Жан де Флорет (1986) – экранизация романа Паньоля. Критики высоко оценили фильм Берри за кинематографию, актерскую игру и верность оригиналу. Классика французского кино!
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
1986 года – драматический фильм, поставленный Клодом Берри.
1986 period drama film directed by Claude Berri
Критический прием фильма «Жан де Флорет» был почти единодушно положительным. Рита Кемпли, писавшая для The Washington Post, сравнила сюжет с произведениями Уильяма Фолкнера. Признавая, что фильм действительно может быть «окончательным французским шедевром», она отложила вынесение окончательного суждения до премьеры второй части, поскольку «Жан де Флорет» был лишь «первой половиной фильма», «долгим, методичным развитием событий, педантично выстроенной интригой». Рецензент журнала Variety, как и другие критики, особо отметил операторскую работу Бруно Нюйтена (которая принесла Нюйтену премию BAFTA и номинацию на премию «Сезар»). Рецензент также высоко оценил работу Берри с небольшим актерским составом и его верность оригинальной истории Пагноля. Последующие рецензии показали, что фильм выдержал испытание временем. Таша Робинсон, в своей рецензии на DVD-издание двух фильмов для The A. V. Club в 2007 году, назвала пейзажи, изображенные Берри и Ньюттеном, «почти невыносимо красивыми». Оценив фильмы оценкой «A», она назвала их «удивительно цельными и динамичными» для четырехчасового диптиха. На церемонии вручения наград BAFTA в следующем году фильм был отмечен более высоко, получив награды за «Лучшую мужскую роль второго плана» (Аутей), «Лучшую операторскую работу», «Лучший фильм» и «Лучший адаптированный сценарий». Фильм также получил еще шесть номинаций, включая номинации для Депардье и Монтана в категории «Лучшая мужская роль», а также за «Лучшую режиссуру» и «Лучший фильм на иностранном языке». Среди других наград фильма – премия Национального совета кинокритиков США за «Лучший фильм на иностранном языке» и номинация на «Золотой глобус» 1988 года в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Фильм также был номинирован на «Золотую премию» на 15-м Московском международном кинофестивале.
Critical reception for Jean de Florette was almost universally positive. Rita Kempley, writing for The Washington Post, compared the story to the fiction of William Faulkner. Allowing that it could indeed be "a definitive French masterwork", she reserved judgement until after the premiere of the second part, as Jean de Florette was only a "half movie", "a long, methodic buildup, a pedantically paced tease". The staff reviewer for the entertainment magazine Variety highlighted – as other reviewers did as well – the cinematography of Bruno Nuytten (an effort that won Nuytten a BAFTA award and a César nomination). The reviewer commended Berri particularly for the work done with the small cast, and for his decision to stay true to Pagnol's original story. Later reviews show that the film has stood up to the passage of time. Tasha Robinson, reviewing the DVD release of the two films for The A. V. Club in 2007, called the landscape, as portrayed by Berri and Nuytten, "almost unbearably beautiful". Grading the films 'A', she called them "surprisingly tight and limber" for a four hour film cycle. At the BAFTA awards the next year it fared better, winning awards for 'Best Actor in a Supporting Role' (Auteuil), 'Best Cinematography', 'Best Film' and 'Best Adapted Screenplay'. The film also earned six more nominations, including both Depardieu and Montand in the 'Best Actor' category, as well as 'Best Direction' and 'Best Foreign Language Film'. Amongst other honours for the film were a U. S. National Board of Review award for 'Best Foreign Language Film', and a 'Best Foreign Language Film' nomination at the 1988 Golden Globes. It was also nominated for the Golden Prize at the 15th Moscow International Film Festival.
Наследие
Жан де Флорет и Манон де Соурс рассматриваются как часть более широкой тенденции 1980-х годов, известной как "кино наследия" – исторические и костюмированные драмы, воспевающие историю, культуру и ландшафт Франции. Продвижение таких фильмов стало официальной политикой президента Франсуа Миттерана, избранного в 1981 году, и особенно его министра культуры Жака Ланга, который увеличил финансирование французской киноиндустрии, находившейся в упадке. Дилогия Берри является наиболее заметным примером этих усилий. Также высказывалось предположение, что отношение местных жителей к Жану де Флорету, как к чужаку, символизировало растущую популярность антииммигрантского движения, возглавляемого политиками вроде Жан-Мари Ле Пена. Фильмы создали образ этого региона как места подлинной сельской жизни и привели к увеличению числа британских домовладельцев на юге Франции. Вплоть до 2005 года владельцы дома, принадлежавшего Жану де Флорету в фильме, продолжали испытывать неудобства из-за туристов, вторгавшихся на их территорию. В 2010 году журнал Empire поместил фильмы на 60-е место в списке "100 лучших фильмов мирового кино".
Jean de Florette and Manon des Sources have been interpreted as part of a wider trend in the 1980s of so called 'heritage cinema': period pieces and costume dramas that celebrated the history, culture and landscape of France. It was the official policy of President François Mitterrand, elected in 1981, and particularly his Minister of Culture Jack Lang, to promote these kinds of films through increased funding of the ailing French film industry. Berri's pair of films stand as the most prominent example of this effort. It has also been suggested that the treatment given the outsider Jean de Florette by the locals was symbolic of the growing popularity of the anti immigration movement, led by politicians like Jean Marie Le Pen. The films inspired a vision of the area as a place of rural authenticity, and were followed by an increase in British home ownership in southern France. As late as 2005, the owners of the house belonging to Jean de Florette in the movie were still troubled by tourists trespassing on their property. Ranked No. 60 in Empire magazine's "The 100 Best Films of World Cinema" in 2010.