Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Английский композитор (1863–1928)
English composer (1863–1928)
Лесли Стюарт (15 марта 1863 – 27 марта 1928), при рождении Томас Августин Барретт, был английским композитором эдуардианской музыкальной комедии, наиболее известным благодаря хиту «Флородора» (1899) и множеству популярных песен. Он начал свою карьеру в Манчестере в качестве церковного органиста, прослужив на этом посту 14 лет, и одновременно преподавал музыку, начиная сочинять церковную и светскую музыку в конце 1870-х годов. В 1880-х годах он стал организовывать и проводить оркестровые и вокальные концерты популярной и театральной музыки под названием «Концерты мистера Т. А. Барретта». Он сосредоточился на музыке для мюзик-холла, включая песни для исполнителей в гриме, такие как «Лилия Лагуны»; песни для музыкального театра, такие как пантомимы и лондонские шоу, гастролировавшие по Манчестеру; и баллады, такие как «Солдаты короля». Позже Стюарт выступал против добавления новых песен в партитуры музыкальных комедий и за более строгое соблюдение авторских прав на музыку. В 1895 году Стюарт начал писать песни для лондонских шоу Джорджа Эдвардса в театре «Гайети» и театре «Дэли». Его первой полноценной партитурой музыкальной комедии стала «Флородора» в 1899 году. Шоу стало международным хитом, а песня «Скажи мне, прекрасная дева» стала стандартом водевиля. За этим последовали другие успешные музыкальные комедии, в том числе «Школьница» (1903), «Красавица из Мейфэра» (1906) и «Гавана» (1908). Из его более поздних шоу только «Пегги» имела значительный успех. К 1911 году азартные долги Стюарта привели его к банкротству. Не сумев адаптироваться к меняющимся музыкальным вкусам, он перестал пользоваться спросом как композитор, хотя добился некоторого успеха в качестве пианиста-импровизатора в варьете.
Leslie Stuart (15 March 1863 – 27 March 1928) born Thomas Augustine Barrett was an English composer of Edwardian musical comedy, best known for the hit show Florodora (1899) and many popular songs. He began in Manchester as a church organist, for 14 years, and taught music while beginning to compose church music and secular songs in the late 1870s. In the 1880s, he began to promote and conduct orchestral and vocal concerts of popular and theatre music as "Mr. T. A. Barrett's Concerts". He began to focus his composition on music hall, including songs for blackface performers, such as "Lily of Laguna"; songs for musical theatre, such as pantomimes and London shows touring through Manchester; and ballads such as "Soldiers of the King". Stuart later campaigned against the interpolation of new songs into musical theatre scores and for better enforcement of musical copyrights. In 1895, Stuart began to write songs for George Edwardes's London shows at the Gaiety Theatre and Daly's Theatre. His first full musical comedy score was Florodora in 1899. The show became an international hit, and its song "Tell me, pretty maiden", became a vaudeville standard. Other musical comedy successes followed, including The School Girl (1903), The Belle of Mayfair (1906) and Havana (1908). Of his later shows, only Peggy made much of an impact. By 1911, Stuart's gambling debts sent him into bankruptcy. Unable to adapt to changing musical tastes, he was no longer in demand as a composer, although he had some success as a piano sketch artist in variety theatre.
Ранние годы
Стюарт родился в Саутпорте, на побережье Ланкашира. Он был младшим сыном Томаса Барретта, мастера-краснодеревщика, и его жены Мэри Энн Берк, урожденной Лестер, оба родом из западной Ирландии. Он вырос в Ливерпуле, где учился в колледже Святого Франциска Ксавьера. Семья переехала в Манчестер в 1873 году. Стюарт начал свою карьеру в 15 лет в качестве органиста в соборе Солфорда. Он занимал эту должность семь лет, после чего стал органистом в церкви Святого Имени в Манчестере, где прослужил еще семь лет. Чтобы увеличить свой доход, он сочинял церковную музыку и давал уроки. На этих концертах исполнялась популярная оркестровая музыка, отрывки из комических опер таких композиторов, как Салливан и Сельер, а также из английских грандиозных опер Бальфа и Уоллеса. Среди вокалистов были Зели де Луссан, Мари Роз, Бен Дэвис, Дэвид Ффранкон Дэвис, Дюрвард Лелли и Чарльз Мэннерс. Инструментальные солисты включали Игнаца Яна Падеревского и Эжена Изаи. Томас Барретт был завхозом в ливерпульском Амфитеатре, и оба его сына быстро полюбили театр. Старший брат Стюарта, Стивен (1855–1924), стал выступающим в мюзик-холле под сценическим псевдонимом Лестер Барретт. Первые театральные композиции и произведения Стюарта также были написаны для манчестерского театра, где он создавал песни и фоновую музыку, особенно для местных пантомим с участием известных актеров. В 1890-х годах Стюарт прославился написанием популярных отдельных номеров, которые включались в несколько мюзиклов Вест-Энда и гастрольных постановок других композиторов. Позже в своей карьере он активно выступал против этой практики. Первой из этих песен была "Луизиана Лу", которая уже была опубликована и исполнялась в мюзик-холле, прежде чем Эллалин Террис включила ее вместе с "Маленькой мадемуазелью" в оригинальную постановку мюзикла "Девушка из магазина" (1894) в театре Гайети. Во время постановки "Модель художника" Джорджа Эдвардса (1895) Стюарт написал несколько номеров, которые были добавлены в спектакль (в том числе "Солдаты королевы", позже ставшую известной как "Солдаты короля"), а также написал слова и музыку для песни "Трилби будет верна" для Мориса Фаркоа, который исполнил ее в театре Дейли. Впоследствии его песни звучали в "Бароне Голоше", "Цирковой девушке" (1896), лондонской постановке американского мюзикла "День в Париже" (1897), "Балетной девушке" (1897) Карла Киферта и "Яшмаке" (1897). Стюарт сочинил около 65 песен, включая, помимо упомянутых, "Бандолеро" и "Маленькую Долли Мечтательницу". Среди его инструментальных произведений был как минимум один кеквок. Как автор песен, Стюарт сильно пострадал от нарушений авторских прав, поэтому можно предположить, что его переход к музыкальному театру был попыткой избежать потери доходов от роялти с публикации нот и выступлений. Музыкальный критик Невилл Кардус писал о "прекрасной и неожиданной фразировке и переходах" в его музыке, добавляя: "она начинается с длинной фразы, напоминающей вступительные такты симфонии Брамса. Удивительно встретить такую музыку в музыкальной комедии". Он заключил, что по-своему это "такая же совершенная композиция, как квинтет из "Майстерзингеров"". За "Флородорой" последовали "Серебряная туфелька" (1901), "Школьница" (1903), "Красавица из Мейфэра" (1906) и "Гавана" (1908). Все эти спектакли имели успех и ставились на международном уровне. Стюарт активно выступал за защиту прав интеллектуальной собственности и требовал ужесточения законов об авторском праве как на национальном, так и на международном уровне. Издатели и не слишком талантливые, но богатые авторы песен платили продюсерам за возможность включить свои песни в успешный мюзикл. Благодаря успеху "Флородоры" Стюарту удалось остановить эту практику в своих следующих работах. Аналогичным образом, он время от времени добивался успеха в своей борьбе в Великобритании и Америке против несанкционированного распространения музыки и за более строгие национальные и международные законы об авторском праве. Его следующая постановка, "Стройная принцесса" (1910), имела лишь умеренный успех, хотя она была поставлена как в Нью-Йорке, так и в Лондоне. "Пегги" была поставлена в театре Гайети в 1911 году и имела умеренный, но не выдающийся успех, с марта по ноябрь в Лондоне, а также на Бродвее. По словам биографа Стюарта Эндрю Лэмба, эти работы "не добавили ему славы". В 1913 году он был объявлен банкротом и освобожден от долгов только в 1920 году, хотя он написал несколько песен, которые, вопреки своим принципам, были включены в спектакли других композиторов, а также мюзикл "Пузыри" (1914), который был поставлен только в провинции в небольшом масштабе. Они были собраны и переизданы в 2003 году под названием "Моя богемная жизнь". Стюарт и его жена Китти имели пятерых детей, доживших до взрослого возраста: Мэри "Мэй" (1886–1956), Томас "Лесли" (1888–1970), Мари "Долли" (1891–1949), Стивен "Чэп" (род. 1894) и Констанс "Лола" (род. 1896). Стюарт умер дома у дочери Мэй в Ричмонде, Суррей, в 1928 году и был похоронен на Ричмондском кладбище.
Stuart was born in Southport, on the Lancashire coast. He was the younger son of Thomas Barrett, a cabinet maker, and his wife, Mary Ann Burke, née Lester, who were both from western Ireland. He grew up in Liverpool, where he attended St Francis Xavier's College. His family moved to Manchester in 1873. Stuart began his career aged 15 as organist at Salford Cathedral. He held the post for seven years, and then moved to be organist at the Church of the Holy Name, Manchester, where he remained for another seven years. To augment his salary he composed church music and taught. These concerts featured popular orchestral music and selections from comic operas by such composers as Sullivan and Cellier, and excerpts from English grand operas by Balfe and Wallace. Singers included Zélie de Lussan, Marie Roze, Ben Davies, David Ffrangcon Davies, Durward Lely and Charles Manners. Instrumental soloists included Ignacy Jan Paderewski and Eugène Ysaÿe. Thomas Barrett had been property master at the Amphitheatre, Liverpool, and both his sons had quickly gained a taste for the theatre. Stuart's elder brother, Stephen (1855–1924), became a music hall performer, appearing under the stage name Lester Barrett. Stuart's earliest theatrical composing and writing was also for the Manchester theatre. Here he provided songs and incidental music for, in particular, the local pantomimes, which boasted famous names in their casts. Stuart made a name in the 1890s by writing popular individual numbers that were interpolated into several West End and touring musicals by other composers. Later in his career, he would actively oppose this practice. The first of these songs was "Lousiana Lou". This had already been published and performed in music hall before being picked up by Ellaline Terriss and inserted, along with "The Little Mademoiselle", into the original production of The Shop Girl (1894), at the Gaiety Theatre. During the run of George Edwardes's An Artist's Model (1895), Stuart wrote several numbers that were interpolated (including "The Soldiers of the Queen", which was later famous as "Soldiers of the King"), and both wrote the lyric and composed "Trilby Will Be True" for Maurice Farkoa to perform at Daly's Theatre. Subsequently he had songs used in Baron Golosh, The Circus Girl (1896), the London production of the American musical A Day in Paris (1897), Carl Kiefert's The Ballet Girl (1897) and The Yashmak (1897). Stuart composed some 65 songs including, in addition to those mentioned above, "The Bandolero", and "Little Dolly Daydream." His instrumental pieces included at least one Cakewalk. As a songwriter, Stuart suffered so much from the effects of copyright infringement that it can be speculated that his move to the musical theatre was an attempt to avoid the loss of royalty income from the publication of sheet music and performances. The music critic Neville Cardus wrote about the "beautiful and unexpected phrasing and transitions" in the number, continuing, "it begins with a long phrase, rather like the opening bars of a Brahms symphony. It is extraordinary to find music such as this in a musical comedy". He ended by writing that in its own way it was "just as perfect a composition as is the quintet in Meistersinger". Florodora was followed by The Silver Slipper (1901), The School Girl (1903), The Belle of Mayfair (1906), and Havana (1908). All these shows were successful and were produced internationally. Stuart was an active campaigner for intellectual property rights and called for tighter laws on both national and international copyright. Publishers and wealthy second rate songwriters would pay producers, for the exposure, to insert their songs into a hit musical. With the strength of the fame of Florodora behind him, Stuart succeeded in stopping this practice in his next few pieces. Similarly, he had succeeded from time to time in parts of his fight in Britain and in America against unauthorized music distribution and on behalf of firmer national and international copyright laws. His next production, The Slim Princess (1910), made only a modest impact, though it was produced in New York as well as in London. Peggy was produced at the Gaiety in 1911 and had a reasonable but not outstanding run, from March to November in London, as well as a Broadway run. In the words of Stuart's biographer Andrew Lamb, these pieces "failed to add to his reputation". He was declared bankrupt in 1913 and not discharged until 1920. although he did write a number of songs that were inserted, against his principles, in the shows of other composers and a musical, Bubbles (1914), that was produced only in the provinces on a small scale. They were collected and republished in 2003 under the title My Bohemian Life. Stuart and his wife, Kitty, had five children who survived to adulthood, Mary "May" (1886–1956), Thomas "Leslie" (1888–1970), Marie "Dollie" (1891–1949), Stephen "Chap" (b. 1894) and Constance "Lola" (b. 1896). Stuart died at his daughter May's home in Richmond, Surrey, in 1928, and was buried in Richmond Cemetery.
Репутация и наследие
Критик середины XX века Джеймс Агайт утверждал, что доказал качество музыки Стюарта: он взял песню Стюарта, уменьшил темп вдвое, положил на неё немецкий текст – и серьезные музыканты без возражений согласились с его утверждением, что это недавно обнаруженная колыбельная Брамса. В 2003 году критик Родни Милнес назвал Стюарта "самым талантливым композитором музыкальной комедии в Великобритании между Салливаном и Вивиан Эллисом". Песни Стюарта звучали в более чем дюжине других фильмов. В апреле 1939 года в Центральной библиотеке Манчестера была установлена бронзовая гипсовая табличка, созданная Джоном Кэссиди, с надписью: "Сын Манчестера, который заставил нацию петь".
The mid 20th century critic James Agate said that he had proved the quality of Stuart's music: he took a Stuart song, halved the tempo, supplied German words – and serious musicians accepted without demur his assertion that it was a recently discovered cradle song by Brahms. In 2003 the critic Rodney Milnes called Stuart "the most gifted composer of musical comedy in Britain between Sullivan and Vivian Ellis". Stuart's songs have been used in over a dozen other films. A bronzed plaster plaque of Stuart, made by John Cassidy, was placed in the Manchester Central Library in April 1939, inscribed "A son of Manchester who moved the nation to song".