Ковбой Бибоп: Аниме о космических охотниках за головами

Введение

Аниме-сериал 1998 года «Ковбой Бибоп» (カウボーイビバップ) — японский нео-нуарный космический вестерн, аниме-сериал, который транслировался на телеканалах TV Tokyo и Wowow с 1998 по 1999 год. Он был создан и анимирован студией Sunrise под руководством команды, состоящей из режиссера Синичиро Ватанабэ, сценариста Кэйко Нобумото, дизайнера персонажей Тосихиро Кавамото, дизайнера механики Кимитоси Яманэ и композитора Ёко Канно, которые коллективно известны под именем Хадзиме Ятате. Сериал, состоящий из двадцати шести эпизодов (называемых «сессиями»), разворачивается в 2071 году и повествует о жизни команды охотников за головами, путешествующих на космическом корабле «Бибоп». Хотя в сериале присутствуют элементы различных жанров, он в наибольшей степени вдохновлен научной фантастикой, вестернами и фильмами нуар. Основные темы сериала — экзистенциальная скука, одиночество и невозможность убежать от прошлого. Английская звуковая дорожка была создана компаниями Animaze и ZRO Limit Productions, а лицензия на распространение в Северной Америке первоначально принадлежала Bandai Entertainment (в настоящее время — Crunchyroll), в Великобритании — Beez Entertainment (в настоящее время — Anime Limited); Madman Entertainment владеет лицензией на Австралию и Новую Зеландию. В 2001 году он стал первым аниме, показанным на Adult Swim. «Ковбой Бибоп» признан одним из лучших анимационных сериалов всех времен. Он имел как критический, так и коммерческий успех как в Японии, так и на международном рынке, особенно в Соединенных Штатах. Сериал получил несколько престижных наград в области аниме и научной фантастики сразу после выхода и был высоко оценен критиками и зрителями за свой стиль, персонажей, сюжет, озвучку, анимацию и саундтрек. Английская звуковая дорожка была особенно отмечена и считается одной из лучших англоязычных версий аниме. Считается, что «Ковбой Бибоп» помог познакомить новую волну западных зрителей с аниме в начале 2000-х годов и часто называют отправной точкой для знакомства с аниме в целом.

Сюжет

В 2071 году, примерно через пятьдесят лет после аварии с гиперпространственным порталом, сделавшей Землю почти непригодной для жизни, человечество колонизировало большинство скалистых планет и спутников Солнечной системы. На фоне растущей преступности Межсолнечная полицейская служба (ISSP) учредила легализованную систему контрактов, в рамках которой зарегистрированные охотники за головами (также известные как «ковбои») выслеживают преступников и доставляют их живыми в обмен на вознаграждение. Главные герои сериала – охотники за головами, работающие на космическом корабле Bebop. В первоначальный состав команды входят Спайк Шпигель, бывший наёмный убийца, изгнанный из преступного синдиката «Красный Дракон», и Джет Блэк, бывший офицер ISSP. Позже к ним присоединяются Фэй Валентайн, мошенница, страдающая амнезией; Эдвард, эксцентричный ребенок, виртуоз хакинга; и Эйн, генетически модифицированный вельш-корги пемброк с интеллектом, близким к человеческому. На протяжении всего сериала команда попадает в череду катастрофических неудач, оставляющих их без средств к существованию, и часто сталкивается с людьми и событиями из своего прошлого. Один из рецензентов описал сериал как «космическую оперу, смешанную с нуаром, комедией и киберпанком». Его также называют «разрушителем жанров, космическим вестерном». Музыкальный стиль нашел отражение во многих названиях эпизодов. Через персонажей исследуются различные философские темы, включая экзистенциализм, экзистенциальную тоску, одиночество и влияние прошлого на главных героев. Также затрагиваются такие концепции, как экология и капитализм. В сериале содержатся конкретные отсылки и пародии на множество фильмов, включая работы Джона Ву и Брюса Ли, «Цель номер один», «2001 год: Космическая одиссея» и «Чужой». Сериал также включает в себя обширные отсылки и элементы научной фантастики, имеющие явное сходство с киберпанком Уильяма Гибсона. Каждый персонаж, от главных героев до второстепенных, был задуман как аутсайдер, неспособный вписаться в общество. Кавамото разработал персонажей таким образом, чтобы их было легко отличить друг от друга. По мнению Брайана Кэмпа и Джули Дэвис, главные герои напоминают персонажей аниме-сериала «Люпен III», хотя и поверхностно, учитывая их более трагическое прошлое и более сложные личности. Сериал фокусируется на персонаже Спайка Шпигеля (озвученного Коити Ямадерой), культовом космическом ковбое с зелеными волосами, которого часто можно увидеть в синем костюме, а центральной темой сериала является прошлое Спайка и его кармическое влияние на него. Спайк и Джет были задуманы как противоположности: Спайк – худощавый, одетый со вкусом, а Джет – крупный и предпочитающий повседневную одежду.

In the year 2071, roughly fifty years after an accident with a hyperspace gateway that made Earth almost uninhabitable, humanity has colonized most of the rocky planets and moons of the Solar System. Amid a rising crime rate, the Inter Solar System Police (ISSP) set up a legalized contract system, in which registered bounty hunters (also referred to as "Cowboys") chase criminals and bring them in alive in return for a reward. The series' protagonists are bounty hunters working from the spaceship Bebop. The original crew is Spike Spiegel, an exiled former hitman of the criminal Red Dragon Syndicate, and Jet Black, a former ISSP officer. They are later joined by Faye Valentine, an amnesiac con artist; Edward, an eccentric child, skilled in hacking; and Ein, a genetically engineered Pembroke Welsh Corgi with human like intelligence. Throughout the series, the team gets involved in disastrous mishaps leaving them without money, while often confronting faces and events from their past: One reviewer described it as "space opera meets noir, meets comedy, meets cyberpunk". It has also been called a "genre busting space Western". The musical style was emphasized in many of the episode titles. Multiple philosophical themes are explored using the characters, including existentialism, existential boredom, loneliness, and the effect of the past on the protagonists. Other concepts referenced include environmentalism and capitalism. The series also makes specific references to or pastiches multiple films, including the works of John Woo and Bruce Lee, Midnight Run, 2001: A Space Odyssey, and Alien. The series also includes extensive references and elements from science fiction, bearing strong similarities to the cyberpunk fiction of William Gibson. Each character, from the main cast to supporting characters, were designed to be outlaws unable to fit into society. Kawamoto designed the characters so they were easily distinguished from one another. From the perspective of Brian Camp and Julie Davis, the main characters resemble the main characters of the anime series Lupin III, if only superficially, given their more troubled pasts and more complex personalities. The show focuses on the character of Spike Spiegel (voiced by Kōichi Yamadera), an iconic space cowboy with green hair and often seen wearing a blue suit, with the overall theme of the series being Spike's past and its karmic effect on him. Spike and Jet were designed to be opposites, with Spike being thin and wearing smart attire, while Jet was bulky and wore more casual clothing.

Производство

Ковбой Бибоп был разработан анимационной студией Sunrise и создан Хадзиме Ятате – широко известным псевдонимом, под которым скрывались коллективные усилия анимационного персонала Sunrise. Руководителем творческой группы сериала был режиссёр Синисиро Ватанабэ, к тому времени наиболее известный по работе над Macross Plus и Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Memory. Среди других ключевых членов творческой команды Sunrise были сценарист Кэйко Нобумото, дизайнер персонажей Тосихиро Кавамото, художник по механическому дизайну Кимитоси Яманэ, композитор Ёко Канно и продюсеры Масахико Минами и Ёсиюки Такэи. Большинство из них уже ранее работали вместе, а также имели опыт работы над другими популярными аниме-проектами. Нобумото написала сценарий к Macross Plus, Кавамото разработал персонажей для Gundam, а Канно сочинила музыку для Macross Plus и The Vision of Escaflowne. Яманэ до этого ещё не сотрудничал с Ватанабэ, но в его фильмографии были такие аниме, как Bubblegum Crisis и The Vision of Escaflowne. Минами присоединился к проекту, стремясь отойти от своей предыдущей работы в жанре меха-аниме.

Концепция

Ковбой Бибоп стал первым проектом Ватанабе в качестве единственного режиссёра, так как ранее он работал в качестве со-режиссёра. Главным источником вдохновения для «Ковбоя Бибопа» послужила первая серия аниме «Люпен III», криминальная драма, сосредоточенная на приключениях главного героя сериала. Хотя оригинальный диалог сериала был выдержан в нейтральном стиле, чтобы избежать ненормативной лексики, его уровень сложности был адаптирован для взрослой аудитории в криминальной среде. Комедийные эпизоды давались команде сложнее, чем серьёзные, и хотя некоторые события в них казались случайными, они были тщательно спланированы заранее. Атмосфера планет и этнических групп в «Ковбое Бибопе» в основном исходила из идей Ватанабе, при участии художников-постановщиков Исаму Имакаке, Сёдзи Кавамори и Дая Сато. Сотрудники анимации определили атмосферу каждой планеты в начале производства сериала, прежде чем приступить к работе над этническими группами. Именно Ватанабе хотел, чтобы в сериале было представлено несколько этнически разнообразных групп. Марс был планетой, наиболее часто используемой в сюжетах «Ковбоя Бибопа», а Сатоси Тоба, продюсер по культуре и сеттингу, объяснил, что другие планеты «оказались неожиданно сложными в использовании». Он отметил, что каждая планета в сериале обладает уникальными особенностями, и продюсеры должны были учитывать характеристики каждой планеты при разработке сюжета. В финальном эпизоде Тоба объяснил, что для команды было невозможно разместить драматическую сцену на крыше на Венере, поэтому они «в итоге вернулись к Марсу». При создании предыстории Ватанабе представлял себе мир, который был «многонациональным, а не бесгосударственным». Несмотря на определённое американское влияние в сериале, он подчеркнул, что страна была разрушена за десятилетия до событий, и позже добавил, что идея о Соединённых Штатах как о центре мира вызывала у него отторжение.

Музыка

Музыку к "Cowboy Bebop" сочинила Йоко Канно. Канно создала блюзовую и джазовую группу Seatbelts для исполнения музыки к сериалу. По словам Канно, работа над музыкой началась одним из первых этапов производства, до того как были окончательно утверждены большинство персонажей, сюжет и анимация. При создании музыки она использовала жанры вестерн, опера и джаз. После выхода сериала в эфир Канно и Seatbelts выпустили семь оригинальных саундтрек-альбомов, два сингла и EP, а также две компиляции на лейбле Victor Entertainment.

Оружие

Оружие для сериала было отобрано режиссером Ватанабе в обсуждении с художником-постановщиком Исаму Имакаке и механиком-конструктором Кимитоси Ямане. Продюсер по реквизиту Сатоши Тоба сказал: "Они обсуждали, что не хотят использовать распространенное оружие, так как это было бы неинтересно, и в итоге остановились на этих моделях".

Трансляция

Ковбой Бибоп дебютировал на телеканале TV Tokyo, одном из основных вещателей аниме в Японии, с 3 апреля по 26 июня 1998 года. Из-за времени выхода в эфир – 18:00 – и сцен насилия, первый показ состоялся только с эпизодами 2, 3, 7–15, 18 и специальным выпуском. Позже в том же году сериал был показан полностью с 24 октября по 24 апреля 1999 года на спутниковой сети Wowow. Полный сериал также транслировался по всей Японии телеканалом Animax, который также показывал сериал через свои сети в Юго-Восточной, Южной и Восточной Азии. Первой неазиатской страной, где вышел «Ковбой Бибоп», была Италия. Там он впервые был показан 21 октября 1999 года на MTV, открыв программный блок Anime Night с 21:00 до 22:30. В Соединенных Штатах «Ковбой Бибоп» был одним из проектов, показанных на Adult Swim при его дебюте 2 сентября 2001 года на Cartoon Network, став первым аниме, показанным в этом блоке в полночь по восточному времени. Во время первоначального показа на Adult Swim эпизоды 6, 8 и 22 были пропущены из-за их жестокого содержания в связи с терактами 11 сентября. К третьему показу сериала все эти эпизоды были впервые представлены зрителям. «Ковбой Бибоп» имел достаточный успех, чтобы его транслировали повторно в течение четырех лет. Он показывался как минимум раз в год с 2007 года, а HD-ремастеринг сериала начался в 2015 году. В Соединенном Королевстве он впервые был показан в 2002 году на канале CNX, ориентированном на взрослую аудиторию. С 6 ноября 2007 года он повторялся на AnimeCentral до закрытия канала в августе 2008 года. В Австралии «Ковбой Бибоп» впервые был показан на платных каналах в 2002 году на Adult Swim, а 2 января 2007 года – на ABC2 (национальном цифровом общественном телеканале). Он повторялся несколько раз, последний раз начиная с 2008 года. «Ковбой Бибоп: Фильм» также был показан 23 февраля 2009 года на SBS (гибридном австралийском общественном телеканале). В Канаде «Ковбой Бибоп» впервые был показан 24 декабря 2006 года на Razer. В Латинской Америке сериал впервые был показан на платных каналах в 2001 году на Locomotion, а затем повторно 9 января 2016 года на I. Sat.

Cowboy Bebop debuted on TV Tokyo, one of the main broadcasters of anime in Japan, airing from April 3 until June 26, 1998. Due to its 6:00 p. m. timeslot and depictions of graphic violence, the show's first run only included episodes 2, 3, 7 to 15, 18 and a special. Later that year, the series was shown in its entirety from October 24 until April 24, 1999, on satellite network Wowow. The full series has also been broadcast across Japan by anime television network Animax, which has also aired the series via its respective networks across Southeast Asia, South Asia and East Asia. The first non Asian country to air Cowboy Bebop was Italy. There, it was first aired on October 21, 1999, on MTV, where it inaugurated the 9:00–10:30 p. m. Anime Night programming block. In the United States, Cowboy Bebop was one of the programs shown when Cartoon Network's late night block Adult Swim debuted on September 2, 2001, being the first anime shown on the block that night at midnight ET. During its original run on Adult Swim, episodes 6, 8, and 22 were skipped due to their violent themes in wake of the September 11 attacks. By the third run of the series, all these episodes had premiered for the first time. Cowboy Bebop was successful enough to be broadcast repeatedly for four years. It has been run at least once every year since 2007, and HD remasters of the show began broadcasting in 2015. In the United Kingdom, it was first broadcast in 2002 on the adult oriented channel CNX. From November 6, 2007, it was repeated on AnimeCentral until the channel's closure in August 2008. In Australia, Cowboy Bebop was first broadcast on pay television in 2002 on Adult Swim, and on free to air TV on ABC2 (the national digital public television channel) on January 2, 2007. It has been repeated several times, most recently starting in 2008. Cowboy Bebop: The Movie also aired on February 23, 2009, on SBS (a hybrid funded Australian public broadcasting television network). In Canada, Cowboy Bebop was first broadcast on December 24, 2006, on Razer. In Latin America, the series was first broadcast on pay TV in 2001 on Locomotion. It aired again on January 9, 2016 on I. Sat.

Потоковое вещание

Netflix приобрел права на потоковую трансляцию оригинального аниме, и все 26 эпизодов стали доступны по всему миру с 21 октября 2021 года. Сериал также доступен на Hulu и Funimation в США. 1 марта 2022 года аниме стало доступно на Crunchyroll в рамках консолидации сервисов Funimation и Wakanim.

Манга

Были выпущены две адаптации манги «Ковбой Бибоп», обе изданные Kadokawa Shoten и публиковавшиеся в Asuka Fantasy DX. Первая серия манги, под названием «Ковбой Бибоп: Стреляющая звезда» с иллюстрациями Каина Куги, публиковалась с октябрьского выпуска 1997 года, до выхода аниме-сериала, до июля 1998 года. В 1998 году она была собрана в два тома: первый – в мае, второй – в сентябре. Вторая серия манги, просто «Ковбой Бибоп», с иллюстрациями 南天佑, публиковалась с ноябрьского выпуска 1998 года по март 2000 года. Обе серии манги были лицензированы Tokyopop для выпуска в Северной Америке.

Видеоигры

Видеоигра Cowboy Bebop, разработанная и изданная Bandai, вышла в Японии для PlayStation 14 мая 1998 года. Видеоигра для PlayStation 2, Cowboy Bebop: Tsuioku no Serenade, вышла в Японии 25 августа 2005 года, и планировался выпуск английской версии в Северной Америке. Однако в январе 2007 года IGN сообщил, что выпуск, скорее всего, был отменен, предположив, что он не пережил слияния Bandai с Namco в Bandai Namco Games. В 2022 году Cowboy Bebop впервые появилась в кроссоверной игре Bandai Namco Super Robot Wars T, традиционно посвященной пошаговым сражениям роботов. В 2024 году в шутер от первого лица Blizzard Entertainment Overwatch 2 были добавлены облики, основанные на персонажах Cowboy Bebop.

Фильм

Аниме-фильм под названием «Ковбой Бибоп: Фильм» (Cowboy Bebop: Knockin’ on Heaven’s Door), известный в англоязычном прокате как «Ковбой Бибоп: Фильм», вышел в Японии в сентябре 2001 года, а в США – в августе 2002 года. 22 июля 2008 года If опубликовала статью на своем сайте о слухах о разработке 20th Century Fox фильма «Ковбой Бибоп» с живыми актерами. Продюсер Эрвин Стофф заявил, что разработка находится на ранней стадии и они «только что подписали соглашение». Киану Ривз должен был исполнить роль Спайка Шпигеля. Variety подтвердило 15 января 2009 года, что производственная компания Sunrise Animation будет «тесно вовлечена в разработку англоязычного проекта». Также было подтверждено участие Кендзи Учиды, Синичиро Ватанабэ и сценариста сериала Кейко Нобумото в качестве ассоциированных продюсеров, продюсера сериала Масахико Минами – в качестве консультанта по производству, а Питера Крейга – в качестве сценариста. Различные источники восприняли это как многообещающий шаг для потенциального качества фильма. Изначально выход фильма был запланирован на 2011 год, но проблемы с бюджетом задержали производство. Представленный сценарий был отправлен на доработку для снижения стоимости, и после интервью с продюсером Джошуа Лонгом 15 октября 2010 года о проекте практически ничего не было слышно; в настоящее время он находится в состоянии творческого кризиса. 25 октября 2014 года режиссера сериала Ватанабэ спросили о фильме с живыми актерами на MCM London Comicon. Он ответил: «Боюсь, я не знаю, что у них на уме в Голливуде. Похоже, проект не закрыли, но я не знаю, как он будет продвигаться дальше. Слышал, что там много «голливудских» проблем».

Сериалы в реальном эфире

В 2017 году было объявлено о разработке американской лайв-экшн адаптации сериала компанией Tomorrow Studios, созданной в партнерстве Марти Адельштейном и ITV Studios, при участии Sunrise Inc. в качестве исполнительного продюсера. Кристофер Йост должен был стать сценаристом сериала, а Netflix объявил о его дистрибуции. 4 апреля 2019 года Variety сообщил о том, что на главные роли были утверждены Джон Чо, Мустафа Шакир, Даниэла Пинеда и Алекс Хасселл. В октябре 2019 года производство было приостановлено из-за травмы колена, полученной Джоном Чо, что привело к задержке производства более чем на шесть месяцев. 17 апреля 2020 года стало известно, что каждый эпизод будет длиться час. 19 мая 2020 года Марти Адельштейн сообщил, что было завершено три эпизода, и что к моменту травмы Чо было снято не менее шести эпизодов. В том же интервью было раскрыто, что режиссер оригинального аниме-сериала, Синичиро Ватанабе, был приглашен в качестве креативного консультанта. Производство в Новой Зеландии возобновилось 30 сентября 2020 года после снятия карантинных ограничений, введенных в стране из-за COVID-19. Сериал вышел 19 ноября 2021 года и получил смешанные отзывы. 9 декабря 2021 года было объявлено об отмене сериала и отказе от второго сезона со стороны Netflix.

Другие медиа

Официальная побочная история под названием Cowboy Bebop: UT рассказывает историю Урала и Виктории Терпсихоре (V. T. из эпизода "Heavy Metal Queen"), когда они работали охотниками за головами. Изначально история была опубликована на отдельном официальном сайте, который сейчас закрыт, но доступна в зеркале сайта. В 2019 году вышла карточная игра Cowboy Bebop: Space Serenade.

Критический прием

Ковбой Бибоп получил всеобщее признание, начиная с момента его первоначальной трансляции. Начиная с 1998 года, японский критик Кит Ри отметил сериал как выдающийся в ином случае "обычном" сезоне, высоко оценив его общее качество производства и особо выделив саундтрек Канно как "долгожданную перемену от приторных J-pop мелодий большинства аниме". Ри также подчеркнул звездный японский актерский состав шоу. В 1999 году австралийский журнал Hyper рассмотрел аниме и оценил его в 9,5 из 10. Майк Крандол из Anime News Network дал сериалу оценку 'A+' для дублированной версии и 'A' для субтитрованной версии. Он охарактеризовал сериал как "один из самых популярных и уважаемых аниме-проектов в истории", добавив, что это "уникальное телешоу, которое умело выходит за рамки любых жанров". Крандол похвалил персонажей как "одни из самых запоминающихся персонажей, когда-либо появлявшихся в аниме", и отметил качество озвучки, особенно "безупречный английский актерский состав". Он также высоко оценил анимацию "киношного качества", "сложный" сценарий и "великолепный" музыкальный аккомпанемент. Крандол назвал "Ковбой Бибоп" "знаковым" аниме, "которое будут помнить еще долго после того, как многие другие будут забыты", и назвал его "одним из величайших аниме-проектов в истории". Кроме того, Майкл Туль из Anime News Network назвал "Ковбой Бибоп" одним из самых важных аниме 1990-х годов. T. H. E. M. Anime Reviews присудил сериалу идеальную оценку в 5 из 5 звезд, а рецензент Кристина Карпентер назвала "Ковбой Бибоп" "одним из лучших [аниме]" и назвала его шедевром, который "заставляет большинство аниме и голливудских фильмов выглядеть жалко". Она описала его как "очень стильный, искусно сделанный сериал, который заслуживает гораздо большего внимания". Карпентер похвалила анимацию как "редкость и зрелище", отметив, что она "превосходит все ожидания", а сюжет и проработка персонажей как обладающие "сложностью и тонкостью, практически уникальными в своем роде". Она также высоко оценила саундтрек, назвав вступительную тему одной из лучших, которые она когда-либо слышала. Карпентер заявила, что "Bebop" – это "обязательный элемент для любого серьезного коллекционера японской анимации". В своей статье "Астероидный блюз: непреходящее наследие Ковбой Бибопа" автор The Atlantic Алекс Саскинд пишет: "Если смотреть на бумагу, то "Ковбой Бибоп", легендарный культовый аниме-сериал от Синичиро Ватанабэ, кажется чем-то, что придумали Джон Уэйн, Элмор Леонард и Филип К. Дик во время бурной ночной выпивки виски". Он продолжает: "Реакция критиков и фанатов могла показаться преувеличенной – слово "шедевр" использовалось очень часто, но похвала была заслуженной. Ватанабэ, впервые выступивший в качестве сольного режиссера, создал великолепную историю о морали, романтике и насилии – мрачный взгляд на жизнь преступников, снятый как независимый фильм". В январе 2015 года телекритик Кайл Миллс из DVD Talk присудил сериалу пять звезд. Он заявил: "Независимо от формата, будь то живое действие, кино или анимация, "Ковбой Бибоп" – просто один из лучших примеров повествования, когда-либо созданных". В своем обзоре он описывает финал как "один из лучших в истории телевидения", называя его "широко почитаемым" концом, который "до сих пор вызывает дискуссии среди фанатов, находя отклик у зрителей спустя 15 лет". Он заключает: "Ковбой Бибоп заканчивается с грохотом". В своем обзоре сериала 2018 года критик Paste Джон Махер написал: "Он кажется magnum opus, созданным на пике долгой карьеры, несмотря на то, что, почти невероятно, это первая работа Ватанабэ в качестве режиссера. Это шедевр, который по праву должен быть в числе лучших телепроизведений всех времен". Он также занял первое место в списке "50 лучших аниме-сериалов всех времен". На сайте-агрегаторе обзоров Rotten Tomatoes сериал имеет 100% рейтинг одобрения на основе 23 обзоров, со средним рейтингом 8/10. Консенсус сайта гласит: "Смешивая головокружительный набор жанров и отсылок, "Ковбой Бибоп" – это классическое аниме-телевидение, которое необходимо увидеть". В апрельском интервью 2019 года с Диего Молано, создателем "Виктор и Валентино", он сказал, что "Ковбой Бибоп" был первым аниме, которым он "одержимо увлекался", проводя время на поиски VHS-кассет с этим шоу в старшей школе. Он также утверждал, что этот сериал показал ему, "насколько кинематографичной и эмоциональной может быть анимация".

Cowboy Bebop received unanimous acclaim, beginning at the time of its initial broadcast. Beginning in 1998, Japanese critic Keith Rhee highlighted the series as a standout in an otherwise "run of the mill" season, praising its overall production values, and singling out Kanno's soundtrack as "a much welcome change from all the sugary J pop tunes of most anime features". Rhee also highlighted the show's Japanese "all star cast", In 1999, Australian magazine Hyper reviewed the anime and rated it 9.5 out of 10. Anime News Networks Mike Crandol gave the series an 'A+' rating for the dubbed version, and an 'A' rating for the subbed version. He characterized the series as "one of the most popular and respected anime titles in history", before adding that it was "a unique television show which skillfully transcends all kinds of genres". Crandol praised its characters as "some of the most endearing characters to ever grace an anime", and commended the voice acting, especially the "flawless English cast". He also complimented the series' "movie quality" animation, "sophisticated" writing, and its "incredible" musical score. Crandol hailed Cowboy Bebop as a "landmark" anime "that will be remembered long after many others have been forgotten", and went on to call it "one of the greatest anime titles ever". Additionally, Michael Toole of Anime News Network named Cowboy Bebop as one of the most important anime of the 1990s. T. H. E. M. Anime Reviews gave the entire series a perfect score of 5 out of 5 stars, with reviewer Christina Carpenter believing Cowboy Bebop as "one of the best [anime]" and touting it as a masterpiece that "puts most anime and Hollywood, to shame". She described it as a "very stylish, beautifully crafted series that deserves much more attention than it gets". Carpenter praised the animation as "a rarity and a marvel to behold" and that it was "beyond superb", and the plot and characterization as having "a sophistication and subtlety that is practically one of a kind". She also praised the soundtrack, and hailed the opening theme as one of the best intro pieces she had ever heard. Carpenter went to say that Bebop was a "must have for any serious collector of Japanese animation". In his article "Asteroid Blues: The Lasting Legacy of Cowboy Bebop", The Atlantic writer Alex Suskind states, "On paper, Cowboy Bebop, the legendary cult anime series from Shinichirō Watanabe, reads like something John Wayne, Elmore Leonard, and Philip K. Dick came up with during a wild, all night whiskey bender." He goes on to write, "The response from critics and fans may have sounded hyperbolic—the word 'masterpiece' was thrown around a great deal—but the praise was justified. First time solo director Watanabe had created a gorgeous tale of morality, romance, and violence–a dark look at the lives of outlaws that's shot like an independent film." In January 2015, television writer Kyle Mills of DVD Talk awarded the series five stars upon review. He stated, "Regardless of the medium, be it live action television, film, or animation, Cowboy Bebop is simply one of the finest examples of storytelling ever created." In his review, he describes the finale as "one of the best in television history", referring to it as a "widely revered" ending that "still sparks fan conversation, resonating with viewers 15 years on". He closes by writing, "Cowboy Bebop ends with a bang." In his 2018 review of the series, Paste critic John Maher wrote, "It feels like a magnum opus produced at the pinnacle of a long career despite being, almost unbelievably, Watanabe's first series as a director. It is a masterwork that should justly rank among the best works of television of all time." It was also placed at #1 on the publication's list of the "50 Best Anime Series of All Time". On review aggregator Rotten Tomatoes, the series has an approval rating of 100% based on 23 reviews, with an average rating of 8/10. The website's critical consensus reads, "Blending a head spinning array of genres and references, Cowboy Bebop is an anime television classic that must be experienced." In an April 2019 interview with Diego Molano, creator of Victor & Valentino, he said that Cowboy Bebop was the first anime he "obsessed over", as he spent time tracking down VHS tapes of the show in high school. He also argued that this series showed him "how cinematic and emotional animation can be".

Награды

В 1999 году на премии Anime Grand Prix за аниме 1998 года «Ковбой Бибоп» получил две награды: Спайк Шпигель был удостоен награды за лучший мужской персонаж, а Мегуми Хаясибара – за лучшую озвучку роли Фэй Валентайн. «Ковбой Бибоп» также получил высокие места в других категориях: сам сериал был признан вторым лучшим аниме-сериалом, Фэй Валентайн и Эд заняли пятое и девятое места среди лучших женских персонажей соответственно, «Tank!» и «The Real Folk Blues» – третье и пятнадцатое места среди лучших песен соответственно, а «Баллада о падших ангелах», «Говори как ребенок», «Jamming with Edward» и «Mish Mash Blues» – второе, восьмое, восемнадцатое и двадцатое места среди лучших эпизодов соответственно. В 2000 году на премии Anime Grand Prix за аниме 1999 года «Ковбой Бибоп» вновь выиграл две награды: за лучшего мужского персонажа (Спайк Шпигель) и за лучшую озвучку (Мегуми Хаясибара). Другие места, которые занял сериал: второй лучший аниме-сериал, Фэй Валентайн – шестой лучший женский персонаж, «Tank!» и «Blue» – седьмая и двенадцатая лучшие песни соответственно, а «The Real Folk Blues (Part 2)» и «Hard Luck Woman» – третий и семнадцатый лучшие эпизоды соответственно. В 2000 году на премии Seiun «Ковбой Бибоп» был удостоен награды за лучшие медиа года. В опросе 2004 года, проведенном журналом Newtype USA (американским изданием японского журнала Newtype), читателей попросили выбрать «25 лучших аниме-сериалов всех времен», и «Ковбой Бибоп» занял второе место (после «Neon Genesis Evangelion»), став одним из самых социально значимых и влиятельных аниме-сериалов, когда-либо созданных. В том же году Cinefantastique включил аниме в список «10 важнейших анимационных работ», отметив «замечательное сочетание стиля нуар, культурного разнообразия и музыки». В 2007 году американский журнал Anime Insider, составив списки экспертов индустрии и сотрудников, включил «Ковбой Бибоп» в список «50 лучших аниме всех времен», присудив ему первое место. В 2012 году Madman Entertainment, основываясь на голосовании фанатов в сети, составил рейтинг «Топ-20 аниме от Madman», где «Ковбой Бибоп» занял седьмое место. «Ковбой Бибоп» неоднократно появлялся в списках, опубликованных IGN. В 2009 году в списке «Топ-100 анимационных телесериалов» «Ковбой Бибоп», названный «очень оригинальным и, пожалуй, одним из лучших аниме», занял четырнадцатое место, став вторым по рейтингу аниме в списке (после «Евангелиона») и одним из самых влиятельных сериалов 1990-х годов. В 2011 году «Бибоп» занял 29-е место в списке «50 лучших научно-фантастических телешоу», вновь став вторым по рейтингу аниме в списке (после «Евангелиона»). В 2006 году саундтрек к «Ковбой Бибопу» занял первое место в списке «Десять лучших аниме-саундтреков и музыкальных тем всех времен», а сам сериал был назван «одним из лучших аниме, когда-либо созданных, и безусловно лучшим в музыкальном плане». Спайк Шпигель занял четвертое место в статье «25 лучших персонажей аниме всех времен». IGN Movies также включил «Ковбой Бибоп» в свой список «10 мультсериалов, которые мы хотели бы увидеть в экранизации».

In the 1999 Anime Grand Prix awards for the anime of 1998, Cowboy Bebop won two first place awards: Spike Spiegel was awarded the best male character; and Megumi Hayashibara was awarded the best voice actor for her role as Faye Valentine. Cowboy Bebop also received rankings in other categories: the series itself was awarded the second best anime series; Faye Valentine and Ed were ranked the fifth and ninth best female characters respectively; "Tank!" and "The Real Folk Blues" were ranked the third and fifteenth best songs respectively; and "Ballad of Fallen Angels", "Speak Like a Child", "Jamming with Edward" and "Mish Mash Blues" were ranked the second, eighth, eighteenth and 20th best episodes respectively. In the 2000 Anime Grand Prix awards for the anime of 1999, Cowboy Bebop won the same two first place awards again: best male character for Spike Spiegel; and best voice actor for Megumi Hayashibara. Other rankings the series received are: second best anime series; sixth best female character for Faye Valentine; seventh and twelfth best song for "Tank!" and "Blue" respectively; and third and seventeenth best episode for "The Real Folk Blues (Part 2)" and "Hard Luck Woman" respectively. In the 2000 Seiun Awards, Cowboy Bebop was awarded for Best Media of the Year. A 2004 poll in Newtype USA, the US edition of the Japanese magazine Newtype, asked its readers to vote the "Top 25 Anime Titles of All Time"; Cowboy Bebop ranked second on the list (after Neon Genesis Evangelion), placing it as one of the most socially relevant and influential anime series ever created. During that same year, Cinefantastique listed the anime as one of the "10 Essential Animations", citing the series' "gleeful mix of noir style, culture hopping inclusiveness and music". In 2007, the American Anime magazine Anime Insider listed the "50 Best Anime Ever" by compiling lists of industry regulars and magazine staff, and ranked Cowboy Bebop as the #1 anime of all time. In 2012, Madman Entertainment compiled the votes of fans online for "The Top 20 Madman Anime Titles" and ranked Cowboy Bebop at seventh. Cowboy Bebop has been featured in several lists published by IGN. In the 2009 "Top 100 Animated TV Series" list, Cowboy Bebop, labelled as "a very original – and arguably one of the best – anime", was placed fourteenth, making it the second highest ranking anime on the list (after Evangelion) and one of the most influential series of the 1990s. In 2011, Bebop was ranked 29th in the "Top 50 Sci Fi TV Shows" list, once again being the second highest ranking anime on the list (after Evangelion). In 2006, Cowboy Bebops soundtrack was ranked first in "Top Ten Anime Themes and Soundtracks of All Time" list, with the series being commented as "one of the best anime ever and certainly is tops when it comes to music." Spike Spiegel was ranked fourth place in the "Top 25 Anime Characters of All Time" article. IGN Movies also placed Cowboy Bebop in their list of "10 Cartoon Adaptations We'd Like to See".

Анализ

С момента дебюта сериал подвергался изучению и анализу, основное внимание уделялось его стилю и сочетанию жанров. Мигель Дуглас, описывая стиль сериала в своей рецензии, отметил, что "сериал отчетливо позиционирует себя вне рамок традиционной японской анимации, выбирая собственный путь развития. Действие, разворачивающееся в жанре научной фантастики, мудро представляет мир, который кажется удивительно реалистичным, учитывая наше время. Освобожденный от многих элементов, обычно сопровождающих научную фантастику – будь то инопланетяне, гигантские роботы или лазерное оружие – сериал стремится к изображению мира, во многом напоминающего наш, хотя и демонстрирующего некоторые технологические достижения. В отличие от идеалистичного будущего, часто встречающегося в других сериалах и фильмах, "Ковбой Бибоп" предлагает будущее, тесно отражающее современность. Эта узнаваемость оказывает огромное влияние на восприятие зрителя и создает мир, который действительно близок нашему собственному". Дэрил Сурат из Otaku USA, комментируя привлекательность сериала, назвал его "редким видом научной фантастики: "доступной". В отличие от многих аниме, зрителям не требовалось знание японской культуры – имена персонажей, вывески и прочее изначально были преимущественно на английском языке – или предварительного знакомства с другими аниме-сериалами". Мишель Онли Пиркл в своей книге "Science Fiction Film, Television, and Adaptation: Across the Screens" отметила, что "Ковбой Бибоп" предлагает новый взгляд на жанр, не создавая уникальные образы и звуки, а "свободно" играя, "ремиксируя" или адаптируя образы и звуки других, хорошо знакомых жанров в динамичной манере". Роберт Байджент, публикуясь в Graduate Journal of Asia Pacific Studies, предположил, что популярность сериала, вероятно, связана с тенденцией аниме подражать западной фантастике. Американский кинорежиссер, сценарист и продюсер Райан Джонсон назвал "Ковбоя Бибопа" визуальным источником вдохновения для своих фильмов, особенно для "Кирпича". Автор "Игры Эндера" Орсон Скотт Кард также высоко оценил сериал, заявив, что он "лучше большинства научно-фантастических фильмов". Он добавил, что "нашел этот сериал блестящим, но больше всего меня захватило сочетание сильного повествования, основанного на взаимоотношениях, атмосферного визуального стиля, который никогда не надоедает, и действительно умных диалогов". В более позднем интервью 2006 года для The Daily Texan Ватанабе спросили, стоит ли ожидать продолжения "Ковбоя Бибопа". Ватанабе ответил: "Когда-нибудь, возможно, когда-нибудь". В мае 2020 года композитор Мейсон Либерман, который никогда не видел "Ковбоя Бибопа", объединился с Sunrise и Funimation для создания официального благотворительного трека "Ковбой Бибоп" в поддержку борьбы с COVID-19. Этот трек был выпущен на виниле и ознаменовал возвращение композитора оригинальной серии Йоко Канно, оригинальной группы The Seatbelts и сорока других специальных музыкальных гостей.

The series has been subject to study and analysis since its debut, with the main focus being on its style and mixture of genres. Miguel Douglas, describing the series style in a review, said that "the series distinctly establishes itself outside the realm of conventional Japanese animation and instead chooses to forge its own path. With a setting within the realm of science fiction, the series wisely offers a world that seems entirely realistic considering our present time. Free from many of the elements that accompany science fiction in general—whether that be space aliens, giant robots, or laser guns—the series delegates itself towards presenting a world that is quite similar to our own albeit showcasing some technological advances. Certainly not as pristine a future we would see in other series or films, Cowboy Bebop decides to deliver a future that closely reflects that of our own time. This aspect of familiarity does wonders in terms of relating to the viewer, and it presents a world that certainly resembles our very own." Daryl Surat of Otaku USA, commenting on the series' appeal, said that it was "that rare breed of science fiction: 'accessible'. Unlike many anime titles, viewers weren't expected to have knowledge of Japanese culture—character names, signs, and the like were primarily in English to begin with—or have seen any other anime series prior." Michelle Onley Pirkle, in her book Science Fiction Film, Television, and Adaptation: Across the Screens, said that "Cowboy Bebop is taking a new take on genre, not by creating unique images and sounds, but by playing 'freely' with, 'remixing', or adapting the images and sounds of other familiar genres in a dynamic way." Robert Baigent, writing for the Graduate Journal of Asia Pacific Studies, said that the series' appeal likely stemmed from the trend in anime to emulate Western fiction. American film director, screenwriter, and producer Rian Johnson has cited Cowboy Bebop as a visual influence on his films, most notably Brick. Ender's Game writer Orson Scott Card also praised the series. He states that the series is "better than most sci fi films out there". He goes on to say that he "found this series brilliant, but what held me was a combination of strong relationship based storytelling, a moody visual style that never got old and really smart dialogue". In a more recent interview from 2006 with The Daily Texan, Watanabe was asked if there would ever be more Cowboy Bebop. Watanabe's answer was "someday maybe, someday". In May 2020, composer Mason Lieberman, who has never actually seen Cowboy Bebop, partnered with Sunrise and Funimation to produce an official Cowboy Bebop charity track for COVID 19 relief. This track was released on vinyl and featured the return of original series composer Yōko Kanno, original recording band The Seatbelts, and a collection of forty other special musical guests.