Алан Вега: Жизнь и творчество американского музыканта и художника

Введение

Американский певец (1938–2016)

Алан Бермовиц (23 июня 1938 – 16 июля 2016), известный как Алан Вега, был американским вокалистом и художником визуального искусства, наиболее известный своей работой в составе электронного прото-панк дуэта Suicide.

Жизнь и карьера

Алан Бермовиц вырос в Бэнсонхерсте, Бруклин, и несколько других источников также указывают 1948 год как дату его рождения. Две статьи 2009 года подтвердили его дату рождения 1948 года, одна в Le Monde о выставке в Лионе и одна в журнале Rolling Stone. В середине 1950-х годов Бермовиц поступил в Бруклинский колледж, где изучал физику и изобразительное искусство под руководством Ада Рейнхардта и Курта Селигмана и окончил его в 1960 году. В 1960-х годах он примкнул к Коалиции работников искусства, радикальной группе художников, которая преследовала музеи и однажды забаррикадировала Музей современного искусства. В 1970 году он, по сообщениям, впервые встретился и подружился с Мартином "Рев" Реверби. В 1969 году финансирование от Совета по искусству штата Нью-Йорк позволило основать MUSEUM: A Project of Living Artists — художественную мультимедийную галерею, работающую круглосуточно по адресу 729 Бродвей на Манхэттене. Создавая визуальное искусство под именем Алан Суицид, Бермовиц перешел от живописи к световым скульптурам, многие из которых были построены из электронного лома. Он получил резиденцию в галерее OK Harris в Сохо, где продолжал выставляться до 1975 года. Вместе с Rev Бермовиц начал экспериментировать с электронной музыкой и сформировал группу, которая стала Suicide, вместе с гитаристом Полом Либготтом. Группа дважды выступила в MUSEUM, прежде чем перейти в галерею OK Harris. Пиша рекламные листовки под псевдонимом "Nasty Cut", Бермовиц использовал термины "панк-музыка" и "панк-музыкальная месса" для описания их музыки, заимствованные из статьи Лестера Бэнгса. В 1971 году группа покинула Пола Либготта; некоторое время в ее состав входила жена Rev, Мари Реверби, на барабанах (хотя она не участвовала в их живых выступлениях). Когда Бермовиц окончательно остановился на сценическом имени Алан Вега, они начали выступать в музыкальных заведениях. Suicide выступали в Mercer Arts Center, Max's Kansas City и CBGB, и в конечном итоге добились международного признания. В 1980 году Вега выпустил одноименный первый сольный альбом, определивший безумный стиль рок-н-ролла, который он использовал в своей сольной работе в течение следующих нескольких лет, а песня "Jukebox Babe" стала хитом во Франции. В 1985 году он выпустил более коммерчески успешный Just a Million Dreams, но вскоре после этого был исключен из состава своего лейбла. Изначально альбом должен был быть спродюсирован Риком Окасеком как продолжение получившего признание критиков Saturn Strip (1983), но производство перешло к Крису Лорду Алджу, и Вега столкнулся с рядом трудностей во время записи. Альбом отказался от многих экспериментальных черт Веги в пользу песен в стиле пауэр-поп, и он позже сожалел: "Они взяли все мои песни и превратили их во что-то, черт знает что". В конце 1980-х Вега снова объединился с Мартином Ревом и Риком Окасеком для продюсирования и выпуска третьего альбома Suicide, A Way of Life (1988). Визуальный художник Стефан Ролофф снял музыкальный клип на песню Dominic Christ, выпущенный Wax Trax! Records, и Suicide отправились за границу, чтобы продвигать альбом, исполнив песню "Surrender" в Париже, которая была показана по французскому телевидению. Вскоре после этого Вега встретил будущую жену и музыкального партнера Элизабет Ламер, собирая звуковые эксперименты, которые превратились в его пятый сольный альбом Deuce Avenue (1990). Deuce Avenue ознаменовал его возвращение к минималистической электронной музыке, подобной его работе с Suicide, в которой он объединил драм-машины и эффекты со свободной прозой. В течение следующих нескольких десятилетий он выпустил еще шесть сольных альбомов и выступал и выпускал альбомы с Suicide. В 2002 году арт-дилер Джеффри Дейч выследил Вегу после того, как пара его молодых сотрудников галереи "в восторге" рассказала о концерте Suicide в нью-йоркской Knitting Factory. В результате Вега вернулся к изобразительному искусству, создав Collision Drive — выставку скульптур, сочетающих свет с найденными предметами и распятиями. В 2008 году британский лейбл Blast First Petite выпустил ограниченное издание 6-CD бокс-сета Suicide и ежемесячную серию 10-дюймовых виниловых EP, чтобы отметить 70-летие Алана Веги. Среди музыкантов, внесших свой вклад в серию, были The Horrors, Lydia Lunch, Primal Scream и Miss Kittin. В 2009 году Музей современного искусства в Лионе, Франция, представил Infinite Mercy — крупную ретроспективную выставку искусства Веги, курируемую Матье Копланом. В рамках выставки были показаны два короткометражных документальных фильма: "Алан Вега" (2000) Кристиана Эделина и "Autour d’Alan Vega (extraits)" (1998) Юге Пеире. В 2012 году Вега перенес инсульт. Это, а также проблемы с коленями, заставили его сосредоточиться на менее физически требовательном искусстве, таком как живопись; однако он продолжал выступать на избранных концертах и работать над музыкой, которая привела к его последнему студийному альбому 'IT'. Он продолжал жить в центре Нью-Йорка. В 2017 году последний альбом Алана Веги IT был выпущен посмертно 14 июля на Fader. Альбом был спродюсирован Аланом Вегой, Лиз Ламер, Перкином Барнсом и Джаредом Артаудом из нью-йоркской группы The Vacant Lots. Обложка и внутренние вкладыши альбома содержали оригинальные работы Веги. Две посмертные художественные выставки "Dream Baby Dream" в Deitch Gallery и "Keep IT Alive" в Invisible Exports представили работы Алана Веги в Нью-Йорке. В 2021 году Sacred Bones Records выпустили 'Mutator', утерянный альбом Алана Веги, спродюсированный и смикшированный Джаредом Артаудом и Лиз Ламер, первый в серии неизданных и редких материалов из Vega Vault. В 2024 году посмертный альбом под названием "Insurrection", состоящий из 11 ранее не издававшихся записей Алана Веги, должен выйти на In The Red Records. Альбом был спродюсирован и смикширован Джаредом Артаудом и Лиз Ламер в Нью-Йорке. В мае 2024 года в Париже, в галерее Laurent Godin Gallery, откроется новая художественная выставка работ Алана Веги под названием "Cesspool Saints", сокуратором которой является Джаред Артауд.

Alan Bermowitz was raised in Bensonhurst, Brooklyn. and several other sources also list 1948 as his birthdate. Two 2009 articles confirmed his 1948 birth date, one in Le Monde about the Lyon exhibit and one in the magazine Rolling Stone. In the mid 1950s, Bermowitz attended Brooklyn College where he studied both physics and fine art under Ad Reinhardt and Kurt Seligmann and graduated in 1960. In the 1960s, he became involved with the Art Workers' Coalition, a radical artists group that harassed museums and once barricaded the Museum of Modern Art. In 1970, he reportedly first met and befriended Martin "Rev" Reverby. In 1969, funding from the New York State Council on the Arts made possible the founding of MUSEUM: A Project of Living Artists—an artist run 24 hour multimedia gallery at 729 Broadway in Manhattan. Producing visual art under the name Alan Suicide, Bermowitz graduated from painting to light sculptures, many of which were constructed of electronic debris. He gained a residency at the OK Harris Gallery in SoHo where he continued to exhibit until 1975. With Rev, Bermowitz began experimenting with electronic music, and formed a band that would become Suicide, along with guitarist Paul Liebgott. The group played twice at MUSEUM before moving on to the OK Harris Gallery. Writing publicity flyers under the pseudonym, "Nasty Cut", Bermowitz used the terms "Punk Music" and "Punk Music Mass" to describe their music, which he adopted from an article by Lester Bangs. In 1971, the group dropped Paul Liebgott; for a time it included Rev's wife, Mari Reverby, on drums (although she didn't play at their live performances). With Bermowitz finally settling on Alan Vega as a stage name, they began to play music venues. Suicide went on to perform at the Mercer Arts Center, Max's Kansas City and CBGB, and ultimately to achieve international recognition. In 1980, Vega released an eponymous first solo record. It defined the frantic rockabilly style that he would use in his solo work for the next several years, with the song "Jukebox Babe" becoming a hit single in France. In 1985, he released the more commercially viable Just a Million Dreams, but was dropped from his record label after its release. The album originally was set to be produced by Ric Ocasek as a follow up to the critically acclaimed Saturn Strip (1983), but production switched over to Chris Lord Alge and Vega ran into several difficulties during the recording sessions. The album eschewed many of Vega's experimental traits in favor of power pop songs and he later lamented, "They took all my songs and turned them into God knows what." Vega teamed up with Martin Rev and Ric Ocasek again in the late eighties to produce and release the third Suicide album, A Way of Life (1988). Visual artist Stefan Roloff produced a music video for the song Dominic Christ which was released by Wax Trax! Records, and Suicide went overseas to promote the album by performing the song "Surrender" in Paris which was aired on French television. Shortly thereafter, Vega met future wife and music partner Elizabeth Lamere while piecing together sound experiments that would evolve into his fifth solo album, Deuce Avenue (1990). Deuce Avenue marked his return to minimalist electronic music, similar to his work with Suicide, in which he combined drum machines and effects with free form prose. Over the next several decades he would release six more solo records and perform and release albums with Suicide. In 2002, art dealer Jeffrey Deitch tracked down Vega after a couple of his young gallery employees "gushed" over a Suicide gig at the NYC Knitting Factory. As a result, Vega made a return to visual art, constructing Collision Drive, an exhibition of sculptures combining light with found objects and crucifixes. In 2008, British label Blast First Petite released a limited edition Suicide 6 CD box set and monthly tribute series of 10" Vinyl EP's, to mark the occasion of Alan Vega's 70th birthday Musicians who contributed to the tribute series included The Horrors, Lydia Lunch, Primal Scream, and Miss Kittin. In 2009, the Museum of Contemporary Art in Lyon, France, mounted Infinite Mercy – a major retrospective exhibit of Vega's art, curated by Mathieu Copeland. This included the screening of two short documentary films: Alan Vega (2000) by Christian Eudeline, and Autour d’Alan Vega (extraits) (1998) by Hugues Peyret. In 2012, Vega suffered a stroke. That, and problems with his knees, led him to focus on less physically demanding art, such as painting; however, he continued to perform at selected concerts and work on the music that led to his final studio album 'IT'. He continued to live in downtown New York City. In 2017, Alan Vega's final album IT was released posthumously on July 14 on Fader. The album was produced by Alan Vega, Liz Lamere, Perkin Barnes and Jared Artaud of New York City band The Vacant Lots. The album cover and inner sleeves featured Vega's original artwork. Two posthumous art shows "Dream Baby Dream" at Deitch Gallery and "Keep IT Alive" at Invisible Exports exhibited Alan Vega's work in New York City. In 2021, Sacred Bones Records releases 'Mutator', the lost Alan Vega album produced and mixed by Jared Artaud and Liz Lamere, the first in a series of unreleased and rare material from the Vega Vault. In 2024, a posthumous album entitled "Insurrection" that consists of 11 previously unreleased recordings by Alan Vega is set for release on In The Red Records. The album was produced and mixed by Jared Artaud and Liz Lamere in New York City. In May, 2024 a new art exhibition of Alan Vega's fine art works entitled "Cesspool Saints" that is co curated by Jared Artaud opens in Paris at Laurent Godin Gallery.

Смерть

Вега скончался во сне 16 июля 2016 года в возрасте 78 лет. О его смерти сообщил музыкант и радиоведущий Генри Роллинс, опубликовав на своем сайте официальное заявление семьи Веги.

Биография

Дэвис Чэнин, Лора и Ламер, Лиз, с предисловием Брюса Спрингстина, Бесконечные мечты: Жизнь Алана Веги (18 июня 2024 г.).