Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Средневековая церковь в Тоскане, Италия
Medieval church in Tuscany, Italy
Сиенский собор – средневековая церковь в Сиене, Италия, изначально посвящённая как римско-католическая марианская церковь, а ныне – Успению Пресвятой Богородицы. Он являлся епископской кафедрой Сиенской епархии, а с XV века – архиепископской кафедрой Сиены. В настоящее время это кафедра Архиепископства Сиены-Колле-ди-Валь-д’Эльса-Монтальчино. Собор был спроектирован и построен между 1215 и 1263 годами на месте более раннего сооружения. Он имеет форму латинского креста с немного выступающим трансептом, куполом и колокольней. Купол возвышается над шестиугольным основанием, поддерживаемым колоннами. Купол был завершен в 1264 году. Фонарь на вершине купола был добавлен Джованни Лоренцо Бернини. Колокольня имеет шесть колоколов, самый старый из которых был отлит в 1149 году. Центральный неф отделен от двух боковых нефов полукруглыми арками. Внешняя и внутренняя отделка выполнена из чередующихся полос белого и зеленовато-чёрного мрамора, с добавлением красного мрамора на фасаде. Чёрный и белый – символические цвета Сиены, этимологически связанные с чёрными и белыми лошадьми легендарных основателей города, Сения и Аския. Тридцать пять статуй пророков и патриархов расположены вокруг изображения Девы Марии. В соборе работали лучшие итальянские художники той эпохи, такие как Никола и Джованни Пизано, Донателло, Пинтуриккьо, Лоренцо Гиберти и Бернини.
Siena Cathedral is a medieval church in Siena, Italy, dedicated from its earliest days as a Roman Catholic Marian church, and now dedicated to the Assumption of Mary. It was the episcopal seat of the Diocese of Siena, and from the 15th century that of the Archdiocese of Siena. It is now the seat of the Archdiocese of Siena Colle di Val d'Elsa Montalcino. The cathedral was designed and completed between 1215 and 1263 on the site of an earlier structure. It has the form of a Latin cross with a slightly projecting transept, a dome and a bell tower. The dome rises from a hexagonal base with supporting columns. The dome was completed in 1264. The lantern atop the dome was added by Gian Lorenzo Bernini. The bell tower has six bells, where the oldest one was cast in 1149. The nave is separated from the two aisles by semicircular arches. The exterior and interior are constructed of white and greenish black marble in alternating stripes, with the addition of red marble on the façade. Black and white are the symbolic colors of Siena, etiologically linked to black and white horses of the legendary city's founders, Senius and Aschius. There are thirty five statues of prophets and patriarchs grouped around the virgin. The finest Italian artists of that era completed works in the cathedral. These artists were Nicola and Giovanni Pisano, Donatello, Pinturicchio, Lorenzo Ghiberti, and Bernini.
Ранняя история
Истоки первой структуры неясны и окутаны легендами. На этом месте в IX веке находилась церковь с епископским дворцом. В декабре 1058 года в этой церкви был созван синод, в результате которого был избран папа Николай II и отстранен антипапа Бенедикт X. В 1196 году руководство по строительству нового собора было передано гильдии каменщиков собора, Opera di Santa Maria. Работы начались с трансепта, ориентированного с севера на юг, и планировалось позднее добавить основной, более крупный корпус собора, но это расширение так и не было осуществлено. К 1215 году в новой церкви уже ежедневно совершались мессы. С 1226 года сохранились записи о транспортировке черного и белого мрамора, вероятно, для строительства фасада и колокольни. Своды и трансепт были возведены в 1259–1260 годах. В 1259 году Мануэлло ди Раниери и его сын Парри вырезали деревянные скамьи для хора, которые были заменены спустя около ста лет и впоследствии исчезли. В 1264 году Россо Паделлайо получил оплату за медный шар, установленный на вершине купола. В 1339 году был запланирован второй масштабный пристрой основного корпуса собора. Он должен был более чем удвоить размеры сооружения за счет возведения совершенно нового нефа и двух боковых проходов, расположенных перпендикулярно существующему нефу и ориентированных на главный алтарь. Строительство началось под руководством Джованни ди Агостино, более известного как скульптор. В 1348 году строительство было приостановлено из-за Черной смерти. К тому времени уже были выявлены серьезные ошибки в конструкции, и работы так и не возобновились. Внешние стены, сохранившиеся от этого пристроя, сейчас можно увидеть к югу от Дуомо. Пол недостроенного нефа теперь используется как парковка и музей, и, несмотря на незавершенность, остатки свидетельствуют о сиенской власти, амбициях и художественных достижениях. По узкой лестнице можно подняться на одну из стен, чтобы полюбоваться видом на город с высоты. Под хором Дуомо в 1999–2003 годах был обнаружен и раскопан нартекс, содержащий важные фрески конца XIII века (предположительно, около 1280 года). Фрески изображают сцены из Ветхого Завета и жизни Христа. Этот нартекс являлся частью входа в более раннюю церковь. Однако после постройки баптистерия подцерковное пространство было засыпано обломками. Нартекс теперь открыт для посещения публики. Колокольня имеет шесть колоколов, самый старый из которых был отлит в 1149 году.
The origins of the first structure are obscure and shrouded in legend. There was a 9th century church with the bishop's palace at the present location. In December 1058 a synod was held in this church resulting in the election of pope Nicholas II and the deposition of the antipope Benedict X. In 1196, the cathedral masons’ guild, the Opera di Santa Maria, was put in charge of the construction of a new cathedral. Works were started with the north–south transept and it was planned to add the main, larger body of the cathedral later, but this enlargement was never accomplished. By 1215 there were already daily masses said in the new church. There are records from 1226 onwards of the transport of black and white marble, probably for the construction of the façade and the bell tower. The vaults and the transept were constructed in 1259–1260. In 1259 Manuello di Ranieri and his son Parri carved some wooden choir stalls, which were replaced about 100 years later and have now disappeared. In 1264, Rosso Padellaio was paid for the copper sphere on top of the dome. A second massive addition of the main body of the cathedral was planned in 1339. It would have more than doubled the size of the structure by means of an entirely new nave and two aisles ranged perpendicular to the existing nave and centered on the high altar. The construction was begun under the direction of Giovanni di Agostino, better known as a sculptor. Construction was halted by the Black Death in 1348. Basic errors in the construction were already evident by then, however, and the work was never resumed. The outer walls, remains of this extension, can now be seen to the south of the Duomo. The floor of the uncompleted nave now serves as a parking lot and museum, and, though unfinished, the remains are a testament to Sienese power, ambition, and artistic achievement. One of the walls can be climbed by narrow stairs for a high view of the city. Underneath the choir of the Duomo, a narthex containing important late 13th century frescoes (probably about 1280) was found and excavated in 1999–2003. The frescoes depict scenes from the Old Testament and the life of Christ. This was part of the entrance of an earlier church. But when the baptistry was built, this under church was filled with rubble. The narthex is now open to the public. The belltower has six bells, the oldest one was cast in 1149.
Фасад
Фасад Сиенского собора – один из самых впечатляющих во всей Италии и, безусловно, одна из самых замечательных особенностей Сиены. Каждая из сторон света (запад, восток, север и юг) имеет собственную уникальную работу; наиболее впечатляющей из них является западный фасад. Служа главным входом в Дуомо, он украшен тремя порталами (см. Портал (архитектура)); центральный увенчан бронзовым изображением солнца. Построенный в два этапа и сочетающий элементы французской готики, тосканского романского и классического стилей, западный фасад является прекрасным образцом сиенского мастерства. Работы над нижней частью начались около 1284 года. Работы осуществлял Джованни Пизано, на фасад и кафедру Дуомо которого повлиял его отец, Никола Пизано. Нижняя часть фасада спроектирована по оригинальным планам Джованни. Выполненный в тосканском романском стиле, он подчеркивает горизонтальное единство пространства вокруг порталов в ущерб вертикальному членению проемов. Три портала, увенчанные лунетками, основаны на оригинальных проектах Джованни Пизано, как и большая часть скульптуры и оформления вокруг входов. Области вокруг и над дверями, а также колонны между порталами богато украшены акантовыми листьями, аллегорическими фигурами и библейскими сценами. Джованни Пизано руководил работами до 1296 года, когда внезапно покинул Сиену, предположительно из-за творческих разногласий с Opera del Duomo, организацией, контролировавшей строительство и содержание Сиенских соборов. Работы Пизано над нижним фасадом продолжил Камаино ди Кресцентино, но в первоначальный план были внесены некоторые изменения. Среди них – увеличение высоты фасада из-за поднятия нефа церкви и установка большего круглого окна по проекту Дуччо ди Буонинсенья и по заказу города Сиены. Работы над западным фасадом резко прекратились в 1317 году, когда Opera del Duomo перенаправила все усилия на восточный фасад. Скульптура Вико Консорти и отливка Энрико Манфрини изображают сцены прославления Девы Марии, покровительницы Сиены. На левом угловом пилястре фасада находится надпись XIV века, отмечающая место захоронения Джованни Пизано. Рядом с фасадом стоит колонна со статуей Лупы, волчицы, кормящей Ромула и Рема. Согласно местной легенде, Сений и Аский, сыновья Рема и основатели Сиены, покинули Рим со статуей, украденной из храма Аполлона. Круглое витражное окно в хоре было изготовлено в 1288 году по проекту Дуччо. Это один из самых ранних сохранившихся образцов итальянского витражного искусства. Круглое витражное окно на фасаде датируется 1549 годом и изображает Тайную вечерю. Оно выполнено Пасторино де Пасторини. Шестиугольный купол увенчан позолоченным фонарем Бернини, сияющим как золотое солнце. Кассетный потолок с эффектом обмана зрения был расписан в синий цвет с золотыми звездами в конце XV века. Колоннада в барабане украшена изображениями и статуями 42 патриархов и пророков, написанными в 1481 году Гидоччо Коццарелли и Бенвенуто ди Джованни. Восемь лепных статуй в парусах под куполом были созданы в 1490 году Вентурой ди Джулиано и Бастиано ди Франческо. Изначально они были раскрашены в разные цвета, но позднее, в 1704 году, были позолочены. Рядом с первыми двумя столбами расположены два крестильника, вырезанные Антонио Федериги в 1462–1463 годах. Его чаша для освящения святой воды позже была перенесена в часовню Сан-Джованни. Мраморный главный алтарь пресвитерия был построен в 1532 году Бальдассаре Перуцци. Огромный бронзовый циборий – работа Веккиетты (1467–1472, первоначально заказанный для церкви больницы Санта-Мария-делла-Скала, расположенной напротив площади, и перенесенный в собор в 1506 году). По бокам главного алтаря верхние ангелы – шедевры Франческо ди Джорджио Мартини (1439–1502). В течение года полы возле алтаря закрыты покрытием, и увидеть их можно только у входа. Самой ранней панелью, вероятно, является Колесо Фортуны (Ruota della Fortuna), установленное в 1372 году (восстановлено в 1864 году). Волчица Сиены с эмблемами городов-союзников (Lupa senese e simboli delle città alleate), вероятно, датируется 1373 годом (также восстановлена в 1864 году). Четыре добродетели (Умеренность, Благоразумие, Справедливость и Сила) и Милосердие (Misericordia) датируются 1406 годом, что подтверждается платежом, сделанным маркизу д’Адамо и его соратникам. Они были мастерами, которые выполняли эскизы сиенских художников. Первым известным художником, работавшим над панелями, был Доменико ди Никколо деи Кори, который отвечал за...
The façade of Siena Cathedral is one of the most fascinating in all of Italy and certainly one of the most impressive features in Siena. Each of the cardinal points (west, east, north, and south) has its own distinct work; by far the most impressive of these is the west façade. Acting as the main entryway to the Duomo proper, it boasts three portals (see Portal (architecture)); the central one is capped by a bronze work sun. Built in two stages and combining elements of French Gothic, Tuscan Romanesque architecture, and Classical architecture, the west façade is a beautiful example of Sienese workmanship. Work began on the lower part around 1284. Built using polychrome marble, the work was overseen by Giovanni Pisano whose work on the Duomo's façade and the pulpit was influenced by his father Nicola Pisano. The lower portion of the façade is designed from Giovanni's original plans. Built in Tuscan Romanesque style it emphasizes a horizontal unity of the area around the portals at the expense of the vertical bay divisions. The three portals, surmounted by lunettes, are based on Giovanni Pisano's original designs, as are much of the sculpture and orientation surrounding the entrances. The areas around and above the doors, as well as the columns between the portals, are richly decorated with acanthus scrolls, allegorical figures and biblical scenes. Giovanni Pisano was able to oversee his work until about 1296 when he abruptly left Siena, reportedly over creative differences with the Opera del Duomo, the group that oversaw the construction and maintenance of the Siena cathedrals. Pisano's work on the lower façade was continued under the direction of Camaino di Crescentino, but a number of changes were made to the original plan. These included raising the façade due to the raising of the nave of the church and the installation of a larger rose window based on designs by Duccio di Buoninsegna and commissioned by the city of Siena. Work on the west façade came to an abrupt end in 1317 when the Opera del Duomo redirected all efforts to the east façade. Sculpted by Vico Consorti and cast by Enrico Manfrini, the scenes on the door represent the Glorification of the Virgin, Siena's patron saint. On the left corner pier of the façade is a 14th century inscription marking the grave of Giovanni Pisano. Next to the façade stands a column with a statue of the Contrade Lupa, a wolf breast feeding Romulus and Remus. According to local legend Senius and Aschius, sons of Remus and founders of Siena, left Rome with the statue, stolen from the Temple of Apollo in Rome. The stained glass round window in the choir was made in 1288 to the designs of Duccio. It is one of the earliest remaining examples of Italian stained glass. The round stained glass window in the façade dates from 1549 and represents the Last Supper. It is the work of Pastorino de' Pastorini. The hexagonal dome is topped with Bernini's gilded lantern, like a golden sun. The trompe l'œil coffers were painted in blue with golden stars in the late 15th century. The colonnade in the drum is adorned with images and statues of 42 patriarchs and prophets, painted in 1481 by Guidoccio Cozzarelli and Benvenuto di Giovanni. The eight stucco statues in the spandrels beneath the dome were sculpted in 1490 by Ventura di Giuliano and Bastiano di Francesco. Originally they were polychromed, but later, in 1704, gilded. Next to the first two pillars, there are two fonts, carved by Antonio Federighi in 1462–1463. His basin for the Blessing of Holy Water was later transferred to the chapel of San Giovanni. The marble high altar of the presbytery was built in 1532 by Baldassarre Peruzzi. The enormous bronze ciborium is the work of Vecchietta (1467–1472, originally commissioned for the church of the Hospital of Santa Maria della Scala, across the square, and brought to the cathedral in 1506). At the sides of the high altar, the uppermost angels are masterpieces by Francesco di Giorgio Martini (1439–1502). The rest of the year, the pavements near the altar are covered, and only some near the entrance may be viewed. The earliest panel was probably the Wheel of Fortune (Ruota della Fortuna), laid in 1372 (restored in 1864). The She Wolf of Siena with the emblems of the confederate cities (Lupa senese e simboli delle città alleate) probably dates from 1373 (also restored in 1864). The Four Virtues (Temperanza, Prudenza, Giustizia and Fortezza) and Mercy (Misericordia) date from 1406, as established by a payment made to Marchese d'Adamo and his fellow workers. They were the craftsmen who executed the cartoons of Sienese painters. The first known artist working on the panels was Domenico di Niccolò dei Cori, who was in charge of the cathedral between 1413 and 1423. We can ascribe to him several panels such as the Story of King David, David the Psalmist, and David and Goliath. His successor as superintendent, Paolo di Martino, completed between 1424 and 1426 the Victory of Joshua and Victory of Samson over the Philistines. In 1434 the renowned painter Domenico di Bartolo continued with a new panel Emperor Sigismund Enthroned (Imperatore Sigismundo in trono). The Holy Roman Emperor Sigismund was popular in Siena, because he resided there for ten months on his way to Rome for his coronation. Next to this panel, is the composition in 1447 (probably) by Pietro di Tommaso del Minella of the Death of Absolom (Morte di Assalonne). The next panel dates from 1473: Stories from the Life of Judith and the Liberation of Bethulia (Liberazione di Betulia) (probably) by Urbano da Cortona. In 1480 Alberto Aringhieri was appointed superintendent of the works. From then on, the mosaic floor scheme began to make serious progress. Between 1481 and 1483 the ten panels of the Sibyls were worked out. A few are ascribed to eminent artists, such as Matteo di Giovanni (The Samian Sibyl), Neroccio di Bartolomeo de' Landi (Hellespontine Sibyl) and Benvenuto di Giovanni (Albunenan Sibyl). The Cumaean, Delphic, Persian and Phrygian Sibyls are from the hand of the obscure German artist Vito di Marco. The Erythraean Sibyl was originally by Antonio Federighi, the Libyan Sibyl by the painter Guidoccio Cozzarelli, but both have been extensively renovated. The large panel in the transept The Slaughter of the Innocents (Strage degli Innocenti) is probably the work of Matteo di Giovanni in 1481. The large panel below, the Expulsion of Herod (Cacciata di Erode), was designed by Benvenuto di Giovanni in 1484–1485. The Story of Fortuna, or Hill of Virtue (Allegoria della Fortuna), by Pinturicchio in 1504, was the last one commissioned by Aringhieri. This panel also gives a depiction of Socrates. Domenico Beccafumi, the most renowned Sienese artist of his time, worked on cartoons for the floor for thirty years (1518–1547). Half of the thirteen Scenes from the Life of Elijah, in the transept of the cathedral, were designed by him (two hexagons and two rhombuses). The eight meter long frieze Moses Striking water from the Rock was executed by him in 1525. The bordering panel, Moses on Mount Sinai was laid in 1531. His final contribution was the panel in front of the main altar: the Sacrifice of Isaac (1547).
Произведения искусства
Ценные произведения искусства собора, включая «Праздник Ирода» Донателло, а также работы Бернини и молодого Микеланджело, превращают его в необыкновенный музей итальянской скульптуры. «Благовещение» между святыми Ансаном и Маргаритой, шедевр готической живописи Симоне Мартини и Липпо Мемми, украшало боковой алтарь церкви до 1799 года, когда его перенесли во флорентийский музей Уффици. Над небольшой дверью, ведущей к колокольне, установлена настенная гробница епископа Томазо Пиколомини дель Теста, выполненная сиенским художником и скульптором Нероччо ди Бартоломео де Ланди в 1483 году. Алтарь Пиколомини, расположенный слева от входа в библиотеку, – работа ломбардского скульптора Андреа Брегно, созданная в 1483 году. Этот алтарь примечателен четырьмя скульптурами в нижних нишах, созданными молодым Микеланджело в период с 1501 по 1504 год: святой Петр, святой Павел, святой Григорий (с помощью ассистента) и святой Пий. На вершине алтаря находится скульптура «Мадонна с младенцем» (вероятно, работы Якопо делла Кверчиа). Многие предметы убранства, реликвии и произведения искусства собора были перемещены в соседний музей Museo dell'Opera del Duomo. Среди них – алтарь «Маэста» Дуччо, некоторые панели которого рассеяны по всему миру или утрачены. Большое витражное окно Дуччо, оригинальное для здания, было демонтировано в качестве меры предосторожности во время Второй мировой войны из-за опасений, что оно может разбиться от бомб или пожара. С тех пор в соборе установлена его копия. Витраж изображает типичный для Сиены религиозный сюжет: три панели, изображающие смерть, Успение и Коронование Марии, по бокам которых изображены наиболее почитаемые святые города – святой Ансан, святой Сабин, святой Кресцентий и святой Виктор, а в четырех углах – Четыре Евангелиста.
The cathedral's valuable pieces of art including The Feast of Herod by Donatello, and works by Bernini and the young Michelangelo make it an extraordinary museum of Italian sculpture. The Annunciation between St. Ansanus and St. Margaret, a masterwork of Gothic painting by Simone Martini and Lippo Memmi, decorated a side altar of the church until 1799, when it was moved to the Uffizi of Florence. The wall tomb of bishop Tommaso Piccolomini del Testa is set above the small door leading to the bell tower. It is the work of the Sienese painter and sculptor Neroccio di Bartolomeo de' Landi in 1483. The Piccolomini Altarpiece, left of the entrance to the library, is the work of the Lombard sculptor Andrea Bregno in 1483. This altarpiece is remarkable because of the four sculptures in the lower niches, made by the young Michelangelo between 1501 and 1504: Saint Peter, Saint Paul, Saint Gregory (with the help of an assistant) and Saint Pius. On top of the altar is the Madonna and Child, a sculpture (probably) by Jacopo della Quercia. Many of the Duomo's furnishings, reliquaries, and artwork, have been removed to the adjacent Museo dell'Opera del Duomo. This includes Duccio's Maestà altarpiece, some panels of which are scattered around the world or lost. Duccio's large stained glass window, original to the building, was removed out of precaution during WWII for fear of shattering from bombs or fire. A replica has been installed in the Duomo ever since. The glass depicts a typical Sienese religious subject three panels of the death, Assumption, and Coronation of Mary, flanked by the city's most important patron saints, Saint Ansanus; Saint Sabinus; Saint Crescentius; and Saint Victor, and in four corners are the Four Evangelists.
Часовня Святого Иоанна Крестителя
Часовня Святого Иоанна Крестителя расположена в левом трансепте. В задней части этой часовни, среди богатого декора эпохи Возрождения, находится бронзовая статуя Святого Иоанна Крестителя работы Донателло. В центре часовни – крестильный фонт XV века. Но наиболее впечатляющими в этой часовне являются восемь фресок Пинтуриккьо, написанные по заказу Альберто Арингиери в период с 1504 по 1505 год. Две из фресок были переписаны в XVII веке, а третья – полностью заменена в 1868 году. Среди сохранившихся оригинальных фресок: «Рождество Иоанна Крестителя», «Иоанн Креститель в пустыне» и «Проповедь Иоанна Крестителя». Он также написал два портрета: Альберто Арингиери в плаще Ордена рыцарей Мальты и «Рыцарь в коленях в доспехах». На этих двух портретах изображен очень детализированный фон.
The Chapel of Saint John the Baptist is situated in the left transept. At the back of this chapel, amidst the rich renaissance decorations, is the bronze statue of St. John the Baptist by Donatello. In the middle of the chapel is a 15th century baptismal font. But most impressive in this chapel are the eight frescoes by Pinturicchio, which were commissioned by Alberto Aringhieri and painted between 1504 and 1505. Two of the frescoes were repainted in the 17th century, while a third was completely replaced in 1868. The original paintings in the chapel are: Nativity of John the Baptist, John the Baptist in the desert and John the Baptist preaching. He also painted two portraits: Aringhieri with the cloak of the Order of the Knights of Malta and Kneeling Knight in Armour. These two portraits show us a very detailed background.
Часовня Чиги
Небольшая часовня Чиги (или Каппелла делла Мадонна дель Вото) расположена в правом трансепте. Она является последним и самым роскошным скульптурным дополнением к Дуомо и была заказана в 1659 году сиенским папой Александром VII из рода Чиги. Эта круглая часовня с позолоченным куполом была построена немецким архитектором Иоганном Полом Шором по барочным проектам Джан Лоренцо Бернини, заменив часовню XV века. В задней части часовни находится Мадонна дель Вото (работа последователя Гидо да Сиены, XIII век), которая и по сей день пользуется большим почитанием и ежегодно принимает почести от контрад. Накануне битвы при Монтаперти (4 сентября 1260 года) против Флоренции город Сиена посвятил себя Богородице. Победа сиенцев, вопреки всем ожиданиям, над значительно превосходящими силами флорентийцев была приписана ее чудесному заступничеству. Две из четырех мраморных скульптур в нишах выполнены самим Бернини: Святой Иероним и Мария Магдалина. Остальные две – Святой Бернардин (Антонио Рагги) и Святая Екатерина Сиенская (Эрколь Феррата). Восемь мраморных колонн изначально были взяты из Латеранского дворца в Риме. Бронзовые ворота у входа – работа Джованни Артузи.
The small Chigi Chapel (or Cappella della Madonna del Voto) is situated in the right transept. It is the last, most luxurious sculptural addition to the Duomo, and was commissioned in 1659 by the Sienese Chigi pope Alexander VII. This circular chapel with a gilded dome was built by the German architect Johann Paul Schor to the baroque designs of Gian Lorenzo Bernini, replacing a 15th century chapel. At the back of the chapel is the Madonna del Voto (by a follower of Guido da Siena, 13th century), that even today is much venerated and receives each year the homages of the contrade. On the eve of the battle of Montaperti (4 September 1260) against Florence, the city of Siena had dedicated itself to the Madonna. The victory of the Sienese, against all odds, over the much more numerous Florentines was ascribed to her miraculous protection. Two of the four marble sculptures in the niches, are by Bernini himself: Saint Jerome and Mary Magdalene. The other two are Saint Bernardine (Antonio Raggi) and Saint Catherine of Siena (Ercole Ferrata). The eight marble columns are originally from the Lateran Palace in Rome. The bronze gate at the entrance is by Giovanni Artusi.
Баптистический храм
В отличие от Флоренции или Пизы, в Сиене не строили отдельный баптистерий. Баптистерий расположен под восточными пролетами хора Дуомо. Строительство интерьера в основном велось под руководством Камаино ди Кресцентино и было завершено около 1325 года. Главная достопримечательность – шестиугольный крестильный купель, украшенный скульптурами Донателло, Якопо делла Кверча и других мастеров. Также на этом уровне под Дуомо находится крипта, раскопки которой начались в 1999 году, где хранятся реликвии ключевых святых покровителей Сиены и фрески XII и XIII веков. Небольшое стеклянное отверстие в полу левого трансепта позволяет взглянуть вниз, в крипту. Посетители могут попасть в крипту по билету, как и в остальную часть комплекса.
Unlike Florence or Pisa, Siena did not build a separate baptistry. The baptistry is located underneath the eastern bays of the choir of the Duomo. The construction of the interior was largely performed under Camaino di Crescentino and was completed about 1325. The main attraction is the hexagonal baptismal font, containing sculptures by Donatello, Jacopo della Quercia and others. Also at this level under the Duomo is a crypt excavated beginning in 1999, which contains relics of Siena's key patron saints and frescoes from the 12th and 13th centuries. A small glass covered opening in the floor of the left transept peers down into it. The crypt can be accessed by visitors with a ticket like the rest of the complex.