Теодороc Ангелопулоc: Жизнь и творчество греческого кинорежиссёра

Введение

Греческий кинорежиссер, сценарист и продюсер

Теодорос "Тео" Ангелопулос (Θεόδωρος Αγγελόπουλος, 27 апреля 1935 – 24 января 2012) – греческий режиссер, сценарист и продюсер. Он доминировал в греческой художественной киноиндустрии с 1975 года, и Ангелопулос был одним из самых влиятельных и уважаемых кинематографистов в мире. Он начал снимать фильмы в 1967 году. В 1970-х годах он создал серию политических фильмов о современной Греции. Фильмы Ангелопулоса, описанные Мартином Скорсезе как работы "мастерского режиссера", характеризуются минимальными движениями, незначительными изменениями перспективы, длинными планами и сложными, тщательно выстроенными сценами. Его кинематографический метод часто описывают как "масштабный" и "гипнотический". Ангелопулос говорил, что в его кадрах "время становится пространством, а пространство – временем". Паузы между действием или музыкой важны для создания общего эффекта. В 1998 году его фильм "Вечность и один день" получил "Золотую пальмовую ветвь" на 51-м Каннском кинофестивале, а его фильмы демонстрировались на многих престижных кинофестивалях мира. Он изучал право в Национальном и Каподистрийском университете Афин, но после военной службы отправился в Париж, чтобы учиться в Сорбонне. Вскоре он бросил учебу, чтобы изучать кино в Институте высших кинематографических исследований (IDHEC), прежде чем вернуться в Грецию. Там он работал журналистом и кинокритиком. Ангелопулос начал снимать фильмы после переворота 1967 года, положившего начало режиму полковников. Свой первый короткометражный фильм он снял в 1968 году, а в 1970-х годах начал создавать серию политических полнометражных фильмов о современной Греции: "Дни 36" (Meres Tou 36, 1972), "Путешествующие игроки" (O Thiassos, 1975) и "Охотники" (I Kynighoi, 1977). В 1978 году он был членом жюри 28-го Берлинского международного кинофестиваля. Он быстро выработал свой собственный стиль, отличающийся медленным, эпизодическим и неоднозначным повествованием, а также длинными планами (например, "Путешествующие игроки" состоит всего из 80 кадров за четыре часа фильма). Эти планы часто включают в себя тщательно срежиссированные и сложные сцены с участием множества актеров. Среди его постоянных соавторов – оператор Йоргос Арванитис, сценарист Тонино Гуэрра и композитор Елени Караиндру. Одной из сквозных тем его творчества является иммиграция, бегство из родины и возвращение, а также история Греции XX века. Ангелопулос считался британскими кинокритиками Дереком Малкольмом и Дэвидом Томсоном одним из величайших режиссеров мира. Его работы высоко ценили известные режиссеры, такие как Вернер Херцог, Эмир Кустурица, Акира Куросава, Ингмар Бергман, Вим Вендерс, Душан Макавеев, Уильям Фридкин, Мануэл де Оливейра, Микеланджело Антониони и другие. Хотя критики высказывали предположения о том, как он развил свой стиль, Ангелопулос в одном из интервью четко заявил, что "единственными конкретными влияниями, которые я признаю, являются Орсон Уэллс за его использование последовательности планов и глубокой фокусировки, а также Мидзогути за его работу со временем и пространством за кадром". Он также упоминал работу Андрея Тарковского "Сталкер" (1979) как источник вдохновения. Ангелопулос был удостоен звания почетного доктора Университета Либера де Брюссель (Бельгия) в 1995 году, Парижского университета Нантерр – Ла Дефанс (Франция), Университета Эссекса (Великобритания) в июле 2001 года, Университета Западной Македонии (Греция) в декабре 2008 года и Университета Эгейского моря (Греция) в декабре 2009 года.

Theodoros "Theo" Angelopoulos (Θεόδωρος Αγγελόπουλος, ; 27 April 1935 – 24 January 2012) was a Greek filmmaker, screenwriter and film producer. He dominated the Greek art film industry from 1975 on, and Angelopoulos was one of the most influential and widely respected filmmakers in the world. He started making films in 1967. In the 1970s he made a series of political films about modern Greece. Angelopoulos' films, described by Martin Scorsese as that of "a masterful filmmaker", are characterized by the slightest movement, slightest change in distance, long takes, and complex, carefully composed scenes. His cinematic method is often described as "sweeping" and "hypnotic." Angelopoulos has said that in his shots, “time becomes space and space becomes time.” The pauses between action or music are important to creating the total effect. In 1998 his film Eternity and a Day went on to win the Palme d'Or at the 51st edition of the Cannes Film Festival, and his films have been shown at many of the world's esteemed film festivals. He studied law at the National and Kapodistrian University of Athens, but after his military service went to Paris to attend the Sorbonne. He soon dropped out to study film at the Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC) before returning to Greece. There, he worked as a journalist and film critic. Angelopoulos began making films after the 1967 coup that began the Regime of the Colonels. He made his first short film in 1968 and in the 1970s he began making a series of political feature films about modern Greece: Days of '36 (Meres Tou 36, 1972), The Travelling Players (O Thiassos, 1975) and The Hunters (I Kynighoi, 1977). In 1978, he was a member of the jury at the 28th Berlin International Film Festival. He quickly established a characteristic style, marked by slow, episodic and ambiguous narrative structures as well as long takes (The Travelling Players, for example, consists of only 80 shots in about four hours of film). These takes often include meticulously choreographed and complicated scenes involving many actors. His regular collaborators include the cinematographer Giorgos Arvanitis, the screenwriter Tonino Guerra and the composer Eleni Karaindrou. One of the recurring themes of his work is immigration, the flight from homeland and the return, as well as the history of 20th century Greece. Angelopoulos was considered by British film critics Derek Malcolm and David Thomson as one of the world's greatest directors. Famous film directors including Werner Herzog Emir Kusturica, Akira Kurosawa, Ingmar Bergman, Wim Wenders, Dušan Makavejev, William Friedkin, Manoel de Oliveira, Michelangelo Antonioni among others, were also admirers of his works. While critics have speculated on how he developed his style, Angelopoulos made clear in one interview that "The only specific influences I acknowledge are Orson Welles for his use of plan sequence and deep focus, and Mizoguchi, for his use of time and off camera space." He had also cited Andrei Tarkovsky's 1979 work Stalker as an influence. Angelopoulos was awarded honorary doctorates by the Université libre de Bruxelles, Belgium in 1995, by Paris West University Nanterre La Défense, France, by the University of Essex, UK in July 2001, by the University of Western Macedonia, Greece in December 2008, and by the University of the Aegean, Greece in December 2009.

Смерть

Ангелопулос скончался поздно вечером во вторник, 24 января 2012 года, спустя несколько часов после дорожно-транспортного происшествия во время съемок его последнего фильма "Другое море" в Афинах. В тот вечер режиссер находился со своей съемочной группой в районе Драпецона, недалеко от Пирея, когда в него врезался мотоцикл, которым управлял полицейский, не выполнявший служебные обязанности. Столкновение произошло, когда 76-летний Ангелопулос пытался перейти оживленную дорогу. Его доставили в больницу, где он проходил лечение в отделении интенсивной терапии, но через несколько часов скончался от полученных тяжелых травм. До смерти он перенес как минимум один сердечный приступ. Его похороны были оплачены государством и состоялись 27 января на Первом кладбище Афин.