Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Шотландский дирижер и композитор (1847–1935)
Scottish conductor and composer (1847–1935)
Сэр Александр Кэмпбелл Маккензи KCVO (22 августа 1847 – 28 апреля 1935) – шотландский композитор, дирижер и педагог, наиболее известный своими ораториями, произведениями для скрипки и фортепиано, шотландским народным музыкальным творчеством и сценическими произведениями. Маккензи происходил из музыкальной семьи и был отправлен в Германию для получения музыкального образования. Он добился значительных успехов как композитор, создав более 90 произведений, но с 1888 по 1924 год посвятил большую часть своих сил управлению Королевской академией музыки. Вместе с Хьюбертом Пэрри и Чарльзом Вильерсом Стэнфордом его считали одним из основоположников британского музыкального возрождения конца XIX века.
Sir Alexander Campbell Mackenzie KCVO (22 August 1847 – 28 April 1935) was a Scottish composer, conductor and teacher best known for his oratorios, violin and piano pieces, Scottish folk music and works for the stage. Mackenzie was a member of a musical family and was sent for his musical education to Germany. He had many successes as a composer, producing over 90 compositions, but from 1888 to 1924, he devoted a great part of his energies to running the Royal Academy of Music. Together with Hubert Parry and Charles Villiers Stanford, he was regarded as one of the fathers of the British musical renaissance in the late nineteenth century.
Жизнь и карьера
Маккензи родился в Эдинбурге, старший сын Александра Маккензи и его жены, Джесси Уотсон, урождённой Кэмпбелл. Он был четвёртым музыкантом в своей семье. Его прадед был армейским музыкантом; его дед, Джон Маккензи, был скрипачом в Эдинбурге и Абердине; его отец также был скрипачом, дирижёром оркестра в Королевском театре Эдинбурга и редактором «Национальной танцевальной музыки Шотландии». Музыкальный талант Маккензи проявился рано: в возрасте восьми лет он играл каждый вечер в оркестре своего отца. Вскоре после начала учебы в Академии он получил королевскую стипендию, доход от которой Маккензи пополнял, играя в театральных и музыкальных ансамблях, а также на классических концертах под руководством ведущего дирижёра Майкла Косты. Это порой заставляло его пренебрегать учёбой, и однажды, не подготовив произведение классического композитора для экзамена по фортепиано, он импровизировал, «начав в ля миноре и позаботившись о том, чтобы закончить в той же тональности», и убедил экзаменаторов, что это малоизвестное сочинение Шуберта. Вспоминая этот розыгрыш в старости, он добавил: «Я никогда не переставал удивляться своему спасению и уж точно не посоветовал бы сегодня студентам идти на подобный риск». Маккензи успешно начал сочинять оркестровую музыку. Бюлов дирижировал его увертюрой «Сервантес» в 1879 году.
Mackenzie was born in Edinburgh, the eldest son of Alexander Mackenzie and his wife, Jessie Watson née Campbell. He was the fourth musician of his family. His great grandfather was an army bandsman; his grandfather, John Mackenzie, was a violinist in Edinburgh and Aberdeen; his father was also a violinist, the conductor of the orchestra in the Theatre Royal, Edinburgh, and editor of The National Dance Music of Scotland. Mackenzie's musical talent emerged early: at the age of eight he was playing nightly in his father's orchestra. Shortly after starting at the Academy, he was awarded a King's Scholarship, the income from which Mackenzie augmented by playing in theatre and music hall pit bands, as well as in classical concerts under the leading conductor Michael Costa. This sometimes caused him to neglect his academic work, and on one occasion, having failed to prepare a piece by a classical composer for a piano examination, he improvised, "starting off in A minor and taking care to end in the same key", and convinced the examiners that it was a little known work by Schubert. Recalling this prank in his old age, he added, "I have never ceased to wonder at my escape, and would certainly not advise any student to run a similar risk today." Mackenzie successfully began composing orchestral music. Bülow conducted his overture Cervantes in 1879,
Маккензи был дирижёром Королевского хорового общества и оркестра Филармонического общества в период с 1892 по 1899 год. Как в Академии, так и в других местах, он был популярным лектором. Среди его тем были опера Верди «Фальстафф», текст его лекции о которой позже был опубликован в переводе в Италии. В конце XIX и начале XX веков профессиональная известность Маккензи принесла ему множество наград от университетов и учёных обществ в Великобритании и за рубежом. Он был посвящён в рыцари в 1895 году и стал рыцарем-командором Королевского Викторианского ордена (KCVO) в 1922 году, в год празднования столетия Королевской академии, в котором он был центральной фигурой. 15 октября 1923 года BBC транслировала один из первых примеров программы, посвящённой одному композитору, уделив час и 45 минут исполнению произведений Маккензи под управлением самого композитора. В свой 86-й день рождения более сорока выдающихся музыкантов преподнесли ему серебряный поднос с факсимиле их подписей, среди которых были Эльгар, Делиус, Этель Смит, Эдвард Герман, Генри Вуд и Лэндон Рональд. В 1924 году он ушёл из Академии и оставил общественную жизнь. Он сочинил музыку к шести драмам, включая «Рейвенсвуд» и «Маленький священник» Дж. М. Барри. Похоронный марш из его музыки к постановке Генри Ирвинга «Кориолан» был исполнен на похоронах Ирвинга в 1905 году и на поминальной службе Маккензи в соборе Святого Павла в 1935 году. Он работал над симфонией, но не завершил её. Эдвард Эльгар играл на скрипках на премьере и позже заметил, что знакомство с Маккензи было «событием всей моей музыкальной жизни». Его самым известным хоровым произведением было ораторио «Роза Шарона», написанное для Норвичского фестиваля 1884 года. Слова были адаптированы из «Песни песней» Джозефом Беннеттом, музыкальным критиком The Daily Telegraph, который позже предоставил Салливану текст для «Золотой легенды». «Мечта о Ювале» (1889) – необычное сочетание речитатива и хоровых частей, написанное к юбилею Ливерпульского филармонического общества в 1889 году. Оперы Маккензи начались в 1883 году с «Коломбы», впервые поставленной компанией Карла Розы. Она имела успех, но его вторая опера «Трубадур» (1886) – нет. Либретто Фрэнсиса Хьюффера для обеих опер были написаны в устаревшем стиле, что вызвало много критики. Другими операми Маккензи были «Сверчок на очаге» (1914), «Вечер Святого Иоанна» (1924) и две почти завершённые оперы «Корнуолльская опера» и «Ле лютье». Это относилось даже к его единственной попытке в области комической оперы, «Его Величество», пьесе в стиле Гилберта и Салливана, с либретто Ф. С. Бернанда и Р. С. Лемана и дополнительными текстами Адриана Росса, представленной в Савойском театре в 1897 году. The Times прокомментировала: «Опыт мистера Бернанда как либреттиста комической оперы и неопытность сэра Александра Маккензи в этом классе композиции могли заставить публику ожидать блестящей книги, обременённой музыкой слишком серьёзного и амбициозного типа. В действительности всё обстоит с точностью до наоборот». Либретто Бернанда было признано скучным и запутанным, но музыка Маккензи была «отмечена изысканностью, а также юмором». Маккензи также написал книги о Джузеппе Верди (1913) и Франце Листе (1920). В своих мемуарах «Повествование музыканта» (1927) он описал «жизнь, проведённую, с юности и до глубокой старости, на службе британской музыки».
Mackenzie was conductor of the Royal Choral Society and the Philharmonic Society Orchestra between 1892 and 1899, Both at the Academy and elsewhere, he was a popular lecturer. Among his topics were Verdi's opera Falstaff, the text of his lecture on which was later published in translation in Italy. In the late nineteenth and early twentieth centuries, Mackenzie's professional prominence brought him many honours from universities and learned societies in Britain and abroad. He was knighted in 1895, and created a Knight Commander of the Royal Victorian Order (KCVO) in 1922, the year of the centenary celebrations of the Royal Academy, in which he was the central figure. On 15 October 1923 the BBC broadcast one of the earliest examples of a one composer programme, devoting one hour and 45 minutes to performances of Mackenzie's works, conducted by the composer. On his eighty sixth birthday, over forty distinguished musicians presented him with a silver tray inscribed with facsimiles of their signatures, including Elgar, Delius, Ethel Smyth, Edward German, Henry Wood, and Landon Ronald. He retired from the Academy and from public life in 1924. a "Scottish" concerto for piano (1897), a suite, London Day by Day (1902), and a Canadian Rhapsody (1905). He composed incidental music to six dramas, including Ravenswood, and J. M. Barrie's The Little Minister. The funeral march from his music for Henry Irving's production of Coriolanus was played at Irving's funeral in 1905 and at Mackenzie's memorial service at St Paul's Cathedral in 1935. He worked on a symphony but did not complete it. Edward Elgar played in the violins at the première and later remarked that meeting Mackenzie was "the event of my musical life". His most famous choral work was the oratorio The Rose of Sharon, written for the Norwich festival of 1884. The words were adapted from the Song of Solomon by Joseph Bennett, music critic of The Daily Telegraph, who later provided Sullivan with the text for The Golden Legend. The Dream of Jubal (1889), is an unusual combination of recitation and choral sections, composed for the jubilee of the Liverpool Philharmonic Society in 1889. Mackenzie's operas began in 1883 with Colomba, first produced by the Carl Rosa Company. It was a success, but his second opera The Troubadour (1886) was not. Francis Hueffer's libretti for both operas were written in an antiquated style that attracted much criticism. Mackenzie's other operas were The Cricket on the Hearth (1914), The Eve of St John (1924), and two almost complete operas, The Cornish Opera and Le luthier. This even applied to his one excursion into comic opera, His Majesty, a piece in the Gilbert and Sullivan vein, with a libretto by F. C. Burnand and R. C. Lehmann and additional lyrics by Adrian Ross, presented at the Savoy Theatre in 1897. The Times commented, "Mr Burnand's experience as a librettist of comic opera, and Sir Alexander Mackenzie's inexperience in this class of composition might lead the public to expect a brilliant book weighed down by music of too serious and ambitious a type. The exact opposite is the case." Burnand's libretto was judged dull and confused, but Mackenzie's music was "marked by distinction as well as humour." Mackenzie also wrote books on Giuseppe Verdi (1913) and Franz Liszt (1920). In his memoirs A Musician's Narrative (1927), he described "a lifetime spent, boy and man, in the service of British music".