Алиса Ги-Блаше: Пионер французского кинематографа

Введение

Французский кинорежиссер (1873–1968)

Алиса Ида Антуанетта Гай Блаше (Guy; alis gi blɑʃe; 1 июля 1873 – 24 марта 1968) – французский пионер кинорежиссуры. Она была одним из первых режиссеров, создавших игровой фильм, а также первой женщиной-режиссером. С 1896 по 1906 год она, вероятно, была единственной женщиной-кинорежиссером в мире. Она экспериментировала с синхронизированной звуковой системой Gaumont Chronophone, а также с цветовой тонировкой, межрасовым актерским составом и спецэффектами. Она была художественным руководителем и одним из основателей студии Solax Studios в Флашинге, Нью-Йорк. В 1912 году Solax инвестировала 100 000 долларов в новую студию в Форт-Ли, Нью-Джерси, который был центром американского кинопроизводства до основания Голливуда. В том же году она сняла фильм «Глупец и его деньги», вероятно, первый фильм с полностью афроамериканским актерским составом. Фильм в настоящее время хранится в Национальном центре сохранения кино и видео при Американском институте кино за его историческую и эстетическую ценность.

Ранние годы и образование

В 1865 году отец Гай, Эмиль Гай, владелец книжного магазина и издательства в Сантьяго, Чили и Вальпараисо, Чили, женился на Мари Клотильде Франселин Обер. Пара вернулась в Сантьяго после свадьбы в Париже. В начале 1873 года Мария и Эмиль жили в Сантьяго с четырьмя братьями и сестрами Алисы. В 1872 и 1873 годах в Чили свирепствовала разрушительная эпидемия оспы. Эмиль и Мари Гай привезли всех четверых своих детей в Париж, где родилась Алиса. В своей автобиографии Алиса называет это попыткой матери обеспечить, чтобы "её пятый ребенок был истинно французом". Её отец вскоре после рождения вернулся в Чили, а мать последовала за ним через несколько месяцев. Алису оставили на попечение бабушки в Каруже, Швейцария. Когда Алисе было три или четыре года, её мать вернулась из Чили и забрала её обратно в Южную Америку. В возрасте шести лет Гай была возвращена во Францию отцом для обучения в школе Faithful Companions of Jesus в Вейрье-су-Салеве. Через несколько лет Гай и её сестра Луиза были переведены в монастырь в Ферни, а затем возвращены в Париж. Отец Гай умер 5 января 1891 года от неизвестной причины. После его смерти мать Гай устроилась на работу в Mutualité maternelle, основанную 20 мая 1891 года. Она не смогла сохранить эту работу, и после этого Гай прошла обучение на машинистку и стенографистку – новую в то время профессию – чтобы содержать себя и мать. Она получила свою первую должность стенографистки на лакокрасочной фабрике. В марте 1894 года она начала работать в "Comptoir général de la photographie", принадлежавшем Феликсу Максу Ришару. Позже Леон Гомон возглавил компанию. L. Gaumont et C стала одной из ведущих сил в зарождающейся киноиндустрии Франции. Алиса продолжала работать в Gaumont et C, что привело к новаторской карьере в кинематографе, охватившей более 25 лет и включавшей режиссуру, продюсирование, написание сценариев и/или руководство над созданием более 700 фильмов. Хотя она изначально начала работать у Леона Гомона в качестве его секретаря, Гай познакомилась с его клиентами, соответствующими маркетинговыми стратегиями и запасом камер компании. Она также встретила нескольких новаторских инженеров-кинематографистов, таких как Жорж Демен и братья Огюст и Луи Люмьер. Алиса Гай и Гомон посетили "сюрприз" Люмьеров 22 марта 1895 года. Это была первая демонстрация кинопроекции – задача, которую Гомон, Люмьеры и Эдисон стремились решить. Они показали один из своих ранних фильмов "Выход рабочих с фабрики Люмьер", состоявший из простой сцены рабочих, покидающих завод Люмьеров в Лионе. Утомленная идеей использования киносъемки исключительно в научных и/или рекламных целях, для продажи камер в виде "демонстрационных фильмов", Гай была уверена, что сможет включить в фильмы элементы вымышленного повествования. Она попросила у Гомона разрешения снять собственный фильм, и он дал согласие.

In 1865, Guy's father, Émile Guy, an owner of a bookstore and publishing company in Santiago, Chile and Valparaíso, Chile, married Marie Clotilde Franceline Aubert. The couple returned to Santiago after the wedding in Paris. In early 1873, Marie and Émile lived in Santiago, with Alice's four siblings. There was a devastating smallpox epidemic in Chile in 1872 and 1873. Émile and Marie Guy brought all four of their children to Paris, where Alice was born. In her autobiography, Alice refers to this as her mother's attempt to make sure "her fifth child should be truly French". Her father returned to Chile soon after her birth, and her mother followed a few months later. Alice was left in the care of her grandmother in Carouge, Switzerland. At the age of three or four, Alice's mother returned from Chile and took Alice back to South America. At the age of six, Guy was taken back to France by her father to attend the Faithful Companions of Jesus school in Veyrier sous Salève. Guy and her sister Louise were moved to a convent in Ferney a few years later and then brought back to Paris. Guy's father died on 5 January 1891 of unknown causes. Following his death, Guy's mother got a job with Mutualité maternelle which was founded on 20 May 1891. Her mother was unable to keep that job and thereafter Guy trained as a typist and stenographer, a new field at the time, to support herself and her mother. She landed her first stenography typist job at a varnish factory. In March 1894, she began working at the 'Comptoir général de la photographie' owned by Félix Max Richard. Léon Gaumont later took over and headed the company. L. Gaumont et C became a major force in the fledgling motion picture industry in France. Alice continued to work at Gaumont et C, a decision that led to a pioneering career in filmmaking that spanned more than 25 years and involved her directing, producing, writing and/or overseeing more than 700 films. Although she initially began working for Léon Gaumont as his secretary, Guy became familiar with his clients, relevant marketing strategies, and the company's stock of cameras. She also met a handful of pioneering film engineers such as Georges Demenÿ and Auguste and Louis Lumière. Alice Guy and Gaumont attended the "surprise" Lumière event on March 22, 1895. It was the first demonstration of film projection, an obstacle that Gaumont, the Lumières, and Edison were all racing to solve. They screened one of their early films Workers Leaving the Lumière Factory, which consisted of a simple scene of workmen leaving the Lumière plant in Lyon. Bored with the idea of captured film only being used for the scientific and/or promotional purpose of selling cameras in the form of "demonstration films," Guy was confident that she could incorporate fictional story telling elements into film. She asked Gaumont for permission to make her own film, and he granted it.

Ранние годы кинопроизводства в Gaumont Film Company

Алиса Гай сняла свой первый фильм в 1896 году. Изначальное название могло быть «La Fée aux Choux» (Фея Капусты) или «Рождение детей», либо фильм мог изначально не иметь названия. Сцена, которую Алиса описывает как свою дебютную работу, не совпадает ни с версией «La Fée aux choux» 1900 года, ни с версией 1902 года, переименованной в «Sage femme de première classe», которая была обнаружена в киноархивах. Сравнивая описания дебютной работы Алисы с двумя доступными для просмотра фильмами, мы обнаруживаем различия, указывающие на существование третьего, более раннего фильма. Фильм 1896 года, по-видимому, утерян. Однако многочисленные подтверждения свидетельствуют о том, что существовало три разных версии «La Fée aux choux». В газете от 30 июля 1896 года описывается «невинная фантазия о детях, рожденных под капустой, на фоне чудесно оформленного хромолитографического пейзажа», и приводятся другие детали, подтверждающие описание Алисы Гай ее первого фильма. «Вскоре, – сообщила Алиса Гай в 1912 году, – каждый кинотеатр в стране стал выпускать истории вместо зрелищ, а сюжеты вместо панорам». С 1896 по 1906 год Алиса Гай была руководителем производства компании Gaumont и обычно считается первым кинематографистом, систематически развивавшим повествовательное кино. Вероятно, она была единственной женщиной-режиссером в период с 1896 по 1906 год. Ее ранние фильмы имеют много общих черт и тем с ее современниками, такими как Люмьер и Мельес. Она исследовала танцевальные и документальные фильмы о путешествиях, часто сочетая их, например, «Le Boléro» в исполнении Сахарет (1905) и «Танго» (1905). Многие ранние танцевальные фильмы Гай пользовались популярностью в варьете, такие как фильмы о змеином танце, которые также были основными в каталогах Люмьера и Томаса Эдисона. В 1906 году Гай сняла «Жизнь Христа» – масштабную для того времени постановку с участием 300 статистов. В качестве справочного материала для фильма она использовала иллюстрированное издание Нового Завета Джеймса Тиссота, которое включало 25 эпизодов и было ее самой масштабной работой на Gaumont к тому времени. Кроме того, она была одним из пионеров использования аудиозаписи в сочетании с изображением на экране в системе «Chronophone» компании Gaumont, которая использовала вертикальный диск, синхронизированный с фильмом. Она применяла одни из первых спецэффектов, включая двойную экспозицию, маскировку и обратную перемотку пленки. Во время работы в Gaumont Гай наняла и обучила Луи Фейяда и Этьена Арно в качестве сценаристов и режиссеров, а также привлекла к работе художника-постановщика Анри Менессье и арт-директора Бена Карре.

Alice Guy made her first film in 1896. Its original title may have been La Fée aux Choux (The Fairy of the Cabbages) or The Birth of Children, or it may have had no title at first. The scene Alice described as her debut effort does not match either the 1900 version of La Fée aux choux or the 1902 version, retitled Sage femme de première classe which has been found in film archives. By comparing Alice's descriptions of her debut effort with the two films that are available for us to view, we discover differences that indicate there was a third film that came first. The 1896 film seems to be lost. However, multiple points of confirmation indicate that there were three different La Fée aux choux. A 30 July 1896 newspaper describes a "chaste fiction of children born under the cabbages in a wonderfully framed chromo landscape," and provides other details that confirm Alice Guy's description of her first film. "Before very long," Alice Guy reported in 1912, "every moving picture house in the country was turning out stories instead of spectacles and plots instead of panoramas." From 1896 to 1906, Alice Guy was Gaumont's head of production and is generally considered the first filmmaker to systematically develop narrative filmmaking. She was probably the only female director from 1896 to 1906. Her earlier films share many characteristics and themes with her contemporary competitors, such as the Lumières and Méliès. She explored dance and travel films, often combining the two, such as Le Boléro performed by Saharet (1905) and Tango (1905). Many of Guy's early dance films were popular in music hall attractions such as the serpentine dance films – also a staple of the Lumières and Thomas Edison film catalogs. In 1906, Guy made The Life of Christ, a big budget production for the time, which included 300 extras. She used the illustrated James Tissot New Testament as reference material for the film, which featured 25 episodes and was her largest production at Gaumont to date. In addition to this, she was one of the pioneers in the use of audio recordings in conjunction with the images on screen in Gaumont's "Chronophone" system, which used a vertical cut disc synchronized to the film. She employed some of the first special effects, including using double exposure, masking techniques, and running a film backward. During her tenure at Gaumont, Guy hired and trained Louis Feuillade and Étienne Arnaud as writers and directors and hired set designer Henri Ménessier and art director Ben Carré.

Позднее работал в компании "Солакс"

В 1907 году Алиса Гай вышла замуж за Герберта Блаше, который вскоре был назначен руководителем производства для американских операций Gaumont. После работы с мужем в Gaumont в США, в 1910 году они основали собственную компанию, объединившись с Джорджем А. Маги для создания The Solax Company – крупнейшей студии, предшествовавшей Голливуду, в Америке. Это сделало её первой женщиной, владевшей собственной студией и производственной базой. В 1913 году Гай Блаше сняла фильм «Вор», первый сценарий, проданный будущему создателю Чудо-женщины Уильяму Молтону Марстону. В конце 1940-х годов Алиса Гай Блаше написала автобиографию, которая была опубликована на французском языке в 1976 году, а спустя десять лет переведена на английский язык при помощи её дочери Симоне, невестки Роберты Блаше и киносценариста Энтони Слайда. Алису Гай Блаше беспокоило её необъяснимое отсутствие в исторической летописи киноиндустрии. Она регулярно общалась с коллегами и кинокритиками, исправляя ранее сделанные и считавшиеся достоверными утверждения о её жизни. Она составляла подробные списки своих фильмов по памяти, надеясь получить признание авторства и заслуженные титры. Гай Блаше стала героиней документального фильма Национального совета Канады «Потерянный сад: жизнь и творчество Алисы Гай Блаше» режиссёра Маркизы Лепаж, удостоенного премии «Gémeaux» за лучший документальный фильм. В 2002 году киновед Элисон Макмахан опубликовала книгу «Алиса Гай Блаше: забытый визионер кинематографа». Алису Гай Блаше считают одной из первых женщин-кинорежиссёров, и с 1896 по 1920 год она сняла более 1000 фильмов, из которых сохранилось около 150, включая 22 полнометражных. Вместе с Лоис Вебер она была одной из первых женщин, управлявших и владевших собственной студией – The Solax Company. Лишь немногие её фильмы сохранились в формате, удобном для просмотра. В декабре 2018 года Kino Lorber выпустила шестидисковое издание «Пионеры: первые женщины-кинорежиссёры» в сотрудничестве с Библиотекой Конгресса, Британским институтом кино и другими организациями. Первый диск посвящен фильмам Алисы Гай Блаше, включая «Предельная скорость брака» (1913), который в 2003 году был включен в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса. Документальный фильм 2018 года «Be Natural: Нерассказанная история Алисы Гай Блаше» режиссёра Памелы Б. Грин с закадровым голосом Джоди Фостер, представленный на Каннском кинофестивале (Cannes Classics), рассказывает о жизни, карьере и наследии Алисы Гай Блаше. Благодаря фильму «Be Natural: Нерассказанная история Алисы Гай Блаше» многие фильмы Алисы Гай Блаше были восстановлены и сохранены, а в Музее киноискусства будет установлен мемориальный столб в её честь. В сентябре 2019 года Алиса Гай Блаше была включена в серию «Забытые, но важные» (Overlooked No More) в The New York Times. Как сообщает Deadline в 2021 году, Памела Б. Грин работает над созданием биографического фильма об Алисе Гай Блаше. Алиса Гай Блаше оказала влияние на Альфреда Хичкока и Сергея Эйзенштейна. Хичкок отмечал: «Я был бы в восторге от француза Жоржа Мельеса. Меня восхищали фильмы Д.У. Гриффита и ранние работы французского режиссёра Алисы Гай». В своих мемуарах Эйзенштейн описал один фильм, увиденный им в детстве, который оказал на него глубокое влияние. Во время работы над документальным фильмом «Be Natural: Нерассказанная история Алисы Гай Блаше» этот фильм был идентифицирован как «Последствия феминизма» (1906) Алисы Гай Блаше.

In 1907, Alice Guy married Herbert Blaché, who was soon appointed the production manager for Gaumont's operations in the United States. After working with her husband for Gaumont in the U. S., the two established their own business in 1910, partnering with George A. Magie in the formation of The Solax Company, the largest pre Hollywood studio in America. This made her the first woman to own her own studio and studio plant. In 1913, Guy Blaché directed The Thief, the first script sold by future Wonder Woman creator William Moulton Marston. In the late 1940s, Alice Guy Blaché wrote an autobiography. It was published, in French, in 1976 and was translated into English a decade later with the help of her daughter Simone, daughter in law Roberta Blaché, and the film writer Anthony Slide. Guy Blaché was concerned with her unexplained absence from the historical record of the film industry. She regularly communicated with colleagues and film historians, correcting previously made and supposedly factual statements about her life. She crafted lengthy lists of her films as she remembered them, with the hope of being able to assume creative ownership and receive legitimate credit for them. Guy Blaché was the subject of a National Film Board of Canada documentary The Lost Garden: The Life and Cinema of Alice Guy Blaché by director Marquise Lepage, which received Quebec's Gémeaux Award for Best Documentary. In 2002, film scholar Alison McMahan published Alice Guy Blaché: Lost Visionary of the Cinema. Guy Blaché is considered by some to have been the first female filmmaker, and from 1896 to 1920, she directed over 1,000 films, some 150 of which survive, and 22 of which are feature length. She was one of the first women, along with Lois Weber, to manage and own her own studio: The Solax Company. Few of her films survive in an easily viewable format. In December 2018, Kino Lorber released a six disc box, Pioneers: First Women Filmmakers, in cooperation with the Library of Congress, the British Film Institute, and others. The first disc of the set is devoted to the films of Alice Guy Blaché. It includes Matrimony's Speed Limit (1913), which was selected for preservation in the National Film Registry of the Library of Congress in 2003. The 2018 documentary film Be Natural: The Untold Story of Alice Guy Blaché, directed by Pamela B. Green and narrated by Jodie Foster, which opened at the Cannes Film Festival (Cannes Classics), deals with Guy Blaché's life, career, and legacy. Because of Be Natural: The Untold Story of Alice Guy Blaché, many of Guy Blaché's films were restored and preserved, and a pillar in her name will be featured at the Academy Museum of Motion Pictures. In September 2019, Guy Blaché was included in The New York Times series "Overlooked No More". As reported by Deadline in 2021, Pamela B. Green is developing a feature biopic about Alice Guy Blaché. Guy Blaché was an early influence on both Alfred Hitchcock and Sergei Eisenstein. Hitchcock remarked, "I'd be over the moon with the Frenchman George Méliès. I was thrilled by the movies of D. W. Griffith and the early French director Alice Guy." In his Memoirs, Eisenstein described an unnamed film he had seen as a child that continued to be very important to him. This film was identified as Alice Guy Blaché's The Consequences of Feminism (1906) during the making of the documentary Be Natural: The Untold Story of Alice Guy Blaché.

Личная жизнь

Брак Алисы Гай Блаше означал, что ей пришлось уйти в отставку с должности в компании Gaumont. Супругов отправили от компании Gaumont в Кливленд для развития франшизы оборудования Gaumont. В начале 1908 года пара переехала в Нью-Йорк, где в сентябре 1908 года Алиса Гай Блаше родила дочь Симон. Два года спустя, Алиса Гай Блаше стала первой женщиной, возглавившей собственную киностудию, основав Solax на студии Gaumont во Флашинге. В 1912 году, будучи беременной вторым ребенком, она построила студию в Форт-Ли, штат Нью-Джерси, и продолжала выпускать от одного до трех фильмов в неделю. 27 июня 1912 года родился её сын Реджинальд. Чтобы сосредоточиться на написании сценариев и режиссуре, в 1913 году Алиса Гай Блаше пригласила мужа в Solax "для работы над полнометражными фильмами и исполнительного руководства". Вскоре после этого Герберт Блаше основал кинокомпанию Blaché Features, Inc. В течение следующих нескольких лет супруги поддерживали личные и деловые отношения, совместно работая над многими проектами. В 1918 году Герберт Блаше оставил жену и детей, чтобы начать карьеру в Голливуде. В октябре 1918 года, во время съемок своего последнего фильма "Запятнанные репутации", Алиса Гай Блаше тяжело заболела испанским гриппом и едва не умерла. После выздоровления она присоединилась к Герберту в Голливуде в 1919 году, но они жили раздельно. Она работала ассистентом режиссера Герберта в двух его фильмах с Аллой Назимовой в главной роли. Алиса Гай Блаше сняла свой последний фильм в 1919 году. В 1921 году она была вынуждена продать свою киностудию и другое имущество с аукциона из-за банкротства. В 1922 году Алиса и Герберт официально развелись. В 1922 году она вернулась во Францию и больше никогда не снимала фильмы.

Смерть

Алиса Гай Блаше больше не выходила замуж, и в 1964 году она вернулась в Соединенные Штаты, чтобы жить в Уэйне, штат Нью-Джерси, со своей старшей дочерью, Симон. 24 марта 1968 года, в возрасте 94 лет, Алиса Гай Блаше скончалась в доме престарелых в Нью-Джерси. Она похоронена на кладбище Мэрирест.