Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Французская певица
French singer
Франсуаза Мадлен Харди (Françoise Madeleine Hardy; родилась 17 января 1944 года) — французская певица, автор песен и актриса. В основном известная исполнением меланхоличных сентиментальных баллад, Харди приобрела известность в начале 1960-х годов как одна из ведущих фигур волны yé-yé. Помимо родного французского, она также пела на английском, итальянском и немецком языках. Её карьера охватила более пятидесяти лет, за которые было выпущено более тридцати студийных альбомов. Родившись и выросшая в 9-м округе Парижа, Харди дебютировала в 1962 году на французском лейбле Disques Vogue и сразу же добилась успеха с песней "Tous les garçons et les filles". Отдаляясь от ранних влияний рок-н-ролла, она начала записываться в Лондоне в 1964 году, что позволило ей расширить звучание с такими альбомами, как Mon amie la rose, L'amitié, La maison où j'ai grandi и Ma jeunesse fout le camp. В конце 1960-х и начале 1970-х годов она выпустила Comment te dire adieu, La question и Message personnel, чтобы ещё больше утвердить своё артистическое мастерство. В этот период она работала с авторами песен, такими как Серж Генсбур, Патрик Модиано, Мишель Берже и Катрин Лара. С 1977 по 1988 год она сотрудничала с продюсером Габриэлем Яредом, результатом чего стали альбомы Star, Musique saoûle, Gin Tonic и À suivre. Её альбом 1988 года Décalages широко освещался как последний альбом Харди, хотя она вернулась восемь лет спустя с Le danger, который полностью переосмыслил её звучание, обратившись к более жёсткому альтернативному року. Её последующие альбомы 2000-х годов — Clair obscur, Tant de belles choses и (Parenthèses) — ознаменовали возвращение к её мягкому стилю. В 2010-х годах Харди выпустила свои последние три альбома: La pluie sans parapluie, L'amour fou и Personne d'autre. Помимо музыки, Харди исполнила роли второго плана в фильмах Château en Suède, Une balle au cœur и американской постановке Grand Prix. Она стала музой для дизайнеров моды, таких как Андре Курреж, Ив Сен-Лоран и Пако Рабан, и сотрудничала с фотографом Жан-Мари Перье. Харди также сделала карьеру астролога, активно публикуясь на эту тему с 1970-х годов. Кроме того, с 2000-х годов она работает как писательница, создавая как художественные, так и научно-популярные книги. Её автобиография Le désespoir des singes et autres bagatelles стала бестселлером во Франции. Как публичная личность, Харди известна своей застенчивостью, разочарованием в жизни знаменитости и самокритичным отношением, что связывают с её многолетней борьбой с тревогой и неуверенностью. Она состоит в браке с французским певцом и автором песен Жаком Дютроном с 1981 года, и их единственный сын, Тома, также является музыкантом. В 2021 году Харди объявила об ухудшении состояния здоровья и о том, что больше не сможет петь из-за последствий лечения от рака. Харди остаётся одной из самых продаваемых певиц в истории Франции и продолжает считаться культовой и влиятельной фигурой как во французской поп-музыке, так и в моде. В 2006 году она была удостоена почетной награды Grande médaille de la chanson française, вручаемой Французской академией, в знак признания её музыкальной карьеры. Её работы неоднократно появлялись в списках лучших, составленных музыкальными критиками.
Françoise Madeleine Hardy (fʁɑ̃swaz madlɛn aʁdi; born 17 January 1944) is a retired French singer songwriter and actress. Mainly known for singing melancholic sentimental ballads, Hardy rose to prominence in the early 1960s as a leading figure of the yé yé wave. In addition to her native French, she also sang in English, Italian and German. Her career spanned more than fifty years with over thirty studio albums released. Born and raised in the 9th arrondissement of Paris, Hardy made her musical debut in 1962 on French label Disques Vogue and found immediate success through the song "Tous les garçons et les filles". Drifting away from her early rock and roll influences, she began to record in London in 1964, which allowed her to broaden her sound with albums such as Mon amie la rose, L'amitié, La maison où j'ai grandi and Ma jeunesse fout le camp In the late 1960s and early 1970s, she released Comment te dire adieu, La question and Message personnel, to further establish her artistry. In this period, she worked with songwriters such as Serge Gainsbourg, Patrick Modiano, Michel Berger and Catherine Lara. Between 1977 and 1988, she worked with producer Gabriel Yared with the albums Star, Musique saoûle, Gin Tonic and À suivre. Her 1988 record Décalages was widely publicized as Hardy's final album, although she returned eight years later with Le danger, which completely reinvented her sound to a harsher alternative rock. Her following albums of the 2000s—Clair obscur, Tant de belles choses and (Parenthèses )—saw a return to her mellow style. In the 2010s, Hardy released her last three albums: La pluie sans parapluie, L'amour fou, and Personne d'autre. In addition to music, Hardy landed roles as a supporting actress in the films Château en Suède, Une balle au cœur and the American production Grand Prix. She became a muse for fashion designers such as André Courrèges, Yves Saint Laurent and Paco Rabanne, and has collaborated with photographer Jean Marie Périer. Hardy has also developed a career as an astrologer, having written extensively on the subject since the 1970s. In addition, she worked as a writer of both fiction and non fiction books since the 2000s. Her autobiography Le désespoir des singes et autres bagatelles was a best seller in France. As a public figure, Hardy is known for her shyness, disenchantment with celebrity life and self deprecatory attitude, attributed to her lifelong struggles with anxiety and insecurity. She has been married to fellow French singer songwriter Jacques Dutronc since 1981 and their only son, Thomas, is also a musician. In 2021, Hardy announced that her health had worsened and that she would not be able to sing again owing to the effects of cancer therapy. Hardy remains one of the best selling singers in French history, and continues to be regarded as an iconic and influential figure in both French pop and fashion. In 2006, she was awarded the Grande médaille de la chanson française honorary award given by the Académie française, in recognition of her career in music. Her work has appeared on several critics' lists.
Ранние годы
Франсуаза Мадлен Харди родилась 17 января 1944 года в клинике Мари Луиза в 9-м округе Парижа, в оккупированной нацистской Францией во время Второй мировой войны. Во время ее рождения была объявлена воздушная тревога, и окна клиники "выбило взрывной волной". Ее отец, Этьен Диллар, женатый мужчина из гораздо более состоятельной семьи, мало помогал им финансово и в основном отсутствовал в их воспитании. По настоянию отца, девочки пошли в католическую школу Institution La Bruyère, под руководством монахинь Тринитарского ордена. Поскольку отец играл на фортепиано, Харди поощряли брать уроки фортепиано в раннем возрасте, но она быстро бросила их, испытав страх сцены, когда должна была продемонстрировать свои таланты в Salle Gaveau. В честь этого события отец спросил, какой подарок она хотела бы получить, и она выбрала гитару, с которой начала сочинять и петь свои собственные мелодии. Ученикам, показавшим хорошие результаты, предоставлялась возможность исполнить свои произведения по радио, а иногда и по телевидению. Узнав о новом контракте Харди, Мирель Хартух представила свою ученицу в телевизионной программе Petit Conservatoire 6 февраля 1962 года, что стало одним из самых популярных фрагментов французского телевидения за всю историю. В запомнившемся эпизоде ведущая спросила молодую певицу, что означает английское "yeah! yeah!" в ее тексте после исполнения песни "La fille avec toi" на гитаре. 5 июня 1962 года певица с гордостью показала обложку пластинки в Petit Conservatoire. В начале октября Харди сняла черно-белый музыкальный клип на песню "Tous les garçons et les filles" режиссера Пьера Баделя, который показали в телешоу Toute la chanson. Используя импульс, созданный успехом песни, Vogue почти одновременно выпустила еще два EP, которые позже были объединены с первым в дебютный студийный альбом, обычно известный как Tous les garçons et les filles. Первые альбомы Харди были компиляциями ранее выпущенных четырехдорожечных 7-дюймовых пластинок. Ее дебютный студийный альбом вскоре получил Trophée de la Télévision, а также престижную премию Grand Prix du Disque от Académie Charles Cros. Позже она сказала: "Я была бы еще счастливее, если бы получила ее немного позже, за записи, сделанные лучше". Она выступила в канун Рождества в Брюсселе и успешно гастролировала по Южной Франции с конца 1962 года до начала 1963 года. В январе 1963 года она появилась на обложке Paris Match в специальной статье, посвященной "новым миллионерам песни", и подписала новый пятилетний контракт с Vogue, а также соглашение с Editions Musicales Alpha, созданной Вольфсоном. 3-го числа того же месяца она впервые выступила в престижном концертном зале "Олимпия" в Париже, открывая концерт Ричарда Энтони. Во время тура 5 апреля 1963 года Харди встретила Мишеля Бурде, молодого дизайнера, недавно открытого Шарлем Азнавуром. Дизайнер создал первый портрет Франсуазы Харди, который она, очарованная его художественным стилем, приобрела. Между двумя датами тура песня "L'amour s'en va" достигла 5-й позиции в французских чартах в июне 1963 года. В октябре Харди выпустила свой второй студийный альбом Le premier bonheur du jour. В том же месяце она получила премию "Молодежь" Edison Award на Гранд-гала дю Диске в Схевенингене, Нидерланды. Харди, будучи одной из ведущих фигур yé-yé, оказалась в авангарде французской музыкальной сцены и стала самой экспортируемой певицей страны. Начиная с 1963 года, переведенные версии песни "Tous les garçons et les filles" начали экспортироваться на итальянский, немецкий и англоязычные рынки. Первой страной, где певица добилась успеха, стала Италия, где песня стала "Quelli della mia età" и продалась тиражом 255 000 копий, возглавив чарты синглов с апреля по октябрь и опустившись на второе место в июле и августе, уступив "Cuore" Риты Павоне. В конце лета она записала новые песни в Милане. Сингл "L'età dell'amore" / "E all'amore che penso" также возглавил итальянские чарты, побудив ее отказаться от некачественных французских студий и звукорежиссеров и записать свои песни в студиях Pye Records в Лондоне. В феврале 1964 года, работая с продюсером Тони Хэтчем, она записала EP, включавший кавер-версию песни "Catch a Falling Star" и три адаптации своих хитов: "Find Me a Boy" ("Tous les garçons et les filles"), "Only Friends" ("Ton meilleur ami") и "I Wish It Were Me" ("J'aurais voulu"). Ее англоязычный сингл 1965 года "All Over the World" имел большой успех в Великобритании, достигнув Топ-20 и продержавшись в чартах пятнадцать недель. Он также был успешен в Южной Африке, Австралии и Новой Зеландии.
Françoise Madeleine Hardy was born on 17 January 1944 at the Marie Louise Clinic in the 9th arrondissement of Paris, in Nazi occupied France during World War II. At the time of her birth, there was an air raid alert in place, with the windows of the clinic "exploding". Her father Étienne Dillard—a married man who came from a much wealthier family—did little to help them financially and was largely an absent figure in their upbringing, At the insistence of their father, the girls went to a Catholic school called Institution La Bruyère, under the tutelage of Trinitarian nuns. As her father played piano, Hardy was encouraged to receive piano lessons as a very young child, from which she quickly dropped out after experiencing stage fright when she was supposed to display her talents onstage at the Salle Gaveau. To mark the occasion, her father asked her what gift she would like and she chose a guitar, with which she began to sing her own melodies. When a student gave a satisfactory performance, they were given the chance to release it on the radio, or even perform it again for television. Upon learning of Hardy's new record deal, Mireille Hartuch presented her student at the Petit Conservatoire TV show on 6 February 1962, in what has been described as "one of the most popular French TV extracts of all time". In a much remembered exchange, the hostess asked the young singer what the English language "yeah! yeah!" in her lyrics meant, after she performed "La fille avec toi" on her guitar. On 5 June 1962, the singer proudly shared the record sleeve at the Petit Conservatoire. In early October, Hardy filmed a black and white music video for "Tous les garçons et les filles" directed by Pierre Badel, which aired on TV show Toute la chanson. Building on the momentum generated by the song's success, Vogue released two more EPs almost simultaneously, which were later compiled along with the first one in a debut studio album commonly known as Tous les garçons et les filles. so Hardy's first series of albums were compilations of previously released four track, 7 inch records, Her debut studio album was soon awarded the Trophée de la Télévision, as well as the prestigious Grand Prix du Disque award given by the Académie Charles Cros. She later stated: "It would have made me even more happy if I had received it a little later for records better made than this." She performed on Christmas Eve in Brussels and underwent a successful tour in Southern France from late 1962 to early 1963. In January 1963, she graced the cover of Paris Match in a special article devoted to the "new millionaires of song" and she signed a new five year contract with Vogue, as well as an agreement with Editions Musicales Alpha, created by Wolfsohn. On the third of that month, she made her first performance at the prestigious Olympia concert venue in Paris, where she opened for Richard Anthony. The tour passed through Nantes on April 5, 1963 and Françoise met Michel Bourdais, a young designer recently discovered by Charles Aznavour. The designer created the very first portrait of Françoise Hardy who, artistically seduced, acquired it. Between two of the tour's dates, "L'amour s'en va" reached no. 5 in the French charts in June 1963. In October, Hardy released her second studio album Le premier bonheur du jour. That month, she received the "Youth" Edison Award at the Grand Gala du Disque in Scheveningen, Netherlands. As a leading figure of the yé yé craze, Hardy found herself at the forefront of the French music scene and became the country's most exportable female singer. Beginning in 1963, translated re recordings of "Tous les garçons et les filles" began to be exported to Italian, German and English speaking markets. The first foreign language country where the singer found success was Italy, where the song became "Quelli della mia età" and sold 255,000 copies, topping the singles' chart between April and October and dropping to second place between July and August, behind Rita Pavone's "Cuore". At the end of the summer, she recorded new songs in Milan, The single "L'età dell'amore" / "E all'amore che penso" also topped the Italian charts. opting to leave the poor quality of French studios and sound engineers to go record her songs at Pye Records' studios in London. Working with producer Tony Hatch in February 1964, she recorded an EP that included a cover of "Catch a Falling Star" and three adaptations of her hits: "Find Me a Boy" ("Tous les garçons et les filles"), "Only Friends" ("Ton meilleur ami") and "I Wish It Were Me" ("J'aurais voulu"). Her 1965 English language single "All Over the World" was a substantial hit in the United Kingdom, reaching the Top 20 and staying in the charts for fifteen weeks. It was also successful in South Africa, Australia and New Zealand,
В 1965 году Харди отправилась в Нью-Йорк, чтобы подписать контракт с Kapp, предоставив им право распространять ее записи в Соединенных Штатах. 12 апреля 1966 года Харди вошла в число сорока шести исполнителей, принявших участие в знаменитой групповой фотографии, сделанной Жаном-Мари Периером для Salut Les Copains, которая стала символом эпохи yé-yé и во Франции получила название "фотография века". Начиная с конца 1967 года, Харди начала выпускать свои записи под собственной продюсерской компанией Asparagus, хотя Vogue продолжала их распространять. Позже она сожалела об этом решении, вспоминая в 1999 году: "Вольфсон предвидел, что певцы захотят быть все более независимыми. Поэтому он сам предложил мне создать продюсерский центр. Сначала я была очень заинтригована, а затем поняла, что это ловушка: генеральный директор Vogue, Леон Кабат, также был в этой продюсерской компании и вместе с ним владел большинством акций. Это привело к множеству преследований и судебных исков". По совету английского продюсера Ноэля Роджерса, Харди записала свой второй англоязычный альбом весной 1968 года, известный под разными названиями: En anglais, The Second English Album, Will You Love Me Tomorrow и Loving, в зависимости от страны. В 1970 году певица окончательно разорвала отношения с лейблом и подписала трехлетний контракт с Sonopresse, дочерней компанией Hachette. Она также создала новую продюсерскую компанию — под названием Hypopotam — и основала собственное музыкальное издательство — Kundalini. Летом 1970 года Харди выпустила свой предпоследний итальянский сингл "Lungo il mare", написанный Джузеппе Торребруно, Луиджи Альбертелли и Донато Ренцетти. Весной 1971 года Харди выпустила сингл "T'es pas poli", написанный Патриком Деваэром, обратившись к автору-исполнителю, впечатлившись его выступлениями в Café de la Gare в Париже. Для продвижения песни Деваэр и певица исполнили ее в нескольких телешоу. После посещения Festival Internacional da Canção в Рио-де-Жанейро — и знакомства с бразильской музыкой — Харди решила записать альбом с бразильским музыкантом в конце 1970 года, который был продвинут синглами "Le martien", "Même sous la pluie" и "Rêve". Хотя альбом получил высокую оценку французской прессы, он продавался хуже, чем другие работы певицы. Тем не менее, La question приобрела преданных поклонников с момента своего выхода. Она сказала, что гордится альбомом, дополнив в 2008 году: "хотя он не имел большого успеха у широкой публики, по крайней мере, я могу утверждать, что он затронул другую аудиторию. Часто амбициозную запись можно игнорировать при ее выпуске, но со временем она обретает долгую жизнь". Берже согласился спродюсировать и аранжировать ее следующий альбом, но не смог написать всю музыку из-за других обязательств, с которым Харди подписала трехлетний контракт. Она продвигала проект, появляясь в нескольких французских телешоу, включая Dimanche Salvador, Sports en fête, Top à, La Une est à vous, Midi trente, Minuit chez vous, Tempo, Averty's Follies и Domino. Это было...
In 1965, Hardy flew to New York City to sign a record deal with Kapp, allowing them to distribute her records in the United States. On 12 April 1966, Hardy was among the forty six performers that took part in the famous group photograph shot by Jean Marie Périer for Salut Les Copains, which became a symbol of the yé yé era and came to be known in France as the "photo of the century" (French: "photo du siècle"). Beginning in late 1967, Hardy began to release her records under her own production company Asparagus, although Vogue continued to distribute them. She later regretted this decision, recalling in 1999: "Wolfsohn had sensed that the singers were going to want to be more and more independent. So it was he himself who suggested that I create a production house. At first I was very seduced, then I realized that it was a trap: the CEO of Vogue, Léon Cabat, was also in this production company and, between them, owned the majority of the shares. This has given rise to a lot of harassment, lawsuits." On the advice of English producer Noel Rodgers, Hardy recorded her second English language album in the spring of 1968, known variously as En anglais, The Second English Album, Will You Love Me Tomorrow and Loving, depending on the country. In 1970, the singer definitively broke up with the label and signed a three year contract with Sonopresse, a subsidiary of Hachette. She also created a new production company—called Hypopotam—and founded her own music publishing company—Kundalini. In the summer of 1970, Hardy released her penultimate Italian language single "Lungo il mare", written by Giuseppe Torrebruno, Luigi Albertelli and Donato Renzetti. In the spring of 1971, Hardy released the Patrick Dewaere penned single "T'es pas poli", reaching out to the singer songwriter after being impressed with his performances at the Café de la Gare in Paris. To promote the song, Dewaere and the singer performed it on several television shows. After attending the Festival Internacional da Canção in Rio de Janeiro—and having come into contact with the music of Brazil—Hardy decided to make an album with the Brazilian musician in late 1970. promoted through the singles "Le martien", "Même sous la pluie" and "Rêve". Although it was highly acclaimed by the French press upon release, the album sold poorly in comparison to other works by the singer, Nevertheless, La question has generated a dedicated cult following since its release She said that she was proud of the album, further stating in 2008: "while it did not enjoy great success with the public at large, at least I can claim that it did touch another audience Often an ambitious record can be more or less ignored when it is released but ends up having a long life." Berger agreed to produce and arrange her following album, but was unable to write all of its music owing to other obligations. with whom Hardy signed a three year contract— She promoted the project with appearances on several French TV shows, including Dimanche Salvador, Sports en fête, Top à, La Une est à vous, Midi trente, Minuit chez vous, Tempo, Averty's Follies and Domino. It was a commercial failure. which sold poorly. However, Berger was keen on releasing an album with compositions structured around a unifying concept, so she gave up the idea of joining the label.
1977-1995: Работа с Габриэлем Яредом и перерыв
Для альбома 1977 года "Star", первого, выпущенного под лейблом Pathé Marconi, Харди пригласила Габриэля Яреда в качестве продюсера и аранжировщика. Альбом изменил музыкальное направление Харди в сторону более танцевального звучания и имел коммерческий успех, чему способствовала популярность ведущего сингла "J'écoute de la musique saoule", особенно его расширенная ремикс-версия. Альбом "Décalages" был выпущен 2 мая 1988 года. В 1990 году певица написала песню "Fais moi une place" для Жюльена Клерка, которая вошла в его одноименный альбом. Она была включена в качестве би-сайда к их синглу "Country House".
For 1977's Star, her first album released under Pathé Marconi, Hardy enlisted Gabriel Yared as a producer and arranger. The album changed Hardy's musical direction to a more danceable sound with commercial success, aided by the popularity of lead single "J'écoute de la musique saoule", especially its extended remix version. Décalages was released on 2 May 1988. In 1990, the singer wrote the song "Fais moi une place" for Julien Clerc, which was included in his album of the same name. It was included as a B side to their single "Country House".
19962021: Последние альбомы и выход на пенсию
В 1997 году Харди сотрудничала с французским дуэтом Air в треке "Jeanne", который вошел в качестве би-сайда к их макси-синглу "Sexy Boy". В 2000 году её альбом Clair obscur получил Гран-при, присуждаемый Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique. В 2005 году Харди была удостоена награды "Женский вокал года" за альбом "Tant de belles choses" на церемонии "Victoires de la Musique". В 2006 году Харди получила Большую медаль французской песни, вручаемую Французской академией, в знак признания её музыкальной карьеры. В 2012 году Харди отметила 50-летие творческой деятельности выпуском своего первого романа и альбома с общим названием L'Amour fou. После постановки диагноза – рак гортани – певица объявила об этом альбоме как о последнем, однако вернулась на сцену спустя почти пять лет, выпустив в 2018 году альбом Personne d'autre. В марте 2021 года Харди заявила, что больше не может петь из-за последствий лечения от рака.
In 1997, Hardy collaborated with French duo Air in the track "Jeanne", which was included as a B side to their maxi single "Sexy Boy". In 2000, her album Clair obscur received the Grand Prize awarded by the Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique. In 2005, Hardy received the Female Artist of the Year award for her album Tant de belles choses at the Victoires de la Musique. In 2006, Hardy received the Grande médaille de la chanson française award given by the Académie Française, in recognition of her music career. In 2012, Hardy celebrated her 50th anniversary in music with the release of her first novel and an album that shared the title L'Amour fou. Diagnosed with laryngeal cancer, the singer declared it her last album but nevertheless returned nearly five years later with the 2018 release of Personne d'autre. In March 2021, Hardy announced that she could not sing anymore as a consequence of cancer treatments.
1968 - 1974 годы
характеризуется влиянием английской поп-музыки, включением элементов классической музыки и ее уникальной, ритмической фразировкой. Ричи Унтербергер считал, что ее музыка "возможно, даже более грустная и сентиментальная, чем было принято у Франсуазы". Певица искала более зрелый и менее поп-ориентированный стиль, стремясь в большей степени отразить свое внутреннее "я". Это одна из ее "наименее насыщенных работ" с приглушенными и акустическими аранжировками, в которых звучат гитара, легкий бас и тонкая оркестровка. Благодаря работе бразильского гитариста и аранжировщика Туки, альбом содержит явные влияния музыки босса-нова. Ее вокал описывают как "соблазнительный" и "дыхательный", а иногда она "[заменяет] мелодичное мурлыканье пением, безмолвно выражая эмоциональную суть песни". *La question* также ознаменовала первый случай, когда Харди участвовала в выборе струнных аранжировок для своих работ. После коммерческого провала *La question*, Харди склонилась к звучанию, вдохновленному фолком и роком. Примерно в то же время она стала поклонницей малоизвестного тогда английского фолк-певца и автора песен Ника Дрейка и поддерживала его творчество в интервью. По словам Тома Пиннока: "Безусловно, можно провести параллели с Ником Дрейком – в их личностях, голосах и даже в схожем вкусе к аккордам и гармонии". Хотя Дрейк и Харди несколько раз встречались, в том числе во время ее записи в Лондоне, совместный проект так и не был реализован. Альбом демонстрирует вкус Харди к этому музыкальному стилю того времени, с "кинематографичными" аранжировками, подчеркивающими акустическую гитару и легкие струнные. В том же году она выпустила *Et si je m'en vais avant toi*, также известную как "оранжевый альбом" из-за обложки, в которой прослеживаются влияния американского блюза, фолка и рока. Альбом отличается слегка юмористическим тоном и запоминающимися ритмами, что было нетипично для певицы. Альбом характеризуется грустным, интроспективным настроением и "изысканным, взрослым звучанием". Оркестровые аранжировки создал Дел Ньюман, недавно работавший над *Goodbye Yellow Brick Road* Элтона Джона и *Tea for the Tillerman* Кэта Стивенса. В 1978 году, когда диско доминировало в музыкальной индустрии, ее команда попыталась адаптировать ее звучание к эпохе с выпуском *Musique saoûle*, в котором использовался отчетливый бинарный ритм под влиянием фанка. Позже певица призналась, что чувствовала себя некомфортно и смущена, когда пела под танцевальные ритмы. В альбоме был использован синтезатор Synclavier, несмотря на желание певицы избегать модных цифровых звуков в пользу акустического звучания. Она включила влияния английской группы Portishead. По сравнению с предыдущими альбомами, *La pluie sans parapluie* 2010 года звучит более "солнечно", и в некоторых песнях ритм задают типичные барабаны и бас, а не фортепиано или струнные. Ее альбом 2012 года *L'amour fou* содержит вокал, наполовину исполненный пением, наполовину – речью, и характеризуется "смиренным, философским" настроением. Харди аккомпанируют "изысканные" пианино, минорные аккорды и игра на щетках. Тексты ее последнего альбома *Personne d'autre*, выпущенного в 2018 году, посвящены ее преклонному возрасту и размышлениям о собственной смертности, пережив серьезный кризис со здоровьем после выхода ее предыдущей пластинки. Ее вокал на этом альбоме отражает последствия болезни.
characterized by the influence English language pop music, the incorporation of classical music elements and its singular, rhythmic phrasing. Richie Unterberger considered its music to be "perhaps even sadder and more sentimental than was the norm for Françoise". The singer looked for a more mature and less pop oriented style in an effort to reflect her inner self to a greater extent. It is one of her "most sparsely produced efforts," with subdued and acoustic flavored arrangements that feature guitar, touches of bass, and subtle orchestration. Through the work of Brazilian guitarist and arranger Tuca, the album incorporates marked influences of bossa nova music. Her vocals have been called "sultry" and "breathy", at times "[substituting] melodic humming in the place of singing, wordlessly articulating the emotional essence of the song." La question also marked the first time that Hardy had a part in choosing the string arrangements of her work. Following the poor commercial performance of La question, Hardy leaned towards a more folk and rock influenced sound. Around this time, she became an admirer of then little known English folk singer songwriter Nick Drake and championed his work in interviews. According to Tom Pinnock: "There are certainly analogues with Nick Drake, in their personalities, voices and even a similar taste in chords and harmony." Although Drake and Hardy met several times, including a visit to her recording sessions in London, the project was never carried out. the album showcases Hardy's taste for this musical style at the time, featuring "cinematic" arrangements that emphasize the acoustic guitar and light strings. The same year, she released Et si je m'en vais avant toi, also known as "the orange album" in reference to its cover, which incorporated influences from American blues, folk and rock music. The album features a slightly humorous tone and catchier rhythms, which were atypical for the singer. The album is characterized by its sad, introspective mood and "classy, adult tone". It featured orchestral arrangements by Del Newman, who had recently worked on Elton John's Goodbye Yellow Brick Road and Cat Stevens' Tea for the Tillerman. In 1978, as disco dominated the music industry, his team sought to adapt her sound to the era with the release of Musique saoûle, which incorporated a marked binary rhythm influenced by funk music. The singer later stated that she felt uncomfortable and embarrassed when singing over danceable rhythms. It incorporated the use of a Synclavier synthesizer, despite the singer's wishes to avoid fashionable digital sounds in favor of an acoustic album. She incorporated influences from English band Portishead, Compared to previous albums, 2010's La pluie sans parapluie features a "sunnier" sound, with a few of its songs being driven by a typical rhythm track of drums and bass, rather than by piano or strings. Her 2012 album L'amour fou features half sung, half spoken vocals and is characterized by its "resigned, philosophical" mood. Hardy is backed by "classy" pianos, minor chords and brushed drums. The lyrics of her last album Personne d'autre, released in 2018, deal with her advancing years in repose and her own mortality, having survived a major health crisis after the release of her previous record. Her vocals in the album show the wear and tear resulting from her illness.
Семья
Харди и ее коллега-музыкант Жак Дютрон начали свои знаменитые отношения в 1967 году и поженились в 1981 году. В середине 1962 года Харди встретила фотографа журнала Salut Les Copains Жана-Мари Перие, и вскоре между ними возникли романтические и профессиональные отношения. Их отношения были довольно отстраненными, и они не жили вместе до рождения единственного ребенка, сына Томаса, 16 июня 1973 года. Осенью 1974 года Харди и Дютрон переехали вместе в трехэтажный дом недалеко от парка Монсури, с отдельными спальнями. Харди и Дютрон поженились 30 марта 1981 года на частной церемонии. По словам Харди, они узаконили свои отношения по "фискальным причинам", они никогда не разводились, и их отношения переросли в "особую дружбу". Она сказала: "Однажды, давным-давно, говоря о другой любви, я сказала ему, что он должен взять на себя обязательство. И тогда он ответил мне: 'Я никогда не буду разводиться'. Что ты хочешь, чтобы я сказала?' – причина, о которой пресса в то время не сообщала. Сестра Харди, выросшая без родительской любви, стала склонна к суициду и развила параноидальные шизофренические тенденции, что положило начало "адскому периоду", разрушившему ее жизнь. Затем певица прошла дополнительные курсы химио- и иммунотерапии. С тех пор ее здоровье ухудшилось, и в 2021 году она выступила в поддержку легализации врачебного сопровождения при уходе из жизни во Франции, выразив желание прибегнуть к эвтаназии. Она сказала Флави Фламан из RTL: "Это совершенно ужасно, но пока я спокойна. Я могу готовить себе. Пока я могу это делать, все хорошо! Но если станет еще хуже, если я ослабею настолько, что не смогу ничего делать, я серьезно задумаюсь об эвтаназии. Я не могу просто сидеть и ждать смерти, потому что я больше не могу жить. Я не могу делать то, что требует моя жизнь". Позже певица дистанцировалась от этих высказываний, написав в своей автобиографии: "С тех пор я стала больше осознавать этнические, социальные и культурные различия, которые разделяют людей. Однако я по-прежнему считаю, что родство душ и сердец имеет больший вес и обладает удивительной способностью превращать противоположности в дополнения". Это побудило ее сына Томаса Дютрона написать в Твиттере: "Но нет, мама, не волнуйся, я приглашу тебя к себе на всякий случай". Раздраженная масштабом своих высказываний, певица позже пожаловалась: "Во-первых, вопреки тому, что было написано, я не говорила о "трагедии" людей, платящих ISF. Трагедия – это люди, которые теряют работу из-за офшоринга и кризиса, о которых мы слышим каждый день в газетах. И я никогда не говорила, что буду бездомной. Это абсурд. И тем более, что я собираюсь уйти в изгнание!" В 2008 году она написала: "Лучше не заводить ребенка, если вы не можете обеспечить ему минимальные ресурсы и время, необходимые для развития в здорового и уравновешенного взрослого человека. В современном французском обществе мы слышим гораздо больше разговоров о правах, чем об их неотъемлемых обязанностях. Это видно в том, как феминистский дискурс продвигает право женщин распоряжаться своим телом, в то время как судьба детей остается в тишине – точно так же, как и в пуританской позиции, хотя их судьба должна быть превыше всего". На фоне протестов 2017–2018 годов во Франции Харди выразила свою поддержку президенту Эммануэлю Макрону, заявив: "Мы должны позволить ему реформировать Францию. Часть французского народа не хочет видеть реальность и застряла в марксистской идеологии. Мне нравится в президенте Макроне то, что он идеалист, но не идеолог и твердо стоит на земле".
thumb|Hardy and fellow musician Jacques Dutronc began their famous relationship in 1967 and got married in 1981. In mid 1962, Hardy met Salut Les Copains photographer Jean Marie Périer and they soon developed a romantic and professional relationship. They had a somewhat distant relationship and did not live together until after the birth of their only child, son Thomas, on 16 June 1973. In the autumn of 1974, Hardy and Dutronc moved in together in a three storey house near Parc Montsouris, with separate bedrooms. Hardy and Dutronc got married on 30 March 1981 in a private ceremony. According to Hardy, they formalized their relationship for "fiscal reasons", They never divorced and their relationship evolved into that of a "special friendship". She said: "One day, a long time ago, regarding another relationship, I told him he had to make a commitment. And that's when he said to me, 'I'll never get a divorce.' What do you want me to say?" a cause that was not reported by the press at the time. Raised without the affection of their parents, Hardy's sister grew up to be suicidal, and developed paranoid schizophrenic tendencies. which inaugurated a "hellish period" that disrupted her life. The singer then underwent further chemotherapy and immunotherapy sessions. Her health has since worsened and in 2021 she made news as a proponent for the legalization of physician assisted suicide in France, expressing her desire to have recourse to euthanasia. She told RTL's Flavie Flament: "It's absolutely appalling, but for the moment I'm reassured. I manage to cook for myself. As long as I can do that, okay! But if it does become even worse, if I am weakened to the point of not being able to do anything, I would seriously think about euthanasia. I cannot stay like this waiting for death to come, because I cannot live any more. I can't do the things that my life requires." The singer later distanced herself from these remarks, writing in her autobiography: "Since then, I have become more aware of the ethnic, social, and cultural differences that separate individuals. However, I still believe that the affinities of the heart and soul weigh more heavily on the scales and also have the marvelous power of transforming opposites into complementarities." This prompted her son Thomas Dutronc to write on Twitter: "But no mom, don't worry I'll invite you over to my place just in case ". Annoyed by the extent of her remarks, the singer later complained: "First, contrary to what has been written, I did not speak of the 'tragedy' of people who pay the ISF. The tragedy is the people who are losing their jobs because of offshoring and the crisis, and about whom we hear about every day in the newspapers. Then I never said I was going to be homeless. It's absurd. And even less that I was going to go into exile!" She wrote in 2008: "It is better to forgo having a child if you are not able to supply the minimum resources and time required for it to develop into a healthy, balanced adult. ( ) In contemporary French society, we hear a lot more talk about rights than we do their inseparable duties. This can be seen in how the feminist discourse has advanced the right of women to do as they wish with their own bodies, while passing over in silence — exactly like the puritan position — the fate of the children, although their fate should take precedence over everything else." Amidst the 2017–2018 protests in France, Hardy expressed her support for President Emmanuel Macron, stating: "We must let him reform France. Part of the French people don't want to see the reality and are stuck in the Marxist ideology. What I like about President Macron is that he is an idealist but not an ideologue and is firmly grounded in reality."