Введение

Немецкий художник Ловис Коринф (21 июля 1858 – 17 июля 1925) – немецкий художник и писатель, чья зрелая работа как живописца и графика воплотила синтез импрессионизма и экспрессионизма. Коринф учился в Париже и Мюнхене, вступил в группу Берлинского сецессиона и впоследствии сменил Макса Либермана на посту президента этой группы. Его ранние работы отличались натуралистическим подходом. Коринф поначалу относился враждебно к экспрессионизму, но после перенесённого в 1911 году инсульта его стиль стал более свободным и приобрел многие черты экспрессионизма. Его цветовая палитра стала более яркой, и он создавал портреты и пейзажи, отличающиеся необычайной энергией и мощью. В числе тем, к которым обращался Коринф, были ню и библейские сюжеты.

Ранние годы

Коринф родился Франц Генрих Людовик 21 июля 1858 года в Тапиау, в провинции Пруссия, входившей в Королевство Пруссия. Сын кожевника, он с детства проявлял талант к рисованию. В 1876 году он поступил в Кенигсбергскую академию художеств, чтобы изучать живопись. Изначально намереваясь стать историческим живописцем, он был убежден отказаться от этой идеи своим главным преподавателем в академии, жанровым художником Отто Гюнтером. В 1880 году он отправился в Мюнхен, который в то время соперничал с Парижем как центр авангардного искусства в Европе. Там он непродолжительное время учился у Франца фон Дефреггера, прежде чем поступить в Мюнхенскую академию изящных искусств, где его наставником был Людвиг фон Лёфц. Он особенно сосредоточился на совершенствовании навыков рисования и часто изображал женскую натуру. Однако он был разочарован неоднократными неудачами в получении медали на Салоне и вернулся в Кенигсберг в 1888 году, где и принял имя "Ловис Коринф".

Карьера

В 1891 году Коринф вернулся в Мюнхен, но в 1892 году он покинул Мюнхенскую академию и присоединился к Мюнхенской сецессии. В 1894 году он вступил в Свободное объединение, а в 1899 году участвовал в выставке, организованной Берлинской сецессией. Эти девять лет в Мюнхене не были самыми продуктивными, и он, возможно, был более известен своей способностью выпивать большое количество красного вина и шампанского. В 1900 году Коринф переехал в Берлин и провёл персональную выставку в галерее, принадлежащей Полу Кассиреру. В 1902 году, в возрасте 43 лет, он открыл школу живописи для женщин и женился на своей первой ученице, Шарлотте Беренд, которая была моложе его на 20 лет. Шарлотта стала его юной музой, духовным партнером и матерью его двоих детей. Она оказала на него глубокое влияние, и семейная жизнь стала одной из главных тем в его творчестве. Еще одной его ученицей была Дорамария Пуршян. Он опубликовал множество эссе по истории искусства, а в 1908 году издал книгу Das Erlernen der Malerei («Об обучении живописи»). В декабре 1911 года он перенес инсульт и частично лишился подвижности левой стороны тела. После этого он ходил с хромотой, а его руки испытывали хронический тремор. С помощью жены, в течение года он снова начал рисовать правой рукой. Его недуг пробудил в художнике острый интерес к простым, сокровенным вещам повседневной жизни. Летом 1919 года он создал цикл непринужденных офортов с изображением своей семьи в их загородном доме. На многих своих автопортретах он представал в образах, таких как закованный в доспехи рыцарь («Победитель», 1910) или Самсон («Ослеплённый Самсон», 1912). Не все работы Коринфа были оценены при его жизни: узнав о его смерти, датский критик Георг Брандес написал в письме своему секретарю, что это было «расплатой Коринфу за столь жалкий портрет меня самого». С 1915 по 1925 год он занимал пост президента Берлинской сецессии. В 1920 году в Берлине была опубликована антология его искусствоведческих трудов. В 1922 году его работы были представлены на Венецианской биеннале. 15 марта 1921 года Коринф получил степень почётного доктора Университета Кёнигсберга. В 1925 году он отправился в Нидерланды, чтобы увидеть работы своих любимых голландских мастеров. Он был весьма плодовит, и за последние 15 лет жизни создал более 900 графических работ, включая 60 автопортретов. Пейзажи, созданные им в период с 1919 по 1925 год, пожалуй, являются самыми востребованными произведениями из всего его графического наследия.

Наследие

Дом, в котором родился Коринф, до сих пор находится в городе Тапиау, который сейчас называется Гвардейск и расположен в Калининградской области, Россия. В 1910 году Коринф пожертвовал картину «Гolgофа» для алтаря церкви в его родном городе Тапиау. В конце Второй мировой войны, когда Красная Армия вторглась в Восточную Пруссию, эта картина исчезла без следа. Тапиау был одним из немногих восточнопрусских населённых пунктов, не разрушенных войной, что делает вероятным то, что картина была разграблена, а не уничтожена. В 1926 году в Национальной галерее в Берлине была представлена мемориальная выставка картин и акварелей Коринфа, а в Берлинской академии прошла выставка его гравюр и рисунков. К 1930 году Национальная галерея приобрела несколько крупных картин Коринфа в дополнение к уже имеющимся в её коллекции. Во время Третьего рейха творчество Коринфа было осуждено нацистами как «дегенеративное искусство». В 1937 году нацистские власти изъяли 295 его работ из общественных коллекций и перевезли семь из них в Мюнхен, где они были выставлены в марте 1937 года на выставке «Дегенеративное искусство». В 2007 году немецкий город Ганновер вернул картину Коринфа наследникам еврейского коллекционера Курта Глазера, который продал её в 1933 году, чтобы финансировать свой побег от нацистов. Картина 1914 года «Römische Campagna» (Lovis Corinth) («Римский пейзаж») была передана наследникам Глазера, представленным его племянницей, проживающей в США, и её дочерью. В 2015 году наследники жертв Холокоста Теи и Фрица Гольдшмидт подали иск о реституции картины «Тирольская женщина с котом» («Tirolerin mit Katze») после того, как она появилась на аукционе Im Kinsky в Вене, выставленная на продажу от анонимного владельца. Австрийский аукционный дом отказался сообщить, кто купил разграбленную картину. Картина занесена в базу данных Lostart немецкого фонда «Утерянное искусство» и в «Список наиболее разыскиваемых» украденных произведений искусства Фонда «Мужчины-памятники». В июне 2021 года Королевские музеи изобразительных искусств Бельгии в Брюсселе согласились вернуть картину «Blumenstilleben» (Натюрморт с цветами) 1913 года наследнику Густава и Эммы Майер, которые подвергались преследованиям со стороны нацистов и были вынуждены бежать из-за своего еврейского происхождения.