Сент-Луисский симфонический оркестр: История и современность

Введение

Американский симфонический оркестр в Сент-Луисе, штат Миссури.

Симфонический оркестр Сент-Луиса — американский симфонический оркестр, базирующийся в Сент-Луисе, штат Миссури. Основанный в 1880 году Джозефом Оттеном как Хорное общество Сент-Луиса, Симфонический оркестр Сент-Луиса (SLSO) является вторым старейшим профессиональным симфоническим оркестром в Соединенных Штатах, уступая в возрасте только Нью-Йоркскому филармоническому оркестру. Его основным концертным залом является Пауэлл-холл, расположенный в центральной части Сент-Луиса.

История

Хорное общество Сент-Луиса выступало в аудитории торговой библиотеки Сент-Луиса на пересечении Локуста и Бродвея в центре Сент-Луиса. В сезоне 1881/82 года к 80-членному хору присоединился оркестр из 31 участника. К коллективу присоединился расформированный Музыкальный союз. В 1893 году была официально учреждена Хоровая симфония Сент-Луиса. Она оставалась преимущественно хоровой организацией, что проявилось в её выступлениях на Всемирной выставке 1904 года под руководством Альфреда Эрнста, когда состав хора увеличился до 200 человек, а оркестра – до 55. При Максе Заке (1907–1921) название было изменено на Симфонический оркестр Сент-Луиса. Перед переездом в нынешнюю резиденцию в Пауэлл-холле, SLSO на протяжении многих лет выступал в Кильском оперном театре. Оркестр регулярно дает концерты в Карнеги-холле и совершает зарубежные гастроли в Европу и Японию. Симфония Сент-Луиса записывалась на лейблах Columbia, RCA Victor, Red Seal, Telarc, Vox/Turnabout, Angel EMI и Nonesuch. Также были выпущены CD-записи на собственном лейбле Arch Media, и оркестр получил семь премий «Грэмми» и 58 номинаций. Для Оперного театра Сент-Луиса Симфонический оркестр Сент-Луиса является оркестром-резидентом с 1978 года, разделенным на два ансамбля, каждый из которых исполняет две оперы в течение сезона. С оркестром также связан Симфонический хор Сент-Луиса, основанный в 1977 году. Его первым руководителем был Томас Пек. С 1995 года Эми Кайзер занимает должность руководителя хора. Национальный престиж Симфонического оркестра Сент-Луиса значительно возрос в период музыкального руководства Леонарда Слаткина, с 1979 по 1996 год. За время его пребывания в должности оркестр сделал множество записей для лейблов EMI и RCA Victor, гастролировал по Европе и Дальнему Востоку, а также выступал в Карнеги-холле. Однако этот рост престижа не сопровождался стабилизацией долгосрочных финансов. В 2000 году капитал SLSO составлял 28 миллионов долларов США. В 2000 году исполнительный директор и президент SLSO, Дон Рот, получил целевой грант в размере 40 миллионов долларов США от семьи Тейлоров (владельцев частной компании Enterprise Rent A Car) для улучшения финансового положения организации. Однако в том же году он раскрыл информацию о серьезных финансовых проблемах Симфонического оркестра Сент-Луиса, что почти привело к банкротству оркестра в 2001 году. В июле 2001 года Рот ушел в отставку, его сменил Рэнди Адамс, бывший руководитель банка в Сент-Луисе. В последующие годы Адамс предпринял масштабные усилия по сбору средств, стремясь увеличить капитал SLSO. В рамках сокращения бюджета и мер по экономии средств музыканты согласились на сокращение заработной платы и уменьшение продолжительности контракта с 52 недель до 42. После ухода Ханса Вонка с поста музыкального директора по окончании сезона 2001–2002 годов, Ицхак Перлман занимал должность музыкального советника оркестра с 2002 по 2004 год. В декабре 2003 года совет директоров симфонического оркестра объявил Дэвида Робертсона следующим музыкальным директором оркестра, начиная с сезона 2005/06. В январе 2005 года трудовой спор привел к отмене концертов на два месяца. Прежде чем музыканты смогли проголосовать за условия нового контракта, руководство сменило замки в Пауэлл-холле, не уведомив их. Прослушивания были отменены, а медицинская страховка для музыкантов была отменена без предварительного уведомления. В то время как музыканты считали себя «запертыми», руководство рассматривало это как незаконную забастовку, поскольку адвокат игроков, Леонард Лейбовиц, посоветовал им не подавать определенные документы, как того требует закон. Национальный совет по трудовым отношениям согласился с руководством. После двух месяцев переговоров музыканты согласились на сокращение сезона на десять недель (с 52 до 42 недель) и на 30-процентное сокращение заработной платы. По возвращении на сцену музыканты выразили «вотум недоверия» исполнительному директору Рэнди Адамсу. Обе стороны достигли взаимного соглашения, согласно которому восьминедельный период был назван «остановкой работы», а «вотум недоверия» был отозван. В марте 2005 года музыканты и Адамс подписали новый контракт. С 2005 по 2018 год музыкальным директором SLSO был Дэвид Робертсон. В период его пребывания в должности Симфонический оркестр Сент-Луиса сотрудничал с общественным радио Сент-Луиса для прямой трансляции своих концертов по подписке каждую субботу вечером в течение регулярного сезона, начиная с осени 2010 года, после продажи классической радиостанции Сент-Луиса KFUO. Робертсон провел первое выступление оркестра на The Proms в сентябре 2012 года. В 2013 году контракт Робертсона был продлен до сезона 2015/16, а дальнейшее продление контракта, объявленное в марте 2014 года, было до сезона 2017/18. Пребывание Робертсона в должности музыкального директора SLSO завершилось по окончании сезона 2017/2018. Адамс покинул пост президента и исполнительного директора оркестра в июне 2007 года. Фред Бронштейн занял эти должности в марте 2008 года. Столкнувшись со снижением продаж билетов и дефицитом бюджета, Бронштейн немедленно запустил агрессивный новый план по увеличению доходов, в основе которого лежало развитие аудитории. Бронштейн также предпринял шаги по расширению и диверсификации программного репертуара симфонического оркестра посредством популярных программных серий, таких как «Live at Powell Hall». С 2008 года, благодаря новым программам и маркетинговым стратегиям, доходы от продажи билетов выросли на 39% в 2012 финансовом году, достигнув самых высоких показателей за более чем десятилетие, в то время как количество проданных мест увеличилось на 16%, а число новых клиентов превысило 31 000, что положило конец пятилетнему периоду снижения. Благодаря успешным инициативам по развитию аудитории, а также другим успехам в увеличении доходов и эффективному управлению расходами, структурный дефицит (разрыв в финансировании которого покрывается дополнительными взносами) сократился на 18% – с 3,4 миллиона долларов США в 2007 году до 2,8 миллиона долларов США в 2011 году, достигнув отметки в 2,62 миллиона долларов США в 2010 году. Бронштейн покинул SLSO, чтобы возглавить Консерваторию Пибоди весной 2014 года. В феврале 2015 года SLSO назначил Мари-Элен Бернар, тогдашнего президента Общества Генделя и Гайдна, своим новым президентом и генеральным директором, начиная с 1 июля 2015 года. В 2003 году Стефан Денев впервые дирижировал оркестром. В июне 2017 года оркестр назначил Денева своим следующим музыкальным директором, начиная с сезона 2019–2020 годов, с первоначальным контрактом на три сезона. В сезоне 2018–2019 годов он занимал должность музыкального директора-назначенца. В марте 2021 года оркестр объявил о продлении контракта Денева в качестве музыкального директора до сезона 2025–2026 годов.

The St. Louis Choral Society performed in the auditorium of the St. Louis Mercantile Library at Locust and Broadway in Downtown St. Louis. During the 1881/82 season the 80 member chorus was joined by an orchestra of 31 members. A disbanded Musical Union joined the group. In 1893, the St. Louis Choral Symphony was formally incorporated. It remained largely a choral organization through its performances at the 1904 World's Fair under Alfred Ernst when it expanded to a 200 member chorus and an orchestra of 55. Under Max Zach's tenure (1907 to 1921), it changed its name to the Saint Louis Symphony Orchestra. Before moving to its current home in Powell Hall, the SLSO performed for many years at the Kiel Opera House. The orchestra has given concerts regularly at Carnegie Hall and has made overseas tours to Europe and to Japan. The St. Louis Symphony has recorded for the Columbia, RCA Victor, Red Seal, Telarc, Vox/Turnabout, Angel EMI, and Nonesuch labels. It has also issued CD recordings on its own label, Arch Media, and has received seven Grammy Awards and 58 nominations. For Opera Theatre of Saint Louis, the St. Louis Symphony has been the resident orchestra since 1978, divided into two ensembles, each performing two of the operas in the season. Also associated with the orchestra is the St. Louis Symphony Chorus, which was founded in 1977. Its first director was Thomas Peck. Since 1995, Amy Kaiser has served as the chorus director. The national prestige of the St. Louis Symphony grew most prominently during the music directorship of Leonard Slatkin, from 1979 to 1996. During his tenure, the orchestra made many recordings for the EMI and RCA Victor labels, and toured to Europe and the Far East, as well as concerts at Carnegie Hall. However, this growth in prestige was not matched by stabilization of long term finances. In 2000, the SLSO's endowment stood at US$28 million. In 2000, the executive director and President of the SLSO at the time, Don Roth, had secured a US$40 million challenge grant from the Taylor family (owners of privately held Enterprise Rent A Car) to help the organization's money situation. However, in that same year, he revealed the situation of severe financial problems with the St. Louis Symphony Orchestra finances, which nearly led to the orchestra's bankruptcy in 2001. Roth resigned his position in July 2001, and was succeeded by Randy Adams, a former St. Louis bank executive. Adams embarked on extensive fund raising efforts in the following years, seeking to enlarge the SLSO's endowment in the process. As part of the budget cuts and cost saving measures, the musicians agreed to salary cuts over that time, and also a reduction of their 52 week contract to 42 weeks. Following the departure of Hans Vonk as music director after the 2001 2002 season, Itzhak Perlman served as music adviser to the orchestra from 2002 to 2004. In December 2003, the symphony's board announced David Robertson as the next music director of the orchestra, effective with the 2005/06 season. In January 2005, a labor dispute led to a cancellation of concerts for two months. Before the musicians could vote on the terms of the new contract, management changed the locks to Powell Hall without notifying them. Auditions were cancelled, and the health insurance for musicians was cancelled without notice as well. Whilst the musicians considered themselves to be 'locked out', management considered this action to be an illegal strike, since the players' attorney, Leonard Leibowitz, had advised them against filing certain documents as required by law. The National Labor Relations Board agreed with management. After a two month period of negotiations, the musicians agreed to a ten week reduction from a 52 week season, and 30% wage reductions. Upon returning to the stage, the musicians enacted a "Vote of No Confidence" on Executive Director Randy Adams. Both parties then reached a mutual agreement under which they agreed to refer to the eight week period as a "Work Stoppage" and the "Vote of No Confidence" was rescinded. In March 2005, the musicians and Adams agreed to a new contract. From 2005–2018, the SLSO music director was David Robertson. During Robertson's tenure, the St. Louis Symphony Orchestra has partnered with St. Louis Public Radio to broadcast its subscription concerts live every Saturday night during its regular season, since the fall of 2010, after the sale of the St. Louis classical radio station KFUO. Robertson conducted the orchestra's first ever appearance at The Proms in September 2012. In 2013, Robertson's contract was extended through the 2015/16 season, and a further contract extension, announced in March 2014, was through the 2017/18 season. Robertson's tenure as SLSO music director concluded at the end of the 2017/2018 season. Adams stood down as the orchestra's president and executive director in June 2007. Fred Bronstein assumed the posts in March 2008. Faced with declining ticket sales and deficits, Bronstein immediately launched an aggressive new revenue plan with audience development at the core of its actions. Bronstein also took steps to broaden and diversify the symphony's programming through popularly oriented programming series such as "Live at Powell Hall". Since 2008, because of new programming and marketing strategies, ticket revenues have grown 39% in the 2012 fiscal year, the highest revenues in over a decade, while seats sold grew by 16% and more than 31,000 new people were added to the customer base, reversing five years of decline. Because of successful audience development initiatives at the core of the plan as well as other revenue progress and strong management of expenses, the structural deficit (whose gaps are funded by additional contributions) has declined 18% from $3.4M in 2007 to $2.8M in 2011, dipping as low as $2.62m in 2010. Bronstein left the SLSO to head the Peabody Conservatory in the spring of 2014. In February 2015, the SLSO named Marie Hélène Bernard, then president of the Handel and Haydn Society as its new president and CEO, effective July 1, 2015. In 2003, Stéphane Denève first guest conducted the orchestra. In June 2017, the orchestra named Denève as its next music director, effective with the 2019 2020 season, with an initial contract of three seasons. He held the title of Music Director Designate for the 2018 2019 season. In March 2021, the orchestra announced the extension of Denève's contract as its music director through the 2025 2026 season.

Награды

За свою 140-летнюю историю Симфонический оркестр Сент-Луиса получил девять премий «Грэмми» из 60 номинаций Национальной академии звукозаписи. + Год Категория Произведение Дирижер Дополнительные номинанты Результат 1978 Лучшее классическое исполнение (хор) Прокофьев: «Александр Невский» Леонард Слаткин Томас Пек, руководитель хора Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Марк Оборт, Джоанна Никренц Лучшее классическое исполнение (оркестр) Рахманинов: Симфония № 1 Номинирован 1979 Лучшее классическое исполнение (оркестр) Рахманинов: Симфонии № 2 и 3 Леонард Слаткин Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Марк Оборт, Джоанна Никренц Лучший классический продюсер года Рахманинов: Симфония № 3 Марк Оборт, Джоанна Никренц Номинирован Лучшее классическое исполнение (хор) Бетховен: «Хоральная фантазия», «Элегическая песнь», «Спокойное море и благоприятное путешествие» Джержи Семков Томас Пек, руководитель хора Номинирован 1980 Лучший классический продюсер года Бизе: Сюиты из оперы «Кармен» № 1 и 2; Григ: Сюиты из «Пер Гюнта» № 1 и 2 Леонард Слаткин Роберт Вудс Победитель 1981 Лучшее классическое исполнение (хор) Прокофьев: Музыка к фильмам «Иван Грозный» Леонард Слаткин Томас Пек, руководитель хора Номинирован 1982 Лучшее классическое исполнение (оркестр) Дебюсси: «Море», «Прелюдия к полудню фавна», «Священные и мирские танцы» Леонард Слаткин Номинирован Лучший классический продюсер года Роберт Вудс Победитель Лучшее классическое исполнение (хор) Рахманинов: «Колокола», «Три русских песни» Томас Пек, руководитель хора Номинирован 1983 Лучшая классическая оркестровая запись Дель Тредичи: «В память о летнем дне» (Детская Алиса, часть 1) Леонард Слаткин Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Марк Оборт Лучший классический продюсер года Марк Оборт, Джоанна Никренц Победитель 1984 Лучшая классическая оркестровая запись Прокофьев: Симфония № 5 Леонард Слаткин Победитель Лучшая инженерия звука (классика) Пол Гудман Лучший классический альбом Номинирован Лучший классический продюсер года Джей Дэвид Сакс 1985 Лучший классический альбом Прокофьев: «Сюита из балета «Золушка»» Леонард Слаткин Номинирован Лучшая классическая оркестровая запись Лучшая инженерия звука (классика) Пол Гудман Лучший классический продюсер года Прокофьев: «Сюита из балета «Золушка»»; Чайковский: «Щелкунчик» Джей Дэвид Сакс Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Чайковский: «Щелкунчик» Пол Гудман, Томас МакКласки Номинирован 1986 Лучший классический альбом Копланд: «Билли Кид» и «Родео» Леонард Слаткин Номинирован Лучшая классическая оркестровая запись Лучшая инженерия звука (классика) Марк Оборт Лучший классический продюсер года Марк Оборт, Джоанна Никренц Лучший классический продюсер года Шостакович: Симфония № 5 Джей Дэвид Сакс Номинирован 1987 Лучший классический альбом Хансон: Симфония № 2 «Романтическая»; Барбер: Концерт для скрипки Леонард Слаткин Номинирован Лучшая классическая оркестровая запись Хансон: Симфония № 2 «Романтическая» Лучшее классическое исполнение (инструментальный солист с оркестром) Барбер: Концерт для скрипки Эльмар Оливейра, скрипка Лучшая современная композиция Швантнер: «Внезапная радуга» Номинирован Лучший классический продюсер года Брамс: Серенада № 1; Шостакович: Симфония № 10 Джей Дэвид Сакс Номинирован 1988 Лучшая классическая оркестровая запись Копланд: «Аппалачская весна» Леонард Слаткин Номинирован Лучший классический продюсер года Джоанна Никренц Лучшая современная композиция Болком: Симфония № 4 Джоан Моррис, меццо-сопрано Номинирован 1989 Лучшее классическое исполнение (инструментальный солист с оркестром) Шуман: Концерт для скрипки; Бернштейн: Серенада Леонард Слаткин Роберт МакДаффи, скрипка Номинирован Лучший классический продюсер года Патти Лаурсен 1990 Лучшая классическая оркестровая запись Шостакович: Симфония № 8 Леонард Слаткин Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Уильям Хоекстра 1991 Лучший классический альбом Барбер: Симфония № 1 и Концерт для фортепиано Леонард Слаткин Номинирован Лучшее классическое исполнение (инструментальный солист с оркестром) Джон Браунинг, фортепиано Победитель Лучшая инженерия звука (классика) Уильям Хоекстра Номинирован Лучшее оркестровое исполнение Копланд: Симфония № 3 Номинирован Лучшее классическое исполнение (инструментальный солист с оркестром) Барток: Концерты для скрипки и альта Пинхас Цукерман, скрипка Номинирован 1992 Лучшая классическая оркестровая запись Шуман: Симфония № 10, «Новоанглийский триптих», «Американская фестивальная увертюра», Вариации на тему «Америка» (оркестровка Айвза) Леонард Слаткин Номинирован 1993 Лучшее оркестровое исполнение Айвз: Симфония № 3 Леонард Слаткин Номинирован Лучшая современная композиция Эрб: Концерт для духовых инструментов и оркестра Номинирован 1994 Лучшая инженерия звука (классика) Барток: «Чудесный мандарин» и Концерт для оркестра Леонард Слаткин Уильям Хоекстра Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Копланд: Музыка к фильмам Уильям Хоекстра Победитель 1995 Лучшая инженерия звука (классика) Андерсон: «Пишущая машинка: Избранное Лероя Андерсона» Леонард Слаткин Уильям Хоекстра Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Орф: «Кармина Бурана» Уильям Хоекстра Номинирован 1996 Лучший классический альбом Копланд: «Танцевальная симфония», «Короткая симфония», «Органная симфония» Леонард Слаткин Номинирован Лучшая инженерия звука (классика) Лоуренс Рок, Уильям Хоекстра Лучший классический продюсер года Джоанна Никренц Победитель 2015 Лучшее оркестровое исполнение Адамс: «Городская ночь» и Концерт для саксофона Дэвид Робертсон Тим МакАллистер, саксофон Победитель Лучший альбом с инженерией звука (классика) Ричард Кинг Номинирован 2016 Лучшее классическое инструментальное соло Адамс: «Шехеразада.2» Дэвид Робертсон Лейла Йозефович, скрипка Номинирован

In its 140 year history, the St. Louis Symphony Orchestra has earned nine Grammy Awards out of 60 nominations from the National Academy of Recording Arts and Sciences. +YearCategoryWorksConductorAdditional NomineesResult1978Best Classical Performance ChoralProkofiev: Alexander NevskyLeonard SlatkinThomas Peck, Chorus directorNominatedBest Engineered Recording ClassicalMarc Aubort, Joanna NickrenzBest Classical Performance OrchestraRachmaninoff: Symphony No. 1Nominated1979Best Classical Performance OrchestraRachmaninoff: Symphony Nos. 2 & 3Leonard SlatkinNominatedBest Engineered Recording ClassicalMarc Aubort, Joanna NickrenzClassical Producer of the YearRachmaninoff: Symphony No. 3Marc Aubort, Joanna NickrenzNominatedBest Classical Performance ChoralBeethoven: "Choral Fantasy," "Elegiac Song," "Calm Sea and Prosperous Voyage"Jerzy SemkowThomas Peck, Chorus directorNominated1980Classical Producer of the YearBizet: Carmen Suites 1 and 2; Grieg: Peer Gynt Suites 1 and 2Leonard SlatkinRobert WoodsWon1981Best Classical Performance ChoralProkofiev: Music from the films, Ivan the TerribleLeonard SlatkinThomas Peck, Chorus directorNominated1982Best Classical Performance OrchestraDebussy: La Mer, Prelude a l'apres midi d'un Faune, Danses Sacre et ProfaneLeonard SlatkinNominatedBest Classical AlbumClassical Producer of the YearRobert WoodsWonBest Classical Performance ChoralRachmaninoff: The Bells, "Three Russian Songs"Thomas Peck, Chorus directorNominated1983Best Classical Orchestral RecordingDel Tredici: In Memory of a Summer Day (Child Alice, Part 1)Leonard SlatkinNominatedBest Engineered Recording ClassicalMarc AubortClassical Producer of the YearMarc Aubort, Joanna NickrenzWon1984Best Classical Orchestral RecordingProkofiev: Symphony No. 5Leonard SlatkinWonBest Engineered Recording ClassicalPaul GoodmanBest Classical AlbumNominatedClassical Producer of the YearJay David Saks1985Best Classical AlbumProkofiev: Cinderella SuiteLeonard SlatkinNominatedBest Classical Orchestral RecordingBest Engineered Recording ClassicalPaul GoodmanClassical Producer of the YearProkofiev: Cinderella Suite; Tchaikovsky: The NutcrackerJay David SaksNominatedBest Engineered Recording ClassicalTchaikovsky: The NutcrackerPaul Goodman, Thomas MacCluskeyNominated1986Best Classical AlbumCopland: Billy the Kid and RodeoLeonard SlatkinNominatedBest Classical Orchestral RecordingBest Engineered Recording ClassicalMarc AubortClassical Producer of the YearMarc Aubort, Joanna NickrenzClassical Producer of the YearShostakovich: Symphony No. 5Jay David SaksNominated1987Best Classical AlbumHanson: Symphony No. 2, "Romantic"; Barber: Violin ConcertoLeonard SlatkinNominatedBest Classical Orchestral RecordingHanson: Symphony No. 2, "Romantic"Best Classical Performance Instrumental Soloist with OrchestraBarber: Violin ConcertoElmar Oliveira, violinBest Contemporary CompositionSchwantner: A Sudden RainbowNominatedClassical Producer of the YearBrahms: Serenade No. 1; Shostakovich: Symphony No. 10Jay David SaksNominated1988Best Classical Orchestral RecordingCopland: Appalachian SpringLeonard SlatkinNominatedClassical Producer of the YearJoanna NickrenzBest Contemporary CompositionBolcom: Symphony No. 4Joan Morris, mezzo sopranoNominated1989Best Classical Performance Instrumental Soloist with OrchestraSchuman: Violin Concerto; Bernstein: SerenadeLeonard SlatkinRobert McDuffie, violinNominatedClassical Producer of the YearPatti Laursen1990Best Classical Orchestral RecordingShostakovich: Symphony No. 8Leonard SlatkinNominatedBest Engineered Recording ClassicalWilliam Hoekstra1991Best Classical AlbumBarber: Symphony No. 1 and Piano ConcertoLeonard SlatkinNominatedBest Classical Performance Instrumental Soloist with OrchestraJohn Browning, pianoWonBest Engineered Recording ClassicalWilliam HoekstraNominatedBest Orchestral PerformanceCopland: Symphony No. 3NominatedBest Classical Performance Instrumental Soloist with OrchestraBartok: Violin/Viola ConcertosPinchas Zuckerman, violinNominated1992Best Classical Orchestral RecordingSchuman: Symphony No. 10, New England Triptych, American Festival Overture, Variations on America (orch. Ives)Leonard SlatkinNominated1993Best Orchestral PerformanceIves: Symphony No. 3Leoanrd SlatkinNominatedBest Contemporary CompositionErb: Concerto for Brass and OrchestraNominated1994Best Engineered Recording ClassicalBartok: The Miraculous Mandarin and Concerto for OrchestraLeonard SlatkinWilliam HoekstraNominatedBest Engineered Recording ClassicalCopland: Music for FilmsWilliam HoekstraWon1995Best Engineered Recording ClassicalAnderson: The Typewriter: Leroy Anderson FavoritesLeonard SlaktinWilliam HoekstraNominatedBest Engineered Recording ClassicalOrff: Carmina BuranaWilliam HoekstraNominated1996Best Classical AlbumCopland: Dance Symphony, Short Symphony, Organ SymphonyLeonard SlatkinNominatedBest Engineered Recording ClassicalLawrence Rock, Williams HoekstraClassical Producer of the YearJoanna NickrenzWon2015Best Orchestral PerformanceAdams: City Noir and Saxophone ConcertoDavid RobertsonTim McAllister, saxophoneWonBest Engineered Album ClassicalRichard KingNominated2016Best Classical Instrumental SoloAdams: Scheherazade.2David RobertsonLeila Josefowicz, violinNominated

Молодежный симфонический оркестр Сент-Луиса

Леонард Слаткин основал Сент-Луисский симфонический молодёжный оркестр в 1970 году. Помощник дирижёра оркестра (ранее также известный как дирижёр-резидент) также является музыкальным руководителем Сент-Луисского симфонического молодёжного оркестра. В число помощников дирижёра Сент-Луисского симфонического оркестра входили Слаткин, Герхардт Циммерманн, Дэвид Лобель, Дэвид Амадо, Скотт Паркман, Уорд Стар, Стивен Джарви и Джемма Нью. В декабре 2020 года SLSO объявил о назначении Стефани Чайлдресс следующим помощником дирижёра и музыкальным руководителем Сент-Луисского симфонического молодёжного оркестра, начиная с сезона 2021–2022 годов.

Хорные ансамбли

В Симфоническом оркестре Сент-Луиса представлены два хоровых коллектива: Симфонический хор Сент-Луиса и Хор IN UNISON. Основанный в 1976 году музыкальным директором Джержи Семкоу и его первым руководителем Томасом Пеком, Симфонический хор Сент-Луиса – это оркестровый хор, который выступает на крупных концертах в течение каждого сезона, как правило, исполняя партии в хоровых симфониях. До недавнего времени Симфоническим хором руководила Эми Кайзер, известная хоровая дирижёрка, ранее возглавлявшая различные ансамбли по всей стране. Хор IN UNISON был создан в 1994 году Робертом Рэем и исполняет музыку различных стилей, уделяя особое внимание музыке афроамериканской и африканской культур, в частности – госпелу, и сотрудничает с несколькими церквями в районе Сент-Луиса. В настоящее время хором IN UNISON руководит Кевин Макбет, который также является директором музыки в Манчестерской объединенной методистской церкви в пригороде Сент-Луиса. Ансамбль отметил свое 25-летие в сезоне 2018/2019. В состав Симфонического оркестра Сент-Луиса также входит Хор праздничного фестиваля, состоящий из певцов-старшеклассников со всего региона Сент-Луиса, выступающих на праздничных концертах каждый сезон.