Холодное начало в кино и на телевидении

Введение

Рассказный прием, используемый в телевидении и кино.

«Холодное начало» (также называемое тизерной завязкой) — это рассказный прием, используемый в телевидении и кино. Он заключается в том, чтобы сразу погрузить зрителя в сюжет в начале программы, до появления заставки или начальных титров. На североамериканском телевидении это часто делается из соображений, что вовлечение зрителя в сюжет как можно быстрее уменьшит вероятность переключения на другой канал во время рекламного перерыва. «Холодное начало» также может использоваться для краткого пересказа событий предыдущих эпизодов или сюжетных линий, которые будут развиваться в текущей серии. Этот прием иногда применяется и в фильмах. В фильмах «холодное начало» по-прежнему обозначает первые моменты или сцены, но не обязательно весь отрезок времени до появления титров, поскольку титры могут появиться значительно позже начала фильма.

Разработка

В начале 1960-х годов лишь немногие американские сериалы использовали «холодное начало», и полчасовые комедийные сериалы практически никогда не прибегали к этому приёму до 1965 года. Многие американские сериалы, выходившие с начала 1960-х до середины десятилетия (включая ситкомы), стали использовать «холодное начало» в более поздних сезонах. Однако, начиная с конца 1950-х годов, несколько драматических сериалов, в частности шоу Warner Bros., такие как «77 Sunset Strip», начинались с захватывающей сцены из середины эпизода, которая повторялась, когда сюжет доходил до этого момента. К середине 1960-х годов «холодное начало» стало широко распространено на американском телевидении. Это был экономичный способ завязать сюжет, не представляя регулярных персонажей или даже краткое содержание сериала, которое обычно демонстрировалось в заставке. Многочисленные попытки британского продюсера Лью Грейда выйти на американский рынок привели к тому, что различные проекты с его участием включали «холодное начало». Позже этот формат стали использовать многие британские приключенческие сериалы, такие как «Новые Мстители» (1976–1977) и «Профессионалы» (1977–1981). В 1960-х и 1970-х годах «холодное начало» чаще всего использовалось в дневных мыльных операх, где этот приём применялся в большинстве американских сериалов этого жанра. В конце 1970-х и начале 1980-х годов некоторые шоу начинались с нарезки ярких моментов из предыдущего эпизода. Также на протяжении 1970-х и 1980-х годов многие традиционные многокамерные ситкомы обычно сразу переходили к заставке и музыкальной теме, хотя в современной практике это изменилось. Сегодня, в период с 2000-х по 2010-е годы, большинство американских многокамерных и однокамерных ситкомов обычно используют «холодное начало» в каждом эпизоде, которое длится не менее 1–2 минут (и не более 3–4 минут), прежде чем перейти к заставке или музыкальной теме шоу. Документальные фильмы используют «холодное начало» не так часто, как художественные сериалы. Известным исключением является «Мир во время войны» (1973–1974), в котором в течение нескольких минут демонстрируется особенно трогательный момент; после заставки более подробно описываются события, объясняющие содержание эпизода.

In the early 1960s, few American series used cold opens, and half hour situation comedies almost never made use of them prior to 1965. Many American series that ran from the early 1960s through the middle years of the decade (even sitcoms) adopted cold opens in later seasons. However, beginning in the late '50s, several dramatic series, notably such Warner Bros. shows as 77 Sunset Strip, would cold open with an attention grabbing scene from the middle of the episode, which would repeat when the story arrived at that point. Cold opens became widespread on American television by the mid 1960s. Their use was an economical way of setting up a plot without having to introduce the regular characters, or even the series synopsis, which would typically be outlined in the title sequence itself. British producer Lew Grade's many attempts to break into the American market meant that various shows he was involved with incorporated the cold open. Later, many British action adventure series employed the format, such as The New Avengers (1976–1977) and The Professionals (1977–1981). During the 1960s and 1970s, daytime soap operas became the main users of cold opens, with most American soaps employing the format. In the late 1970s and early 1980s, some shows began with highlights from the previous episode. Also throughout the 1970s and 1980s, many traditional multi camera sitcoms usually launched straight into the opening theme song, although this has changed in modern use. Today, between the 2000s and 2010s, most multi camera and single camera American sitcoms usually use cold opens for each episode, that last for at least 1–2 minutes (and 3–4 minutes at the most) before transitioning into the opening title sequence or theme song of the show. Documentaries do not use cold openings as frequently as fictional shows. The World at War (1973–1974) is one famous exception, wherein a few short minutes an especially poignant moment is featured; after the title sequence, the events that explain the episode are outlined more fully.

Новости

Большинство американских новостных программ, включая каналы, ведущие круглосуточное вещание, используют короткие вступительные ролики для представления обзора тем выпуска.

Драмы

Холодные открытия распространены в научно-фантастических и криминальных драмах. В США телешоу иногда отказываются от стандартного холодного открытия в середине двухсерийного эпизода или во время "особого" эпизода. Винс Гиллиган был назван "неоспоримым мастером холодного открытия" во многих рецензиях, в которых подробно разбирались отдельные эпизоды "Лучше звоните Солу" и "Во все тяжкие". Австралийский драматический сериал "Дочери МакЛеода" использовал холодное открытие в начале эпизодов на протяжении большей части своего показа, прежде чем от него отказались в восьмом и финальном сезоне.

Сериалы

Несмотря на то, что в начале 2000-х годов несколько мыльных сериалов экспериментировали с обычными заставками, все американские дневные драмы в настоящее время используют холодные заставки. Как правило, мыльная опера начинается с того места, где закончилась последняя сцена предыдущего эпизода, иногда повторяя всю последнюю сцену. После нескольких сцен – обычно, чтобы обозначить сюжетные линии, которые будут развиваться в эпизоде – показываются начальные титры. В отличие от этого, большинство британских мыльных опер обычно начинаются с обычных заставок. В Австралии мыльная опера "Домашний и вдали" ненадолго использовала холодную заставку в нескольких эпизодах в 2006 году.

Комедия

Один из самых известных примеров использования этой техники — Saturday Night Live, который регулярно использует короткую сцену в начале программы с момента своего запуска в 1975 году. Многие современные американские ситкомы используют или использовали такие короткие сцены в начале, как "Офис", "Домашние улучшения", "Теория большого взрыва", "Два с половиной человека", "Современная семья", "Чирс" и "Парки и зоны отдыха". Еще одним известным примером использования короткой сцены в начале в комедийном жанре является сериал NBC "Бруклин 9-9" с участием Энди Сэмберга, ранее работавшего в Saturday Night Live. Многие другие комедийные форматы также используют такие сцены, включая вечерние ток-шоу и сатирические "новостные" передачи. Британское шоу "You’ve Been Framed!" особенно часто использовало этот прием в период, когда его вели Джереми Бидл, Лиза Райли и Гарри Хилл.

Детские программы

В нескольких американских детских телешоу используются заставки без вступительной заставки, например, в Animaniacs, The Upside Down Show, Pokémon, а Wallykazam! использует этот прием, чтобы подготовить основной конфликт или сюжет эпизода.

Спорт

UFC демонстрирует короткий вступительный ролик перед началом основного карда PPV, чтобы подогреть интерес к последующим боям.

Фильм

В кинопроизводстве раздел фильма перед начальными титрами называется претитры, и иногда он оформляется как "холодное начало". Классическим примером является серия фильмов о Джеймсе Бонде, которые традиционно начинаются с "холодного начала", демонстрирующего драматический конфликт или сцену погони после обычной заставки с вращающимся стволом пистолета и перед заглавной последовательностью. В некоторых фильмах титульная заставка появляется только в конце. В таких случаях нельзя называть весь фильм "началом", а термин "холодное начало" в этих случаях относится к первым моментам или сценам. Аналогично, в фильмах с чрезмерно длинными претитрами, "холодное начало" не обязательно охватывает всю последовательность претитров.

Подкасты

Холодные заставки иногда используются в начале подкастов, и причина их использования может меняться в зависимости от жанра или темы конкретного подкаста, а их частота может варьироваться. Некоторые подкасты, например TrueAnon, используют холодную заставку в начале каждого эпизода, которая может представлять собой скетч или отвлеченную беседу между двумя ведущими и продюсером перед началом вступления к подкасту. С начала 2022 года еженедельный подкаст Nobody Listens to Paula Poundstone регулярно использует холодные заставки, которые часто включают саморефлексивное обсуждение использования и эффективности холодных заставок и "зацепок".

Радио

Холодные заставки также иногда использовались и на радио. Еженедельная программа Джека Бенни обычно начиналась с того, что Дон Уилсон зачитывал стандартный текст, объявляя название программы и представляя звезд. Однако, иногда, особенно в начале нового сезона, актеры сразу начинали сценку, без каких-либо объявлений, исполняя эскиз, написанный так, чтобы у зрителей создавалось впечатление, будто они подслушивают жизнь актеров за кадром. После этого следовало более стандартное представление Дона Уилсона, и шоу шло по обычному сценарию.

Видеоигры

Многие видеоигры используют прологи без вступительных заставок. Они могут представлять собой продолжительную начальную сцену или даже целую игровую локацию, предшествующую титрам. Это часто встречается в японских ролевых играх, одним из первых примеров является оригинальная Final Fantasy.

Номенклатура

В холодных открытиях иногда используется сегмент, известный как "тизер" или "тиз". 2 мая 1966 года Джин Родденберри написал меморандум в качестве дополнения к Руководству по информации для сценаристов и режиссеров оригинального сериала "Звёздный путь", описывающем формат типичного эпизода. Эта цитата относится к холодному открытию, обычно известному как тизер: "Крючок" тизера – это некий необъяснимый элемент сюжета, который упоминается в тизере или холодном открытии и призван удержать внимание зрителей, чтобы они не переключили канал во время показа заставки и начальной рекламы. В телевизионных сериалах схожий прием, называемый "клиффхэнгер", часто используется перед рекламными паузами, чтобы зрители не переключали каналы во время перерыва. Сцена после финальных титров называется "тэгом".