Введение
Джудит Малина (4 июня 1926 – 10 апреля 2015) – американская актриса, режиссер и писательница, родившаяся в Германии. Вместе с мужем Джулианом Беком Малина была соосновательницей The Living Theatre – радикальной политической театральной труппы, получившей известность в Нью-Йорке и Париже в 1950-х и 1960-х годах. The Living Theatre и его основатели стали предметом документального фильма "Сигналы сквозь пламя", вышедшего в 1983 году.
Judith Malina (June 4, 1926 – April 10, 2015) was a German born American actress, director and writer. With her husband Julian Beck, Malina co founded The Living Theatre, a radical political theatre troupe that rose to prominence in New York City and Paris during the 1950s and 1960s. The Living Theatre and its founders were the subject of the 1983 documentary Signals Through The Flames.
Ранние годы и образование
Малина родилась в Киле, Германия, в семье польских евреев: её мать, Розель (урождённая Замора), была бывшей актрисой, а её отец, Макс Малина, – раввином консервативного направления. В 1929 году, в возрасте трёх лет, она вместе с родителями эмигрировала в Нью-Йорк. Родители Малины оказали на неё глубокое влияние, пробудив интерес к политическому театру, поскольку её отец покинул Германию с семьёй главным образом из-за роста антисемитизма в конце 1920-х годов, после попыток предупредить людей об угрозе, исходящей от нацистского режима. За исключением периодов гастролей, Малина жила в Нью-Йорке до переезда в дом актёров Лилиан Бут в Энглвуде, штат Нью-Джерси, в 2013 году. С 1943 по 1945 год Малина работала у Валески Герт в заведении "Беггер Бар". Там она наблюдала за многими выступлениями Герт, которые повлияли на её дальнейший художественный подход. Увлечённая актёрским мастерством с ранних лет, в 1945 году она начала посещать Новую школу социальных исследований, чтобы изучать театр под руководством Эрвина Пискатора. Малина была сильно подвержена влиянию философии театра Пискатора. Пискатор рассматривал театр как форму политической коммуникации или агитпропа ("Театр интересует меня только тогда, когда он представляет интерес для общества"); однако, в отличие от Пискатора, Малина придерживалась принципов ненасилия и анархизма.
Карьера
В 1947 году Малина и ее муж Джулиан Бек открыли The Living Theatre, экспериментальную театральную компанию, которая специализировалась на постановке нетрадиционных пьес американских и европейских авторов. К 1963 году все три площадки The Living Theatre в Нью-Йорке были закрыты властями, в одном случае – налоговой службой из-за налогового спора. Организация объясняет это "трудностью существования уникального экспериментального предприятия в культурной среде, не готовой к его принятию", однако группа вернулась в Соединенные Штаты в 1968 году. Малина начала сниматься в кино эпизодически, с 1975 года, когда она сыграла мать Аль Пачино в фильме «Собачий полдень». Идея пригласить ее на эту роль принадлежала Пачино, как рассказал режиссер Сидни Люмет. Люмет вспоминал, что связаться с ней было непросто, так как она переехала в Вермонт. «Я не представлял, чего ожидать, – говорил Люмет. – Я даже не знал, захочет ли она сниматься в «коммерческом» фильме. Что ж, позвольте мне сказать, она настоящая актриса. Абсолютно профессиональна. У нее также не было денег, и нам пришлось оплатить ей проезд из Вермонта, но она пришла на пробы и была безупречна». Она также появилась в фильме Пачино «В поисках Ричарда». Среди других ролей Малины в кино – Роза в фильме «Пробуждение» (1990) и Бабушка в фильме «Семейка Аддамс» (1991). Она исполнила главные роли в фильмах «Домашние святые» (1993) и малобюджетной картине «Ничего особенного не происходит» (2003). В 2006 году она снялась в эпизоде сериала «Клан Сопрано» в роли монахини, являющейся тайной матерью Поли «Орехов» Гуальтьери. Малина приняла участие в документальном фильме Розы фон Праунхайм «New York Memories» (2010) и в документальном фильме Азада Джафариана «Любовь и политика» (2012). Фильм фон Праунхайм был представлен на Берлинском международном кинофестивале в 2010 году, а фильм Джафариана – на кинофестивале в Трибеке в 2012 году. Малина также сыграла заметную роль в получившем признание фильма «Враги, любовная история» (1989). Некоторые художественные качества Малины были описаны театроведом Ричардом Шехнером: "Джудит Малина – это неутомимый, неудержимый человек, фонтанирующий идеями. Она долго живет, много работает, оптимистична, и к началу второго десятилетия XXI века одновременно и юна, и стара. Она выживает и искрится, и тем, и другим. Они вместе руководили деятельностью The Living Theatre на Ближнем Востоке, в Европе и Соединенных Штатах до неожиданной смерти Резникова в 2008 году.
blockquote|The thing about Judith Malina is that she is indefatigable, unstoppable, erupting with ideas. Malina is long living, long working, optimistic, and by the second decade of the 21st century girlish and old womanish at the same time. She survives and she bubbles, both. They co directed the Living Theatre's activity in the Middle East, Europe and the United States, until Reznikov's unexpected death in 2008.
Награды и почести
В 1996 году Малина была удостоена почетной степени доктора гуманитарных наук колледжа Уиттиер. В 2007 году ей была присуждена почетная степень доктора изящных искусств колледжа Лемана. В 2008 году она получила Орден «За заслуги в культуре» от правительства Бразилии.
Награды
2003 год, включение в Зал славы американского театра. 2008 год, ежегодная премия за художественные достижения от New York Innovative Theatre Awards. Эта награда была вручена Малине Олимпией Дукакис от имени её коллег и соратников из сообщества Off Off Broadway "в знак признания её смелого новаторства и непоколебимой преданности своему искусству и сообществу Off Off Broadway". 2009 год – премия Эдвина Бута от Ассоциации аспирантов театрального факультета Городского университета Нью-Йорка. Среди других наград: премия Лолы д’Аннунцио (1959); премия Page One (1960); премия «Оби» (1960, 1964, 1969, 1975, 1987, 1989 и 2007); награда за достижения в области искусства, Университет Брандейса (1961); Гран-при Театра наций (1961); медальон Парижского кружка театральных критиков (1961); премия Парижского университета (1961); премия Театральной конференции Новой Англии (1962); премия «Олимпио» (1967); и стипендия Гуггенхайма (1985).