Рапунцель: История создания диснеевской сказки.

Введение

Музыкальная анимационная комедия 2010 года от Disney, фильм 2010 года. Изначально задуманный и предложенный аниматором Disney Гленом Кином в 2001 году, мультфильм «Рапунцель: Запутанная история» находился в производстве шесть лет, его стоимость оценивалась в 260 миллионов долларов. Если эта оценка верна, то это самый дорогой анимационный полнометражный фильм и один из самых дорогих фильмов в истории кинематографа. В фильме был использован уникальный художественный стиль, сочетающий в себе элементы компьютерной графики (CGI) и традиционной анимации, а также нефотореалистичная визуализация для создания эффекта живописи. Композитор Алан Менкен, ранее работавший над другими анимационными фильмами Disney, вернулся к созданию музыки для «Рапунцель: Запутанная история», а также написал песни к фильму совместно с поэтом-песенником Гленном Слейтером. Перед выходом фильма его название было изменено с «Рапунцель» на «Рапунцель: Запутанная история», предположительно, для более нейтрального гендерного маркетинга. Делани Роуз Стейн – юная Рапунцель. Брэд Гарретт – бандит с крюком. Рон Перлман – брат Стаббингтонов. В 2001 году Кин представил идею тогдашнему генеральному директору Disney Майклу Эйснеру, который одобрил её, но попросил сделать фильм компьютерной анимацией. Однако Кин колебался, так как считал, что компьютерная анимация не такая плавная и органичная, как традиционная. В октябре 2003 года фильм был анонсирован как «Рапунцель: Распущенная коса» – компьютерный анимационный проект, запланированный к выходу в 2007 году. Кин описал его как «версию фильма в стиле «Шрека». Изначально сюжет был сосредоточен на двух подростках, Клэр и Винсе, живущих в Сан-Франциско, которые попадают в сказочный мир и вселяются в тела Рапунцель и её принца Бо. Сама Рапунцель и Бо превращаются в белку и собаку. В июле 2004 года Рииз Уизерспун и Кристин Ченовет вели переговоры о ролях, причем последней предполагалось озвучить Рапунцель. В октябре 2005 года Дэну Фоглеру предложили озвучить одного из персонажей. Оглядываясь назад, Кин сказал об оригинальном сюжете: «Это была забавная, замечательная и остроумная версия, и у нас было несколько отличных сценаристов. Но в глубине души я верил, что в этой истории есть что-то более искреннее и настоящее, поэтому мы отложили её и вернулись к истокам оригинальной сказки». В ноябре 2005 года выход фильма «Распущенная коса» был перенесён на лето 2009 года, чтобы дать Кину «больше времени на работу над историей». В январе 2006 года фильм был закрыт примерно за неделю до того, как Эд Кэтмулл и Джон Лассетер заняли руководящие должности в студии. Одним из их первых решений было перезапустить проект и попросить Кина продолжить работу над ним. 9 октября 2008 года стало известно, что Кин и Веллинс покинули посты режиссёров по другим причинам и были заменены командой Байрона Ховарда и Натана Грено, режиссёром и режиссёром раскадровки соответственно, анимационного фильма Disney 2008 года «Болт». Кин остался исполнительным продюсером и супервайзером анимации, а Веллинс перешёл к разработке других короткометражных и полнометражных фильмов. После выхода фильма Кин рассказал, что «отошёл» от роли режиссёра из-за сердечного приступа в 2008 году.

2010 animated musical fantasy comedy film by Disney
the 2010 film

Originally conceived and proposed by Disney animator Glen Keane in 2001, Tangled spent six years in production at a cost that has been estimated at $260 million, which, if accurate, would make it the most expensive animated feature film ever made and one of the most expensive films of all time. The film employed a unique artistic style by blending together features of computer generated imagery (CGI) and traditional animation while using non photorealistic rendering to create the impression of a painting. Composer Alan Menken, who had worked on prior Disney animated features, returned to score Tangled, and also wrote the film's songs with lyricist Glenn Slater. Before the film's release, its title was changed from Rapunzel to Tangled, reportedly to market the film gender neutrally. Delaney Rose Stein – young Rapunzel
Brad Garrett – Hook Hand Thug
Ron Perlman – Stabbington brother In 2001, Keane pitched the idea to then Disney CEO Michael Eisner who approved it, but requested the film to be computer animated. However, Keane was hesitant as he felt computer animation was not quite as fluid or organic as traditional animation was. In October 2003, the film was announced as Rapunzel Unbraided as a computer animated feature scheduled for a 2007 release, which Keane described as "a Shrek like version of the film". The story initially centered on two teenagers, Claire and Vince, who live in San Francisco and are transported into the fairy tale world, where they inhabit the bodies of Rapunzel and her prince Beau. Rapunzel and Beau themselves are turned into a squirrel and a dog. In July 2004, Reese Witherspoon and Kristin Chenoweth were in talks to portray roles, with the latter intended to voice Rapunzel. In October 2005, Dan Fogler was slated to provide a voice. In reflection, Keane said of the original plot, "It was a fun, wonderful, witty version and we had a couple of great writers. But in my heart of hearts I believed there was something much more sincere and genuine to get out of the story, so we set it aside and went back to the roots of the original fairy tale." In November 2005, Unbraided was pushed back to a summer 2009 release in order to give Keane "more time to work on the story." In January 2006, the film was then shut down about a week before Catmull and John Lasseter were placed in charge of the studio, and one of their first decisions was to restart the project and ask Keane to keep going with the film. On October 9, 2008, it was reported that Keane and Wellins had stepped down as directors due to other commitments, and were replaced by the team of Byron Howard and Nathan Greno, director and storyboard director, respectively, of Disney's 2008 animated feature Bolt. Keane stayed on as an executive producer and animation supervisor, while Wellins moved on to developing other short and feature films. After the film's release, Keane revealed that he had "stepped back" from the role of director because of a heart attack in 2008.

Кастинг

10 сентября 2009 года было объявлено, что актриса и певица-автор песен Мэнди Мур, ранее работавшая с Disney над фильмом Disneytoon Studios «Брат Медведь 2», получила роль Рапунцель, а актер Закари Леви озвучит Флинна Райдера. Для роли Флинна студия настояла на том, чтобы на прослушивание допускались только актеры из Великобритании, поскольку Флинн Райдер должен был быть британцем. Закари Леви, будучи американцем, имитировал британское произношение (Received Pronunciation) на прослушивании, после чего продюсеры решили, чтобы он использовал свой естественный американский акцент. Мэнди Мур заинтересовалась проектом, когда узнала о создании фильма по мотивам истории Рапунцель и прошла прослушивание. Позже Мур призналась, что с детства мечтала стать принцессой Disney, и что роль Рапунцель позволила ей осуществить свою "заветную мечту детства". Она назвала себя "преданной поклонницей" диснеевских мультфильмов. Поскольку фильм задумывался как мюзикл, от всех претендентов требовалось прочитать несколько сцен и исполнить песню по выбору, чтобы убедиться в их актерских и вокальных способностях. Мур рассказала, что ей пришлось пройти несколько этапов прослушивания.

Писание и развитие персонажей

Когда Мэнди Мур спросили о характере Рапунцель, она сказала, что Рапунцель – персонаж, с которым легко себя ассоциировать, и назвала её «женщиной эпохи Возрождения, богемной». Мур отметила, что «[Рапунцель] не знает, что она принцесса [до конца фильма]. Она просто очень хочет узнать, что ещё есть за пределами этой безумной башни, в которой она жила 18 лет», и что «она очень независима, может позаботиться о себе и определённо придумала множество увлекательных способов занять себя». На одном совещании аниматор Джон Рипа предложил идею, которая оказалась тем самым решением, которое они искали: таинственные плавающие фонари. Позже Манди Мур вспомнила, что во время записи она так и не встретилась с Донной Мерфи и лишь однажды увидела Захари Леви, когда они записывали песню «Я вижу свет». Для песен Мур и Леви записывались на съёмочной площадке со 65-ти членом оркестром под руководством композитора Алана Менкена. Они несколько раз исполняли песни вживую с оркестром, чтобы помочь всем «почувствовать» музыку и вокал, а затем их попросили уйти в звукоизолированные кабины для записи финальных треков. Чтобы помочь аниматорам в создании анимации персонажей, создатели фильма брали интервью у актеров озвучки и снимали их мимику во время сеансов записи. После просмотра готового фильма Мур была разочарована, так как ей показалось, что её голос звучит «резко», в то время как Леви считал, что его исполнение звучит «слишком носовым». Для создания эффекта картины использовалась нефотореалистичная отрисовка. Глен Кин изначально хотел, чтобы фильм был анимирован традиционным методом 2D-анимации. Однако руководители Disney, Дэвид Стейнтон и Дик Кук, заявили, что одобрят производство фильма только в том случае, если он будет создан с использованием 3D-компьютерной графики. В ответ на это требование Глен Кин провёл семинар под названием «Лучшее из обоих миров», на котором он вместе с 50 художниками Disney, работающими в CGI и традиционной анимации, обсудил преимущества и недостатки каждого стиля. После совещания было решено, что фильм будет создан в 3D-CGI анимации, но таким образом, чтобы стать продолжением традиционной 2D-«эстетики» Disney – термина, обозначающего натуралистичную анимацию, соответствующую основным принципам анимации, описанным Фрэнком Томасом и Олли Джонстоном в книге «Иллюзия жизни: анимация Disney». Одной из главных целей аниматоров было создание движения, имитирующего мягкую плавность ручной анимации, характерной для старых диснеевских мультфильмов. Кин отметил, что 3D-аниматор Disney Кайл Стровиц помог объединить CGI с традиционным стилем рисования. В противовес привлекательному и милому дизайну Рапунцель, режиссёры хотели сделать Флинна Райдера «самым красивым и привлекательным мужским персонажем, которого когда-либо создавал Disney». Они провели масштабное «совещание по красивым мужчинам», на котором собрали около 30 женщин из студии и спросили их, что они считают привлекательным в мужчине. Они принесли сотни изображений своих любимых актёров и знаменитостей, которые были разорваны и снова склеены. После долгих обсуждений его образ был сведён к одному концепт-арту. Вплоть до января 2010 года режиссёры не были уверены, будет ли работать длина волос Рапунцель. Эти проблемы были окончательно решены в марте: была использована улучшенная версия программы симуляции волос под названием Dynamic Wires, изначально разработанной для мультфильма «Болт». Чтобы волосы реалистично плавали в воде и решить другие подобные задачи, была использована дискретная дифференциальная геометрия для достижения желаемого эффекта, что освободило аниматоров от выполнения этих конкретных задач вручную, на что ушли бы дни вместо минут.

When asked about the character of Rapunzel, Mandy Moore said that Rapunzel was a relatable character and called her a "Renaissance, bohemian" woman Moore said "[Rapunzel] doesn't know she's a princess [until the end of the film]. She's just really sort of motivated to find out what else is out there beyond this crazy tower she's lived in for 18 years," and that "she's very independent, she can take care of herself, and she's definitely come up with really entertaining ways to keep herself busy." At a meeting one day, animator John Ripa floated an idea which turned out to be the solution they had been looking for: the mysterious floating lanterns. Mandy Moore later recalled that during recording, she had never met Donna Murphy and only met Zachary Levi once when they recorded "I See the Light". For the songs, Moore and Levi recorded on a soundstage with a 65 piece orchestra under the supervision of composer Alan Menken. They sang live with the orchestra for several times in order to help everyone "get a vibe" and a feel for the music and the singing, then were asked to go in isolation booths to record the actual tracks. In order to aid animators in animating the characters, the filmmakers did interviews with the voice actors and filmed their facial expressions throughout the recording sessions. After watching the finished film, Moore was disappointed because she felt that her voice sounded "shrill", while Levi thought that his performance sounded "incredibly nasally". To create the impression of a painting, non photorealistic rendering was used. Glen Keane originally wanted the film to be animated using a traditional 2D animation process. However, Disney executives David Stainton and Dick Cook announced that they would only approve the film for production if it were created using the 3D computer graphics. In response to that demand, Glen Keane held a seminar called "The Best of Both Worlds", where he, with 50 Disney CGI artists and traditional artists, focused on the pros and cons of each style. After the meeting, it was decided that the film would be made in 3D CGI animation, but in a way as to become an extension of the traditional 2D Disney "aesthetic", a term which referred to the naturalistic animation that conforms to the fundamental principles of animation as documented by Frank Thomas and Ollie Johnston in the book The Illusion of Life: Disney Animation. One of the main goals of the animators was to create movement that mimicked the soft fluidity of the hand drawn art found in older Disney animated films. Keane credited Disney 3D animator Kyle Strawitz with helping to combine CGI with the traditional hand drawn style. As a counterpart to the appealing and cute design of Rapunzel, the directors wanted to make Flynn Rider "the most handsome, most attractive male lead Disney has ever had." They held a large "Hot Man Meeting" where they gathered about 30 women from the studio and asked them what they considered attractive in a man. They brought in hundreds of images of their favourite male actors and celebrities, which were torn and pasted back again. After much deliberation, his look was eventually narrowed down to one concept drawing. As late as January 2010, the directors were still not sure if the Rapunzel character's length of hair was going to work. These problems were finally solved in March: An improved version of a hair simulation program named Dynamic Wires, originally developed for Bolt, was eventually used. To make hair float believably in water, and to surmount other similar challenges, discrete differential geometry was used to produce the desired effects, freeing the animators from executing these specific tasks directly, which would have taken days instead of minutes.

Спор о смене названия фильма

Когда фильм был впервые запущен в производство, он был прорекламирован под названием «Рапунцель: распущенные косы», которое позже было изменено на «Рапунцель». Предыдущий анимационный фильм Disney «Принцесса и лягушка» (2009) — хотя и был хорошо принят критиками и собрал почти 270 миллионов долларов по всему миру — не достиг того успеха, на который рассчитывал Disney, и Кэтмулл позже признался в письменной форме, что вера Disney Animation в то, что превосходное качество «Принцессы и лягушки» привлечет всех зрителей, несмотря на слово «принцесса» в названии, была их версией «глупой идеи». Чтобы продвинуть новый фильм среди зрителей обоих полов и разных возрастных групп, Disney изменил название с «Рапунцель» на «Рапунцель: запутанная история», а также сделал акцент на Флинне Райдере, выдающемся мужском персонаже фильма, показав, что его история так же важна, как и история Рапунцель. Disney подвергся критике за изменение названия в качестве маркетинговой стратегии. Флойд Норман, бывший аниматор и художник Disney и Pixar, сказал: «Идея изменить название классической истории, такой как «Рапунцель», на «Рапунцель: запутанная история» — это за пределами глупости. Я убежден, что они ничего от этого не выиграют, кроме того, что публика увидит Disney отчаянно пытающимся найти аудиторию». Джастин Чанг из Variety сравнил это с изменением названия «Русалочки» на «Выброшенные на берег». В блоге San Francisco Chronicles Марго Магуан обвинила Disney в сексизме, написав:
«Можете ли вы представить, если бы Disney изменил название фильма, чтобы не выделять мужскую звезду? Ужасно, что такая радикальная гендерная дискриминация существует для наших самых маленьких зрителей — маленьких детей, которые приходят в этот мир с огромным воображением и стремлениями, с большими мечтами, которые разбиваются горсткой миллиардеров, управляющих огромными развлекательными франшизами». 24 ноября 2010 года, в день выхода фильма, режиссеры Нейтан Грено и Байрон Ховард опровергли сообщения о том, что изменение названия было маркетинговым решением. Они заявили, что изменили название с «Рапунцель» на «Рапунцель: запутанная история», потому что Рапунцель — не единственный главный герой фильма. Они добавили, что нельзя называть «Историю игрушек» «Баззом Лайтером», и им действительно нужно было название, которое отражало бы суть фильма и представляло дуэт Рапунцель и Флинна Райдера. В марте 2014 года исполнительный продюсер Джон Лассетер объяснил, что Disney изменил название, чтобы повысить привлекательность фильма для четырех целевых аудиторий: «Существовало мнение, что эти фильмы предназначены только для маленьких девочек, но когда мальчики, мужчины и другие зрители их смотрят, им они нравятся. Поэтому в случае с «Рапунцель» мы изменили название и назвали его «Рапунцель: запутанная история». Мы сделали рекламу, которая заставила людей, которые обычно не ходят в кино, сказать: «Эй, это выглядит неплохо»».

When first put into production, the film was promoted as having the title Rapunzel Unbraided, which was later changed to Rapunzel. Disney's previous animated feature, The Princess and the Frog (2009)—while being well received by various critics and taking in nearly $270 million worldwide—was not as successful as Disney had hoped, and Catmull later admitted in writing that Disney Animation's faith that The Princess and the Frogs excellent quality would bring in all audiences notwithstanding the word "princess" in the title was their version of "a stupid pill". In order to market the new film to both sexes and additional age groups, Disney changed the title from Rapunzel to Tangled while also emphasizing Flynn Rider, the film's prominent male character, showing that his story is just as important as that of Rapunzel. Disney was criticized for altering the title as a marketing strategy. Floyd Norman, a former Disney and Pixar animator and story artist, said, "The idea of changing the title of a classic like Rapunzel to Tangled is beyond stupid. I'm convinced they'll gain nothing from this except the public seeing Disney as desperately trying to find an audience." Justin Chang of Variety compared it to changing the title of The Little Mermaid to Beached. Writing for the San Francisco Chronicles blog, Margot Magowan accused Disney of sexism, writing:
Can you imagine if Disney switched a movie title so it wouldn't risk highlighting a male star? It's awful that this kind of radical gender discrimination exists for our smallest people—little kids who come into this world with huge imaginations and aspirations, big dreams that get squashed by a bunch of billionaire guys who run massive entertainment franchises. On November 24, 2010, the day of the film's release, directors Nathan Greno and Byron Howard disputed reports that the title change was a marketing decision. They said they changed the title from Rapunzel to Tangled because Rapunzel is not the only main character in the film. They went on to say that you cannot call Toy Story "Buzz Lightyear," and they really needed a title that represented what the film is, and that it stars the duo of Rapunzel and Flynn Rider. In March 2014, executive producer John Lasseter explained that Disney had changed the name to improve the film's appeal to the four quadrants: "There was an audience perception that these movies were just for little girls but when boys, men, whatever actually see these movies they like them. So on Rapunzel we changed the name and we called it Tangled. We did marketing that made the people who would not normally show up say, 'Hey, this looks pretty good.'"

Музыка

Музыкальное оформление и саундтрек-альбом были написаны Аланом Менкеном, слова песен – Гленном Слейтером. Это стало возвращением Менкена к написанию музыки для анимационных фильмов после того, как он неоднократно работал над фильмами Disney Animation вплоть до "Дом там, где сердце" (2004). Поскольку за Disney отвечали несколько сотрудников Pixar, и изменился подход к творчеству, Менкен считал это своей самой сложной творческой задачей и говорил, что его основной задачей было "найти способ объединить повествование в стиле музыкального театра с манерой повествования Pixar". Менкен отметил, что он попытался смешать средневековую музыку с фолк-роком 1960-х годов, чтобы создать новые песни, а работа над партитурой и саундтреком заняла два с половиной года. Было написано несколько песен, но в итоге они были исключены из финальной версии фильма; песня "When Will My Life Begin?" заменила более раннюю версию под названием "What More Could I Ever Need?". Менкен сообщил, что этот вступительный номер прошёл через пять или шесть различных редакций. Также Менкен рассказал, что изначально была написана любовная песня "You Are My Forever", которую Матушка Готель пела Рапунцель по-матерински, но позже её в романтическом ключе исполнил Флинн Райдер. По-видимому, эта идея была заменена двумя песнями – "Mother Knows Best" и "I See the Light". Песня "Something That I Want", написанная и исполненная Грейс Поттер из группы Grace Potter and the Nocturnals, звучит в финальных титрах. Латиноамериканская испаноязычная версия песни под названием "Algo quiero querer" была записана колумбийской поп-певицей Фанни Лу. Саундтрек, выпущенный на Walt Disney Records 10 ноября 2010 года, достиг 44-й позиции в чарте Billboard 200, 7-й позиции в чарте Soundtrack и 3-й позиции в чарте Kid Albums. Через четыре года, 21 марта 2014 года, был выпущен двойной виниловый альбом под названием Songs from Tangled.

Театральный

Премьера мультфильма «Рапунцель: Запутанная история» состоялась в Париже 17 ноября, с эксклюзивным показом в кинотеатре Grand Rex за две недели до общефранцузского проката. В день премьеры было продано более 3800 билетов, что установило новый рекорд для фильмов, демонстрируемых в одном кинотеатре. В рамках празднования 100-летия Disney, 21 октября 2023 года «Рапунцель: Запутанная история» был перевыпущен в кинотеатрах Helios по всей Польше.

Домашние медиа

Tangled был выпущен Walt Disney Studios Home Entertainment в виде четырехдискового комбо-пакета 29 марта 2011 года. Комбо-пакет включает в себя Blu-ray 3D, стандартный Blu-ray, DVD и цифровую копию. Также доступны двухдисковый Blu-ray/DVD комбо-пакет и отдельный DVD. Бонусные материалы на Blu-ray включают удалённые сцены, две альтернативные вступительные заставки, две расширенные песни и рассказ о создании фильма. На DVD представлены только две оригинальные сюжетные заставки и обратный отсчёт к 50-му анимационному фильму. Продажи Tangled в США и Канаде превысили 95 миллионов долларов в продажах DVD и Blu-ray, что сделало его самым кассовым DVD 2011 года; продажи на домашнем видео превысили кассовые сборы фильма в первую неделю проката. Фильм продал рекордные 2 970 052 копии (эквивалент 44 521 079 долларов) в первую неделю в Северной Америке, что стало самым большим стартом для DVD в 2011 году. Он лидировал в чарте продаж DVD в течение двух недель и продал 6 657 331 копию (102 154 692 доллара США) по состоянию на 18 июля 2012 года. К 29 мая 2011 года было продано 2 518 522 копии Blu-ray (59 220 275 долларов США). По состоянию на 20 января 2016 года общие продажи фильма на домашнем видео в США и Канаде составили 215 миллионов долларов (155 миллионов долларов от продаж DVD и 60 миллионов долларов от продаж Blu-ray).

Кассовые сборы

В выходные "Рапунцель: Запутанная история" собрала 86,1 миллиона долларов, а в одиннадцатый уикенд (4–6 февраля 2011 года) достигла вершины мирового проката с 24,9 миллионами долларов. Фильм заработал 200,8 миллиона долларов в Северной Америке и 391,6 миллиона долларов в других странах, в общей сложности 592,5 миллиона долларов во всем мире, что делает его третьим самым кассовым анимационным фильмом 2010 года после "Шрека навсегда" и "Истории игрушек 3", и восьмым самым кассовым фильмом 2010 года. Это был третий фильм Disney, вошедший в топ-10 фильмов 2010 года. По состоянию на 2017 год это был шестой самый кассовый фильм во всем мире, созданный Walt Disney Animation Studios, после "Холодного сердца", "Зверополиса", "Короля Льва", "Большого героя 6" и "Моаны". "Рапунцель: Запутанная история" заработала 11,9 миллиона долларов в свой первый день выхода в среду, побив рекорд самых больших сборов в среду перед Днем благодарения, который ранее принадлежал "Истории игрушек 2" от Disney·Pixar. В первый уикенд проката фильм собрал 48,8 миллиона долларов (самый высокий старт для Walt Disney Animation Studios, превзойдя "Короля Льва" (40,9 миллиона долларов), а позже был превзойден "Ральфом" (49 миллионов долларов) и "Холодным сердцем" (67,4 миллиона долларов)), заняв второе место после "Гарри Поттера и Даров Смерти – Часть 1", который заработал 49,1 миллиона долларов. У "Рапунцель: Запутанной истории" был шестой по величине старт среди фильмов, не дебютировавших на первом месте. За традиционный период праздников со среды по воскресенье он собрал 68,7 миллиона долларов, снова заняв второе место. С финальным сбором в 200,8 миллиона долларов это десятый самый кассовый фильм 2010 года и десятый фильм 2010 года, преодолевший отметку в 200 миллионов долларов; он был четвертым самым медленным фильмом, достигшим этой отметки. Без учета инфляции это девятый самый кассовый фильм, созданный Walt Disney Animation Studios, после "Короля Льва" (422,8 миллиона долларов), "Холодного сердца" (400,7 миллиона долларов), "Зверополиса" (341,3 миллиона долларов), "Моаны" (248,7 миллиона долларов), "Большого героя 6" (221,3 миллиона долларов), "Красавицы и чудовища" (219 миллионов долларов), "Аладдина" (217,4 миллиона долларов) и "Ральфа против интернета" (201,1 миллиона долларов). В первый уикенд он заработал 17,4 миллиона долларов в восьми территориях и занял второе место после "Гарри Поттера и Даров Смерти – Часть 1" (117,3 миллиона долларов). В 2011 году он трижды занимал первое место в прокате за выходные за пределами Северной Америки. Он стал седьмым по кассовым сборам фильмом 2010 года и третьим по кассовым сборам анимационным фильмом 2010 года. В России и СНГ он установил рекорд открытия среди не-сиквелов анимационных фильмов (впоследствии превзойденный "Рио") и среди фильмов Walt Disney Animation Studios (превзойденный "Холодным сердцем"). Его наиболее прибыльными рынками за пределами Северной Америки были Германия (44,2 миллиона долларов), где он стал самым кассовым анимационным фильмом 2010 года, за ней следуют Франция и регион Магриба (39,4 миллиона долларов) и Великобритания, Ирландия и Мальта (32,9 миллиона долларов).

Tangled had a worldwide opening weekend of $86.1 million, and reached the summit of the worldwide box office once, on its eleventh weekend (Feb 4–6, 2011), with $24.9 million. The film earned $200.8 million in North America, and $391.6 million in other countries, for a worldwide total of $592.5 million; making it the third highest grossing animated film of 2010, behind Shrek Forever After and Toy Story 3, and the eighth highest grossing film of 2010. It was the third Disney film appearing in the Top 10 films of 2010. As of 2017, it was the sixth highest grossing film worldwide produced by Walt Disney Animation Studios, behind Frozen, Zootopia, The Lion King, Big Hero 6, and Moana. Tangled earned $11.9 million on its opening Wednesday, breaking the record for the largest pre Thanksgiving Wednesday opening, a record previously held by Disney·Pixar's Toy Story 2. In its first weekend of release, it earned $48.8 million (the highest opening for Walt Disney Animation Studios, surpassing The Lion King ($40.9 million), and later surpassed by both Wreck It Ralph ($49 million) and Frozen ($67.4 million)), placing second for the period behind Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1, which earned $49.1 million. Tangled had the sixth highest opening weekend for a film that did not debut at #1. Over the traditional Wednesday–Sunday Thanksgiving holiday period, it tallied $68.7 million, again finishing in second place. With a final gross of $200.8 million, it is the tenth highest grossing film of 2010, and the tenth 2010 film to pass the $200 million mark; it was the fourth slowest film to pass this mark. Unadjusted for inflation, it is the ninth highest grossing film produced by Walt Disney Animation Studios, behind The Lion King ($422.8 million), Frozen ($400.7 million), Zootopia ($341.3 million), Moana ($248.7 million), Big Hero 6 ($221.3 million), Beauty and the Beast ($219 million), Aladdin ($217.4 million), and Ralph Breaks the Internet ($201.1 million). On its opening weekend, it earned $17.4 million in eight territories and ranked second for the weekend behind Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1 ($117.3 million). It reached first place at the weekend box office outside North America three times in 2011. It marked the seventh highest grossing 2010 film and the third highest grossing 2010 animated film. In Russia and the CIS, it set an opening weekend record among non sequel animated films (first surpassed by Rio) and among Walt Disney Animation Studios films (surpassed by Frozen). Its highest grossing markets outside North America was Germany ($44.2 million), where it is the highest grossing 2010 animated film, followed by France and the Maghreb region ($39.4 million) and the UK, Ireland and Malta ($32.9 million).

Критический отклик

Rotten Tomatoes присваивает фильму рейтинг одобрения на основе отзывов и средний балл на сайте, где консенсус критиков гласит: "Хотя он далёк от лучших фильмов Disney, "Рапунцель: Запутанная история" – это визуально ошеломляющее и увлекательное дополнение к классическому анимационному наследию студии". Metacritic, который вычисляет средневзвешенный балл на основе рецензий авторитетных кинокритиков, присвоил фильму 71/100 на основе 34 рецензий, что указывает на "в основном положительные отзывы". Зрители, опрошенные CinemaScore в первые выходные, оценили фильм в среднем "A+" по шкале от A+ до F. А. О. Скотт из The New York Times положительно отозвался о фильме как о "50-м полнометражном анимационном фильме Disney, чей облик и дух передают модифицированное, обновлённое, но всё же искреннее и безошибочное качество старой доброй диснеевской магии". Ричард Корлисс из Time отметил, что "Рапунцель: Запутанная история" "погружается в стиль DreamWorks с его ситуационными комедийными гэгами и анахроничной дерзостью", при этом высоко оценив фильм за достижение "сложного сочетания романтики, комедии, приключений и душевности, которое характеризует лучшие фильмы Disney". Корлисс включил "Рапунцель: Запутанная история" в список 25 лучших анимационных фильмов всех времен, заняв 19-е место. Кеннет Туран из Los Angeles Times присудил фильму четыре звезды из пяти, описав его как "великолепную компьютерную анимацию с богатыми пейзажами и персонажами, которые выглядят более объемными и реалистичными, чем когда-либо прежде". Сэнди Ангуло Чен из Common Sense Media поставила фильму пять звезд из пяти, написав: "Фантастическое приключение принцессы веселое и несёт в себе важные посылы". Гейл Купер из NBC News предположила, что "Рапунцель: Запутанная история" может быть лучшим фильмом Disney всех времен. Джеймс Берардинелли на своем сайте ReelViews отметил, что фильм "развлекательный и приятный, но не новаторский". Он также заявил, что Рапунцель "не так запоминающаяся, как Белоснежка, Ариэль или Белль", а также что "песни не цепляют и не остаются в памяти". Тодд Маккарти, кинокритик The Hollywood Reporter, начал свою рецензию со слов: "Было бы здорово, если бы 50-й анимационный фильм Disney оказался одним из его лучших, фильмом, который мог бы стоять в ряду классики студии, но миру придется довольствоваться "Рапунцель: Запутанной историей" – вполне приятным смешением старых и новых анимационных техник, смешанных вкусов и осторожных коммерческих расчётов".

Rotten Tomatoes gives the film an approval rating of based on reviews and an average score of The website's critical consensus is: "While far from Disney's greatest film, Tangled is a visually stunning, thoroughly entertaining addition to the studio's classic animated canon." Metacritic, which assigns a weighted average score based on reviews from mainstream film critics, calculated a score of 71/100 based on 34 reviews, indicating "generally favorable reviews". Audiences polled by CinemaScore during the opening weekend, gave the film an average grade "A+" on an A+ to F scale. A. O. Scott of The New York Times positively reviewed the film as "the 50th animated feature from Disney, and its look and spirit convey a modified, updated but nonetheless sincere and unmistakable quality of old fashioned Disneyness." Time film critic Richard Corliss wrote that Tangled "wades into the DreamWorks style of sitcom gags and anachronistic sass," while praising the film for achieving "the complex mix of romance, comedy, adventure and heart that defines the best Disney features." Corliss included Tangled at 19 in a list of top 25 All time Best Animated films. Kenneth Turan from the Los Angeles Times awarded the film four stars out of five; he described the film as a "gorgeous computer animated look that features rich landscapes and characters that look fuller and more lifelike than they have in the past." Sandie Angulo Chen of Common Sense Media gave the film five out of five stars, writing, "Fantastic princess adventure is fun, with great messages." Gael Cooper of NBC News expressed that Tangled may be the best Disney film of all time. James Berardinelli commented on his review website ReelViews that the film is "entertaining and enjoyable, but not groundbreaking." He also stated Rapunzel is "not as memorable as Snow White, Ariel, or Belle" as well as stating "the songs are neither catchy nor memorable." Todd McCarthy, film reviewer for The Hollywood Reporter opened his review with, "It would have been nice if Disney's self touted 50th animated feature were one of its best, a film that could stand with the studio's classics, but the world will have to make do with Tangled, a passably entertaining hodgepodge of old and new animation techniques, mixed sensibilities and hedged commercial calculations."

Видеоигры

Видеоигра, основанная на фильме, вышла 23 ноября 2010 года на платформы Nintendo DS, Wii и ПК от Disney Interactive Studios. Мир, основанный на фильме, Королевство Корона (Kingdom of Corona), появляется в Kingdom Hearts III, выпущенной 29 января 2019 года для PlayStation 4 и Xbox One. Сюжетная арка разворачивается в альтернативной версии событий фильма. В видеоигре Disney Magic Kingdoms Рапунцель, Флинн, Максимус, Матушка Готель и Паскаль являются игровыми персонажами, а башня Рапунцель и «Уютный утёнок» представлены в качестве аттракционов. Сюжетная линия персонажей в игре почти полностью повторяет сюжет фильма. Рапунцель, Флинн Райдер, Максимус и Матушка Готель – все играбельные герои в Disney Heroes: Battle Mode. Братья Стаббингтон также появляются в белом навыке Матушки Готель. Матушка Готель также представлена в Disney Dreamlight Valley.

Короткометражный фильм

"Рапунцель: Запутанная история" – короткое продолжение, вышедшее в 2012 году. Сюжет строится вокруг свадьбы Рапунцель и Евгения. Паскаль и Максимус теряют обручальные кольца и отправляются на их поиски, попутно причиняя различные разрушения.

Этапные адаптации

Сокращенная сценическая адаптация под названием «Рапунцель: Мюзикл» (Tangled: The Musical) впервые была представлена на борту круизного лайнера Disney Magic компании Disney Cruise Line в ноябре 2015 года, с тремя новыми песнями, написанными Аланом Менкеном и Гленном Слейтером. В феврале 2024 года стало известно, что Disney Theatrical Group разрабатывает новую театральную адаптацию фильма, и в настоящее время проводятся рабочие чтения (workshop).

Телесериал

"Рапунцель: До долго и счастливо", телевизионный фильм, действие которого происходит между полнометражным фильмом и короткометражным фильмом "Рапунцель: После долго и счастливо", вышел в эфир 10 марта 2017 года, служа вводной частью к продолжению в виде телевизионного сериала "Рапунцель: Сериал", позже переименованного в "Рапунцель: Запутанная история", который начал транслироваться на Disney Channel 24 марта 2017 года. Сериал выходил три сезона, состоящих из шестидесяти эпизодов, до марта 2020 года.

Будущее

В декабре 2014 года продюсер мультфильма «Рапунцель: Запутанная история» Рой Конли рассказал, что команда создателей активно настаивала на полнометражном продолжении, но когда сценаристы и режиссеры собрались для его разработки, они осознали: «Она отрезала волосы. Всё кончено!» Конли пояснил, что в Disney Animation при Лассетере именно создатели фильма решают, готовы ли они к созданию продолжения (а не отдел маркетинга или мерчандайзинга). В мае 2020 года Ханна Шоу Уильямс из Screen Rant поинтересовалась, может ли успех мультфильма привести к созданию продолжения (помимо короткометражного фильма «Рапунцель: Счастливая вместе»), отметив, что информации о его активной разработке нет, а также сообщив, что Disney «работает над игровым фильмом о Рапунцель» и что для возможного фильма потребуется несколько лет, чтобы выйти в прокат.