Введение

Клавиатурное произведение Иоганна Себастьяна Баха. Вариации Гольдберга (Goldberg Variationen), BWV 988 – музыкальная композиция для клавишного инструмента Иоганна Себастьяна Баха, состоящая из арии и 30 вариаций. Впервые опубликована в 1741 году и названа в честь Иоганна Готтлиба Гольдберга, который, возможно, был первым исполнителем этого произведения.

Инструментовка

На титульной странице Бах указал, что произведение предназначено для клавесина. Сегодня его широко исполняют на этом инструменте, хотя существует также большое количество исполнений на фортепиано (см. Дискографию ниже). Фортепиано было редкостью во времена Баха, и нет никаких оснований полагать, что Бах одобрил бы или не одобрил исполнение вариаций на этом инструменте. Указание Баха относится, точнее говоря, к двухмануальному клавесину, и он отметил в партитуре, какие вариации следует исполнять по одной руке на каждом мануале: вариации 8, 11, 13, 14, 17, 20, 23, 25, 26, 27 и 28 предназначены для двух мануалов, а вариации 5, 7 и 29 можно исполнять как одной, так и двумя руками. Несмотря на сложность, произведение можно исполнить и на одномануальном клавесине или фортепиано.

Форма

После изложения арии в начале произведения следуют тридцать вариаций. Вариации не повторяют мелодию арии, а используют её бас-линию и гармоническую последовательность. Басовая линия, нотированная клавесинистом и музыковедом Ральфом Киркпатриком в его редакции для исполнения, выглядит следующим образом. Цифры над нотами обозначают указанный аккорд в системе басовой цифровки; цифры, разделенные запятой, указывают на различные варианты, используемые в разных вариациях. Каждая третья вариация из серии в 30 является каноном, выстроенным по восходящей схеме. Таким образом, вариация 3 – канон в унисон, вариация 6 – канон во второй (вторая партия начинается с интервала секунды выше первой), вариация 9 – канон в терцию и так далее до вариации 27, которая является каноном в нону. Заключительная вариация, вместо ожидаемого канона в дециму, представляет собой квадлибет, который будет рассмотрен ниже. Как отметил Киркпатрик, вариации, расположенные между канонами, также организованы по определенному принципу. Если не принимать во внимание начальный и конечный материал произведения (а именно, арию, первые две вариации, квадлибет и арию да капо), остальной материал располагается следующим образом. Вариации, следующие непосредственно за каждым каноном, представляют собой жанровые пьесы различных типов, среди них три барочных танца (4, 7, 19); фугетта (10); французская увертюра (16); две орнаментальные арии для правой руки (13, 25); и другие (22, 28). Вариации, расположенные через одну после каждого канона (5, 8, 11, 14, 17, 20, 23, 26 и 29), Киркпатрик называет «арабесками»; это вариации в живом темпе с большим количеством перекрещивающихся движений рук. Этот троичный рисунок – канон, жанровая пьеса, арабеска – повторяется в общей сложности девять раз, пока квадлибет не нарушает цикл. Все вариации написаны в соль мажоре, за исключением вариаций 15, 21 и 25, которые находятся в соль миноре. В конце тридцати вариаций Бах пишет «Aria da Capo e fine», что означает, что исполнитель должен вернуться к началу («da capo») и повторить арию перед завершением произведения.

Variatio 1. a 1 Клав.

Эта живая вариация резко контрастирует с медленным, созерцательным настроением арии. Ритм в правой руке акцентирует внимание на второй доле, создавая синкопы с 1-й по 7-ю такты. Руки пересекаются на 13-й такте, опускаясь из верхнего регистра в нижний, и возвращают эту синкопу еще на две такты. В первых двух тактах части B ритм повторяет ритм начала части A, но затем появляется новая идея. Уильямс рассматривает это как нечто вроде полонеза. Характерный ритм в левой руке также встречается в Партите №3 Баха для солирующей скрипки, в прелюдии Ля мажор из первой книги «Хорошо темперированного клавира» и в прелюдии Ре минор из второй книги. Хайнц Ниемюллер также отмечает полонезный характер этой вариации.

Variatio 2. a 1 Клав.

Это простая трехчастная контрапунктическая пьеса в размере, где два голоса ведут непрерывное мотивное взаимодействие над неумолкающей басовой линией. Каждая часть имеет альтернативное окончание для исполнения при первом и втором повторении.

Вариация 3. Канон все в унисон. 1 клав.

Первый из регулярных канонов, это канон в унисон: последователь начинает на той же ноте, что и ведущий, на один такт позже. Как и во всех канонах Вариаций Гольдберга (за исключением 27-й вариации, канона на девятой ступени), здесь присутствует поддерживающая басовая линия. Размер такта и обилие трехоктавных групп намекают на некий простой танец.

Variatio 4. a 1 Клав.

Как и пашпие, барочный танцевальный фрагмент, эта вариация написана в размере 3/4 с преобладанием восьмых нот. Бах использует близкое, но не точное подражание: музыкальная фраза в одной партии появляется в другой (иногда в обращении) через такт. Каждая повторяющаяся секция имеет альтернативные окончания при первом или втором исполнении.

Variatio 5. a 1 ô vero 2 Clav.

Это первая из двух вариаций с перекрестом рук. Произведение написано в размере. Быстрая мелодическая линия, преимущественно состоящая из шестнадцатых нот, сопровождается другой мелодией с более длинными длительностями, отличающейся очень широкими скачками.

Здесь используется итальянский тип перекреста рук, часто встречающийся в сонатах Скарлатти, где одна рука постоянно перемещается между высокими и низкими регистрами, а другая остается в середине клавиатуры, исполняя быстрые пассажи.

Вариация 6. Канон вторая. 1 клав.

Шестая вариация – канон на секунду выше: ведомая партия начинается большую секунду выше ведущей. Произведение основано на нисходящей гамме и написано в размере 4/4. Клавесинист Ральф Киркпатрик описывает эту пьесу как обладающую «почти ностальгической нежностью». Каждая секция имеет альтернативное окончание для исполнения при первом и втором повторении.

Variatio 7. a 1 ô vero 2 Clav. al tempo di Giga (Варриация 7. а 1 овер 2 Клава. в темпе ди Гига)

Вариация отличается размером, что позволяет предположить несколько возможных барочных танцев. В 1974 году, когда ученые обнаружили личный экземпляр Баха первого издания «Гольдберг-вариаций», они отметили, что над этой вариацией Бах добавил надпись «al tempo di Giga». Однако значение этого открытия для современной исполнительской практики оказалось менее однозначным, чем предполагалось изначально. В своей книге «Клавирная музыка И. С. Баха» ученый и клавишник Дэвид Шуленберг отмечает, что это открытие «удивило комментаторов XX века, полагавших, что гиги всегда исполнялись быстро и стремительно». Однако, «несмотря на итальянскую терминологию [гига], это французская гига [с менее стремительным темпом]». Он также отмечает, что пунктирный ритмический рисунок этой вариации (изображен на рисунке) очень похож на ритмический рисунок гиги из второй французской сюиты Баха и гиги из Французской увертюры. Этот тип гиги известен как «Канарская», поскольку основан на ритме танца, возникшего на Канарских островах. Он заключает: «Ее не обязательно исполнять быстро». Более того, Шуленберг добавляет, что «многочисленные короткие трели и апподжиатуры» препятствуют слишком быстрому темпу. Пианистка Анджела Хьюитт в примечаниях к своей записи Hyperion 1999 года утверждает, что, добавив надпись «al tempo di giga», Бах стремился предостеречь от слишком медленного темпа, который мог бы превратить танец в форлану или сицилиану. Однако, как и Шуленберг, она считает, что это французская гига, а не итальянская, и исполняет ее в умеренном темпе.

Variatio 8. 2 Клав.

Это еще одна вариация перекрестного движения рук в две части, в заданном темпе. Используется французский стиль перекрестных движений рук, характерный для клавишных произведений Франсуа Куперена, при котором обе руки играют в одной части клавиатуры, одна над другой. Это относительно легко исполнить на двухмануальном клавесине, но довольно сложно на фортепиано. Большинство тактов содержат либо характерный рисунок из одиннадцати шестнадцатых нот и шестнадцатой паузы, либо десять шестнадцатых нот и одну восьмую ноту. В мелодии встречаются большие скачки. Обе секции завершаются нисходящими пассажами в тридцать вторых нотах.

Вариация 9. Канон в третьей части.

Это канон на треть, по времени. Поддерживающая басовая линия немного более активна, чем в предыдущих канонах.

Вариация 10. Фугетта. 1 клав.

Вариация 10 – это фугетта на четыре голоса, состоящая из четырех тактов, обильно украшенная орнаментами и в некоторой степени напоминающая мелодию начальной арии. Экспозиция занимает весь первый раздел этой вариации (изображена на рисунке). Сначала тема излагается в басу, начиная с ноты G ниже средней до. Ответ (в теноре) вступает на 5-й такте, но это тональный ответ, поэтому некоторые интервалы изменены. Голос сопрано вступает на 9-м такте, но сохраняет только первые две такта темы, изменяя остальную часть. Последний вход происходит в альте на 13-м такте. В этой фуге нет устойчивой контрасубъекта. Вторая часть развивается, используя тот же тематический материал с незначительными изменениями. Она напоминает контр-экспозицию: голоса вступают поочередно, все начинают с изложения темы (иногда немного измененной, как и в первом разделе). Раздел начинается с того, что тема вновь звучит в голосе сопрано, в сопровождении активной басовой линии, что делает партию баса единственным исключением, поскольку она не представляет тему до 25-го такта.

Вариация 11. 2 клава.

Это виртуозная двухчастная токката, написанная в заданном темпе. Предназначенная для игры на двух мануалах, она в основном состоит из разнообразных гамм, арпеджио и трелей, и отличается частыми перекрестными движениями рук.

Вариация 12. а 1 клав. Канон в четверть в мото-контреро

Это канон на четверть, являющийся инверсией: последователь входит на втором такте в контрарном движении к ведущей голосу. В первой части левая рука сопровождает басовой линией, написанной повторяющимися четвертными нотами, в тактах 1, 2, 3, 5, 6 и 7. Этот повторяющийся мотив также появляется в первом такте второй части (такт 17, две ре и до), и, слегка измененный, в тактах 22 и 23. Во второй части Бах немного меняет настроение, вводя несколько апподжиатур (такты 19 и 20) и трели (такты 29–30).

Вариация 13. 2 клава.

Эта вариация – медленная, нежная и богато орнаментированная сарабанда в размере 3/4. Большая часть мелодии написана тридцать вторыми нотами и украшена несколькими аппогитурами (более частыми во второй секции) и несколькими мордентами. На протяжении всей пьесы мелодия представлена одной голосом, а в тактах 16 и 24 достигается интересный эффект за счет использования дополнительного голоса. Вот такты 15 и 16, окончание первой секции (такт 24 демонстрирует аналогичный рисунок):

Вариация 14. 2 клава.

Это быстрая двухчастная токката с перекрещивающимися руками в размере, изобилующая трилями и другими украшениями. Она написана для двух мануалов и отличается большими скачками между регистрами. Обе особенности – орнаменты и скачки в мелодии – заметны уже с первого такта: пьеса начинается с перехода от ноты соль на две октавы ниже средней до, с нижним мордентом, к ноте соль на две октавы выше, с триллем и начальной группой трелей. Бах использует свободный мотив инверсии между первой и второй половинами этой вариации, "перерабатывая" ритмический и мелодический материал, передавая фразы из правой руки в левую и, свободно (избирательно) инвертируя их. В отличие от вариации 15, Гленн Гульд описал эту вариацию как "безусловно один из самых головокружительных примеров неоскарлаттизма, какие только можно вообразить".

Вариация 15.

Это канон на пятой по счету позиции. Как и Вариация 12, он построен на встречном движении, при этом ведущая тема появляется в инверсии во втором такте. Это первая из трех вариаций в соль миноре, и её меланхоличное настроение резко контрастирует с игривостью предыдущей вариации. Пианистка Анджела Хьюитт отмечает, что "в самом конце [этой вариации] достигается замечательный эффект: руки расходятся в стороны, а правая рука замирает в воздухе на открытой квинте. Это постепенное затухание, оставляющее нас в состоянии восхищения и предвкушения, является достойным завершением первой половины произведения". Гленн Гульд говорил об этой вариации: "Это самый строгий, выверенный и прекрасный канон, самый строгий и прекрасный из тех, что я знаю – канон в инверсии на пятой. Это произведение настолько трогательно, настолько мучительно – и одновременно настолько вдохновляюще, что оно совершенно не будет неуместно в Страстях по Матфею; более того, я всегда считал Вариацию 15 идеальным воплощением настроения Страстной пятницы".

Вариация 19. 1 Клав.

Это танец, подобный трёхчастной вариации в размере три четверти. Одна и та же фигурация шестнадцатыми нотами непрерывно используется и по-разному переходит между тремя голосами. В этой вариации сочетается ритмический рисунок вариации 13 (взаимное дополнение четвертных и шестнадцатых нот) с вариациями 1 и 2 (синкопами).

Вариация 20. 2 клава.

Эта вариация – виртуозная двухчастная токката в размере. Она написана для двух мануалов и предполагает быстрое перекрестное движение рук. Произведение состоит главным образом из вариаций текстуры, представленной в первых восьми тактах, где одна рука исполняет поток восьмых нот, а другая аккомпанирует, извлекая шестнадцатые ноты после каждой восьмой. Для иллюстрации приведем первые два такта первой части:

Вариация 21.

Вторая из трех минорных вариаций, вариация 21 имеет сумрачный или даже трагический оттенок, резко контрастируя с вариацией 20. Басовая линия здесь – одна из самых выразительных во всех вариациях, к которой Бах добавляет хроматические интервалы, создающие тональные нюансы. Басовая линия начинается с низкой ноты, переходит в медленный плач-бас и лишь в 3-й такте темп подстраивается под канонические голоса: аналогичный рисунок, но немного более оживленный, встречается в басовой линии в начале второй секции, которая начинается с инвертированного исходного мотива.

Variatio 22. a 1 Clav. alla breve (Возвращение в краткий срок)

Эта вариация написана для четырех голосов с множеством имитационных эпизодов, а её развитие во всех голосах, кроме баса, напоминает фугу. Единственным указанным орнаментом является трель, исполняемая на целой ноте и продолжающаяся в течение двух тактов (11 и 12). Бас, на котором построена вся серия вариаций, звучит, пожалуй, наиболее явно именно в этой вариации (а также в Квадлибете) благодаря простоте басовой партии.

Вариация 23. 2 клава.

Еще одна живая, виртуозная вариация в двух частях для двух мануалов, в размере. Она начинается как будто с преследования рук друг за другом: мелодическая линия, начатая в левой руке резким ударом по соль выше средней до, а затем скользящая вниз от си одной октавы выше до фа, уравновешивается правой рукой, имитирующей левую на той же высоте, но с задержкой в четверть такта в течение первых трех тактов, завершаясь небольшим украшением в четвертом.

Этот рисунок повторяется в тактах 5–8, только теперь левая рука имитирует правую, а гаммы восходящие, а не нисходящие. Затем руки чередуются короткими всплесками, записанными в коротких длительностях, до последних трех тактов первой части. Вторая часть начинается с аналогичного чередования короткими всплесками, а затем переходит в драматический раздел, где руки поочередно играют терции. Уильямс, пораженный эмоциональным диапазоном произведения, спрашивает: "Неужели это действительно вариация той же темы, что лежит в основе адажио № 25?"

Вариация 24. Канон Оттавы. 1 клав.

Эта вариация – канон в октаву, в размере 4/4. Ведущая партия имитируется как октавой ниже, так и октавой выше; это единственный канон среди вариаций, в котором ведущая партия попеременно появляется в разных голосах внутри одной секции.

Издания партитуры

Ральф Киркпатрик. Нью-Йорк/Лондон: Г. Ширмер, 1938. Содержит обширное предисловие редактора и факсимиле оригинальной титульной страницы. Ханс Бишофф. Нью-Йорк: Эдвин Ф. Кальмус, 1947 (редакционная работа датируется девятнадцатым веком). Включает интерпретационные указания редактора, не обозначенные как таковые. Кристоф Вольф. Вена: Wiener Urtext Edition, 1996. Издание по первоисточнику, основанное на новых открытиях (1975), сделанных при обнаружении оригинального экземпляра с авторскими правками. Включает предложенные аппликатуры и комментарии по интерпретации клавесинистки Хугетт Дрейфус. Рейнхард Бёсс. Мюнхен: edition Text+Kritik, 1996. Различные каноны И. С. Баха (BWV 1087). Издание содержит только каноны из BWV 1087. Редактор предлагает полный набор из четырнадцати канонов. Вернер Швейер, 2012. «Гольдберг-вариации», MuseScore Edition, созданное для проекта Open Goldberg Variations Project и распространяемое как общественное достояние. Доступно онлайн на MuseScore.com.

Записи

Публичная запись игры на фортепиано Кимко Ишизаки (проект Open Goldberg Variations) с прикреплённой недавно отредактированной нотной партитурой. Кантаты Баха. Bach-cantatas.com: «Гольдберг-вариации» – Полная дискография. jsbach.org: BWV 988 – Обзоры множества записей.