Английская концертина: история, особенности и применение инструмента. Изобретена в 1829 году, использовалась в классике, водевилях и у спасательной армии.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Тип концертины
Type of concertina
Английская концертина – это один из видов семейства концертин, относящихся к свободным тростниковым музыкальным инструментам. Изобретенная в Англии в 1829 году, она стала первым инструментом, положившим начало семейству концертин. Изначально английская концертина использовалась для исполнения классической музыки, виртуозных соло и камерной музыки. К 1860-м – 1870-м годам английская концертина приобрела большую популярность в жанре мюзик-холла. Евангельская Армия Спасения приняла все системы концертин в качестве более портативной и гибкой альтернативы духовым инструментам и опубликовала ряд учебных пособий, демонстрирующих сложность и диапазон музыки, которую они исполняли на английской системе.
The English concertina is a member of the concertina family of free reed musical instruments. Invented in England in 1829, it was the first instrument of what would become the concertina family. The English concertina was initially used for playing classical music, virtuosic solos, and chamber music. By the 1860s 1870s, the English concertina grew more popular in the music hall tradition. The evangelical Salvation Army adopted all systems of the concertina as a more portable and flexible alternative to brass instruments, and published a number of tutor books showing the complexity and range of the music they played on the English system.
Англия
В период английского фолк-возрождения 1960-х годов, хотя английская концертина ранее считалась инструментом академической музыки, она приобрела популярность среди британских фолк-музыкантов. Карл Даллас предположил, что само наличие слова "английский" в названии привлекло часть аудитории этого возрождения, однако универсальность и портативность инструмента также сыграли важную роль в его распространении. Альф Эдвардс регулярно аккомпанировал как А. Л. Ллойду, так и Эвану Макколлу, и обучил игре на этом инструменте Пегги Сигер. Его виртуозное и надёжное исполнение стало ключевым фактором в популяризации английской концертины в рамках английского фолк-возрождения, и его игра ярко звучит на влиятельных записях, таких как The Iron Muse и в Radio Ballads. В конце 1960-х годов Алистер Андерсон прославился интерпретацией традиционной танцевальной музыки Великобритании, особенно Нортумбрии. Английская концертина широко представлена среди любителей английской народной музыки; к современным известным фолк-исполнителям, играющим на английской концертине, относятся Роберт Харброн, Сандра Керр, Грэм Кеннетт и шотландский музыкант Саймон Тумир.
In the English Folk Revival of the 1960s, though the English concertina had been more an art music instrument, it became popular with British folk musicians. Karl Dallas has suggested that the mere presence of 'English' in the name attracted some of the revival's demographic; however the instrument's versatility and portability were also important as factors in the instrument's adoption. Alf Edwards was a regular accompanist to both A. L. Lloyd and Ewan MacColl, and taught the instrument to Peggy Seeger. His virtuosic and reliable playing was a key element in the adoption of the English concertina by the English folk revival, featuring prominently on influential records such as The Iron Muse and on the Radio Ballads. Later in the 1960s Alistair Anderson became known for interpreting the traditional dance music of Britain, particularly that of Northumbria. The English concertina has a strong representation amongst amateur players of English folk music; modern nationally known folk performers on the English concertina include Robert Harbron, Sandra Kerr, Graham Kennett, and the Scottish musician Simon Thoumire.
Ирландия
Английская концертина получила ограниченное распространение в ирландской традиционной музыке – значительно меньше, чем англо-концертина. Рик Эппинг играет ирландскую музыку на губной гармошке, аккомпанируя себе на английской концертине.
The English concertina found limited use in Irish traditional music – significantly less than the Anglo concertina. Rick Epping plays Irish music on the harmonica whilst accompanying himself on English concertina.
Южная Африка
Хотя Boeremusiek народа африканеров в Южной Африке преимущественно исполняли на англо-концертине, также зафиксированы исполнители на английской системе. Упоминания в Boeremusiek о "4 ry" (четырехрядной) концертине относятся к английской системе. Музыканты-буры использовали слово "английский" для обозначения англо-системных инструментов, произведенных английскими фирмами, такими как Lachenal & Co. и Wheatstone (и реже – инструментов английской и дуэтной систем, изготовленных этими же английскими компаниями).
Although the Boeremusiek of the Afrikaner people of South Africa was predominantly played on the Anglo concertina, English system players were also recorded. References in Boeremusiek to the "4 ry" (four row) concertina refer to the English system. Boer musicians used the actual word "English" to mean Anglo system instruments made by English firms such as Lachenal & Co. and Wheatstone (and, less frequently, English and Duet system instruments made by those English companies).
Латинская Америка
В то время как в Южной Америке наибольший успех имела бандонеонная концертина, английская концертина приобрела некоторую популярность в Боливии, особенно в регионе Кочабамба. Существует предположение, что инструмент мог быть завезён туда иностранными техническими специалистами, работавшими на боливийской железной дороге или на рудниках Патиньо.
While it was primarily the bandoneon concertina which achieved success in South America, the English concertina gained some popularity in Bolivia, particularly in the Cochabamba region. It is theorized the instrument may have been brought there by foreign technicians working on the Bolivian Railway or the Patiño mines.
Играй .
Английская концертина обычно удерживается, пропуская большие пальцы в петли для больших пальцев, а мизинцы опираются на металлические упоры для пальцев, оставляя три пальца свободными для игры. Многие исполнители также периодически или постоянно используют мизинец для извлечения звуков, играя всеми четырьмя пальцами и полагаясь на петли для больших пальцев для поддержки инструмента. Теноровые, баритоновые и басовые концертины часто имеют воздушный клапан на месте, где иначе находилась бы самая высокая нота инструмента. Воздушная кнопка – важная особенность многих басовых концертин, у которых звуковые язычки работают только при раздвигании меха, из-за их увеличенного размера.
The English concertina is typically held by placing the thumbs through thumb straps and the little fingers on metal finger rests, leaving three fingers free for playing. Many players also intermittently or continuously use the little finger to play notes, thus playing with all four fingers and relying upon the thumb straps to support the instrument. Tenor, baritone and bass concertinas often have an air valve in the position that would otherwise be occupied by the instrument's highest note. The air button is an essential feature of many bass concertinas which only have reeds to sound on the push bellows direction, due to the increased size of the reeds.
Исполнители и репертуар
Джулио Регонди был виртуозным исполнителем и композитором, игравшим на этом инструменте и на гитаре, и способствовал популяризации этого инструмента в XIX веке.
Giulio Regondi was a virtuoso performer and composer on this instrument as well as the guitar, and helped to popularize the instrument during the 19th century.