Ута Хаген: Актриса и педагог театрального искусства

Введение

Ута Трайра Хаген (Uta Thyra Hagen; 12 июня 1919 – 14 января 2004) – немецко-американская актриса и преподаватель актерского мастерства. Она впервые исполнила роль Марты в бродвейской премьере спектакля «Кто боится Вирджинии Вульф?» Эдварда Олби в 1962 году, который назвал её «искренней и глубоко правдивой актрисой». В связи с тем, что Хаген оказалась в голливудском черном списке, отчасти из-за её связей с Полом Робсоном, её возможности в кино сократились, и она сосредоточила свою карьеру на нью-йоркском театре. Позже она стала очень влиятельным преподавателем актерского мастерства в нью-йоркской студии Герберта Берггофа и автором популярных учебников по актерскому мастерству «Respect for Acting» в соавторстве с Хаскелем Франкелем и «A Challenge for the Actor». Её наиболее значительным вкладом в театральную педагогику стала серия «упражнений с предметами», развивавшая идеи Константина Станиславского и Евгения Вахтангова. В 1981 году она была удостоена чести быть включённой в Американский театральный Зал славы. Дважды она была удостоена премии «Тони» как лучшая актриса в пьесе и в 1999 году получила специальную премию «Тони» за вклад в театр.

Ранние годы

Родилась в Геттингене, Германия, дочь Тиры А. (урождённой Лейзнер), оперной певицы, и Оскара Хагена, историка искусств и музыканта. Ута и её семья эмигрировали в Соединенные Штаты в 1924 году. Она выросла в Мэдисоне, штат Висконсин; её отец преподавал в Университете Висконсина в Мэдисоне. Ута участвовала в постановках Университетской средней школы Висконсина и в летних постановках труппы Wisconsin Players. В 1936 году она непродолжительное время изучала актерское мастерство в Королевской академии драматического искусства. После одного семестра в Университете Висконсина в Мэдисоне, где её отец возглавлял кафедру истории искусств, она уехала в Нью-Йорк в 1937 году. Её первая профессиональная роль – Офелия напротив Евы Ле Галлиен в заглавной роли «Гамлета» в Деннисе, штат Массачусетс, в 1936 году. Критик New York Times Брукс Аткинсон назвал её Нину «воплощением изящества и стремления». Она сыграла роль Святой Иоанны в пьесе Джорджа Бернарда Шоу (1951) на Бродвее и Дездемону в постановке, которая гастролировала. Позже она играла с Полом Робесоном в «Отелло» Шекспира; её тогдашний муж, Хосе Феррер, исполнял роль Яго. Она взяла на себя роль Бланш Дюбуа в «Трамвае «Желание» для национального тура, режиссером которого был Гарольд Кларман. В книге «Respect for Acting» она признала свои открытия, сделанные благодаря Кларману, отправной точкой для того, что она позже исследовала со своим мужем Гербертом Бергхофом: «как найти истинную технику актерского мастерства, как позволить персонажу течь сквозь меня». Она играла Бланш (на гастролях и на Бродвее) напротив по крайней мере четырех разных исполнителей роли Стэнли Ковальски, включая Энтони Куинна и Марлона Брандо. В основном известная по сценическим ролям, Хаген получила свою первую премию «Тони» в 1951 году за исполнение роли самоотверженной жены Джорджи в пьесе Клиффорда Одетса «Девочка из провинции». Она выиграла её снова в 1963 году за создание роли Марты в пьесе Эдварда Олби «Кто боится Вирджинии Вульф?». В 1981 году она была избрана в Американский Театральный Зал славы, а в 1999 году получила специальную премию «Тони» за выдающиеся достижения за всю жизнь. Хотя после 1972 года она снималась в нескольких фильмах, голливудский «чёрный список» ограничил её работу в кино и на телевидении. Позже она прокомментировала факт попадания в «чёрный список» словами: «это сохранило мою чистоту». Игра Гарланд принесла ей номинацию на премию «Оскар». Позже в жизни Хаген вернулась на сцену, получив признание за ведущие роли в «Профессии миссис Уоррен» (1985), «Сборнике рассказов» и «Миссис Клейн». После смерти Бергхофа в 1990 году она стала руководителем школы. Она также написала книги «Уважение к актерскому мастерству» (1973) и «Вызов актеру» (1991), в которых отстаивает реалистичное (в отличие от «формалистического») актерское мастерство. В её подходе к реализму актер использует свою собственную психику, чтобы найти созвучие с ролью, «доверяя, что форма возникнет в результате». В книге «Уважение к актерскому мастерству» Хаген признала, что режиссер Гарольд Кларман изменил её взгляд на актерское мастерство:

Born in Göttingen, Germany, daughter of Thyra A. (née Leisner), a trained opera singer, and Oskar Hagen, an art historian and musician, Hagen and her family emigrated to the United States in 1924. Uta was raised in Madison, Wisconsin; her father taught at the University of Wisconsin–Madison. She appeared in productions of the University of Wisconsin High School and in summer stock productions of the Wisconsin Players. She studied acting briefly at the Royal Academy of Dramatic Art in 1936. After spending one semester at the University of Wisconsin–Madison, where her father was the head of the department of art history, she left for New York City in 1937. Her first professional role was as Ophelia opposite Eva Le Gallienne in the title role of Hamlet in Dennis, Massachusetts, in 1936. The New York Times critic Brooks Atkinson hailed her Nina as "grace and aspiration incarnate." She played George Bernard Shaw's Saint Joan (1951) on Broadway, and Desdemona in a production which toured. Later she acted with Paul Robeson in Shakespeare's Othello; her then husband José Ferrer was Iago. She took over the role of Blanche DuBois in A Streetcar Named Desire for the national tour, which was directed by Harold Clurman. In Respect for Acting, she credited her discoveries with Clurman as the springboard for what she would later explore with her husband Herbert Berghof: "how to find a true technique of acting, how to make a character flow through me." She played Blanche (on the road and on Broadway) opposite at least four different Stanley Kowalskis, including Anthony Quinn and Marlon Brando. Primarily noted for stage roles, Hagen won her first Tony Award in 1951 for her performance as the self sacrificing wife Georgie in Clifford Odets' The Country Girl. She won again in 1963 for originating the role of Martha in Edward Albee's Who's Afraid of Virginia Woolf?. In 1981 she was elected to the American Theater Hall of Fame and in 1999 received a "Special Lifetime Achievement Tony Award." Although she appeared in some movies after 1972, the Hollywood blacklist limited her output in film and television. She would later comment about being blacklisted, "that fact kept me pure." Garland's performance earned her an Academy Award nomination. Later in life, Hagen returned to the stage, earning accolades for leading roles in Mrs. Warren's Profession (1985), Collected Stories, and Mrs. Klein. After Berghof's death in 1990, she became the school's chairperson. She also wrote Respect for Acting (1973) and A Challenge for the Actor (1991), which advocate realistic (as opposed to "formalistic") acting. In her mode of realism, the actor puts his own psyche to use in finding identification with the role," trusting that a form will result. In Respect for Acting, Hagen credited director Harold Clurman with a turn around in her perspective on acting:

«В 1947 году я работала в пьесе под руководством Гарольда Клармана. Он открыл для меня новый мир в профессиональном театре. Он избавил меня от "трюков". Он не навязывал актерам ни манеры чтения реплик, ни жестов, ни поз. Сначала я сильно сбилась с толку, потому что на протяжении многих лет я привыкла использовать определенные внешние указания в качестве материала для создания маски для своего персонажа, маски, за которой я пряталась на протяжении всего представления. Мистер Кларман не принимал маску. Он требовал, чтобы я была собой в этой роли. Моя любовь к актерскому мастерству медленно возродилась, когда я начала работать над странной новой техникой развития персонажа. Мне не разрешалось начинать или беспокоиться о какой-либо предвзятой форме. Меня заверили, что форма возникнет в результате нашей работы». Позже Хаген «отстранилась» от книги «Respect for Acting». Дэвид Хайд Пирс работал с Хаген в пьесе Ричарда Альфиери «Шесть уроков танца за шесть недель» в театре Geffen Playhouse в 2001 году. Хайд Пирс выступил на её мемориале в 2004 году в театре Majestic в Манхэттене.

Театр

Ее имя упоминается в песне La Vie Bohème из рок-оперы Rent 1996 года, написанной и сочиненной Джонатаном Ларсоном: "На сцену, Уте, Будде, и Пабло Неруде тоже".

Цитаты

Иногда бывает, что что-то заставляет меня сказать: "Вот ради этого и нужен театр". На сцене должно происходить что-то человеческое, и такое случается нечасто. "Награды большого значения не имеют".