Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Художественная выставка, периодически проводившаяся в Париже с 1667 года до конца XIX века.
Art exhibition periodically held in Paris from 1667 to the late 19th century
Салон, или реже Парижский салон (фр. Salon de Paris salɔ̃ də paʁi), начиная с 1667 года являлся официальной художественной выставкой Академии изящных искусств в Париже. В период с 1748 по 1890 год он, вероятно, был самым значительным ежегодным или двухгодичным художественным событием в западном мире. На Салоне 1761 года экспонировались работы тридцати трёх живописцев, девяти скульпторов и одиннадцати гравёров. С 1881 года выставкой управляло Французское общество художников.
The Salon , or rarely Paris Salon (French: Salon de Paris salɔ̃ də paʁi), beginning in 1667 was the official art exhibition of the Académie des Beaux Arts in Paris. Between 1748 and 1890 it was arguably the greatest annual or biennial art event in the Western world. At the 1761 Salon, thirty three painters, nine sculptors, and eleven engravers contributed. From 1881 onward, it was managed by the Société des Artistes Français.
Происхождение
В 1667 году королевское французское учреждение покровительства искусству, Académie royale de peinture et de sculpture, стало общедоступным. Первоначально они проводились ежегодно, а затем раз в два года, в нечетные годы. Открывались они в день святого Людовика (25 августа) и продолжались несколько недель. После того, как Салон стал регулярным и общедоступным, его статус "уже ни у кого не вызывал серьезных сомнений". В 1748 году было учреждено жюри из числа отмеченных наградами художников. С этого момента влияние Салона стало бесспорным.
In 1667, the royally sanctioned French institution of art patronage, the Académie royale de peinture et de sculpture became public. They were held, at first, annually, and then biennially, in odd numbered years. They would start on the feast day of St. Louis (25 August) and run for some weeks. Once made regular and public, the Salon's status was "never seriously in doubt". In 1748 a jury of awarded artists was introduced. From this time forward, the influence of the Salon was undisputed.
Известность (17481890)
В салоне картины выставлялись от пола до потолка и на каждом доступном участке пространства. Толкотня произведений искусства сама стала сюжетом для многих других картин, включая «Салон 1785 года» Пьетро Антонио Мартини. Печатные каталоги Салонов являются важнейшими документами для искусствоведов. Критические описания выставок, публиковавшиеся в газетах, знаменуют собой начало современной профессии художественного критика. Французский салон, возникший в эпоху Просвещения в начале XVIII века, был ключевым институтом, в котором женщины играли центральную роль. Салоны предоставляли место для встреч и интеллектуальных бесед как женщин, так и мужчин. Французская революция открыла выставку для иностранных художников. В XIX веке идея публичного Салона трансформировалась в ежегодную правительственную выставку новых картин и скульптур, проводимую в больших коммерческих залах и открытую для публики по билетам. Вернисаж (покрытие лаком) в вечер открытия был грандиозным светским событием и толчеей, вдохновлявшей карикатуристов, таких как Оноре Домье. Шарль Бодлер, Дени Дидро и другие писали рецензии на Салоны. После Французской революции 1848 года, либерализовавшей Салон, количество отклоненных работ значительно уменьшилось. В 1849 году были введены медали.
The Salon exhibited paintings floor to ceiling and on every available inch of space. The jostling of artwork became the subject of many other paintings, including Pietro Antonio Martini's Salon of 1785. Printed catalogues of the Salons are primary documents for art historians. Critical descriptions of the exhibitions published in the gazettes mark the beginning of the modern occupation of art critic. The French salon, a product of the Enlightenment in the early 18th century, was a key institution in which women played a central role. Salons provided a place for women and men to congregate for intellectual discourse. The French Revolution opened the exhibition to foreign artists. In the 19th century the idea of a public Salon extended to an annual government sponsored juried exhibition of new painting and sculpture, held in large commercial halls, to which the ticket bearing public was invited. The vernissage (varnishing) of opening night was a grand social occasion, and a crush that gave subject matter to newspaper caricaturists like Honoré Daumier. Charles Baudelaire, Denis Diderot and others wrote reviews of the Salons. After the French Revolution of 1848 liberalized the Salon, far fewer works were refused. Medals were introduced in 1849.
Ранние отколовшиеся группы
Все более консервативные и академичные жюри не принимали художников-импрессионистов, чьи работы обычно отклонялись или, будучи принятыми, выставлялись в невыгодных местах. Салон противился уходу импрессионистов от традиционных стилей живописи. В 1863 году жюри Салона отклонило необычно большое количество представленных картин, что вызвало возмущение, особенно среди постоянных участников, получивших отказ. Чтобы продемонстрировать демократичность Салонов, Наполеон III учредил Салон отвергнутых, в котором была представлена подборка работ, отклоненных Салоном в том году. Он открылся 17 мая 1863 года, ознаменовав рождение авангарда. Импрессионисты проводили свои собственные независимые выставки в 1874, 1876, 1877, 1879, 1880, 1881, 1882 и 1886 годах. В 1881 году правительство прекратило официальное финансирование ежегодного Салона, и группа художников организовала Société des Artistes Français, чтобы взять на себя ответственность за проведение выставки, или Салон Национального общества изящных искусств. Вскоре он также стал широко известен как Национальный салон. В 1903 году, в ответ на то, что многие художники того времени считали бюрократической и консервативной организацией, группа живописцев и скульпторов во главе с Пьером Огюстом Ренуаром и Огюстом Роденом организовала Осенний салон. С увеличением числа салонов американские газеты иногда называли оригинальный салон Салоном на Елисейских полях.
The increasingly conservative and academic juries were not receptive to the Impressionist painters, whose works were usually rejected, or poorly placed if accepted. The Salon opposed the Impressionists' shift away from traditional painting styles. In 1863 the Salon jury turned away an unusually high number of the submitted paintings. An uproar resulted, particularly from regular exhibitors who had been rejected. In order to prove that the Salons were democratic, Napoleon III instituted the Salon des Refusés, containing a selection of the works that the Salon had rejected that year. It opened on 17 May 1863, marking the birth of the avant garde. The Impressionists held their own independent exhibitions in 1874, 1876, 1877, 1879, 1880, 1881, 1882 and 1886. In 1881 the government withdrew official sponsorship from the annual Salon, and a group of artists organized the Société des Artistes Français to take responsibility for the show. or the Salon de la Société Nationale des Beaux–Arts. Soon, it was also widely known as the Nationale. In 1903, in response to what many artists at the time felt was a bureaucratic and conservative organization, a group of painters and sculptors, led by Pierre Auguste Renoir and Auguste Rodin, organized the Salon d'Automne. As the number of salons increased, American newspapers sometimes referred to the original salon as the Salon of the Champs Elysees.