Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Музыка Мозамбика относится к двум различным стилям музыки.
the music of the nation of Mozambique
Mozambique refers to two separate styles of music.
Мозамбик в кубинском стиле
Мозамбик (произношение: мо. са́м.’би. ке) — энергичный стиль кубинской музыки и танца, возникший, как и конга, из музыки кубинских уличных карнавалов или компарс. Он был изобретён или разработан Пелло эль Афрокан (Педро Искьердо) в 1963 году.
Mozambique (pron. : mo. sam.'βi. ke) is a vigorous style of Cuban music and dance derived, like the conga, from music of Cuban street carnivals or comparsas. It was invented or developed by Pello el Afrokan (Pedro Izquierdo) in 1963.
Музыка
Хотя ритм имеет много общего с музыкальными традициями Африки к югу от Сахары, он не имеет никакого отношения к музыке африканской страны Мозамбик. Кубинский мосамбик включает в себя барабаны конга, бомбо (бас-барабаны), коровьи колокольчики и тромбоны. [См.: "Урок мосамбика на Кубе, 1985" (Pello el Afrokan) и "Ритм мосамбика с Кубы" (Kim Atkinson). Композиция Изкьердо "María Caracoles" позже была записана Santana для их альбома 1977 года Festival. Ритм Изкьердо дебютировал в 1963 году в Гаване в телевизионной программе Ritmos de Juventud, где ведущий был окружен барабанщиками, настолько слаженными в игре, что они создавали звук, напоминающий звучание фортепиано, одновременно исполняя танец мосамбик.
Although the rhythm shares many characteristics with Sub Saharan African music traditions, it does not have anything to do with music from the African nation of Mozambique. The Cuban mozambique features conga drums, bombos (bass drums), cowbells and trombones. [See: "Mozambique Lesson in Cuba, 1985" (Pello el Afrokan), and "Mozambique Rhythm from Cuba" (Kim Atkinson). Izquierdo's composition "María Caracoles" was later recorded by Santana on their 1977 album Festival. Izquierdo's rhythm made its début in 1963 in Havana on the television programme Ritmos de Juventud, with the presenter surrounded by drummers so in tune with each other that they created a piano like sound, while simultaneously performing the Mozambique dance.
Танцевать
Танец состоит в сгибании колена и одновременном опускании тела, с подъемом одной ноги и возвращением тела в нормальное вертикальное положение, продолжая сгибать колени и опускать тело. Танец выглядит как нечто среднее между "вечной" афрокубинской румбой и сон, и афроамериканским твистом, который был популярен в США в начале 1960-х годов. Мозамбик достиг пика популярности в 1965 году, когда Изкьердо повел группу на Олимпийские игры в Париж, после чего был быстро забыт. Несмотря на короткий период всеобщего внимания, сначала Изкьердо, а затем его сын, поддерживали мозамбик живым благодаря записям и живым выступлениям. Мозамбик стал первым новым жанром послереволюционной Кубы и первой популярной группой, систематически использовавшей румбу клаве. Мозамбик открыл новое направление в групповых ритмах, которое можно услышать в его потомках – сонго и тимба.
The dance consists of bending the knee and lowering the body at the same time as lifting up a foot while returning the body to its normal upright position, continuing to bend the knees, and lowering the body. The dance looks like a cross between the "timeless" Afro Cuban rumba and son, and the African American twist, which was popular in the States during the early 1960s. Mozambique peaked in 1965, when Izquierdo took a group to the Olympics in Paris, then was quickly discarded. Despite its short time in the spotlight, first Izquierdo, and later his son, have kept the mozambique alive through recordings and live performances. Mozambique was the first new genre of post revolution Cuba, and the first popular band music to systemically use rumba clave. The mozambique began a new trajectory in band rhythms, which can be heard in its descendants—songo and timba.
Мозамбик в стиле Нью-Йорка
В Нью-Йорке в 1960-х годах Эдди Палмиери создал ритм под названием Мозамбик, вдохновленный одноименным творением Изкьердо. Хотя оба ритма основаны на барабанах конга-де-компарса, они не имеют общих элементов. [См.: "История нью-йоркского стиля Мозамбик" (интервью Энди Гонсалеса с Мэнни Окендо).] Даже рисунки клаве различны: в ритме Изкьердо используется румба клаве, а в ритме Палмиери – сон клаве. Мозамбики Изкьердо преимущественно написаны в мажорных тональностях, а мозамбики Палмиери – в минорных. Однако обе группы в основном используют аккордовые прогрессии в последовательности 2-3 клаве и секцию тромбонов. Следующий пианино-гуахео выполнен в нью-йоркском стиле. Ребека Маулеон отмечает, что поскольку кубинский мозамбик изначально возник как перкуссионный жанр, для него не существует установленной партии фортепиано. В отличие от этого, Изкьердо создал конкретные перкуссионные партии для своего Мозамбика, тогда как в нью-йоркском стиле единственной специфической перкуссионной партией является рисунок колокольчиков.
In New York City during the 1960s, Eddie Palmieri created a rhythm called Mozambique that was inspired by Izquierdo's creation of the same name. Although both rhythms are based on conga de comparsa drums, they have no parts in common. [See: "The History of the New York–Style Mozambique" (Andy Gonzalez interviews Manny Oquendo).] Even the clave patterns are different; Izquierdo's rhythm uses rumba clave, while Palmieri's uses son clave. Izquierdo’s mozambiques are, for the most part, in major keys. Palmieri’s mozambiques are mostly in minor keys. However, both groups primarily use chord progressions in a 2 3 clave sequence, and a trombone horn section. The following piano guajeo is in the New York style. Rebeca Mauleón makes the point that because Cuban Mozambique originally began as a percussion genre, there is no set piano part for it. By contrast, while Izquierdo created specific percussion parts for his Mozambique, the only specific percussion part in the New York style is the bell pattern.
Звонок
Рисунок колокола, использованный в ритме Палмиери, изначально был рисунком каскары гуагуанко. Колокол Мозамбика похож на рисунок, используемый в стиле конга де компарса из Гаваны. Томми Лопес играл на конгах в группе Палмиери. Рисунок колокола впервые был исполнен тимбалером Палмиери Джулито Коллазо, а затем Мэнни Окендо, который тесно ассоциировался с партией тембалей Мозамбика. [См.: "Мозамбик" (Мэнни Окендо).] Нью-Йоркский колокол Мозамбика позже был принят барабанщиками в североамериканском джазе и популярной музыке. Например, барабанщик Стив Гэдд играет партию Нью-Йоркского колокола Мозамбика на барабанной установке (тарелке) в песне Пола Саймона "Late in the Evening". Нью-Йоркский колокол Мозамбика почти идентичен базовому рисунку сонго. [См.: "Базовый сонго для барабанной установки" (Игнасио Берроа).] Единственное отличие – удар на основной доле 3, который звучит в рисунке сонго. И сонго, и NY Mozambique отошли от типичных "угловатых" ритмов, используемых в соне монтуно, мамбо и сальсе, предоставив конгисту больше свободы для импровизации на протяжении всей песни.
The bell pattern used in Palmieri's rhythm was originally a guaguancó cáscara pattern. The Mozambique bell is similar to the pattern used in Havana style conga de comparsa. Tommy Lopez played congas in Palmieri's group. The bell pattern was first played by Palmieri's timbalero Julito Collazo and later by Manny Oquendo, who came to be closely associated with the Mozambique timbales part. [See: "Mozambique" (Manny Oquendo).] The NY Mozambique bell was later adopted by drumset players in North American jazz and popular music. For example, drummer Steve Gadd can be heard playing the NY Mozambique bell part on drumset (cymbal) during Paul Simon's song "Late in the Evening". The NY Mozambique bell is nearly identical to the basic songo stick pattern. [See: "Basic Songo for Drum Kit" (Ignacio Berroa). The only difference is the stroke on main beat 3, sounded in the songo pattern. Both songo and NY Mozambique departed from the typical "angular" rhythms used in son montuno, mambo, and salsa, allowing more improvisational freedom for the conga drummer throughout the song.