Симха Аром: Исследователь африканской полифонии и музыкальной культуры.

Введение

Французский израильский этномузыколог

Симха Аром (родился 16 августа 1930 года) — французский израильский этномузыколог, признанный во всем мире экспертом по музыке Центральной Африки, в особенности Центральноафриканской Республики. Среди его книг — «Африканская полифония и полиритм: музыкальная структура и методология» (1991). Он также осуществил ряд исторических полевых записей музыки пигмеев ака. В 1960-х годах правительство Израиля направило Арома в Центральноафриканскую Республику для создания духового оркестра. Он увлекся традиционной музыкой этой страны, особенно вокальной полифонией пигмеев ака. В 1968 году он поступил в CNRS, а в 1984 году был удостоен Серебряной медали. С 1971 по 1991 год он ежегодно проводил полевые исследования в сопровождении этнолингвистов и студентов, чтобы записывать, изучать и сохранять эту музыку. До того, как стать этномузыкологом, Аром получил первую премию по валторне в Национальной высшей музыкальной консерватории Парижа. Используя интерактивные эксперименты, он работал над выявлением скрытых музыкальных систем и способов, которыми культуры формируют когнитивные категории, отраженные в их музыке. Его работа основана на предпосылке, что для обеспечения достоверности данные, собранные в полевых условиях, должны быть подтверждены когнитивными данными, специфичными для носителей изучаемой культуры. Его исследовательские темы включают временную организацию музыки, музыкальные лады, полифонические техники, музыку в социальной системе и разработку концептуальных инструментов для категоризации, анализа и моделирования традиционной музыки. Стремясь превратить преимущественно описательную дисциплину в полноценную науку, он применяет такие атрибуты, как экспериментирование, проверка, валидация, моделирование, концептуализация и реконструкция посредством синтеза. Он был приглашенным профессором во многих университетах, в том числе в Монреале, UCLA, Ванкувере, MIT, Кембридже (Великобритания), Тель-Авиве, Бар-Илане, Хайфе, Базеле, Цюрихе, Сиене и Венеции. Его творчество вдохновило современных композиторов, таких как Лучано Берио (Coro), Дьёрдь Лигети, Стив Райх, Фабьен Леви и Фабьен Паниселло. Аром — эмеритированный директор исследований в CNRS, член-основатель Société française d'ethnomusicologie, Société française d'analyse musicale, Европейского общества когнитивных наук о музыке (ESCOM) и Европейского семинара по этномузыкологии; он также является членом Société française de musicologie и входит в совет директоров проекта «Вселенная музыки» (ЮНЕСКО). Его звуковые архивы были переданы в 2011 году в звуковую библиотеку Национальной библиотеки Франции. В 2014 году вышел документальный фильм «Симха» режиссера Жерома Блумберга.

Simha Arom (born 16 August 1930) is a French Israeli ethnomusicologist who is recognized as a world expert on the music of central Africa, especially that of the Central African Republic. His books include African Polyphony and Polyrhythm: Musical Structure and Methodology (1991) He also made some historical field recordings of the Aka Pygmy music. In the 1960s, Arom was sent by the Government of Israel to establish a brass band in the Central African Republic. He became fascinated by the traditional music of this country, especially the vocal polyphonies of the Aka Pygmies. He entered the CNRS in 1968 and in 1984 he received its Silver Medal. He did field work every year from 1971 to 1991, accompanied by ethnolinguists and students, to record this music to study it and preserve it. Arom was awarded a First Prize for French Horn at the Conservatoire National Supérieur de Musique of Paris before becoming an ethnomusicologist. Using interactive experiments, he has worked on uncovering implicit musical systems and the way in which cultures build cognitive categories as attested in their music. His work is based on the postulate that, in order for it to be valid, data collected in the field must be corroborated by cognitive data specific to the holders of the culture studied. His research topics include the temporal organization of music, musical scales, polyphonic techniques, music in the social system and the elaboration of conceptual tools for the categorization, analysis and modeling of traditional music. From a mostly descriptive discipline, he has tried to build a science in the full sense of the word, with all of its attributes: experimentation, verification, validation, modeling, conceptualization and reconstitution by means of synthesis. He has been a Visiting Professor at many universities – particularly Montreal, UCLA, Vancouver, M. I. T., Cambridge (U. K.), Tel Aviv, Bar Ilan, Haifa, Basel, Zurich, Siena, and Venice, and his work has inspired contemporary composers such as Luciano Berio (Coro), György Ligeti, Steve Reich, Fabien Lévy and Fabian Panisello. Arom is Research Director Emeritus at the CNRS, a founding member of the Société française d'ethnomusicologie, the Société française d'analyse musicale, the European Society for the Cognitive Sciences of Music (ESCOM) and the European Seminar in Ethnomusicology; he is also a member of the Société française de musicologie and the Board of directors of The Universe of Music project (UNESCO). His sound archives were deposited in 2011 at the sound library of the Bibliothèque nationale de France. Arom was the subject of the 2014 documentary SIMHA by Jerome Blumberg.

Статьи (выбор)

«Эссе о нотации монодий в целях анализа», Revue de Musicologie 55, 1969, с. 172–216. «Использование методов воспроизведения в изучении оральной полифонии», Ethnomusicology 20, 1976, с. 483–519. «Новые перспективы для описания передаваемой устно музыки», The World of Music XXIII/2, 1981, с. 40–60. «Музыки здесь и там». В кн.: Cl. Samuel (ред.), Éclats/Boulez, Париж, Центр Помпиду, 1986, с. 90–97. «Моделирование и модели в музыке традиционной устной передачи», Analyse Musicale 22, 1991, с. 67–78. «Синтезатор в Центральной Африке. Метод интерактивного изучения музыкальных ладов». В кн.: Für Ligeti. Die Referate des Ligeti Kongresses Гамбург 1988, Laaber, Laaber Verlag, 1991, с. 163–178. «Изучение ладов в традиционной музыке: интерактивный подход», Analyse Musicale 23: “Анализ и экспериментирование – В память о Симхе Ароме и его команде”, 1991, с. 21–29. «Неожиданное родство: средневековая и африканская полифония». В кн.: M. Huglo & M. Pérès (ред.), Полифонии традиционной устной передачи: история и живые традиции, Париж, Créaphis, 1994, с. 133–148. «Интеллект в традиционной музыке». В кн.: J. Khalfa (ред.), Что такое интеллект? (Darwin College Lectures 1992), Кембридж и Нью-Йорк, Cambridge University Press, 1994, с. 137–160. «Африканская музыка: знание, которое игнорируется?». В кн.: A. Sureau (ред.), Что мы не знаем?: Философские встречи ЮНЕСКО, серия «Открытия Gallimard» (№ 306), Париж, Gallimard, 1995, с. 48–55. «‘Синдром’ африканского пентатонизма», Musicae Scientiae. The Journal of the European Society for the Cognitive Sciences of Music – Форум для обсуждения I/2, 1997, с. 139–161. «Разум в действии. Формальное и систематическое музыкальное мышление в обществах устной традиции», Revue de Musicologie 84/1, (в соавторстве с J. Khalfa), 1998, с. 5–17. «‘Дерево, скрывавшее лес’: принципы метрики и ритмики в Центральной Африке», Liber Amicorum Célestin Deliège, Revue belge de Musicologie 52, 1999, с. 179–195. «‘Декарт в Африке’: традиционная музыка – привилегированная область изучения рациональности». В кн.: V. Gomez Pin (ред.), Descartes. Lo racional y lo real. EnraHonar, Quaderns de Filosofia – Numero extraordinari (в соавторстве с J. Khalfa), 1999, с. 317–322. «Музыка как чистая мысль», Les temps modernes 609 (в соавторстве с J. Khalfa), 2000, с. 307–325. «Пролегомены к биомузыкологии». В кн.: N. L. Wallin, B. Merker, S. Brown (ред.), The Origins of Music, Cambridge (MA), M. I. T. Press, 2000, с. 27–31. «‘В поисках утраченного времени’: метрика и ритм в музыке», Quodlibet. Revista de especializacion musical 16, 2000, с. 3–14. «Этномузыкология обречена оставаться ‘мягкой’ наукой?» В кн.: J. M. Chouvel & F. Lévy (ред.), Observation, analyse, modèles: можно ли говорить об искусстве, используя инструменты науки?, Париж, L’Harmattan / Ircam, (в соавторстве с N. Fernando), 2002, с. 427–450. «Аксак. Принципы и типология», Cahiers de musiques traditionnelles 17: “Музыкальные формы”, 2005, с. 11–48. «Организация музыкального времени: попытка типологии». В кн.: J. J. Nattiez (ред.), Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle, vol. V, Париж, Actes Sud / Cité de la Musique, 2007, с. 927–941. «Типология полифонических техник». В кн.: J. J. Nattiez (ред.), Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle, vol. V, Париж, Actes Sud / Cité de la Musique (в соавторстве с N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, E. Olivier, H. Rivière, O. Tourny), 2007, с. 1088–1109. «‘Многоголосие’. Веберианская концепция плюривокализма глазами этномузыколога», Revue de Synthèse, tome 129, 6e série, n° 2, 2008, с. 285–296. «Категоризация музыкального наследия в обществах устной традиции». В кн.: F. Alvarez Pereyre (ред.), Catégories et Catégorisation. Perspectives interdisciplinaires, Париж, Peeters (в соавторстве с N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, J. Molino), 2009, с. 273–313. «Между словом и музыкой. Языки барабанов в Африке к югу от Сахары». В кн.: S. Dehaene & Ch. Petit (ред.), Речь и музыка. У истоков человеческого диалога (Colloque 2008), Париж, Odile Jacob (‘Collection du Collège de France’), 2009, с. 183–199. «К теории синтаксиса аккордов в грузинской полифонии». В кн.: J. Jordania & R. Tsurtsumia (ред.), Proceedings of the Third International Symposium on Traditional Polyphony, Тбилиси, Тбилисская государственная консерватория (в соавторстве с P. Vallejo), 2010, с. 309–335. «Подтверждение внешних наблюдений когнитивными данными в описании и моделировании традиционной музыки». В Musicae Scientiae Special Issue 2010 – “Understanding musical structure and form: Papers in honour of Irène Deliège”, 2010, с. 295–306. «Понять музыку: новый путь». В кн.: Académie des Beaux Arts – Communications 2009–2010 (сеанс 2 июня 2010), Париж, Institut de France, 2010, с. 55–60. «Полифония устной традиции: Африка к югу от Сахары». В кн.: F. Jarauta (ред.), Forma y tiempos de la musica, Сантандер, Fundación Botín (в соавторстве с P. Vallejo), 2011, с. 87–123. «Разговор с Симхой Аромом». В кн.: M. A. Dittrich & R. Kapp (ред.), Anklaenge 2010 – Wiener Jahrbuch für Musikwissenschaft, 2011, с. 29–44. «Предвиденное родство: Лигети и африканская музыка». В кн.: L. Duchesneau & W. Marx (ред.), György Ligeti – Of Foreign Lands and Strange Sounds, Woodbridge, Boydell & Brewer, 2011, с. 107–122. «‘Сочетание звуков для переосмысления мира’. Мировая музыка, социология и музыкальный анализ». В кн.: M. Tenzer & J. Roeder (ред.), Analytical and Cross Cultural Studies in World Music, Нью-Йорк, Oxford University Press (в соавторстве с D. C. Martin), 2011, с. 388–413.

« Essai d'une notation des monodies à des fins d'analyse », Revue de Musicologie 55, 1969, pp. 172–216. « The Use of Play Back Techniques in the Study of Oral Polyphonies », Ethnomusicology 20, 1976, pp. 483–519. « New Perspectives for the Description of Orally Transmitted Music », The World of Music XXIII/2, 1981, pp. 40–60. « Musiques d'ici et d'ailleurs ». In Cl. Samuel éd., Éclats/Boulez, Paris, Centre Pompidou, 1986, pp. 90–97. « Modélisation et modèles dans les musiques de tradition orale », Analyse Musicale 22, 1991, pp. 67–78. « A synthesizer in the Central African bush. A Method of Interactive Exploration of Musical Scales ». In Für Ligeti. Die Referate des Ligeti Kongresses Hamburg 1988, Laaber, Laaber Verlag, 1991, pp. 163–178. « L'étude des échelles dans les musiques traditionnelles : une approche interactive », Analyse Musicale 23 : “Analyse et expérimentation – En hommage à Simha Arom et à son équipe”, 1991, pp. 21–29. « Une parenté inattendue : polyphonies médiévales et polyphonies africaines ». In M. Huglo & M. Pérès éds, Polyphonies de tradition orale : histoire et traditions vivantes. Paris, Créaphis, 1994, pp. 133–148. « Intelligence in Traditional Music ». In J. Khalfa ed., What is Intelligence? (‘Darwin College Lectures 1992’), Cambridge and New York, Cambridge University Press, 1994, pp. 137–160. « La musique africaine : un savoir qui s’ignore ? ». In A. Sureau éd., Qu’est ce qu’on ne sait pas ? : Les rencontres philosophiques de l’UNESCO, collection « Découvertes Gallimard » (nº 306). Paris: Gallimard, 1995, pp. 48–55. « Le ‘syndrome’ du pentatonisme africain », Musicae Scientiae. The Journal of the European Society for the Cognitive Sciences of Music – Forum de discussion I/2, 1997, pp. 139–161. « Une raison en acte. Pensée formelle et systématique musicale dans les sociétés de tradition orale », Revue de Musicologie 84/1, (in collab. with J. Khalfa), 1998, pp. 5–17. « ‘L’arbre qui cachait la forêt’ » : principes métriques et rythmiques en Centrafrique », Liber Amicorum Célestin Deliège, Revue belge de Musicologie 52, 1999, pp. 179–195. « ‘Descartes en Afrique’ : les musiques traditionnelles, domaine privilégié d’étude de la rationalité ». In V. Gomez Pin, éd., Descartes. Lo racional y lo real. EnraHonar, Quaderns de Filosofia – Numero extraordinari (in collab. with J. Khalfa), 1999 pp. 317–322. « La musique comme pensée pure », Les temps modernes 609 (in collab. with J. Khalfa), 2000, pp. 307–325. « Prolegomena to a Biomusicology », In N. L. Wallin, B. Merker, S. Brown eds, The Origins of Music, Cambridge (MA), M. I. T. Press, 2000, pp. 27–31. « ‘En busca del tiempo perdido’ : la metrica y el ritmo en la musica », Quodlibet. Revista de especializacion musical 16, 2000, pp. 3–14. « L’ethnomusicologie est elle condamnée à rester une science ‘molle’ » ? In J. M. Chouvel & F. Lévy éds, Observation, analyse, modèles : peut on parler d’art avec les outils de la science ?, Paris, L’Harmattan / Ircam, (in collab. with N. Fernando), 2002, pp. 427–450. « L’aksak. Principes et typologie », Cahiers de musiques traditionnelles 17 : “Formes musicales”, 2005, pp. 11–48. « L’organisation du temps musical : essai de typologie ». In J. J. Nattiez éd., Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle, vol. V. Paris, Actes Sud / Cité de la Musique, 2007, pp. 927–941. « Typologie des techniques polyphoniques ». In J. J. Nattiez éd., Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle, vol. V. Paris, Actes Sud / Cité de la Musique (in collab. with N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, E. Olivier, H. Rivière, O. Tourny), 2007, pp. 1088–1109. « ‘À plusieurs voix’. La conception wébérienne de la plurivocalité vue par un ethnomusicologue », Revue de Synthèse, tome 129, 6e série, n° 2, 2008, pp. 285–296. « La catégorisation des patrimoines musicaux dans les sociétés de tradition orale ». In F. Alvarez Pereyre éd., Catégories et Catégorisation. Perspectives interdisciplinaires, Paris, Peeters (in collab. with N. Fernando, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, J. Molino), 2009, pp. 273–313. « Entre parole et musique. Les languages tambourinés d’Afrique subsaharienne ». In S. Dehaene & Ch. Petit éds, Parole et musique. Aux origines du dialogue humain (Colloque 2008). Paris, Odile Jacob (‘Collection du Collège de France’), 2009, pp. 183–199. « Towards a Theory of the Chord Syntax in Georgian Polyphony ». In J. Jordania & R. Tsurtsumia eds, Proceedings of the Third International Symposium on Traditional Polyphony, Tbilissi. Tbilissi State Conservatoire. (in collab. with P. Vallejo), 2010, pp. 309–335. « Corroborating external observation by cognitive data in the description and modelling of traditional music ». In Musicae Scientiae Special Issue 2010 – “Understanding musical structure and form : Papers in honour of Irène Deliège, 2010, pp. 295–306. « Comprendre la musique : une nouvelle voie ». In Académie des Beaux Arts – Communications 2009–2010 (Séance du 2 juin 2010). Paris, Institut de France, 2010, pp. 55–60. « Polifonias de tradicion oral : Africa subsahariana ». In F. Jarauta ed., Forma y tiempos de la musica. Santander, Fundacion Botin (in collab. with P. Vallejo), 2011, pp. 87–123. « Gespräch mit Simha Arom ». In M. A. Dittrich & R. Kapp eds, Anklaenge 2010 – Wiener Jahrbuch für Musikwissenschaft, 2011, pp. 29–44. « A Kinship Foreseen : Ligeti and African Music ». In L. Duchesneau & W. Marx eds, György Ligeti – Of Foreign Lands and Strange Sounds. Woodbridge, Boydell & Brewer, 2011, pp. 107–122. « ‘Combining Sounds to Reinvent the World’. World Music, Sociology and Musical Analysis ». In M. Tenzer & J. Roeder eds, Analytical and Cross Cultural Studies in World Music, New York, Oxford University Press (in collab. with D. C. Martin), 2011, pp. 388–413.