Введение
Голландский художник Баренд Корнелис Кёкк (11 октября 1803 - 5 апреля 1862) - голландский художник-ландшафтник и литограф.
Barend Cornelis Koekkoek (October 11, 1803 – April 5, 1862) was a Dutch landscape artist and lithographer.
Ранние годы жизни: 18031824
Баренд Корнелис Кёкк родился 11 октября 1803 года в Миддельбурге, Зеландия. Он был первым и старшим сыном Йоханнеса Германуса Кёккока, родившегося в провинции Зеландия, у голландских родителей и Анны ван Колвик. Кроме Кёкк, чей отец был известным голландским морским художником, от которого он получил свое первое обучение, другими сыновьями Иоганна и Анны были Герман (старший), Иоганн (младший) и Марин. Баренд вырос в художественной среде и стал известен при жизни как "Принц пейзажной живописи" и был признанным пейзажистом своего времени и считался отцом-основателем голландской романтической пейзажной живописи. Получивший бесчисленные награды и награды, он считал среди своих клиентов короля Фридриха Вильгельма IV Пруссии, царя Александра II и короля Нидерландов Виллема II. Его братья были успешными художниками, первый как художник морских сюжетов и речных сцен, второй как пейзажист. В 1817 году он поступил в Академию рисунка в Миддельбурге, где учился у Авраама Крейштейна. Переехав в Амстердам в 1822 году, он учился в течение четырех лет в Королевской академии изобразительного искусства, и к 1824 году, в возрасте 19 лет, он выразил свои амбиции стать пейзажным художником. Он сосредоточился на обширных лесистых ландшафтах летом и зимой, тема, выведенная из серии четырех сезонов. Как и другие художники-романтики, такие как Каспар Давид Фридрих, Кёкк рисовал мотив крошечных фигур в внушительных, величественных природных средах, чтобы противопоставить скромное человечество величию творения. Это была популярная тема в Золотой век, главный источник вдохновения для художников девятнадцатого века. Два года пребывания в сельской местности Хилверсума (1826-1827), где разместилась колония пейзажных и скотоводов, укрепили его решение. Пейзажи, которые он нарисовал в сельской местности Хильверсума, были благоприятно приняты. В 1829 году амстердамское общество Феликс Меритис наградило золотой медалью один из летних пейзажей Кеккока. В 1833 году он женился на Элизе Терезе Дайвей (1814-1881), дочери своего давнего учителя и друга, мастера Жана Августина Дайвей, с которой у него было пять дочерей. Одна из них, Эдель, тоже стала художницей.
Карьера
Плоская голландская деревня не могла долго удовлетворить романтическую душу Кеккока. "Конечно", - писал Кёкк в 1841 году, - "наша родина не может похвастаться камнями, водопадами, высокими горами или романтическими долинами. Гордые, возвышенные природы не встречаются в нашей стране. Имея это в виду, летом 1834 года он переехал в старую герцогскую столицу Клеве, где нашел свой идеальный предмет в регионе Эр, Рур и Рейн. Вскоре большие дубы, извилистые тропы и панорамные виды наполнили его картины искусственным сочетанием мельчайших деталей и атмосферного настроения. В Клеве, где он провел остаток своей жизни, Кеккк написал свои самые важные пейзажи, начиная от обширных речных долин до идиллических лесных пейзажей, в которых доминируют один или несколько дубов. Он часто изображал деревья как средство подчеркнуть ничтожность человека по сравнению с природой. К 1841 году Кёкк заслужил такое уважение со стороны своих коллег-художников, что решил опубликовать книгу уроков для студентов Herinneringen en Mededeelingen van eenen Landschapsschilder ("Вспоминания и сообщения пейзажного художника"), в которой он высказал мнение, что художник должен, прежде всего, оставаться верным природе посредством тщательного наблюдения и строгого рисунка. Эта основополагающая работа приняла форму неторопливого путешествия по Рейну, указывая читателю на различные качества природы и ландшафта. В том же году, по популярному требованию молодых художников, желающих получить его обучение, Кеккюк основал свою собственную академию рисования (Zeichen Collegium), и по его стопам многие художники отправились в бывшую герцогскую резиденцию, чтобы получить инструкции от великого мастера в академии, среди них Фредерик Маринус Круземан, Лодевик Йоханнес Клеййн и Иоганн Бернар Кломбек. Тщательно придерживаясь принципов своего мастера, выраженных в его писаниях и картинах, эти художники коллективно породили школу пейзажной живописи, называемую "Клевес-романтизмом", смешивая реализм с повсеместной идеализированной атмосферой. Он советовал своим ученикам внимательно изучать природу, наблюдать за свойствами света на рассвете и на закате и за развитием штормов. Он также руководил своими студентами в изучении голландских мастеров семнадцатого века. В 1840-50-х годах Кёкк был на пике своего гения. В ноябре 1859 года у Кёккёка случился серьезный инсульт, который фактически положил конец его карьере художника. Он умер 5 апреля 1862 года в своем любимом городе Клеве.
Работа
Картины Кёккока показывают тщательное изучение и синтез голландских художников XVII века. Его искусство прочно укоренилось в великой голландской романтической традиции, установленной мастерами семнадцатого века: Хоббема, Куйп, Руисдейл и Вайнантс. Золотой свет и включение путешественников в его работу предполагает, что Кекк также восхищался голландскими итальянскими художниками семнадцатого века, известными как Бамбоччанти, особенно Питер ван Лэр и Ян Бот. Кекк представлял свои картины как результат идеального сочетания наблюдения и искусства. Он изучал искусство и природу с одинаковой остротой, создавая красивые пейзажные картины, которые прославляли величие творения. Работа Коэккока впечатляет зрителя своей силой, твердой и правильной конструкцией деревьев, широким, естественным ростом листьев и ветвей, [и] тщательным и сложным воспроизведением лесистого ландшафта (Г. Х. Мариус, Голландские художники девятнадцатого века, Вудбридж, 1973, с. 89). До сих пор творчество Кеккока пользуется особой популярностью благодаря живой композиции и ностальгическому настроению, в котором, кажется, задерживается Голландский золотой век. Как и при жизни, Кеккк считается самым выдающимся пейзажником голландского романтизма, по сравнению с чьими тщательно выработанными картинами работа его современников измеряется.
Хаус Кёкк, Клевес
Финансовый успех Кеккока позволил ему купить участок земли в центре города Клевеса в 1842 году и построить грандиозную виллу в итальянском стиле в течение следующих семи лет. После его смерти в 1862 году дом был продан, а большая часть его мебели была выставлена на аукцион в Амстердаме. В 1902 году немецкий врач Ханс ван Аккерен приобрел и расширил недвижимость, добавил расширение к дому и перестроил его интерьер в стиле модерн. К счастью, дом остался практически не поврежденным во время Второй мировой войны; впоследствии он несколько лет использовался в качестве мэрии, в течение которого в нем проводились ежегодные художественные выставки Ассоциации художников Клева. С 1960 года он стал муниципальным музеем, а в 1997 году был возвращен в свое состояние как резиденция художника.