтайды, оны Брехттің шегіндіру эффектісінен ажыратады. Шпигель үшін, шегіндіру – бұл дефамиляризация арқылы немесе таныс нәрсені әдейі басқа контекстке қою арқылы оқырманға тигізілетін әсер.
Defamiliarization has been associated with the poet and playwright Bertolt Brecht, whose Verfremdungseffekt ("estrangement effect") was a potent element of his approach to theatre. In fact, as Willett points out, Verfremdungseffekt is "a translation of the Russian critic Viktor Shklovskij's phrase 'Priem Ostranenija', or 'device for making strange'". Brecht, in turn, has been highly influential for artists and film makers including Jean Luc Godard and Yvonne Rainer. Science fiction critic Simon Spiegel, who defines defamiliarization as "the formal rhetorical act of making the familiar strange (in Shklovsky's sense)," distinguished it from Brecht's estrangement effect. To Spiegel, estrangement is the effect on the reader which can be caused by defamiliarization or through deliberate recontextualization of the familiar.