Введение
Британский художник, иллюстратор, писатель и печатник, а также австралийский футболист Чарльз де Соузи Риккетс (2 октября 1866 – 7 октября 1931) был британским художником, иллюстратором, писателем и печатником, известным своей работой как дизайнера книг и типографа, а также разработчика костюмов и декораций для пьес и опер. Риккетс родился в Женеве в семье английского отца и французской матери и вырос главным образом во Франции. В 1882 году он начал изучать гравюру на дереве в Лондоне, где познакомился с сокурсником Чарльзом Шенноном, который стал его спутником на всю жизнь и художественным соратником. Риккетс впервые заявил о себе в книжном производстве, сначала как иллюстратор, а затем как основатель и движущая сила Vale Press (1896–1904), одной из ведущих частных типографий того времени, для которой он разработал шрифт и иллюстрации. Катастрофический пожар на типографии привёл к её закрытию, и Риккетс в течение следующих двух десятилетий всё больше посвящал себя живописи и скульптуре. В 1906 году он также начал карьеру театрального художника-постановщика, сначала для произведений своего друга Оскара Уайльда, а затем для пьес авторов, таких как Эсхил, Гюго фон Гофмансталь, Уильям Шекспир, Бернард Шоу и Уильям Батлер Йейтс. Его самые известные театральные работы, которые оставались в использовании более 50 лет, были созданы для оперы "Микадо" Гилберта и Салливана. Вместе с Шенноном Риккетс собрал значительную коллекцию картин, рисунков и скульптур. Он завоевал репутацию знатока искусства и в 1915 году отказался от предложения занять должность директора Национальной галереи. Позже он сожалел об этом решении, но с 1924 года до своей смерти был советником Национальной галереи Канады. Он написал три книги по искусствоведению, два сборника рассказов и мемуары об Уайльде. Отрывки из его писем и дневников были опубликованы посмертно.
the Australian rules footballer
Charles de Sousy Ricketts (2 October 1866 – 7 October 1931) was a British artist, illustrator, author and printer, known for his work as a book designer and typographer and for his costume and scenery designs for plays and operas. Ricketts was born in Geneva to an English father and a French mother and brought up mainly in France. In 1882 he began studying wood engraving in London, where he met a fellow student, Charles Shannon, who became his lifelong companion and artistic collaborator. Ricketts first made his mark in book production, first as an illustrator, and then as the founder and driving force of the Vale Press (1896–1904), one of the leading private presses of the day, for which he designed the type and illustrations. A disastrous fire at the printers led to the closure of the press, and Ricketts turned increasingly to painting and sculpture over the following two decades. In 1906 he also began a career as a theatre designer, first for works by his friend Oscar Wilde and later for plays by writers including Aeschylus, Hugo von Hofmannsthal, William Shakespeare, Bernard Shaw, and W. B. Yeats. His most enduring theatre designs, which remained in use for more than 50 years, were for Gilbert and Sullivan's The Mikado. With Shannon, Ricketts built up a substantial collection of paintings, drawings and sculpture. He established a reputation as an art connoisseur, and in 1915 turned down the offer of the directorship of the National Gallery. He later regretted that decision, but served as adviser to the National Gallery of Canada from 1924 until his death. He wrote three books of art criticism, two volumes of short stories and a memoir of Wilde. Selections from his letters and diaries were posthumously published.
Ранние годы
Рикеттс родился в Женеве, будучи единственным сыном Чарльза Роберта Рикеттса (1838–1883) и Хелен Корнели де Суси (1833 или 1834–1880), дочери Луи, маркиза де Суси. У него была сестра, Бланш (1868–1903). Его отец служил первым лейтенантом в Королевском флоте, прежде чем был вынужден уйти со службы в возрасте 25 лет из-за ранений. В семье царила творческая атмосфера: его отец был художником-любителем, писавшим морские пейзажи, а мать увлекалась музыкой. Рикеттс провел раннее детство в Лозанне и Лондоне, а юность – в Булоне и Амиене. За исключением года обучения в школе-интернате близ Тура, его обучали гувернантки. Хелен Рикеттс умерла в 1880 году, и её вдовец переехал в Лондон с детьми. К тому времени Рикеттс едва говорил по-английски. Газета "Таймс" описывала их взаимоотношения:
"Вейл Пресс"
После окончания учебы в Кеннингтоне, оба художника рассматривали возможность жить и работать в Париже, как поступили многие их современники. Они посоветовались с Пьером Пюви де Шаванном, которого глубоко уважали, и он отговорил их от этой затеи, полагая, что современные тенденции во французском искусстве чрезмерно натуралистичны – «фотографический рисунок». Шеннон, старший из них на три года, получил должность преподавателя в Школе искусств в Кройдоне, а Рикеттс зарабатывал на жизнь коммерческими и журнальными иллюстрациями. Они издавали журнал «The Dial», посвященный искусству, который выходил пятью выпусками с 1889 по 1897 год. В их кругу был Оскар Уайльд, для которого Рикеттс иллюстрировал его книги «Дом гранатов» (1891) и «Сфинкс» (1894), а также создал в стиле Франсуа Клуэ портрет героя рассказа Уайльда «Портрет мистера У. Х.», использованный в качестве фронтисписа. Вдохновленные работами А. Х. Макмердо и типографии Уильяма Морриса «Кельмскотт Пресс», Рикеттс и Шеннон организовали небольшую типографию, где, по мнению критика Эммануэля Купера, Рикеттс осуществлял полный контроль над дизайном и производством. Он рассказал Люсьену Писсарро, что намерен «сделать для книги нечто подобное тому, что Уильям Моррис сделал для мебели». Купер пишет, что Рикеттс разрабатывал шрифты, инициалы, рамки и иллюстрации для типографии, «сочетая средневековые, ренессансные и современные образы». Его иллюстрации на деревянных гравюрах «часто включали извилистые линии модерна и андрогинные фигуры». Рикеттс отметил закрытие типографии публикацией полной библиографии ее изданий. Впоследствии он время от времени создавал книги для друзей, таких как Майкл Филд (совместный псевдоним Кэтрин Харрис и Эммы Купер) и Гордон Боттомли. По мнению Делани, обширные знания Рикеттса были палкой о двух концах, поскольку его глубокое понимание творчества предшественников иногда сковывало его собственный талант как художника и скульптора. Влияние Родена заметно в скульптурах Рикеттса, которых около двадцати, включая «Тишину» – мемориал Уайльду. Делани считает, что его бронзовые работы обладают большей силой, приводя в пример «Орфея и Эвридику» (коллекция Тейт) и «Паоло и Франческу» (Музей Фицвильяма, Кембридж) как яркие интерпретации этих сюжетов. В 1915 году Рикеттсу предложили пост директора Национальной галереи, но, придерживаясь спорных взглядов на то, как следует экспонировать картины галереи, он отказался от этой должности, о чем впоследствии сожалел. В 1929 году он был назначен членом Королевской комиссии по изящным искусствам и с 1924 по 1931 год был художественным советником Национальной галереи Канады в Оттаве. Его карьера театрального художника длилась с 1906 по 1931 год. Он начал с работы над двойным спектаклем пьес Уайльда – «Саломея» и «Флорентийская трагедия» – в Королевском зале, Ковент-Гарден, который был представлен в частном порядке, поскольку библейской драме Уайльда отказали в лицензии на публичное исполнение. Для той же труппы Рикеттс разработал «Персов» Эсхила в 1907 году, костюмы и декорации к которому получили гораздо более благоприятные отзывы, чем сама пьеса. Для коммерческого театра в 1900-х годах Рикеттс создал декорации к «Аттиле» Лоуренса Биньона (с Оскаром Ашем в театре Его Величества), «Электре» Хофмансталя (с миссис Патрик Кэмпбелл в Новом театре, 1908) и «Королю Лиру» (с Норманом МакКиннелом в театре Хеймаркет, 1909). В 1910-х годах он оформил пьесы Бернарда Шоу «Темная леди сонетов» (1910), Арнольда Беннетта «Иудифь» (1916) и Шоу «Аннаянска, большевистская императрица» (1918). За пределами Лондона Рикеттс работал в театре Абби в Дублине в 1912 году над пьесами У. Б. Йейтса и Дж. М. Синге, а также создал декорации к «Пришествию Христа» Джона Мейсфилда, поставленной в Кентерберийском соборе в 1928 году. Его последние театральные работы были выполнены для «Елизаветы Английской» Фердинанда Брукнера (с Филлис Нильсон Терри в Кембриджском театре, Лондон, 1931).
После смерти Рикеттса Национальный фонд художественных коллекций приобрел коллекцию его эскизов театральных костюмов и декораций и организовал их выставку в галереях Лондона и по всей Великобритании. Двенадцать эскизов были представлены на зимней выставке Королевской академии, а выбор из восьмидесяти из оставшихся эскизов был показан в Музее Виктории и Альберта. Делани отмечает, что, хотя они и устарели в свете современных исследований, они остаются «одними из самых ярких книг об искусстве на английском языке». Под псевдонимом Жан Поль Реймонд Рикеттс написал и оформил два сборника рассказов: «За порогом» (1928) и «Неопубликованные истории» (1933). Под тем же псевдонимом он написал «Воспоминания об Оскаре Уайльде» (1932) – очень личные мемуары, опубликованные после его смерти; The Observer описал их как «верное и чуткое увековечивание» памяти человека, которого Рикеттс считал самым выдающимся из всех, кого он встречал. После смерти Рикеттса Сесил Льюис отредактировал подборку писем и дневников художника, которые были опубликованы под названием «Автопортрет» в 1939 году. Чтобы оплатить уход за Шенноном, Рикеттс продал часть их коллекции. Делани пишет, что напряжение ситуации, усугубленное переутомлением, способствовало смерти Рикеттса. Его прах был частично развеян в Ричмондском парке, Лондон, а останки захоронены в Ароло, на берегу озера Маджоре, Италия. Шеннон пережил его на шесть лет, а в 1991 году на BBC Radio 3 вышла программа «Между нами», в которой Сесил Льюис (к тому времени уже девяностолетний) делился воспоминаниями, а роли Рикеттса и Бернарда Шоу исполняли Джон Гилгуд и Т. П. МакКенна соответственно. Рикеттс изображен в пьесе Майкла МакЛеннана «Последние романтики» (2003), основанной на жизни Рикеттса, Шеннона и их окружения, включая Уайльда и Обри Бердсли.