Введение

Обзор кинематографа Новой Зеландии

Кинематограф Новой Зеландии может относиться к фильмам, снятым новозеландскими производственными компаниями в Новой Зеландии. Однако это также может относиться к фильмам о Новой Зеландии, снятым режиссерами из других стран. В силу сравнительно небольшого размера киноиндустрии, многие новозеландские фильмы софинансируются зарубежными компаниями. История кинематографа Новой Зеландии почти так же длинна, как и история самого кинематографа. Первый публичный кинопоказ состоялся в 1896 году. Документальный фильм, снятый в 1900 году, является старейшим сохранившимся фильмом Новой Зеландии, а первый полнометражный фильм, снятый в Новой Зеландии, был представлен в 1914 году. Небольшая индустрия развивалась с 1920-х по 1960-е годы, но значительную аудиторию местные фильмы начали привлекать только в 1970-х годах. С 1990-х годов фильмы, снятые в Новой Зеландии, все чаще добиваются международного успеха, включая фильмы с местным финансированием и тематикой, а также фильмы с дополнительным иностранным участием, такие как "Аватар" и трилогия "Властелин колец".

Ранние фильмы: 1890-е - 1920-е годы

Первый публичный кинопоказ в Новой Зеландии состоялся 13 октября 1896 года в Оперном театре в Окленде. Этот показ, который на самом деле был демонстрацией кинетографа Томаса Эдисона, являлся частью представления варьете компании Чарльза Годфри. Первый показ цветного фильма – фильма, использующего цветовой процесс, а не просто тонированную черно-белую пленку – состоялся 24 декабря 1911 года в Окленде. Фильм демонстрировался одновременно в театре «Глобус» на Куин-стрит и в театре «Кингс» на Верхней Питт-стрит (ныне театр «Меркурий»). Первым кинематографистом в Новой Зеландии был Альфред Генри Уайтхаус, снявший десять фильмов между 1898 и серединой 1900 года. Самый старый сохранившийся фильм Новой Зеландии – «Отправление второго контингента на войну против буров» (1900) Уайтхауса. Первым полнометражным фильмом, снятым в Новой Зеландии, считается «Хинемоа». Его премьера состоялась 17 августа 1914 года в Лирическом театре в Окленде. Самый старый кинотеатр Новой Зеландии находится в Роксбурге, в Центральном Отаго, и открылся 11 декабря 1897 года в городском зале Athenæum Hall. Редакторы местной газеты Mount Benger Mail написали в выпуске от 10 декабря: «Мы хотели бы обратить внимание публики на развлекательную программу Salon Cinématographe в зале Athenæum завтра вечером. Это возможность, которую нельзя упустить, чтобы увидеть сцены из жизни». Самый старый сохранившийся кинотеатр, специально построенный для этих целей, в Новой Зеландии и в Южном полушарии – театр «Виктория» в Девонпорте, Окленд, построенный в 1912 году.

Классическая эпоха: 1920-е - 1960-е годы

Новая Зеландия обладала небольшим кинопроизводством в период с 1920-х по 1960-е годы. В 1920-х и 1930-х годах Рудалл Хейворд снял несколько полнометражных фильмов на новозеландские темы. «Последний рубеж Риви», вероятно, был его лучшей работой, но сохранилось лишь немного материала из этого фильма 1925 года. Фильм был переснят со звуком в 1940 году. Независимый режиссер Джон О’Шиа активно занимался новозеландским кинематографом с 1940 по 1970 год; его компания Pacific Films выпустила множество короткометражных фильмов, а также три новозеландских полнометражных фильма, созданных за этот период: «Сломанный барьер» (1952) с Роджером Мирамсом, «Беглец» (1964) и «Не позволяй ему захватить тебя» (1966). Однако большинство новозеландских фильмов того времени были документальными. Национальное киноподразделение было государственным производителем короткометражных фильмов, документальных фильмов и рекламных материалов. Короткометражный фильм «Это Новая Зеландия», снятый для Всемирной выставки в 1970 году, пользовался там огромной популярностью и впоследствии был показан в кинотеатрах Новой Зеландии, получив широкое признание. Для создания широкоэкранного изображения в нем использовались три отдельных проектора. Фильм был восстановлен в 2006 году и показан на Международном кинофестивале Новой Зеландии в 2007 году.

Создание Новой Зеландии кинокомиссии: 1970-х - 1980-х

В 1978 году была создана Кинокомиссия Новой Зеландии. Ее целью было поощрение и продвижение национальной киноиндустрии, и комиссия профинансировала ряд кинопроектов. Одним из первых новозеландских фильмов, завоевавших широкую аудиторию на родине, стал фильм «Спящие собаки» (Sleeping Dogs), снятый Роджером Дональдсоном в 1977 году. Этот мрачный политический триллер, изображающий реакцию человека на установление тоталитарного правительства и последовавшую партизанскую войну, представил Сэма Нила как ведущего актера. «Спящие собаки» также примечательны как первый полнометражный 35-миллиметровый художественный фильм, полностью созданный новозеландской съемочной группой. До этого фильмы, такие как «Ловушка Ранги» (Rangi's Catch) 1973 года, снимались в Новой Зеландии, где и происходили события, но были спродюсированы и сняты иностранными командами. Режиссера Джеффа Мерфи переманил Голливуд, однако он снял еще два важных новозеландских фильма: «Уту» (Utu) (1983) о земельных войнах 1860-х годов и научно-фантастический фильм о ядерном апокалипсисе «Тихая Земля» (The Quiet Earth) (1985). Бруно Лоуренс, сыгравший в обоих фильмах, стал звездой. Мелани Рид стала первой женщиной, написавшей сценарий и снявшей новозеландский художественный фильм – триллер «Пробный забег» (Trial Run) (1984). В 1987 году фильм Барри Барклая «Нгати» (Ngati), по сценарию Тамы Поаты и с участием ветерана кино Ви Куки Каа, был выпущен и получил признание критиков и определенный коммерческий успех. «Нгати» признан первым художественным фильмом, написанным и снятым человеком маори. Мерата Мита стала первой женщиной маори, написавшей сценарий и снявшей драматический художественный фильм, когда в 1988 году она сняла фильм «Маури» (Mauri). Опытный документалист, Мита создала знаковые документальные фильмы, в том числе «Бастион-Пойнт: день 507» (Bastion Point: Day 507) (1980) об оккупации земли и «Пату!» (Patu!) (1983) – фильм о противоречивых и жестоких антиапартеидных протестах во время регбийного тура сборной ЮАР «Спрингбокс» в 1981 году. Конец 1980-х годов ознаменовался возрождением новозеландского короткометражного кино, начавшимся с фильма Элисон Маклин «Кухонная раковина» (Kitchen Sink). Вместо того чтобы стремиться к созданию коротких фильмов, ориентированных на диалоги и персонажей, новые короткометражки пытались «расширить границы» в плане визуального дизайна и кинематографического языка. К ключевым примерам относятся: «The Lounge Bar» (The Front Lawn), «Кухонная раковина» (Kitchen Sink) (Элисон Маклин), «Маленькая смерть» (A Little Death) (Саймон Перкинс; Пол Суэдел), «Инсульт» (Stroke) (Кристин Джеффс), «La Vie en Rose» (Анна Ривз), «Игра без правил» (A Game With No Rules) (Скотт Рейнольдс), «Eau de la vie» (Симон Баре), «O Tamaiti (Дети)» (Sima Urale), получивший «Серебряного льва» за лучший короткометражный фильм на Венецианском кинофестивале, и «Две машины, одна ночь» (Two Cars, One Night) (Таика Вайтити), номинированный на премию «Оскар» за лучший короткометражный фильм.

Международный прорыв: 1990-2000

В начале 1990-х годов новозеландское кино получило международное признание, особенно благодаря фильму Джейн Кэмпион «Фортепиано» (1993), удостоенному трех премий «Оскар». Фильмы Питера Джексона «Небесные создания» (1994) и Ли Тамахори «Однажды воинами» также получили международное признание и высокие сборы в ряде стран. «Фортепиано» и «Небесные создания» продемонстрировали растущую тенденцию к частичному или полному финансированию новозеландских фильмов зарубежными производственными компаниями и участию в них не местных актеров (например, Холли Хантер и Харви Кейтеля в «Фортепиано» и Кейт Уинслет в «Небесных созданиях»). Это не остановило отток новозеландцев в Соединенные Штаты: Тамахори, Мелани Лински из «Небесных созданий» и канадская актриса, исполнившая главную роль в «Фортепиано», Анна Пакин теперь в основном работают в Америке. Заметным исключением из этой тенденции является Питер Джексон, который продолжал снимать фильмы в Новой Зеландии. Карьера Джексона началась с малобюджетных комедий, таких как «Плохой вкус» (1987) и «Встреча с придурками» (1989). В конечном итоге его заметили в Голливуде, и в 2000-х годах он снял серию фильмов «Властелин колец». Хотя производство осуществлялось в основном на иностранные средства (с помощью налоговых льгот от правительства Новой Зеландии) и с участием преимущественно международного актерского состава, Джексон снимал фильмы в Новой Зеландии, используя в основном местную съемочную группу, что способствовало созданию огромного кадрового потенциала в новозеландской киноиндустрии. Это привело к тому, что в Новой Зеландии было снято несколько известных голливудских фильмов, а крупные международные проекты не только снимали там, но и использовали местные постпродакшн-студии и компании, специализирующиеся на спецэффектах. Среди этих фильмов – «Последний самурай» и «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и платяной шкаф». Хотя финансирование этих фильмов поступало в основном из Соединенных Штатов, эта тенденция помогла новозеландским киностудиям и кинематографистам повысить квалификацию и улучшить инфраструктуру. Однако некоторые представители индустрии утверждают, что привлечение крупных международных проектов с использованием новозеландских съемочных групп имеет и обратную сторону. Недавно один новозеландский режиссер пожаловался, что стало сложно нанять операторов для малобюджетного новозеландского фильма, поскольку они привыкли к высоким гонорарам. Другие кинематографисты считают, что все наоборот, и утверждают, что увеличение числа местных профессионалов могло привести к снижению заработной платы по сравнению с уровнем 1980-х годов. Еще один предполагаемый недостаток заключается в том, что крупные международные проекты поглощают все доступные в Новой Зеландии средства, что значительно затрудняет реализацию местных проектов.

2001 г. по настоящее время

В начале 21 века количество местного контента значительно увеличилось, и фильм «Дети моря» (2002) стал вторым по кассовым сборам североамериканским независимым фильмом 2003 года и третьим по кассовым сборам в мире, собрав 40,1 миллиона долларов. Другие заметные фильмы включают «В логове отца» (2004) и «Самый быстрый мотоциклист в мире» (2005). Оба фильма имели успех в прокате Новой Зеландии, причем последний обогнал «Однажды воины» и стал самым кассовым фильмом Новой Зеландии в домашнем прокате, собрав более 6,5 миллионов долларов; этот рекорд был побит фильмом «Мальчик» в 2010 году. Документальный фильм Сэма Нилла и Джуди Раймер «Кино беспокойства» был снят в 1995 году. Во второй половине первого десятилетия нового века произошла экспансия киноимперии Питера Джексона, когда продюсер-режиссер приобрел права на экранизацию романов «Прекрасная кость», «Halo», «Блокометатели» и фэнтезийной серии «Темераир». Крупные проекты, такие как «Аватар» и блокбастер 2007 года «Водяной конь», использовали студии Джексона в Веллингтоне и услуги компании по созданию спецэффектов Weta Digital. Американская компания Unity Software приобрела Weta Digital за 1,63 миллиарда долларов в 2021 году. Фильм Тайки Вайтити «Мальчик», вышедший в 2010 году, возглавил кассовые сборы в первую неделю, собрав в день премьеры больше, чем любой предыдущий фильм, снятый в Новой Зеландии, и став самым кассовым фильмом Новой Зеландии за всю историю. В 2014 году вышел мокьюментари «Что мы делаем в тени», снятый Вайтити и Клементом, который получил широкое признание критиков. Два года спустя Вайтити выпустил фильм «Охота на диких людей» с Сэмом Ниллом и Джулианом Деннисоном в главных ролях, который стал самым кассовым фильмом Новой Зеландии в первые выходные, побив рекорд, установленный «Мальчиком» шесть лет назад. Новая Зеландия сталкивается с последствиями влияния международных стриминговых платформ на новозеландский рынок. В 2023 году гильдия продюсеров Новой Зеландии SPADA отметила, что международные стриминговые сервисы в настоящее время «не платят налоги в Новой Зеландии, не подлежат регулированию и используют широкополосную инфраструктуру, частично финансируемую нашим правительством, одновременно оказывая влияние на местную телевизионную аудиторию и доходы от рекламы». Регулирование этой сферы соответствовало бы практике многих других стран.

Новая Зеландия киноархив

Новый Зеландский киноархив был основан и зарегистрирован 9 марта 1981 года. Киноэнтузиаст, критик и историк Джонатан Деннис (1953–2002) был ключевой фигурой в создании архива и стал его первым директором. Архив был создан для сохранения и реставрации значимых новозеландских фильмов и телевизионных материалов. В настоящее время архив располагает коллекцией раннего новозеландского кино и организует публичные показы из своей коллекции. Значительная часть ранних новозеландских фильмов была утрачена, поскольку они были отпечатаны на нитратной пленке, которая является нестабильной. В 1992 году, осознав масштаб утраты новозеландского кинонаследия, киноэнтузиасты и сотрудники Нового Зеландского киноархива провели операцию «Последний поиск фильмов» и обнаружили 7000 ценных кинолент как в Новой Зеландии, так и за рубежом.

Другие известные актеры

Название Известные работы Примечания Мартон Чокаш Властелин колец, Царство небесное, Ромул, мой отец Клифф Кертис Солнце, Коллатеральный ущерб, Однажды воины, Всадник китов, Бойтесь ходячих мертвецов Алан Дейл Уродливая Бетти, О.С., Остаться в живых Номинант на премию SAG Даниэль Гиллис Человек-паук 2 и 3 Мартин Хендерсон Звонок, Летчики, Торк, За чертой Мартин Хендерсон Спартак, Хоббит (фильмы), Стрела Ви Куки Каа Нати, Уту, Баунти Бруно Лоуренс Смаш Палас, Гонка за «Янки Зефир», Уту, Тихая Земля, Воин радуги Мелани Лински Флаги наших отцов, Два с половиной человека, Небесные создания Темуэра Моррисон Однажды воины, Скорость 2: Круиз-контроль, Звёздные войны. Эпизод II: Атака клонов Джессика Роуз Я знаю, кто меня убил, lonelygirl15 Прославилась на YouTube Энтони Старр Пацаны, Banshee