Введение
1914 год, анимационный немой фильм
«Герти Динозавр» — американский анимационный короткометражный фильм 1914 года, созданный карикатуристом и аниматором Винсором МакКеем. Это самый ранний анимационный фильм, в котором появляется динозавр. МакКей впервые демонстрировал фильм живой публике как интерактивную часть своего водевильного номера; игривая, по-детски непосредственная Герти выполняла трюки по команде своего хозяина. Работодатель МакКея, Уильям Рэндольф Херст, ограничил его выступления в водевиле, поэтому МакКей добавил к фильму вступительную сцену с живыми актерами для кинопроката, переименовав его в «Винсор МакКей, знаменитый карикатурист, и Герти». МакКей отказался от создания продолжения, «Герти в туре» (ок. 1921 года), после того как снял около минуты отснятого материала. Хотя «Герти» часто считают первым анимационным фильмом, МакКей ранее создал «Маленького Немо» (1911) и «Как действует комар» (1912). Американский Дж. Стюарт Блэктон и француз Эмиль Коль экспериментировали с анимацией ещё раньше; «Герти», с её обаятельным персонажем, отличалась от этих ранних «трюковых фильмов». «Герти» стал первым фильмом, в котором были использованы такие анимационные техники, как ключевые кадры, регистровые метки, калька, киноскоп Mutoscope и анимационные петли. Он оказал влияние на следующее поколение аниматоров, таких как братья Флейшер, Отто Мессмер, Пол Терри, Уолтер Ланц и Уолт Дисней. Джон Рэндольф Брей безуспешно пытался запатентовать многие анимационные приемы МакКея и, по слухам, стоял за плагиатом «Герти», который появился через год-два после оригинала. «Герти» — наиболее хорошо сохранившийся из фильмов МакКея (некоторые из них были утеряны или сохранились лишь фрагментарно) и с 1991 года находится в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса США как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». В 1994 году «Герти Динозавр» был признан шестым в списке 50 величайших мультфильмов всех времен членами анимационного сообщества.
Предыстория
Винсор Маккей (ок. 1867/1871 – 1934) к моменту создания газетных комиксов, таких как «Мечта гурмана» (1904–1911) и его знаменитого «Маленького Немо» (1905–1914), уже успел проявить себя как плодовитый коммерческий художник и карикатурист. В 1906 году Маккей начал выступать на варьете, демонстрируя искусство рисования мелом – выступления, в которых он рисовал перед живой аудиторией. Вдохновленный книжками-перевертышами, которые приносил домой его сын, Маккей «понял возможность создания движущихся картинок» из своих мультфильмов. Он утверждал, что «был первым человеком в мире, создавшим анимационные мультфильмы», хотя его опередили американец Джеймс Стюарт Блэктон и француз Эмиль Коль. Первый фильм Маккея с персонажами «Маленького Немо» дебютировал в кинотеатрах в 1911 году, и вскоре он включил его в свою программу варьете. В 1912 году последовал фильм «Как действует комар», в котором гигантский, реалистично анимированный комар высасывает кровь из спящего человека. Маккей наделил комара индивидуальностью и сбалансировал юмор с ужасом кошмарной ситуации. Его анимацию критиковали за то, что она была настолько реалистичной, что он, должно быть, обводил персонажей с фотографий или использовал трюки с проволокой; чтобы доказать обратное, Маккей выбрал для своего следующего фильма существо, которое невозможно было сфотографировать. В 1912 году Маккей консультировался с Американским историческим обществом и объявил о планах «представить картины, изображающие великих монстров, которые когда-то населяли Землю». Он говорил о «серьезной и образовательной работе», которую может обеспечить процесс анимации. Ранее Маккей вводил динозавров в свои комиксы, например, в эпизоде «Мечты гурмана» от 4 марта 1905 года, где скелет бронтозавра участвовал в скачках, и в эпизоде «Редкий гурман» от 25 мая 1913 года, где охотник безуспешно охотился на динозавра; композиция фона последнего сильно напоминала то, что позже появилось в «Герти». В эпизоде «Маленького Немо» Маккея от 21 сентября 1913 года «В стране чудесных снов» под названием «В стране доисторических животных» Немо встречает синего динозавра по имени Бесси, дизайн которого идентичен дизайну Герти. Маккей рассматривал несколько имен, прежде чем остановиться на «Герти»; в его производственных записях использовалось имя «Джесси». Аниматор Disney Пол Саттерфилд вспоминал, как в 1915 году Маккей рассказывал, как он выбрал имя «Герти»:
Содержание
Герти Динозавр — самый ранний анимационный фильм, в котором появляется динозавр. Её звезда, Герти, выполняет трюки, очень похожие на те, что демонстрируют обученные слоны. Она анимирована в натуралистичном стиле, невиданном ранее; она дышит ритмично, переносит вес тела при движении, а мышцы живота волнами сокращаются, когда она набирает воду. МакКей наделил её личностью — дружелюбной, но порой капризной, способной игнорировать или даже ослушиваться приказов своего хозяина.
Синопсис
Когда ее хозяин МакКей зовет ее, из пещеры появляется игривая, детская Герти. Хозяин, владеющий кнутом, заставляет ее делать такие трюки, как поднимать ногу или кланяться по команде. Когда она чувствует, что ее подтолкнули слишком далеко, она отрыгает своего хозяина. Она плачет, когда он ругает ее, а он успокаивает ее тыквой. На протяжении всего акта, доисторические обитатели, такие как летающая ящерица, постоянно отвлекают Герти. Она бросает мамонта в озеро; когда он дразнит ее, распыляя ее водой, она бросает в него камень, пока он уплывает. После того, как она утоляет свою жажду, осушив озеро, Маккей заставляет ее нести его за сцену, пока он поклоняется зрителям.
Производство
Герти была первой анимацией МакКея с детализированными фонами. Основное производство началось в середине 1913 года. Работая в свободное время, МакКей нарисовал тысячи кадров Герти на листах рисовой бумаги – удобного материала для рисования, так как она не впитывала чернила, а благодаря своей полупрозрачности идеально подходила для кропотливой обрисовки фонов, работой над которой занимался сосед, студент художественного училища Джон А. Фитцсиммонс. Сами рисунки занимали определенную область бумаги, в углах которых были нанесены регистровые метки для уменьшения дрожания изображения при съемке. Их фотографировали, закрепив на больших кусках плотного картона. МакКей уделял большое внимание точности времени и движения; он сверял свое дыхание, чтобы определить ритм дыхания Герти, и включал тонкие детали, такие как проседание земли под огромным весом Герти. МакКей консультировался с сотрудниками нью-йоркских музеев, чтобы обеспечить достоверность движений Герти; сотрудники не смогли подсказать, как вымершее животное встает из лежачего положения, поэтому в сцене, где Герти поднимается, МакКей показал на экране летающего ящера, чтобы отвлечь внимание зрителей. Когда рисунки были завершены, их сфотографировали в студии Vitagraph в начале 1914 года. МакКей стал пионером "Раздельной системы МакКея" анимации, в которой сначала прорисовывались основные позы или положения, а затем – промежуточные кадры. Это уменьшало монотонность и улучшало синхронизацию действий в фильме. МакКей открыто рассказывал о разработанных им техниках и отказался патентовать свою систему, по слухам, сказав: "Любой, кто захочет нарисовать пару тысяч рисунков для ста футов пленки, может присоединиться к клубу". Во время работы над "Герти" он показал детали посетителю, который утверждал, что пишет статью об анимации. Этим посетителем оказался аниматор Джон Рэндольф Брей, который подал в суд на МакКея в 1914 году, воспользовавшись его невнимательностью, чтобы запатентовать многие из его методов, включая использование регистровых меток, кальки и киноскопа для просмотра анимации, а также цикличное использование рисунков для создания повторяющихся действий. Иск не увенчался успехом, и есть свидетельства того, что МакКей, возможно, подал встречный иск – он получал роялти от Брея за лицензирование этих техник.
Релиз
Герти Динозавр впервые появилась в составе водевильного номера МакКея в начале 1914 года. В кинотеатрах фильм вышел в версии с живым прологом, распространяемой компанией Box Office Attractions Company Уильяма Фокса с 28 декабря. К моменту выхода Герти динозавры были еще новым явлением для публики – скелет бронтозавра впервые был выставлен на всеобщее обозрение в 1905 году. Реклама отражала это, стремясь просветить зрителей: «Согласно науке, это чудовище когда-то властвовало на этой планете. Скелеты, которые сейчас раскапывают, достигают 90–160 футов в длину. Рядом с Герти слон покажется мышью».
Водевиль
Маккей первоначально использовал версию фильма в качестве части своего водевильного номера. Первое представление состоялось 8 февраля 1914 года в Чикаго в театре «Палас». Маккей начал шоу с обычных живых зарисовок, которые он продолжил фильмом «Как работает комар». Затем он вышел на сцену с хлыстом и прочитал аудитории лекцию о создании анимации. Стоя справа от экрана, он представил «единственного динозавра в неволе». Когда фильм начался, Герти высунула голову из пещеры, и Маккей подбадривал её выйти вперёд. Он усилил иллюзию такими трюками, как бросание картонного яблока в экран, после чего поворачивался спиной к зрителям и прятал яблоко в карман, когда оно появлялось в фильме, чтобы Герти его съела. В финале Маккей ушёл со сцены, где затем «появился» в фильме; Герти подняла анимированного Маккея, посадила его себе на спину и ушла, а Маккей поклонился зрителям. Вскоре шоу переехало в Нью-Йорк. Несмотря на положительные отзывы, работодатель Маккея в New York American, газетный магнат Уильям Рэндольф Херст, был недоволен тем, что гастрольный график его звёздного карикатуриста мешал его работе над иллюстрациями для редакционных статей. По приказу Херста, рецензии на шоу Маккея перестали публиковаться на страницах газеты. Вскоре после этого Херст отказался размещать платную рекламу театра «Виктория», где выступал Маккей в Нью-Йорке. 8 марта Херст объявил о запрете для своих сотрудников выступать в водевиле. Контракт Маккея не запрещал ему выступать в водевиле, но Херст смог оказать давление на Маккея и его агентов, чтобы те отменили запланированные выступления, и в конечном итоге Маккей подписал новый контракт, запрещающий ему выступать за пределами Большого Нью-Йорка.
Кинотеатры
В ноябре 1914 года кинопродюсер Уильям Фокс предложил распространять мультфильм «Герти Динозавр» в кинотеатрах за "немедленную оплату и по максимальной цене". Маккей согласился и расширил фильм, добавив в него живой пролог и титры, заменившие его прежние выступления на сцене. К декабрю фильм успешно прокатился по стране и достиг западного побережья. Живая съемочная группа, вероятно, работала 19 ноября 1914 года. В ней участвовали Маккей и несколько его друзей, таких как карикатуристы Джордж Макманус и Тэд Дорган, писатель Рой Маккарделл и актер Том Пауэрс; сын Маккея, Роберт, появился в эпизодической роли ассистента в операторской. Маккей использовал пари в качестве сюжетного хода, как он делал и в фильме «Маленький Немо». Фильм начинается с того, что Маккей и его друзья пробивают шину перед Американским музеем естественной истории. Они заходят в музей и, рассматривая скелет бронтозавра, Маккей заключает пари, что сможет оживить динозавра с помощью своих навыков анимации. Процесс анимации, включающий "10 000 рисунков, каждый из которых немного отличается от предыдущего", демонстрируется в юмористических сценах с горами бумаги, часть которой роняет ассистент. Когда фильм закончен, друзья собираются в ресторане, чтобы посмотреть его.
Реконструкция в 2018 году водевильного выступления МакКей
Используя сохранившиеся оригинальные рисунки МакКея, Дэвид Л. Нейтан реконструировал утерянную последовательность "Encore" из оригинальной водевильской версии МакКея. Он инициировал реставрацию всего фильма и, совместно с историком анимации Дональдом Крэфтоном, предложил реконструкцию водевильского представления МакКея. Крэфтон, Нейтан и Марко де Блоа из Квебекской синематеки работали с командой профессионалов из Национального совета Канады по кинематографии, чтобы завершить проект, премьера которого состоялась в прямом эфире на церемонии закрытия кинофестиваля в Аннеси (Франция) в 2018 году.
МакКей и анимация после Герти
Рабочий метод МакКея был трудоемким, и аниматоры разработали ряд способов снизить нагрузку и ускорить производство, чтобы удовлетворить спрос на анимационные фильмы. В течение нескольких лет после выхода фильма «Немо» регистрационные штыри, разработанные канадцем Раулем Барре, в сочетании с технологией цел-анимации, предложенной американцем Эрлом Хердом, стали почти универсальными методами в анимационных студиях. МакКей использовал технологию цел-анимации в своем продолжении «Герти» – фильме «Гибель «Лузитании»» (1918). Это был его самый амбициозный фильм, состоящий из 25 000 рисунков, и его создание заняло почти два года, но он не имел коммерческого успеха. МакКей снял еще шесть фильмов, хотя три из них так и не были выпущены в прокат. После 1921 года МакКея вынудили отказаться от анимации, когда Херст узнал, что он уделяет ей больше времени, чем своим газетным иллюстрациям. Среди незавершенных идей МакКея для анимационных проектов были сотрудничество с автором «Обезьянок из джунглей» Джорджем Рэндольфом Честером, музыкальный фильм под названием «The Barnyard Band» и фильм о роли американцев в Первой мировой войне. В 1927 году МакКей посетил ужин в его честь в Нью-Йорке. После употребления значительного количества алкоголя МакКея представил аниматор Макс Флейшер. МакКей дал собравшимся аниматорам несколько технических советов, но, почувствовав, что аудитория не проявляет к нему должного внимания, упрекнул их, сказав: «Анимация – это искусство. Именно так я это и представлял. Но, судя по всему, вы превратили ее в ремесло. Не искусство, а ремесло. Невезение!» В сентябре того же года он выступил на радиостанции WNAC, а 2 ноября Фрэнк Крейвен взял у него интервью для программы «Женский час» в журнале The Evening Journal. Во время обоих выступлений он жаловался на состояние современной анимации. МакКей умер 26 июля 1934 года от церебральной эмболии.
Прием и наследие
Герти восхитила зрителей и критиков. Она заслужила похвалу драматического критика Эштона Стивенса в Чикаго, где состоялся ее дебют. 22 февраля 1914 года, до того как Херст запретил газете New York American упоминать о водевильных работах Маккея, обозреватель газеты назвал выступление «смешным от начала и до конца – гораздо забавнее, чем его известные рисунки комаров». 28 февраля New York Evening Journal назвала его «величайшим номером в истории мультипликаторов». Эмиль Коль высоко оценил «превосходно нарисованные» фильмы Маккея, и особенно Герти, после просмотра их в Нью-Йорке перед своим возвращением в Европу. После выхода на экраны журнал Variety отметил, что фильм «изобилует комедией» и что он «всегда будет вспоминаться как исключительно остроумный». Примерно через год-два после оригинала появилась поддельная версия «Герти Динозавра»; в ней динозавр исполняет большинство трюков Герти, но с менее качественной анимацией, используя целлы на статичном фоне. Точно неизвестно, кто создал этот фильм, хотя его стиль, предположительно, принадлежит Bray Productions. Кинорежиссер Бастер Китон в фильме «Три века» (1923) в знак уважения к Герти проехал на спине динозавра, созданного с помощью покадровой анимации. Первые три фильма Маккея стали самыми ранними анимационными работами, имевшими коммерческий успех; их популярность побудила киностудии войти в зарождающуюся индустрию анимации. Другие студии использовали сочетание игрового кино и анимации, как, например, Fleischer Studios в серии «Из чернильного колодца» (1918–1929) и Уолт Дисней в серии «Комедии Алисы» (1923–1927). Чистый рисунок, высокая контрастность и реалистичный стиль Маккея задали образец для американской анимации и выделили ее на фоне абстрактных, открытых форм европейской анимации. Это наследие особенно заметно в полнометражных фильмах Walt Disney Animation Studios, таких как «Фантазия» (1940), в которой представлены антропоморфные динозавры, анимированные в натуралистичном стиле с тщательным вниманием к времени и весу. Шамус Калхан, Дэйв и Макс Флейшеры, Уолтер Ланц, Отто Мессмер, Пэт Салливан, Пол Терри и Билл Титла – среди поколения американских аниматоров, вдохновленных фильмами, которые они видели в водевильном представлении Маккея. Репутация Герти была настолько велика, что ее долгое время называли первым анимационным фильмом в истории анимации. Около 1921 года Маккей работал над вторым анимационным фильмом с Герти под названием «Герти в туре». В фильме Герти должна была прыгать по Бруклинскому мосту в Нью-Йорке, пытаться съесть Монумент Вашингтона в Вашингтоне, плескаться на берегу Атлантик-Сити и участвовать в других сценах. Фильм существует только в виде концептуальных эскизов и двухминутного отрывка, в котором Герти играет с трамваем и танцует перед другими динозаврами. После его смерти оригинальные работы Маккея были плохо сохранены; большая часть была уничтожена в результате пожара в конце 1930-х годов, а часть была продана, когда Маккеям потребовались деньги. Сохранилось около 400 оригинальных рисунков из фильма, обнаруженных аниматором Робертом Бротертоном в беспорядке в магазине тканей Ирвинга Мендельсона, которому в 1940-х годах были доверены фильмы и работы Маккея. Помимо некоторых целлов из «Гибели «Лузитании»», эти рисунки Герти – единственные сохранившиеся оригинальные анимационные работы Маккея. Маккей уничтожил многие оригинальные кинопленки, чтобы освободить место для хранения. Из того, что он сохранил, многое не уцелело, поскольку пленка была отснята на 35-мм нитратной пленке, которая разрушается и легко воспламеняется. В 1947 году два молодых аниматора обнаружили пленку и сохранили все, что смогли. Во многих случаях удавалось спасти лишь фрагменты, если вообще что-нибудь. Из всех фильмов Маккея «Герти» лучше всего сохранилась. Мендельсон и Бротертон безуспешно пытались найти учреждение для хранения фильмов Маккея, пока в 1967 году, в связи с Всемирной выставкой анимационного кино в Монреале, с ними не связалась канадская киноконсерватория Cinémathèque québécoise. С тех пор Cinémathèque québécoise занимается сохранением фильмов Маккея. Из сохранившихся рисунков, пятнадцать не встречаются в существующих копиях фильма. Они, по-видимому, принадлежат к одной последовательности, вероятно, в конце фильма, где Герти показывает голову справа от зрителей и кланяется. Сын Маккея, Роберт, безуспешно пытался возродить Герти с помощью комикса под названием «Дино». Он и аниматор Диснея Ричард Хьюмер воссоздали оригинальное водевильное представление для телепрограммы Disneyland в 1955 году; это было первое знакомство с фильмом для этого поколения. Уолт Дисней выразил младшему Маккею свое чувство благодарности и, указывая на студии Диснея, сказал: «Боб, все это должно принадлежать твоему отцу». В Disney’s Hollywood Studios в Walt Disney World есть магазин мороженого в форме Герти, расположенный у Echo Lake. Кинокритик New York Times Ричард Эдер, увидев ретроспективу анимации Маккея в Музее американского искусства Уитни в 1975 году, написал о Герти, что «Дисней отчаянно пытался воссоздать» качества анимации Маккея, но что «магия Диснея, хотя иногда и пугающая, всегда была под контролем; анимация Маккея граничила с некромантией». Эдер сравнил художественное видение Маккея с видением поэта Уильяма Блейка, сказав, что «оно было слишком странным и личным, чтобы быть обобщенным или иметь потомков». О Герти написано в сотнях книг и статей. Историк анимации Дональд Крэфтон назвал Герти «бессмертным шедевром анимации до Диснея». Братья Саймон и Ким Дейтч свободно основали свой графический роман «Бульвар разбитых надежд» (2002) на разочаровании Маккея в индустрии анимации в 1920-х годах. В этой истории рассказывается о пожилом мультипликаторе по имени Уинзор Ньютон, который в молодости ставил на сцене представление с мастодонтом по имени Милтон, похожим на Герти. Герти была включена в Национальный реестр фильмов США для сохранения. Первый известный образец динозавра Chindesaurus, обнаруженный в 1985 году в Национальном парке окаменелостей Аризоны, был назван в честь Герти.