Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Голландиялық суретші Баренд Корнелис Кёкк (11 қазан 1803 - 5 сәуір 1862) - голландиялық пейзаж суретшісі және литограф.
Dutch painter
Barend Cornelis Koekkoek (October 11, 1803 – April 5, 1862) was a Dutch landscape artist and lithographer.
Жас кезі: 1803-1824
Баранд Корнелис Кёкк 1803 жылы 11 қазанда Зеландияның Миддельбург қаласында дүниеге келген. Ол голландтық ата-анасы мен Анна ван Колвиктің Зеландия провинциясында туған Йоханнес Герман Кукктың тұңғыш және үлкен ұлы. Атасы голландтық әйгілі теңіз суретшісі болған Кеккұктан басқа, Йоханнес пен Аннаның басқа ұлдары Герман (ағасы), Йоханнес (кіші) және Маринус болды. Баренд көркемдік ортада өскен және өмірінде "Ландшафты суреттеудің ханзадасы" ретінде танымал болды. Ол өз заманының мақталған пейзажисті суретшісі және голландтық романтикалық пейзаж суреттеуінің негізін қалаушы деп саналады. Ол көптеген марапаттар мен марапаттар алды, оның клиенттері арасында Пруссия королі Фридрих Вильгельм IV, Александр II патшасы және Нидерланды королі Виллем II болды. Оның ағалары да сәтті суретшілер болды, біріншісі теңіз суреттері мен өзен суреттерін, екіншісі пейзаж суреткері болды. 1817 жылы Миддельбург сурет академиясына оқуға түседі, онда ол Абрахам Крейштейннің қолында оқиды. 1822 жылы Амстердамға көшіп келгенде ол Корольдік академиясында төрт жыл оқыды. 1824 жылы 19 жасында пейзаж суретшісі болуды армандады. Ол жазғы және қысқы орманды ландшафттарға назар аударды, бұл төрт маусымдық сериядан алынған тақырып. Каспар Дэвид Фридрих сияқты басқа да романтикалық суретшілер сияқты, Кеккөк де қарапайым адамзатты жаратылыстың ұлылығымен салыстыру үшін таңғажайып, салтанатты табиғи ортадағы кішкентай фигуралардың мотивін суретке түсірді. Бұл алтын ғасырдағы танымал тақырып, он тоғызыншы ғасыр суретшілерінің басты шабыт көзі болды. Екі жыл Хильверсумның ауылдық ортасында (1826-1827) пейзаж және мал суретшілерінің колониясын орналастыру оның шешімін күшейтті. Ол Хилверсумның ауылдық аймағында сурет салған пейзаждары жақсы қабылдады. 1829 жылы Феликс Меритис Амстердам қоғамы Кекккоктың жазғы пейзаждарының біріне алтын медаль берді. 1833 жылы ол өзінің ұзақ уақыт ұстазы және досы, шебері Жан-Агустин Дайвейдің қызы Элис Тереза Дайвейге (1814-1881) үйленді, олармен бес қыз болды. Олардың бірі - Әделе де суретші болды.
Barend Cornelis Koekkoek was born on 11 October 1803, in Middelburg, Zeeland. He was the first and eldest son of Johannes Hermanus Koekkoekborn in the province of Zeeland, to Dutch parentsand Anna van Koolwijk. Aside from Koekkoek, whose father was a Dutch renowned marine painter, from whom he received his earliest tuition, Johannes and Anna's other sons were Hermanus (the elder), lt=Johannes (the Younger) and Marinus. Barend grew up in an artistic environment and came to be known during his lifetime as the “Prince of Landscape Painting” and was an applauded landscapist of his time and regarded as the founding father of Dutch romantic landscape painting. The recipient of endless awards and decorations, he counted among his clients King Friedrich Wilhelm IV of Prussia, Tsar Alexander II, and King Willem II of the Netherlands. His brothers were both successful artists, the first as a painter of marine subjects and river scenes, the second as a landscapist. In 1817 he enrolled at the Drawing Academy of Middelburg, where he studied under Abraham Krayestein. On moving to Amsterdam in 1822, he studied for four years at the Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten, and by 1824, at 19 years of age, he voiced his ambition to become a painter of landscapes. He concentrated on extensive wooded landscapes in summer and winter, a theme deducted from the four season series. Like other Romantic painters such as Caspar David Friedrich, Koekkoek painted the motif of tiny figures within imposing, majestic natural environments to contrast humble humanity with the greatness of creation. This was a popular subject matter in the Golden Age, the main source of inspiration for nineteenth century artists. A two years stay in the rural setting of Hilversum (1826–1827), housing a colony of landscape and cattle painters, strengthened his decision. The landscapes he painted in the rural surroundings of Hilversum were received favourably. In 1829, the Amsterdam society Felix Meritis awarded one of Koekkoek's summer landscapes a gold medal. In 1833 he married Elise Thérèse Daiwaille (1814–81), the daughter of his longtime teacher and friend, Master Jean Augustin Daiwaille, with whom he had five daughters. One of them, lt=Adèle, also became a painter.
Мансап
Голландияның жазық даласы Кекккоктың романтикалық жан дүниесін ұзаққа қанағаттандыра алмады. "Әрине", - деп жазды Кеккюк 1841 жылы. "Біздің отанымызда таулар, шарлауықтар, биік таулар немесе романтикалы аңғарлар жоқ. Біздің елде ұлы табиғат жоқ. Осыны ескере отырып, 1834 жылдың жазында ол Германияның Клевес қаласына көшіп барды. Көп ұзамай оның суреттерінде үлкен-үлкен емен ағаштары, бұрылысты жолдар мен панорамалық көріністер көрініс табады. Қалған өмірін өткізетін Клевесте Кекк өзінің ең маңызды пейзаждарын суретке түсірді, олар кең өзен аңғарларынан бастап бір немесе бірнеше қарағайлар үстемдік ететін орман көріністеріне дейін. Ол өз ағаштарын жиі драмалық етіп, табиғатпен салыстырғанда адамның түкке тұрғысыз екенін атап көрсетті. 1841 жылы Кекк өз әріптестерінің осындай құрметке ие болды, сондықтан ол студенттерге арналған сабақ кітапын жариялауға шешім қабылдады, Herinneringen en Mededeelingen van eenen Landschapsschilder ("Бейнелеуші суретшінің естеліктері мен байланыстары"), онда ол суретшінің, ең алдымен, мұқият байқау және қатаң сызу арқылы табиғатқа адал болуы керек деген пікірді білдірді. Бұл еңбек Рейн өзенінің бойындағы саяхатты бейнелейді, оқырманға табиғат пен ландшафттың түрлі қасиеттерін көрсетеді. Сол жылы, жас суретшілердің сұранысы бойынша, Кекк өз сурет академиясын (Зейхен Коллегиум) құрды. Оның ізімен көптеген суретшілер академиядағы ұлы шеберден нұсқау іздеп, бұрынғы герцогтік резиденцияға барды. Өздерінің қожайынының жазбаларында және суреттерінде көрсетілген принциптерді тығыз ұстана отырып, бұл суретшілер бірлесіп, реализмді идеалданған атмосферамен араластырып, "Клев романтизмі" деп аталатын пейзаждық сурет салу мектебін туғызды. Ол студенттеріне табиғатты мұқият зерттеуді, таңертеңгі және күн батыстағы жарықтың қасиеттерін және дауылдардың дамуын байқауды ұсынды. Ол студенттеріне XVII ғасырдағы голланд шеберлерін зерттеуге көмектесті. 1840-50 жылдары Кёкккок өзінің дарындылығының ең биік сатысында болды. 1859 жылы қарашада Кёккк үлкен инсульт алып, суретші ретінде мансабын аяқтады. Ол 1862 жылы 5 сәуірде өзінің сүйікті Клев қаласында қайтыс болды.
The flat Dutch countryside could not satisfy Koekkoek's romantic soul for very long. ‘Surely’, Koekkoek wrote in 1841 ‘Our fatherland boasts no rocks, waterfalls, high mountains or romantic valleys. Proud, sublime nature is not to be found in our land’. With that in mind, in the summer of 1834 he moved to the old Ducal capital of Cleves, Germany, where he found his ideal subject matter in the region of the Ahr, Ruhr and Rhine. Soon large oak trees, winding paths and panoramic views filled his paintings with an artful blend of minute detail and atmospheric mood. In Cleves, where he would spend the rest of his life, Koekkoek painted his most important landscapes, ranging from extensive river valleys to idyllic forest views dominated by one or more oaks. He often dramatized his trees as a means to emphasize man's paltriness in comparison to nature. By 1841, Koekkoek had earned such regard from his fellow artists that he decided to publish a book of lessons for students, Herinneringen en Mededeelingen van eenen Landschapsschilder ("Recollections and Communications of a Landscape Painter"), in which he aired the view that an artist must, above all, stay true to nature through meticulous observation and rigorous draughtsmanship. This seminal work took the form of a leisurely journey along the Rhine, pointing out to the reader various qualities of nature and landscape. The same year, by popular demand from young artists eager to receive his tuition, Koekkoek founded his own drawing academy (Zeichen Collegium), and in his footsteps, many artists travelled to the former ducal residence seeking instruction from the great master at the academy, among them Frederik Marinus Kruseman, Lodewijk Johannes Kleijn, and Johann Bernard Klombeck. Closely adhering to their master's principles expressed in his writings and in his paintings, these artists collectively gave rise to the school of landscape painting referred to as 'Cleves Romanticism', blending realism with a pervading idealized atmosphere. He advised his students to study nature closely, to observe the qualities of light at dawn and at sunset and the development of storms. He also guided his students in the examination of Dutch seventeenth century masters. The 1840s 50s saw Koekkoek at the very height of his genius. In November 1859 Koekkoek suffered from a major stroke which effectively ended his career as a painter. He died April 5, 1862, in his beloved town of Cleves.
Жұмыс
Кекккоктың жеке суреттері XVII ғасырдағы голланд суретшілерінің мұқият зерттелуі мен синтезденгенін көрсетеді. Оның өнері XVII ғасырдағы Хоббема, Куйп, Руисдейл және Уайнантс шеберлері қалыптастырған голландиялық романтика дәстүріне берік негізделген. Алтын жарық пен оның жұмысына саяхатшыларды енгізу Кекккоктың XVII ғасырдағы голландтық итальяндық суретшілерді, әсіресе Питер ван Лэр мен Ян Ботты, Бамбоччанти деп атаған. Кеккөк суреттерін байқау мен амалдың идеалдық үйлесімінің нәтижесі деп ойлаған. Ол өнер мен табиғатты бірдей зерттей отырып, жаратылыстың ұлылығын дәріптейтін әдемі пейзаж суреттерін жасаған. Кеккөктің жұмысы көрерменді өзінің күшімен, ағаштардың берік және дұрыс құрылысымен, жапырақтар мен бұтақтардың кең, табиғи өсуімен, орманды ландшафттың мұқият және күрделі қайта жаңғыртылуымен таң қалдырады (Г.Х. Мариус, XIX ғасырдың голланд суретшілері, Вудбридж, 1973, 89). Осы күнге дейін Кекккоктың шығармалары Голландияның алтын ғасыры өмір сүргендей жанды композициясы мен ностальгиялық көңіл-күйі үшін ерекше бағаланады. Өзінің өмірінде болғандай, Кеккк голланд романтизміне ең жетістікті пейзаж суретшісі ретінде танымал, оның қатаң тазартылған суреттерімен оның замандастарының жұмысы өлшенеді.
Koekkoek's own paintings reveal a careful study and synthesis of Dutch seventeenth century painters. His art is firmly rooted in the great Dutch romantic tradition established by the seventeenth century masters: Hobbema, Cuyp, Ruisdael and Wynants. The golden light and the inclusion of travellers in his work suggests Koekkoek also admired the Dutch Italianate painters of the seventeenth century, collectively known as the Bamboccianti, especially Pieter van Laer and Jan Both. Koekkoek imagined his pictures as the result of an ideal combination of observation and artifice. He studied art and nature with equal acuity, creating beautiful landscape paintings that celebrated the greatness of Creation. ‘Koekkoek's work impresses the spectator by its power, by the firm and correct construction of the trees, by the broad, natural growth of the leaves and boughs, [and] by the careful and elaborate reproduction of the wooded landscape’ (G. H. Marius, Dutch Painters of the Nineteenth Century, Woodbridge, 1973, p. 89). Up to this day, Koekkoek's work is very much favoured for the lively composition and the mood of nostalgia, in which the Dutch Golden Age seems to linger on. Just as he was during his own lifetime, Koekkoek is widely regarded as the most accomplished landscape painter of Dutch romanticism, against whose scrupulously refined paintings the work his contemporaries is measured.
Хаус Кеккк, Клевес
Кекккоктың қаржылық табысы оған 1842 жылы Клев қаласының орталығында жер учаскесін сатып алуға және келесі жеті жылда итальян стилінде үлкен вилла салуға мүмкіндік берді. 1862 жылы қайтыс болғаннан кейін үй сатылып, оның көпшілігі Амстердамда сауда-саттыққа шығарылды. 1902 жылы неміс дәрігері Ханс ван Акерен үйді сатып алып, кеңейтіп, үйге кеңейту қосты және интерьерін модерн стилімен қайта жаңартты. Бақытымызға орай, үй екінші дүниежүзілік соғыста мүлдем зақымдалмаған; кейіннен ол бірнеше жыл бойы қалалық әкімдік ретінде пайдаланылды, бұл уақытта ол Клеве суретшілер қауымдастығының өнер көрмелерін өткізді. 1960 жылдан бастап ол қалалық мұражайға айналды және 1997 жылы суретшінің резиденциясы ретінде қалпына келтірілді.
Koekkoek's financial success allowed him to purchase a plot of land in downtown Cleves in 1842 and build a grand villa in italianate style over the next seven years. After his death in 1862, the house was sold and the majority of its furnishings were auctioned off in Amsterdam. In 1902 the German doctor Hans van Ackeren purchased and expanded the property, added an extension to the house and remodeled its interior in Art Nouveau style. Fortunately the house remained essentially undamaged in WW II; it was subsequently used as city hall for several years during which time it hosted art annual exhibits by the Kleve Artist's Association. From 1960 it became the municipal museum and in 1997 it was returned to its state as an artist's residence.