Введение

Широкая высокоразрешённая киноплёнка

Плёнка 70 мм (или 65 мм) — это широкоформатная высокоразрешённая киноплёнка, используемая для киносъёмки, с площадью негатива почти в 3,5 раза большей, чем у стандартного 35-мм формата. В камерах плёнка имеет широкую ширину. Для проекции оригинальная 65-мм плёнка печатается на 70-мм плёнке. Дополнительные 5 мм содержат четыре магнитные дорожки, несущие шесть каналов стереозвука. Хотя более поздние 70-мм копии используют цифровое кодирование звука (в частности, формат DTS), подавляющее большинство сохранившихся 70-мм копий были созданы до появления этой технологии. Каждый кадр имеет высоту в пять перфораций (то есть 23,8125 мм или 15/16 дюйма) и формат изображения 2,2:1. Использование анаморфотных объективов Ultra Panavision 70 позволяет горизонтально вместить ультраширокий формат 2,76:1 в эту область изображения 2,2:1. На сегодняшний день Ultra Panavision 70 обеспечивает самое широкое изображение в истории кинематографа, уступая лишь Polyvision, который использовался только для фильма «Наполеон» 1927 года. Что касается проката, 70-мм плёнка всегда считалась специализированным форматом, предназначенным для масштабных исторических фильмов и зрелищных картин, снятых на 65-мм плёнку, а также для блокбастеров, которые выпускались как в 35-мм, так и в 70-мм формате. Несмотря на то, что лишь немногие кинотеатры были оборудованы для показа этого специального формата, в период его наибольшей популярности большинство крупных городов и рынков имели кинотеатры, способные его демонстрировать. Некоторые кинотеатры продолжают демонстрировать 70-мм плёнку и по сей день, а некоторые даже установили 70-мм проекторы на постоянной или временной основе для показа новых 70-мм релизов.

История

Фильмы, отформатированные с шириной 70 мм, существуют с первых дней киноиндустрии. Первым 70-мм фильмом, вероятно, была съемка регаты Хенли, которая демонстрировалась в 1896 и 1897 годах, но могла быть снята еще в 1894 году. Для этого потребовался специально построенный проектор, созданный Германом Каслером в Канастоте, штат Нью-Йорк, и имевший соотношение сторон, близкое к полнокадровому, с апертурой. Существовали также несколько киноформатов различных размеров от 50 до 68 мм, которые разрабатывались начиная с 1884 года, включая Cinéorama (не следует путать с совершенно отличным форматом "Cinerama"), запущенный в 1900 году Раулем Гримёном-Сансоном. В 1914 году итальянец Филотео Альберини изобрел панорамную систему киносъемки, использующую пленку шириной 70 мм под названием Panoramica.

Лиса Грандеур

В 1928 году Уильям Фокс из Fox Film Corporation, в личном партнерстве с Теодором Кейсом как Fox Case Corporation, начал работу над широкоформатным кино, используя 70-мм пленку, которое они назвали Grandeur. Камеры были заказаны Fox Case у Mitchell Camera Corp, а первые 70-мм производственные камеры, обозначенные как Mitchell Model FC, были поставлены Fox Case в мае 1929 года. Это был один из нескольких широкоформатных процессов, разработанных крупными киностудиями в тот период. Однако, из-за финансовых трудностей, вызванных Великой депрессией, а также сильного сопротивления со стороны владельцев кинотеатров, которые в то время оснащали свои кинотеатры звуковым оборудованием, ни одна из этих систем не добилась коммерческого успеха. Фокс отказался от Grandeur в 1930 году.

Тодд-АО

Продюсер Майк Тодд был одним из основателей Cinerama, широкоэкранного кинопроцесса, запущенного в 1952 году. Cinerama использовала три 35-мм кинопроектора, работающих синхронно, для проецирования широкого (2,6:1) изображения на глубоко изогнутый экран. Хотя результаты были впечатляющими, система была дорогой, громоздкой и имела серьезные недостатки из-за необходимости совмещения трех отдельных проецируемых изображений. Тодд покинул компанию, чтобы разработать собственную систему, которая, как он надеялся, будет столь же впечатляющей, как Cinerama, но проще, дешевле и лишена проблем, связанных с трехпленочной проекцией; по его собственным словам, он хотел получить "Cinerama из одного отверстия". В сотрудничестве с American Optical Company Тодд разработал систему, которая получила название "Todd AO". Она использовала одну 70-мм пленку и была представлена с фильмом "Оклахома!" в октябре 1955 года. 70-мм пленка имеет такую же перфорацию (0,187 дюйма, 4,75 мм), как и стандартная 35-мм пленка. Благодаря продвижению пленки на пять перфораций система Todd AO обеспечивает размер кадра 1,912 дюйма (48,56 мм) на 0,87 дюйма (22,09 мм), что дает соотношение сторон 2,2:1. В оригинальной версии Todd AO использовалась частота кадров 30 в секунду, на 25% выше стандартных 24 кадров в секунду; это было изменено после второго фильма – "Вокруг света за 80 дней" – из-за необходимости изготовления (24 кадра/сек) 35-мм копий с 65-мм негатива Todd AO. Формат Todd AO изначально предполагал использование глубоко изогнутого экрана типа Cinerama, но это не сохранилось после первых нескольких фильмов. Однако в 1960-х и 70-х годах такие фильмы, как "Звуки музыки" (снятый в Todd AO) и "Паттон" (снятый по имитирующей технологии Dimension 150), демонстрировались в некоторых кинотеатрах Cinerama, что позволяло использовать глубоко изогнутые экраны. Todd AO использовала многоканальную магнитную звуковую систему, аналогичную той, что была разработана для Cinemascope два года ранее, с записью на "полосы" магнитного оксида, нанесенные на пленку. Однако Todd AO имеет шесть каналов вместо четырех у Cinemascope, и благодаря более широким полосам и более высокой скорости пленки обеспечивает превосходное качество звука. Пять из этих шести каналов подаются на пять динамиков, расположенных за экраном, а шестой – на окружающие динамики, расположенные по стенам зала.

Panavision и формат 65/70 мм

Panavision разработала собственную систему 65/70 мм, которая была технически совместима и практически идентична Todd AO. Эта система, получившая название Super Panavision 70, использовала сферические линзы и то же соотношение сторон 2,2:1 при частоте 24 кадра в секунду. У Panavision также была другая 65-мм система – Ultra Panavision 70, которая произошла от системы MGM Camera 65, разработанной при их участии для MGM и использованной при съемках фильмов «Raintree County» и «Ben Hur». И Ultra Panavision 70, и MGM Camera 65 использовали анаморфные объективы со степенью сжатия 1,25x на 65-мм кинопленке (в отличие от 35-мм CinemaScope, использовавшего сжатие 2x, или 8-перфорационной 35-мм Technirama, использовавшей сжатие 1,5x). При проецировании на 70-мм пленку для восстановления изображения использовался анаморфный проекционный объектив со степенью расширения 1,25x, обеспечивающий соотношение сторон 2,76:1 – одно из самых широких, когда-либо использовавшихся в коммерческом кино.

Упадка и возрождение

Из-за высокой стоимости 70-мм пленки, а также дорогостоящей проекционной аппаратуры и экрана, необходимых для ее использования, прокат фильмов, снятых на 70-мм пленке, был ограничен, хотя это не всегда сказывалось на прибыльности. Большинство 70-мм фильмов также выходили в 35-мм формате для более широкого проката после премьерного показа. "Южный Пацифик" (1958), "Лоуренс Аравийский" (1962), "Моя прекрасная леди" (1964) и "Звуки музыки" (1965) – известные фильмы, которые широко демонстрировались в 70-мм формате, а затем выходили в прокат в 35-мм формате. 70-мм пленка пережила кратковременное возрождение в 1980-х годах, когда стало популярным делать увеличенные копии с 35-мм оригиналов. Новый всплес интереса к 70-мм пленке произошел в середине 2010-х годов с выходом фильмов "Мастер" (2012), "Омерзительная восьмерка" (2015) и "Дюнкерк" (2017), в связи с чем небольшое количество кинотеатров приобрело временные или постоянные 70-мм кинопроекторы для показа этих картин.

Взрывы

Процесс "взрыва" с 35 мм до 70 мм позволял создавать 70-мм копии из 35-мм негативов, чтобы фильмы, снятые на меньшем формате, могли воспользоваться качеством изображения и звука, характерным для 70 мм. Этот процесс начался в 1960-х годах с таких фильмов, как "The Cardinal" (1963) и продолжается по сей день, достигнув пика популярности в 1980-х годах. Эти увеличения часто обеспечивали более насыщенные цвета и более яркое, стабильное и четкое (хотя иногда и более зернистое) изображение, но главным преимуществом была возможность использования 6-канального стереофонического звука, поскольку большинство кинотеатров до середины 70-х годов (до появления Dolby A) демонстрировали 35-мм пленки с одноканальным монофоническим звуком. Если 70-мм фильм показывали в кинотеатре Cinerama, использовалась звуковая система Cinerama. Начиная с 1976 года, многие 70-мм копии использовали шумоподавление Dolby на магнитных дорожках, но Dolby не одобрил "расширение" и вместо этого перераспределил 6 доступных дорожек для обеспечения левого, центрального и правого каналов экрана, левого и правого каналов объемного звучания, а также канала "усиления низких частот" для придания большего объема низкочастотным басам. Такая конфигурация стала известна как "5.1" (где "точка один" обозначает канал усиления низких частот) и впоследствии была принята для цифровых звуковых систем, используемых с 35 мм. В 1980-х годах использование этих "взрывов" возросло, и было изготовлено большое количество 70-мм копий некоторых блокбастеров того времени, например, 125 70-мм копий фильма "Империя наносит ответный удар" (1980) и "Первому игроку приготовиться" (2018) Стивена Спилберга.

Текущее использование

В конце 20-го века использование 65-мм негативной пленки резко сократилось, отчасти из-за высокой стоимости 65-мм кинопленки и ее проявки. Некоторые из немногих фильмов, снятых с 1990 года полностью на 65-мм пленке, – это «Гамлет» Кеннета Брана (1996), «Барака» Рона Фрике (1992) и его продолжение «Самсара» (2011), «Мастер» Пола Томаса Андерсона (2012), «Омерзительная восьмерка» Квентина Тарантино (2015), «Дюнкерк» Кристофера Нолана (2017) (почти 80 минут, около 75% фильма было снято на 65-мм пленке IMAX, а остальное – на обычной 65-мм пленке), «Убийство в Восточном экспрессе» Кеннета Брана (2017), «Довод» (2020) и «Оппенгеймер» (2023). В других фильмах 65-миллиметровые камеры использовались эпизодически, для отдельных сцен или спецэффектов. К фильмам с ограниченным использованием 65-мм пленки относятся «Новый свет» Терренса Малика (2005), «Чудо-женщина 1984» Пэтти Дженкинс (2020), «Не время умирать» Кэри Джоджи Фукунаги (2021) и фильмы Кристофера Нолана «Темный рыцарь» (включает 28 минут отснятых на IMAX), «Начало», «Темный рыцарь: Возрождение легенды» (более часа в формате IMAX) и «Интерстеллар». С 2010-х годов большинство кинотеатров перешли на цифровые проекционные системы, что привело к демонтажу как 35-мм (предыдущий отраслевой стандарт), так и 70-мм проекторов. Однако некоторые площадки и организации по-прежнему привержены показу 70-мм фильмов, считая этот формат уникальным и способным привлечь зрителей в индустрии, где большинство фильмов демонстрируется в цифровом виде. Фестивали 70-мм кинорежиссуры регулярно проводятся в таких местах, как театр Сомервилля в Сомервилле (штат Массачусетс), театр Music Box в Чикаго (штат Иллинойс), Hollywood Theatre в Портленде (штат Орегон), театры Aero и Egyptian при American Cinematheque в Лос-Анджелесе, Музей движущегося изображения в Нью-Йорке, TIFF Bell Lightbox в Торонто и другие.

Домашние медиа

Для домашнего кинотеатра VHS и DVD не обеспечивали достаточного разрешения для передачи всего качества изображения, запечатленного на 70-миллиметровой пленке, а видеопереносы VHS и DVD обычно создавались из 35-миллиметровых позитивов-уменьшителей. Формат Blu-ray высокой четкости, в отличие от них, потенциально способен раскрыть преимущество в качестве 70-миллиметровых съемок. Хотя телекиномашины для сканирования 70-миллиметровой пленки встречаются редко, высококачественные переносы с оригинальных 70-миллиметровых пленок могут продемонстрировать впечатляющее техническое качество.

Ультра панавизия

Анаморфное сжатие в сочетании с 65-миллиметровой пленкой позволило использовать чрезвычайно широкие форматы изображения, сохраняя при этом качество. Это было применено в фильме 1957 года «Конти Рейнтри», а также с большим успехом в фильмах 1959 года «Бен-Гур» и 2015 года «Омерзительная восьмерка», оба из которых были сняты с использованием процесса Ultra Panavision 70/MGM Camera 65 с соотношением сторон 2.76:1. Для горизонтального сжатия изображения требовалось использование анаморфного объектива с коэффициентом 1.25x и соответствующего объектива на проекторе для его расширения.

Визуальные эффекты

Ограниченное использование 65-мм пленки вновь стало востребованным в конце 1970-х годов для некоторых эпизодов визуальных эффектов в фильмах, таких как «Близкие контакты третьей степени», главным образом потому, что больший негатив лучше справлялся с минимизацией видимой зернистости пленки при оптическом компоновании, чем 35-мм негатив. 65 мм был основным форматом пленки, используемым на студии EEG (Entertainment Effects Group) пионера в области VFX Дугласа Трамбулла, которая впоследствии стала Boss Film Studios под руководством Ричарда Эдлунда, бывшего сотрудника Industrial Light & Magic. С 1990-х годов несколько фильмов (например, «Человек-паук 2») использовали 65 мм для этих целей, но применение цифрового промежуточного этапа для компоновки в значительной степени устранило эти проблемы. Цифровой промежуточный этап предлагает и другие преимущества, такие как более низкая стоимость и более широкий выбор доступных объективов и аксессуаров для обеспечения единообразного вида отснятого материала.

IMAX

Горизонтальный вариант пленки 70 мм, обеспечивающий еще большую площадь изображения, используется в высокопроизводительном формате IMAX, который использует кадр шириной в 15 перфораций на 70-мм пленке. Системы Dynavision и Astrovision использовали немного меньше пленки на кадр и вертикальное перемещение пленки для снижения стоимости печати, при этом сохраняя возможность проекции на экран IMAX. Обе системы были редкостью, а Astrovision в основном применялась в японских планетариях. Компания IMAX представила цифровую систему проекции в конце 2000-х годов, и большинство кинотеатров IMAX перешли на цифровое оборудование.

70 мм 3D раннее использование

Первым коммерческим применением 70-мм 3D с использованием одного проектора стал фильм «Con la muerte a la espalda», вышедший в 1967 году – испано-французско-итальянское совместное производство, в котором использовался процесс Hi Fi Stereo 70, основанный, в свою очередь, на упрощенной версии более ранней советской разработки Stereo 70. Этот процесс позволял захватывать два анаморфных изображения, по одному для каждого глаза, расположенных рядом друг с другом на 65-мм пленке. Специальная линза 70-мм проектора обеспечивала поляризацию и объединяла два изображения на экране. Перевыпуск фильма «House of Wax» студии Warner Bros. в 1971 году использовал формат StereoVision с расположением изображений рядом (side by side) и распространялся как в анаморфно сжатом 35-мм, так и в высококачественном неанаморфном 70-мм варианте. Система была разработана Алланом Силлифантом и Крисом Кондоном из StereoVision International Inc., которые отвечали за все технические и маркетинговые аспекты на основе пятилетней специальной системы роялти с Warner Bros. Изображение на большом экране было ярким и четким, а все прежние проблемы синхронизации и яркости, характерные для традиционного 35-мм 3D с использованием двух проекторов, были устранены. Тем не менее, потребовалось еще много лет, прежде чем IMAX начал изучать возможности 3D на больших экранах и убедил голливудских руководителей в перспективности этой концепции.

IMAX 3D

Голливуд выпускал фильмы, снятые на 35 мм пленку, в виде увеличенных версий для IMAX. Многие 3D-фильмы демонстрировались в формате 70 мм IMAX. «Полярный экспресс» в формате IMAX 3D 70 мм принес в 14 раз больше прибыли с экрана, чем одновременный 2D-релиз этого фильма на 35 мм пленке осенью 2004 года.