Введение

Театральная труппа Принстонского университета

Клуб Принстонского треугольника — театральная труппа Принстонского университета. Основанный в 1891 году, он является одной из старейших студенческих театральных трупп в Соединенных Штатах. Каждый год «Треугольник» представляет премьеру оригинального студенческого мюзикла, а затем отправляет этот спектакль в национальный тур. Клуб известен своей фирменной линией танцовщиц (киклайном); исторически исполнявшейся мужчинами ансамбля в женском обличье, в последнее время она исполняется смешанным составом. Труппа представляет несколько спектаклей в течение года, начиная в сентябре со спектакля «Frosh Week Show». Осенью впервые представляется новый спектакль «Треугольник» — оригинальная студенческая музыкальная комедия, профессионально поставленная и хореографированная и исполняемая в театре Маккартер; этот спектакль «Треугольник» отправляется в национальный тур в январе. Весной клуб представляет материалы новых авторов на небольшой площадке кампуса. А во время встреч выпускников после окончания весеннего семестра, ежегодный спектакль «Треугольник» дает свои заключительные представления в театре Маккартер. Среди известных выпускников клуба — Ф. Скотт Фицджеральд, Бут Таркингтон, Рассел Райт, Джошуа Логан, Брукс Боуман, Джимми Стюарт, Хосе Феррер, Уэйн Роджерс, Кларк Геснер, Джефф Мосс, Дэвид Э. Келли, Николас Хаммонд, Закари Пинкус Рот и Брук Шилдс.

История

История Принстонского треугольного клуба отражает многие важные социальные, культурные, экономические, политические, литературные и театральные тенденции в Соединенных Штатах в конце XIX и XX веков. На протяжении большей части своей истории клуб ставил пьесы, написанные студентами и исполняемые студентами. Спектакли известны сочетанием злободневного юмора и студенческой вольности; танцевальный ряд с высоким подниманием ног стал визитной карточкой клуба.

Начало

Традиция началась с постановки, организованной Принстонской драматической ассоциацией колледжа в 1883 году. В соответствии с практикой, принятой во всех мужских учебных заведениях того времени, женские роли исполняли мужчины. Музыкальные вставки между действиями, которые предоставляли Инструментальный или Банжо-клубы, часто состояли из популярных танцевальных мелодий или отрывков из опер. Ранние театральные представления служили для сбора средств в поддержку испытывавших финансовые трудности спортивных клубов. В 1891 году Драматическая ассоциация объединила усилия с Университетским хоровым клубом, чтобы представить «Покахонтас» – первое шоу в традиции «Треугольника», мюзиклы для которого писали и ставили сами студенты. Переработанная пьеса Джона Брогема была поставлена как на территории кампуса, так и в Трентоне. Однако преподаватели отклонили предложение о постановке в Нью-Йорке. На протяжении многих лет студенты и администрация часто расходились во мнениях относительно театральной деятельности. Тем не менее, в следующем году Ассоциация вновь посетила Трентон со спектаклем «Катерина» – шекспировской пародией, которая ознаменовала первое упоминание Бута Таркингтона (выпуск 1893 года) в истории «Треугольника». Постановка 1893 года, «Почтенный Юлий Цезарь», также была переработкой пьесы Шекспира. Таркингтон, будучи старшекурсником и президентом Драматической ассоциации, выступил соавтором либретто и исполнил роль Кассия. В следующем году шоу было повторено с некоторыми существенными изменениями. Самым важным было то, что Драматическая ассоциация Принстонского университета была переименована в Триангельский клуб Принстона.

Традиции начинаются

В 1901 году, со спектаклем «Король Померу», «Триангел» впервые отправился в Нью-Йорк, а в следующем году клуб доехал до Питтсбурга. После нью-йоркского выступления 1901 года Франклин Б. Морс (выпускник 1895 года) предложил организовать встречу выпускников «Треугольника», которые, по его мнению, могли бы помочь в продвижении клуба, укреплении его репутации, организации ежегодных гастролей, сборе материалов и памятных вещей, а также просто поддерживать общение друг с другом. В июне того же года тридцать семь выпускников встретились в Принстоне, и был учрежден Совет попечителей «Треугольника». После 1900 года «Треугольник» стал все более стабильным и известным. Начали печатать сценарии (первым был «Человек откуда?», поставленный в 1903–1904 годах). Выступления стали проходить как за пределами кампуса, так и внутри него, что привело к тому, что преподаватели стали проверять тексты и постановки перед тем, как студенты отправлялись в турне. Дженни Дэвидсон Хиббен, жена президента Принстона Джона Гриера Хиббена, вырезала сцены или темы, которые она считала морально неприемлемыми. Она была практикующей пресвитерианкой. В 1907 году был исполнен первый номер с линией танцовщиц (kickline). Он вошел в состав спектакля «Мумия-монарх», но вскоре стал стандартным элементом шоу «Треугольника».

Начинающаяся слава и высокие стандарты

К 1910 году гастроли распространились до Чикаго и Сент-Луиса; сложные светские мероприятия стали частью ежегодных поездок. С постановкой «Однажды в сто лет» (1912–13) «Триангел» перенес свои гастроли на рождественский сезон, вновь добираясь до Сент-Луиса. В следующем году президент Уилсон и первая леди посетили дневной спектакль «В погоне за Присциллой» в Вашингтоне; затем первая семья устроила прием для «Триангела» в Белом доме. В «Злом глазу» (1915–16) дебютировали два начинающих автора: Эдмунд Уилсон (выпуск 1916) написал книгу, а Ф. Скотт Фицджеральд (выпуск 1917) – тексты песен. Хотя Фицджеральд никогда не участвовал в постановках «Триангела» в качестве актера, он написал три шоу для Клуба в период с 1914 по 1917 год. В предыдущие годы Клуб подвергался критике со стороны профессора драмы Дональда Клайва Стюарта, который заявил на первой странице газеты Принстонского университета, что пьесы были «слишком бурлескны» и лишены новизны, особенно по сравнению с театральной культурой в других университетах Лиги плюща. В 1917–18 годах труппа «Триангела» из четырех человек гастролировала по Европе, чтобы развлекать солдат, дислоцированных там во время Первой мировой войны. После годичного перерыва Клуб возобновил свою деятельность с возобновления постановки «Честный Юлий Цезарь». Первый послевоенный тур состоялся, когда во время рождественских каникул 1919 года на гастроли отправилась постановка «Остров сюрпризов». В 1922 году рождественские гастроли достигли Нэшвилла, штат Теннесси; Клуб представил музыкальную комедию «Эспаньола» в театре Orpheum в Нэшвилле. Весной 1922 года «Триангел» поставил «Ученика дьявола» Джорджа Бернарда Шоу. Эта постановка стала важной вехой в истории Клуба, поскольку три женские роли впервые исполнили женщины. Декорации к этой постановке были разработаны и нарисованы Расселом Райтом в течение его первого курса, что стало одним из немногих случаев, когда первокурснику разрешалось участвовать в деятельности «Триангела».

Профессионализация и новые звезды

В начале 1920-х годов в Метрополитен-Опере начали заказывать выступления нью-йоркской труппы, хотя изначально были опасения, смогут ли они заполнить такой большой театр и достаточно ли сильны мужские голоса. В конце 1923 года велись переговоры о возможной радиопередаче, и в том же году музыкальный издатель Triangle, J. Church Co., переписывался с компанией Victor Talking Machine Co. о пробной записи. Но главным событием десятилетия стало планирование и строительство театра МакКартер для клуба Triangle. Завершённый театр открылся 21 февраля 1930 года спектаклем «Золотая собака». МакКартер заменил долгое время вызывавшее споры казино, которое сгорело 8 января 1924 года. Именно здесь начался «Золотой период», благодаря которому клуб Triangle прославился своим вкладом в Бродвейский театр и Голливуд, подарив выдающихся талантов. В течение нескольких лет клуб направил в эти профессиональные сферы Эрика Барнау '29; C. Норриса Хоутона, Джошуа Логана и Майрона МакКормика, все выпуск 1931 года; Джеймса Стюарта '32; Хосе Феррера '33; и Ника Форана '34. Шоу 1935 года «Stags at Bay» («Олени в заливе») представило пьесу «Восток от солнца (и запад от луны)», написанную Бруксом Боуменом, которая стала самым популярным и долговечным национальным хитом, когда-либо вышедшим из клуба Triangle. Записанная Фрэнком Синатрой и Луи Армстронгом, среди многих других, песня «Восток от солнца» до сих пор приносит клубу авторские отчисления. Другие песни из того же шоу, написанные Боуменом, включали «Love and Dime» и «Will Love Find a Way?»

Трудности в годы Великой депрессии

С постановкой «Улыбки тигра» (1930–31) авторы «Триангла» впервые с 1908–09 годов, когда ставился спектакль «Когда Конгресс приехал в Принстон», вернулись к обстановке студенческого городка Принстона. Постановка была хорошо принята, но клуб уже начал ощущать последствия Великой депрессии. В октябре 1930 года менеджер по программе сообщил: «Из-за финансовой депрессии сейчас довольно сложно найти рекламодателей». К следующему году экономическая ситуация начала сказываться на гастролях. В Саут-Орандже сообщили о низких продажах билетов, а местный председатель выпускников выразил обеспокоенность по поводу снижения затрат на работу монтировщиков; в Питтсбурге плохая посещаемость и отсутствие зрелищности были связаны со слабым фондовым рынком. Когда готовилась к гастролям постановка «It's the Valet» (1932–33), местные группы выпускников либо не желали спонсировать шоу, либо не могли гарантировать достаточную сумму для покрытия расходов, не говоря уже о получении прибыли. Выпускной совет клуба обратился к выпускникам с просьбой о финансовой поддержке постановки, но привлечь индивидуальные пожертвования тоже оказалось непросто. На протяжении середины 1930-х годов «Триангл» продолжал гастролировать, несмотря на депрессию, но как в Выпускном совете клуба, так и в администрации университета нарастало недовольство. На встрече с президентом Доддсом в 1934 году совет выразил обеспокоенность финансовым положением театра Маккартер; прибыли «Триангла» были недостаточны для обеспечения прибыльной работы театра, и эта ситуация, вероятно, усугубится с течением времени. Президент Доддс также слышал критику выпускников относительно слабой актерской игры и очевидного отсутствия режиссерской работы в последней постановке. Тем не менее, он оставался уверенным, что «Триангл» может играть важную роль в жизни кампуса. Позже в том же году менеджер клуба Стрикер Уоррен (выпуск 1935 года) получил строгое письмо от декана колледжа Кристиана Гаусса. Гаусс рассматривал возможность отмены рождественских гастролей, сначала из-за финансовых трудностей, а затем из-за критики выпускников по поводу чрезмерного употребления алкоголя. Еще одно изменение в традициях произошло в 1941–42 учебном году, когда «Триангл» представил «Спроси меня еще» – свое первое шоу в формате ревю. Затем, на заседании совета в сентябре 1943 года казначей выпускников Б. Франклин Банн (выпуск 1907 года) объявил о приостановке деятельности Клуба «Триангл» на время войны. В этот период университет взял под контроль театр Маккартер, а здание было сдано в аренду военным для использования в качестве учебного центра для новобранцев на территории кампуса.

Послевоенное возвращение

В ноябре 1945 года университетский комитет по работе со студентами опубликовал доклад, в котором деятельность «Треугольника» была охарактеризована как вызывающая споры. Первое послевоенное шоу, «Clear the Track», открылось в декабре 1946 года и даже совершило тур по семи городам. Однако в следующем году, при подготовке шоу «Все права защищены» (1947–48), «Треугольник» столкнулся с рядом проблем. «The Daily Princetonian» сообщила: «Права на название чуть было не оказались незащищенными. Пьеса с тем же названием провалилась на Бродвее всего через месяц в 1934 году, и обиженный драматург пригрозил подать в суд. Срочная консультация с адвокатом с Бродвея показала, что автор не имеет никаких шансов на победу в суде, и дело было закрыто». Клуб решил сложные вопросы, связанные с рабочей силой, наняв профессиональных рабочих сцены и музыкантов из профсоюза, сначала в Филадельфии, где им пришлось заработать свой гонорар, играя с постоянным оркестром, а затем в Вашингтоне, где они исполняли музыку в антрактах. Несмотря на продолжающиеся в 1950-х годах дебаты об обязательствах клуба перед театральным профессионализмом, а также о его неоднозначном влиянии на репутацию университета, «Треугольник» продолжал расширять свою аудиторию за счет большей осведомленности в СМИ. В 1948 году шоу «Все в пользу» было транслировано на телеканале WNBC, став первым студенческим представлением, появившимся на новом для телевидения формате. Была записана вся музыкальная партитура шоу «Слишком горячо для Тодди» (1950–51), а участники труппы выступили в шоу Кейт Смит и «Toast of the Town» Эда Салливана. Постановки клуба появлялись в шоу Эда Салливана с 1950 по 1957 год. Во время рождественского тура в Цинциннати выступление клуба было совмещено с масштабным собранием выпускников. Наконец, в 1953 году между Принстонским университетом и попечителями «Треугольника» был заключен меморандум о соглашении, отменяющий соглашение с театром Маккартер, заключенное в 1920-х годах. Клуб не мог покрыть операционные расходы и уплатить налоги театра. Был нанят штатный генеральный менеджер для театра Маккартер, и университет, который до этого покрывал убытки «Треугольника», согласился аннулировать долги клуба. Исследование 1955 года показало, что в клубе насчитывалось девяносто и более членов, и большинство из них участвовали в рождественском туре. Треть из них заявили, что участвовали в театральных постановках до поступления в Принстон. Большинство членов также активно занимались университетским спортом.

Эпоха Лиона

"Spree de Corps" (1955–56) ознаменовал дебют Мильтона Лиона в качестве режиссера "Триангла". С 1955 года и до своей смерти сорок лет спустя, Лион ставил все постановки "Триангла", за исключением нескольких оригинальных. Студенческая апатия к внеучебной деятельности начала сказываться на "Триангле" к концу 1950-х годов. На заседании в октябре 1958 года совет отметил крайне низкую явку на прослушивания в прошлом месяце. Было решено, что усиление рекламы в университетском городке поможет, и в рамках этих усилий была создана группа Triangle Junior, состоящая из семи членов клуба, которые исполняли любимые песни "Триангла" на различных приемах и мероприятиях. В последующие годы эта небольшая группа несколько раз меняла название, известная как Triangle Ding! и Triangle Bit Parts, прежде чем вернуться к названию Ding!, которое используется и сегодня. С постепенным сокращением числа пассажирских поездов в конце 1950-х годов клуб начал гастролировать на автобусе. В начале 1960 года возникло предложение снять фильм о "Триангле", но забастовка сценаристов в Голливуде и возможные высокие расходы положили конец этой идее. Однако, тем летом "Триангл" отправился в свой первый европейский тур, выступив с "Breakfast in Bedlam" (1959–60) на базах американской армии во Франции и Германии. "Tour de Farce" (1961–62) стал, пожалуй, самым гастролируемым шоу: выступления в Пасадене и Сан-Франциско ознаменовали первый случай, когда шоу было показано вживую на обоих побережьях, после чего труппа снова отправилась в Европу тем летом, чтобы выступить на базах армии США. "Funny Side Up" (1963–64) был анонсирован как шоу, посвященное 75-летию, несмотря на то, что 70-м по счету был "Tour de Farce", поставленный всего два года назад. Старт "Funny Side Up" был непростым: сценаристы медленно писали материал, и попечители даже рассматривали возможность отмены шоу. В связи с юбилеем в программу вошли двадцать одна песня из предыдущих постановок. В турне "Funny Side Up" было несколько остановок на юге, а визит в Бирмингем стал проблематичным, когда "Триангл" был забронирован в театре, где действовала сегрегация. После нескольких резких писем от членов совета было решено либо отменить представление, либо перенести его в театр без сегрегации.

Комедия и другие изменения

«A Different Kick» (1968–69) стал важной вехой для Triangle, впервые в клубном шоу была задействована студентка — Сью Джин Ли '70, студентка младшего курса программы критических языков. Переход университета к совместному обучению следующей осенью оказал глубокое влияние на Triangle. В спектакле «Call a Spade a Shovel» (1969–1970) участвовали шесть женщин в составе труппы из семнадцати человек. Социальный и политический подтекст постановки, особенно ее антивоенные настроения, отражавшие взгляды ветерана Вьетнама, который был президентом клуба и значительной части страны, вызвали беспрецедентную волну протестов со стороны выпускников и привели к массовому уходу зрителей во время гастрольного представления в Гросс-Пойнт. Этот инцидент, в сочетании с растущими бюджетными и логистическими проблемами, заставил Совет попечителей пересмотреть график постановок. Согласно отчету Комитета по новым направлениям Совета от мая 1970 года, декабрьского спектакля и рождественских гастролей не будет; вместо этого было обещано весеннее шоу с последующим коротким туром. «Cracked Ice» открылся в апреле 1971 года, был повторен для выпускников в июне, но все же состоялся в гастролях в декабре того же года. Для сокращения расходов актеры и съемочная группа останавливались в частных домах вместо отелей, а также арендовали залы, не входящие в профсоюз. В ноябре 1972 года в Princeton Inn Theater состоялся дебют Princeton Triangle Workshop с представлением «The Fantasticks», а в марте следующего года Workshop поставил «Transitions» в Wilcox Hall. Это положило начало 25-летней традиции небольших осенних постановок, дополняющих полномасштабные оригинальные весенние шоу. Осенние постановки 1978 года, «Happily Ever After», и 1979 года, «String of Pearls», были написаны студентами. Для весеннего шоу 1981 года авторы Triangle вернулись к истокам клуба и создали свой мюзикл «Bold Type» на основе романа Бута Таркингтона «A Gentleman from Indiana». В 1981 году гастроли снова вернулись в Калифорнию, но с ревю любимых номеров Triangle, «Fool's Gold», а не с весенним шоу. В следующем году Triangle нанял Мириам Фонд, первую женщину-режиссера в истории клуба. Triangle наконец-то нашел постоянное место для своих осенних постановок, когда в ноябре 1984 года в театре Triangle Broadmead открылся спектакль «The Best Little Whorehouse in Texas». В 1980-х годах клуб начал представлять ревю лучших постановок Triangle в начале осени, чтобы познакомить первокурсников с организацией.

Столетие

Столетие клуба было отмечено в 1991 году серией мероприятий на территории кампуса в течение всего года, включая весеннее шоу под названием «Чем старше, тем лучше», масштабную выставку в библиотеке Firestone, на которой были представлены сотни экспонатов из архивов Triangle, и осенние выходные, посвященные встречам выпускников, вечеринкам и выступлениям. Столетие 1991 года было сложно сопоставить с юбилейным шоу, посвященным пятидесятилетию (Once Over Lightly), которое состоялось в 1938–39 годах. После долгих обсуждений было решено, что первой оригинальной работой в традиции Triangle стала постановка «Покахонтас» 1891 года, что и обосновало празднование столетия в 1991 году.

Второй век

В конце 1990-х годов производственный график вернулся к изначальному календарю, согласно которому премьера нового Triangle Show проходила в Маккартере осенью каждого учебного года, а зимой следовал тур этого шоу. Это изменение означало, что в 1997–1998 годах Клубу необходимо было создать два полноценных мюзикла за пятнадцать месяцев, что почти вдвое превышало нагрузку предыдущих лет. В сентябре 1997 года "Триангел" организовал писательский воркшоп для координации работы авторов; эта программа оказалась чрезвычайно успешной, результатом которой стали "В лаве и войне", представленный в апреле 1998 года, и "101 проклятие" в ноябре 1998 года. К весне 1999 года коллектив из 21 автора оказался настолько продуктивным, что "Триангел" представил дополнительное оригинальное весеннее шоу в театре "Интим" под названием "Непристойные Олимпийские игры". В сезоне 1999–2000 годов отмечался столетний юбилей появления кик-лайна в "The Blair Arch Project" (ноябрь 1999 года), а также возвращение "Триангеля" в "Theatre Intime" в мае со спектаклем "The Rude Olympics II: American Booty". "Puns of Steel" (2000–2001) стал первым шоу Клуба, саундтрек которого был записан на CD.

Последние события

В текущем календаре клуба запланировано шоу Frosh Week в первую неделю занятий, премьера нового Triangle Show в ноябре, национальный тур в конце января, весенний показ новых работ авторов в апреле/мае и повторный спектакль в начале лета во время встреч выпускников. Клуб продолжает пользоваться высоким уровнем регионального признания, о чем свидетельствует публикация о Triangle Show 2007 года «A Turnpike Runs Through It» в The New York Times.

Известные актеры и участники (в хронологическом порядке)

Бут Таркингтон 1893 – Ф. Скотт Фицджеральд 1917 – Рассел Райт '21 и '22 – Джошуа Логан '31 – Джеймс Стюарт '32 – Хосе Феррер '34 – Брукс Боуман '36 – Бо Голдман '53 – Уэйн Роджерс '56 – Кларк Геснер '60 – Джефф Мосс '63 – А. Скотт Берг '71 – Дэвид Э. Келли '79 – Сесил Хоффман '84 – Луис Байард '85 – Мишель Обама '85 – Брук Шилдс '87 – Элли Кемпер '02 – Майкл Янг '04 – Молли Эфрейм '08