Введение
Американский художник Джон Фредерик Кенсетт (22 марта 1816 – 14 декабря 1872) – американский пейзажист и гравер, родившийся в Чешире, штат Коннектикут. Он был представителем второго поколения художников школы реки Гудзон. Наиболее известные работы Кенсетта – пейзажи Новой Англии и штата Нью-Йорк, отличающиеся ясным светом и безмятежными поверхностями, воспевающими трансцендентные качества природы и связанные с люминизмом. Ранние работы Кенсетта испытали значительное влияние Томаса Коула, но с самого начала выделялись предпочтением более холодных цветов и интересом к менее драматичным ландшафтам, отдавая предпочтение сдержанности как в цветовой палитре, так и в композиции. В зрелый период творчества Кенсетт изображал тихие пейзажи с лаконичной геометрией, что нашло кульминацию в серии картин, где прибрежные мысы уравновешиваются идеально гладкой водой. Он был одним из основателей Метрополитен-музея.
John Frederick Kensett (March 22, 1816 – December 14, 1872) was an American
landscape painter and engraver born in Cheshire, Connecticut. He was a member of the second generation of the Hudson River School of artists. Kensett's signature works are landscape paintings of New England and New York State, whose clear light and serene surfaces celebrate transcendental qualities of nature, and are associated with Luminism. Kensett's early work owed much to the influence of Thomas Cole, but was from the outset distinguished by a preference for cooler colors and an interest in less dramatic topography, favoring restraint in both palette and composition. The work of Kensett's maturity features tranquil scenery depicted with a spare geometry, culminating in series of paintings in which coastal promontories are balanced against glass smooth water. He was a founder of the Metropolitan Museum of Art.
Биография
Родился 22 марта 1816 года. Кенсетт учился в школе в Академии Чешира и изучал гравюру у своего отца, Томаса Кенсетта, иммигранта из Англии, а затем у своего дяди Альфреда Даггетта. Он работал гравером в районе Нью-Хейвена до 1838 года, после чего перешел на работу гравером банкнот в Нью-Йорке. В 1840 году вместе с Ашером Дюраном и Джоном Уильямом Казилеаром Кенсетт отправился в Европу для изучения живописи. Там он познакомился и путешествовал с Бенджамином Шампни. Они вместе делали зарисовки и писали картины по всей Европе, оттачивая свое мастерство. В этот период у Кенсетта сформировалась любовь и тяга к голландской пейзажной живописи XVII века. Кенсетт и Шампни вернулись в Соединенные Штаты в 1847 году.
Учрежденная студия
После основания своей студии и поселения в Нью-Йорке, Кенсетт много путешествовал по северо-востоку страны и Скалистым горам Колорадо, а также несколько раз возвращался в Европу. Кенсетт наиболее известен своими пейзажами северной части штата Нью-Йорк и Новой Англии, а также морскими пейзажами побережья Нью-Джерси, Лонг-Айленда и Новой Англии. Он наиболее тесно связан со «вторым поколением» школы реки Гудзон. Вместе с Санфордом Робинсоном Гиффордом, Фитцем Генри Лейном, Джаспером Фрэнсисом Кропси, Мартином Джонсоном Хейдом и другими, работы «люминистов», как их стали называть, отличались непринужденными, почти невидимыми мазками, использовавшимися для передачи качеств и эффектов атмосферного света. Эти эффекты проистекали из трансценденталистской философии возвышенной природы и созерцания, приближающих человека к духовному пониманию. В 1848 году он был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного члена, а в 1849 году стал полноправным академиком. В 1851 году Кенсетт написал монументальное полотно с изображением горы Вашингтон, которое стало иконой искусства Белых гор. «Гора Вашингтон из долины Конвей» была приобретена Американским художественным союзом, с неё была сделана гравюра Джеймсом Смилли и распространена среди 13 000 подписчиков Арт-союза по всей стране. Другие художники создавали копии этой сцены, используя гравюру в качестве образца. Около 1860 года Currier and Ives опубликовали аналогичную гравюру. Эта единственная картина Кенсетта помогла популяризировать регион Белых гор в Нью-Гэмпшире. Стиль Кенсетта постепенно эволюционировал от традиционного стиля школы реки Гудзон в 1850-х годах к более утонченному стилю люминизма в его поздние годы. К началу 1870-х годов Кенсетт проводил значительное время в своем доме на острове Контентмент, на Лонг-Айленд-Саунд недалеко от Дариена, штат Коннектикут. Именно в этот период он создал некоторые из своих лучших работ. Многие из них представляли собой сдержанные люминистские морские пейзажи, ярким примером которых является «Мыс Итона, Лонг-Айленд» (1872), хранящийся в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке. При жизни художник был широко признан и достиг финансового успеха. В свою очередь, он щедро поддерживал искусство и художников. Он был полноправным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Общества фонда художников, а также одним из основателей и попечителей Метрополитен-музея искусств.
Смерть
Кенсет заболел пневмонией (возможно, во время попытки спасти Мэри Лидию (Хэнкок) Коллер, жену его друга и соратника-художника Винсента Коллера в проливе Лонг-Айленд-Саунд) и скончался от сердечной недостаточности в своей нью-йоркской студии в декабре 1872 года. Он похоронен на кладбище Грин-Вуд в Бруклине, Нью-Йорк. В 1874 году брат Кенсетта, Томас, передал тридцать восемь его картин в Метрополитен-музей, половина из которых до сих пор находится в коллекции.
Наследие
Первая полная биография и фактическое исследование творчества Кенсетта были написаны Эллен Х. Джонсон и опубликованы в 1957 году.