Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Көркемдік жанр - негізгі арифметиканы орындау әдісі Алгоритмдік өнер немесе алгоритмдік өнер - бұл өнер, көбінесе көркемдік өнер, онда дизайн алгоритм арқылы жасалады. Алгоритмдік суретшілер кейде алгоритмші деп аталады.
Art genre
the technique of performing basic arithmetic
Algorithmic art or algorithm art is art, mostly visual art, in which the design is generated by an algorithm. Algorithmic artists are sometimes called algorists.
Шолу
Алгоритмдік өнер, сонымен қатар компьютерлік өнер деп аталады, генеративтік өнердің (автономды жүйе арқылы шығарылған) кіші жиынтығы және жүйелік өнерге (жүйелер теориясының әсерінен) байланысты. Фракталды өнер - алгоритмдік өнердің үлгісі. Аңғал өлшемдегі кескін үшін тіпті ең қарапайым алгоритмдер қолмен орындау үшін өте көп есептеуді қажет етеді, сондықтан олар бір компьютерде немесе компьютерлер кластерінде орындалады. Соңғы нәтиже компьютер мониторында көрсетіледі, растрлық принтермен басылады немесе графикалық сызу машинасымен суреттеледі. Өзгермелілікті псевдосуретті сандарды пайдалану арқылы енгізуге болады. Бар суретте (немесе псевдо-келтірістік сандардан басқа кез-келген кіріс) жұмыс істейтін алгоритмнің өнімі әлі де компьютерлік көмегімен жасалатын өнерге қарағанда компьютерлік жасалатын өнер деп саналуы мүмкін бе деген пікірде келісім жоқ. Оның көшірме машинасы мен телематикалық өнердегі алғашқы жұмыстары адамның қолы мен алгоритм арасындағы айырмашылықтарға назар аударды. Роман Веростко мен оның әріптестері алгоритмдердің жалғасып жатқан жұмысынан басқа, келесі белгілі мысалдар - 1980 жылдардың ортасынан аяғына дейін жасалған фракталды көркем туындылар. Бұл жерде маңызды, себебі олар басқа әдістерді қолданады. Алғашқы алгоритмдік өнерді "жоспарлаушы" тартса, фракталды өнер жай ғана компьютер жадында сурет жасайды; сондықтан ол цифрлық өнер. Фракталды суреттің түпнұсқа түрі - компьютерде сақталған сурет. Бұл сонымен қатар барлық теңдеулер мен жалпы соңғы алгоритмдік өнердің бәрі туралы шындық. Алайда, қатаң мағынада "фракталды өнер" алгоритмдік өнер деп саналмайды, өйткені алгоритмді суретші ойлап таппаған.
Algorithmic art, also known as computer generated art, is a subset of generative art (generated by an autonomous system) and is related to systems art (influenced by systems theory). Fractal art is an example of algorithmic art. For an image of reasonable size, even the simplest algorithms require too much calculation for manual execution to be practical, and they are thus executed on either a single computer or on a cluster of computers. The final output is typically displayed on a computer monitor, printed with a raster type printer, or drawn using a plotter. Variability can be introduced by using pseudo random numbers. There is no consensus as to whether the product of an algorithm that operates on an existing image (or on any input other than pseudo random numbers) can still be considered computer generated art, as opposed to computer assisted art. Her early work with copier and telematic art focused on the differences between the human hand and the algorithm. Aside from the ongoing work of Roman Verostko and his fellow algorists, the next known examples are fractal artworks created in the mid to late 1980s. These are important here because they use a different means of execution. Whereas the earliest algorithmic art was "drawn" by a plotter, fractal art simply creates an image in computer memory; it is therefore digital art. The native form of a fractal artwork is an image stored on a computer –this is also true of very nearly all equation art and of most recent algorithmic art in general. However, in a stricter sense "fractal art" is not considered algorithmic art, because the algorithm is not devised by the artist.
Өнерге рационалды көзқарас
Өнердің эмоционалдық және психологиялық байланыстары болса да, ол рационалды тәсілдерге қатты тәуелді. Суретшілер көркем шығармалар жасау үшін әр түрлі құралдар, теориялар мен әдістерді қолдануды үйренулері керек. Осылайша, тарих бойы әртүрлі визуалды эффекттер жасау үшін көптеген өнер әдістері енгізілді. Мысалы, Жорж Пьер Серат бір-біріне жанасатын түстердің нүктелерін орналастыруды қамтитын сурет салу техникасы - пуантилизмді ойлап тапты. Кубизм мен Түс теориясы бейнелеу өнерінде де революция жасауға көмектесті. Кубизм объект үшін әр түрлі анықтамалық нүктелерді алып, 2 өлшемді рендеринг жасауды қамтиды. Түс теориясы барлық түстер үш негізгі түстің (қызыл, жасыл және көк) комбинациясы екенін мәлімдейді, сонымен қатар көркем өнерде түстерді қолдануды және түрлі түсті эффекттерді жасауға көмектесті. Бұл - өнердегі алгоритмдерді қолданудың бір түрі. Өткендегі суретшілердің еңбектерін зерттеу арқылы, қайта өрлеу дәуірі мен исламның алтын дәуірі кезінен бастап математикалық үлгілер, геометриялық принциптер мен табиғи сандар үлгісі пайда болады.
While art has strong emotional and psychological ties, it also depends heavily on rational approaches. Artists have to learn how to use various tools, theories and techniques to be able to create impressive artwork. Thus, throughout history, many art techniques were introduced to create various visual effects. For example, Georges Pierre Seurat invented pointillism, a painting technique that involves placing dots of complimentary colors adjacent to each other. Cubism and Color Theory also helped revolutionize visual arts. Cubism involved taking various reference points for the object and creating a 2 Dimensional rendering. Color Theory, stating that all colors are a combination of the three primary colors (Red, Green and Blue), also helped facilitate the use of colors in visual arts and in the creation of distinct colorful effects. This is a form of using algorithms in art. By examining the works of artists in the past, from the Renaissance and Islamic Golden Age, a pattern of mathematical patterns, geometric principles and natural numbers emerges.
Алгоритмдік өнердің қажеттілігі
Қазіргі уақытта адамдар өмірлерінде үлкен өзгерістерге куә болды. Мұндай айқын айырмашылықтардың бірі - жайлы және көркем ортаның қажеттілігі. Адамдар қоршаған ортаны суреттермен безендіруге ерекше қызығушылық таныта бастады. Кейбір жерлерде белгілі, әйгілі майлы суреттерді көру әдеттегі нәрсе, бірақ мұндай суреттерді қарапайым отбасылық үйден табу әлі де ерекше. Мұнайлы суреттер қымбатқа түседі, тіпті суреттің көшірмесі болса да. Сондықтан көптеген адамдар осындай суреттерді жасақтауды жөн көреді. Жасанды интеллекттің пайда болуымен осындай симуляция жасау мүмкін болды. Жасанды интеллект бейне өңдеушілері пайдаланушы үшін бейнелерді шығару үшін алгоритм мен машиналық оқытуды пайдаланады.
In modern times, humans have witnessed a drastic change in their lives. One such glaring difference is the need for more comfortable and aesthetic environment. People have started to show particular interest towards decorating their environment with paintings. While it is not uncommon to see renowned, famous oil paintings in certain environments, it is still unusual to find such paintings in an ordinary family house. Oil paintings can be costly, even if its a copy of the painting. Thus, many people prefer simulating such paintings. With the emergence of Artificial Intelligence, such simulations have become possible. Artificial Intelligence image processors utilize an algorithm and machine learning to produce the images for the user.