Введение
Книга Гая Дебора 1967 года «Общество зрелища» – философский труд и работа по марксистской критической теории, в которой Дебор разрабатывает и представляет концепцию зрелища. Книга считается основополагающим текстом для ситуационистского движения. В 1988 году Дебор опубликовал книгу «Комментарии к обществу зрелища».
The Society of the Spectacle is a 1967 work of philosophy and Marxist critical theory by Guy Debord where he develops and presents the concept of the Spectacle. The book is considered a seminal text for the Situationist movement. Debord published a follow up book Comments on the Society of the Spectacle in 1988.
Резюме
Работа представляет собой серию из 221 короткого тезиса в форме афоризмов. Каждый тезис содержит один абзац.
Уничтожение человеческой жизни
Дебор прослеживает развитие современного общества, в котором подлинная социальная жизнь была заменена ее репрезентацией: "Все, что когда-то переживалось непосредственно, превратилось в простое представление". Это состояние, по словам Дебора, является "историческим моментом, когда товар завершает колонизацию социальной жизни". Спектакль – это перевернутое изображение общества, в котором отношения между товарами вытеснили отношения между людьми, в котором "пассивное отождествление со зрелищем заменяет подлинную деятельность". "Спектакль – это не набор изображений, – пишет Дебор, – это скорее социальные отношения между людьми, опосредованные образами". В своем анализе общества зрелища Дебор отмечает обнищание качества жизни. Дебор анализирует использование знания для приглушения реальности: спектакль затемняет прошлое, схлопывая его с будущим в неопределенную массу, своего рода бесконечное настоящее. Таким образом, спектакль препятствует осознанию людьми того, что общество зрелища – это лишь момент истории, который можно перевернуть посредством революции. С точки зрения ситуационистов, ситуации активно конструируются и характеризуются "осознанием своего существования в конкретной среде или атмосфере". Дебор поощрял использование детурнажа, "который заключается в использовании образов и языка зрелища для разрушения его потока".
СМИ и товарный фетишизм
Общество зрелища – это критика современной потребительской культуры и фетишизма товаров, рассматривающая такие вопросы, как классовое отчуждение, культурная гомогенизация и средства массовой информации. Когда Дебор утверждает, что "все, что некогда переживалось непосредственно, превратилось в простое представление", он говорит о центральной роли образа в современном обществе. Дебор утверждает, что образы заменили подлинное человеческое общение. Таким образом, четвертый тезис Дебора гласит: "Зрелище – это не собрание образов, а социальные отношения между людьми, опосредованные образами". В обществе потребления социальная жизнь заключается не в жизни, а в обладании; зрелище использует образ, чтобы транслировать то, что людям необходимо и что они должны иметь. В результате социальная жизнь продвигается дальше, оставляя состояние "обладания" и переходя в состояние "кажущегося"; а именно, видимость образа. "В перевернутом мире истина – это момент ложности".
Сравнение религии и маркетинга
Дебор также проводит параллель между ролью маркетинга в современных средствах массовой информации и ролью религий в прошлом. Распространение образов товаров через средства массовой информации порождает "волны энтузиазма по поводу конкретного продукта", приводящие к "моментам пылкого воодушевления, схожим с экстазом, вызванным конвульсиями и чудесами старого религиозного фетишизма". Дебор утверждает, что "остатки религии и семьи (главный пережиток наследия классовой власти) и моральная репрессия, которую они обеспечивают, сливаются воедино, когда утверждается наслаждение этим миром – миром, который не является ничем иным, как репрессивным псевдонаслаждением". "Монотеистические религии были компромиссом между мифом и историей. Они возникли на исторической почве и утвердились там, но при этом сохраняют радикальную противоположность истории". Дебор определяет их как полуисторические религии. "Рост знаний об обществе, включая понимание истории как ядра культуры, порождает необратимое знание, которое выражается в уничтожении Бога".
Критика американской социологии
В главе 8 «Отрицание и потребление в рамках культуры» Дебор включает критический анализ работ трех американских социологов. Дебор подробно обсуждает книгу Дэниела Дж. Бурстина «Образ» (1961), утверждая, что Бурстин не затронул концепцию «Спектакля». В тезисе 192 Дебор упоминает некоторых американских социологов, которые описали общий проект развитого капитализма, который «направлен на воссоздание разобщенного рабочего как личности, хорошо интегрированной в коллектив»; примерами, приводимыми Дебором, являются Дэвид Рисман, автор книги «Одинокая толпа» (1950), и Уильям Х. Уайт, автор бестселлера 1956 года «Человек организации». Среди социологов 1950-х годов, которых обычно сравнивают с Рисманом и Уайтом, – С. Райт Миллс, автор книги «Белые воротнички: американский средний класс». Термин Рисмана «Одинокая толпа» также используется в тезисе 28.
Подлинность, плагиат и Лотремонт
Поскольку понятие зрелища подразумевает замену реальной жизни ее репрезентациями, «Общество зрелища» также рассматривает вопрос об аутентичности и неаутентичности, тему, которая вновь поднимается в главе 8 «Отрицание и потребление в культуре». В интерпретации Дебора современное общество вынуждает культуру постоянно переосмысливать или изобретать себя заново, копируя и переупаковывая старые идеи. Тезис 207 выражает это риторически:
«Идеи совершенствуются. Значение слов участвует в этом совершенствовании. Плагиат необходим. Прогресс предполагает это. Он берет фразу автора, использует его выражения, стирает ложную идею и заменяет ее истинной». Этот отрывок о плагиате сам по себе напрямую позаимствован из «Поэзий» французского уругвайского писателя Исидора Люсьена Дукасса, более известного как граф де Лотреамон. Примечательно, что оригинальный французский текст в версиях как Дебора, так и Лотреамона, идентичен: «Les idées s'améliorent. Le sens des mots y participe. Le plagiat est nécessaire. Le progrès l'implique. Il serre de près la phrase d'un auteur, se sert de ses expressions, efface une idée fausse, la remplace par l'idée juste».
Переводы и издания
Перевод Фредди Перлмана и друзей (Black & Red, 1970; перераб. изд. 1977). Перевод Дональда Николсона Смита (Zone, 1994). Перевод Кена Кнабба (Rebel Press, 2004; комментированное издание: Bureau of Public Secrets, 2014).
Издание 1983 года
Обложка книги издания 1983 года взята из фотографии, сделанной фотографом журнала Life Дж. Р. Эйерманом. 26 ноября 1952 года в театре Paramount состоялась премьера фильма Арча Оболера «Буна Дьявол», который стал первым полнометражным цветным 3D-фильмом (также известным как «Natural Vision»). Эйерман сделал серию фотографий зрителей в 3D-очках. Журнал Life использовал одну из этих фотографий для обложки брошюры, посвященной десятилетию 1946–1955 годов. Фотография, использованная в черно-красном издании, показывает зрителей в «почти трансовом состоянии глубокой сосредоточенности, с мрачными лицами и сжатыми губами»; однако на фотографии, выбранной журналом Life, «зрители смеются, и их веселые выражения передают удовольствие от бурного и активного восприятия». Черно-красная версия также отражена зеркально и обрезана. Вопреки распространенному мнению среди англоязычных читателей, Дебор не имел никакого отношения к этой иллюстрации на обложке, которую выбрало издательство Black and Red.