Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Флорентийские камераты, также известные как Камерата де’ Барди, были группой гуманистов, музыкантов, поэтов и интеллектуалов позднего Возрождения во Флоренции, которые собирались под покровительством графа Джованни де’ Барди для обсуждения и определения направлений в искусстве, особенно в музыке и драме. Они встречались в доме Джованни де’ Барди, и их собрания славились частыми визитами самых известных людей Флоренции. После первой встречи в 1573 году деятельность камераты достигла своего расцвета в период с 1577 по 1582 год. Стремясь к возрождению греческого драматического стиля, музыкальные эксперименты камераты привели к разработке стиля речитатива. Таким образом, это способствовало созданию драматической музыки и развитию оперы.
The Florentine Camerata, also known as the Camerata de' Bardi, were a group of humanists, musicians, poets and intellectuals in late Renaissance Florence who gathered under the patronage of Count Giovanni de' Bardi to discuss and guide trends in the arts, especially music and drama. They met at the house of Giovanni de' Bardi, and their gatherings had the reputation of having all the most famous men of Florence as frequent guests. After first meeting in 1573, the activity of the Camerata reached its height between 1577 and 1582. While propounding a revival of the Greek dramatic style, the Camerata's musical experiments led to the development of the stile recitativo. In this way it facilitated the composition of dramatic music and the development of opera.
Членство
Термин «камерата» – это совершенно новая конструкция, созданная членами круга Барди, хотя, по-видимому, основанная на итальянском слове «камера», обозначавшем комнату, где проводились важные встречи. Название группы Барди происходит из партитуры Джулио Каччини к опере «Эвридика», где он посвящает произведение графу Барди, вспоминая «благие годы Камераты». Самая ранняя зафиксированная встреча состоялась 14 января 1573 года в доме графа Джованни Барди. Помимо Барди, известными членами группы были Джулио Каччини, Пьетро Строцци и Винченцо Галилей (отец астронома Галилео Галилея). В деятельности круга участвовал также Джироламо Мэй, а в юном возрасте, возможно, и Оттавио Ринуччини (1562–1621), вероятно, первый оперный либреттист. К менее заметным членам «Камераты» могли относиться музыканты Эмилио де Кавальери, Франческо Чини, Кристофоро Мальвецци и Алессандро Стриджио. Среди литераторов были Джованни Баттиста Гуарини, Габриелло Чиабрера и Джованни Баттиста Строцци-младший. Объединяющим фактором для членов «Камераты» была убежденность в том, что музыка пришла в упадок, и что, вернувшись к формам и стилю древних греков, можно улучшить музыкальное искусство, а вместе с ним и общество. Хотя они сами не пришли ко многим своим выводам о музыке, «Камерата» Барди систематизировала идеи, почерпнутые у сторонних мыслителей, таких как Джироламо Мэй. Считалось, что древние греки использовали стиль, находящийся между речью и пением, и эта вера определяла дискуссии в «Камерате». На них оказал влияние Джироламо Мэй, ведущий специалист по Древней Греции того времени, который полагал, что древнегреческая драма в основном исполнялась в пении, а не в речитативе. В значительной степени обеспокоенные возрождением греческого драматического стиля, музыкальные эксперименты «Камераты» привели к развитию стиля речитативо. Кавальери первым применил новый стиль речитатива, попробовав свои силы в нескольких пасторальных сценах. Критика современной музыки со стороны «Камераты» была сосредоточена на чрезмерном использовании полифонии в ущерб ясности исполняемого текста. Заинтересованные древними описаниями эмоционального и морального воздействия древнегреческой трагедии и комедии, которые, по их мнению, исполнялись одной линией под простое инструментальное сопровождение, члены «Камераты» предложили создать новый вид музыки. Вместо того чтобы стремиться к максимально ясной полифонии, «Камерата» выразила мнение, зафиксированное современником из Флоренции: «необходимо найти способы приблизить музыку к музыке классических времен». Инструментарий для опер композиторов «Камераты» (Каччини и Пери) включал несколько виол, лютен и клавесина или органа для баса континуо. Взгляды «Камераты» на контрапункт и монодию не получили признания без возражений. Знаменитый теоретик музыки Галилей, учитель Зарлино, возразил: «Какое отношение музыкант имеет к тем, кто декламирует трагедии и комедии?». В композициях членов «Камераты» теория предшествовала практике: они решали, как должна звучать музыка, прежде чем приступать к ее сочинению. Композиторы «Камераты» настолько преданно посвятили себя исследованию своего декламаторного стиля, что их произведения часто отличались монотонностью звучания.
The term camerata is entirely a new construct coined by the members of Bardi's circle, although apparently based on the Italian word for "chamber", camera, a term used for a room where important meetings were held. The name for Bardi's group comes from Giulio Caccini's score for Euridice, wherein he dedicates the work to Count Bardi, remembering the "Camerata's good years." The earliest recorded meeting was 14 January 1573 at Count Giovanni Bardi's house. Known members of the group besides Bardi included Giulio Caccini, Pietro Strozzi, and Vincenzo Galilei (the father of the astronomer Galileo Galilei). Girolamo Mei also participated, and at a young age, Ottavio Rinuccini (1562 1621), likely the first opera librettist, may have also participated. Less prominent members of the Camerata may have included the musicians Emilio de' Cavalieri, Francesco Cini, Cristoforo Malvezzi, and Alessandro Striggio. Literary figures included Giovanni Battista Guarini, Gabriello Chiabrera, and Giovanni Battista Strozzi the younger. Unifying the Camerata members was the belief that music had become corrupt, and by returning to the forms and style of the ancient Greeks, the art of music could be improved, and thereby society could be improved as well. Though they did not originate many of their conclusions about music, the Camerata of Bardi solidified the ideas gleaned from outside thinkers like Girolamo Mei. The current day's thought held that the Greeks used a style between speech and song, and this belief guided the Camerata's discourse. They were influenced by Girolamo Mei, the foremost scholar of ancient Greece at the time, who held—among other things—that ancient Greek drama was predominantly sung rather than spoken. Largely concerned with a revival of the Greek dramatic style, the Camerata's musical experiments led to the development of the stile recitativo. Cavalieri was the first to employ the new recitative style, trying his creative hand at a few pastoral scenes. The criticism of contemporary music by the Camerata centered on the overuse of polyphony at the expense of the sung text's intelligibility. Intrigued by ancient descriptions of the emotional and moral effect of ancient Greek tragedy and comedy, which they presumed to be sung as a single line to a simple instrumental accompaniment, the Camerata proposed creating a new kind of music. Instead of trying to make the clearest polyphony they could, the Camerata voiced an opinion recorded by a contemporary Florentine, "means must be found in the attempt to bring music closer to that of classical times." The instrumentation for an opera from the Camerata composers (Caccini and Peri) was written for a handful of gambas, lutes, and harpsichord or organ for continuo. The Camerata's view on counterpoint and monody did not rise to prominence without opposition. Galilei's famed theory teacher Zarlino countered, "What has the musician to do with those who recite tragedies and comedies?" In the compositions of the Camerata members, the theory preceded the practice; the men decided how the music should sound before they set to compose it. The composers of the Camerata became so faithfully committed to the exploration of their declamatory style that often their pieces became rife with monotone sonorities.
Наследие
Барди, Галилей и Каччини оставили письменные труды, излагающие их идеи. Барди написал "Discorso" (1578) – длинное письмо Джулио Каччини, а Галилей опубликовал "Dialogo della musica antica et della moderna" (1581–1582).
Bardi, Galilei, and Caccini left writings expounding their ideas. Bardi wrote the Discorso (1578), a long letter to Giulio Caccini, and Galilei published the Dialogo della musica antica et della moderna (1581–1582).