Джованни Паоло Колонна: Жизнь и творчество итальянского композитора
Giovanni Paolo Colonna
Джованни Паоло Колонна: биография итальянского композитора, органиста и строителя органов. Работал при дворах Феррары, Пармы, Флоренции. Музыка в стиле барокко.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский композитор
Italian composer
Джованни Паоло Колонна (16 июня 1637 – 28 ноября 1695) – итальянский композитор, педагог, органист и строитель органов. Помимо должности капельмейстера и органиста базилики Сан-Петронио в Болонье, он служил при дворах Феррары, Пармы, Модены и Флоренции. Он был одним из основателей и президентом Академии Филармонической в Болонье. Император Леопольд I собирал рукописи его духовной музыки, которая отражает римский стиль церковной кантаты Джакомо Кариссими и предвосхищает манеру Георга Фридриха Генделя.
Giovanni Paolo Colonna (16 June 1637 – 28 November 1695) was an Italian composer, teacher, organist and organ builder. In addition to being chapel master and organist of San Petronio Basilica in Bologna, he served prominent members of the courts of Ferrara, Parma, Modena and Florence. He was a founder member and president of the Accademia Filarmonica di Bologna. Emperor Leopold I collected manuscripts of his sacred music, which reflects the Roman church cantata style of Giacomo Carissimi and looks forward to the manner of George Frideric Handel.
Биография
Колонна родился 16 июня 1637 года в Болонье (в то время второй по величине город Папской области после Рима), третьим из четырех братьев в семье из пяти детей. Его отцом был Антонио Колонна (ок. 1600–1666), известный строитель органов, а матерью – Франческа Динарелли. Отец Колонны, прозванный Даль Корно, был приемным сыном Стефано Колонны, члена большой и успешной семьи строителей органов, работавших в центральной северной Италии с предыдущего столетия. Он был учеником Агостино Филиппуцци в Болонье, а также Антонио Марии Аббатини и Орацио Беневоли в Риме, где некоторое время занимал должность органиста в церкви Сант-Аполлинаре. Поэма в честь его музыки свидетельствует о том, что он начал проявлять себя как композитор в 1659 году. В том же году он был назначен органистом в церкви Сан-Петронио в Болонье, а 1 ноября 1674 года стал капельмейстером. С 1680 по 1694 год он регулярно переписывался с Франческо II д’Эсте, герцогом Моденским, для которого писал оратории и помогал в строительстве органов. Среди других известных меценатов были маркиз Феррары, Рануччо II Фарнезе, герцог Пармский, и семья Медичи во Флоренции, для которых он сочинял светские кантаты. В 1666 году он был одним из основателей Академии Филармонической в Болонье и её президентом с 1672 по 1691 год. В 1694 году он отправился в Рим, чтобы попытаться уладить конфликт, возникший из-за использования Арканджело Корелли параллельных квинт, в котором он был вовлечен; там он отклонил предложение папы Иннокентия XII занять должность капельмейстера собора Святого Петра, возможно, из-за ухудшения здоровья. Он умер в Болонье в 1695 году. Среди учеников Колонны были композиторы-виолончелисты Джованни Бонончини и Антонио Мария Бонончини.
Colonna was born on 16 June 1637 in Bologna (at the time, the second largest city of the Papal States after Rome), the third of four brothers in a family of five children, son of Antonio Colonna (c. 1600–1666), a well known organ builder, and his wife, Francesca Dinarelli. Colonna's father, nicknamed Dal Corno, was the adopted son of Stefano Colonna, a member of a large and successful family of organ builders which had been active in central northern Italy since the previous century. He was a pupil of Agostino Filippuzzi in Bologna, and of Antonio Maria Abbatini and Orazio Benevoli in Rome, where for a time he held the post of organist at S. Apollinare. A poem in praise of his music shows that he began to distinguish himself as a composer in 1659. In that year he was appointed organist at S. Petronio in Bologna, where on 1 November 1674 he was made chapel master. From 1680 until 1694 he was in regular correspondence with Francesco II d'Este, Duke of Modena, for whom he wrote oratorios and helped construct organs. Other prominent patrons included the Marquis of Ferrara, Ranuccio II Farnese, Duke of Parma, and the Medici family in Florence, for whom he composed secular cantatas. In 1666 he was one of the founder members of the Accademia Filarmonica of Bologna, of which was president from 1672 to 1691. In 1694 he travelled to Rome to try to mend bridges following a dispute regarding Arcangelo Corelli's use of parallel fifths in which he had been involved; while there, he turned down an offer from Pope Innocent XII to become chapel master of St. Peter's Basilica, perhaps because of ill health. He died in Bologna in 1695. Colonna's pupils included the cellist composers Giovanni Bononcini and Antonio Maria Bononcini.
Музыка
Большинство произведений Колонны созданы для церкви, включая обработки псалмов для трёх, четырёх, пяти и восьми голосов, а также различные мессы и мотеты. Он также сочинил оперу «Амилкаре». Стиль Колонны в основном отличается достоинством, с переходами в стиле и вкусе, характерными для эпохи, когда церковная музыка находилась в состоянии перемен и всё ещё стремилась объединить серьёзность старого стиля с блеском нового. Струнные партии в его Messe e salmi concertati op.10 имеют самостоятельные голоса с шестнадцатыми фигурами в манере полного концерта. Некоторые из его мотетов (например, сольные мотеты, op.2, и мотеты на два и три голоса, op.3) написаны в энергичном мелодическом контрапункте, свойственном римским церковным кантатам Джакомо Кариссими, и предвосхищают камерные кантаты Генделя. В ряде своих поздних работ он смог достичь сложных эффектов благодаря мастерскому владению мелодией и гармонией.
Most of Colonna's works are for the church, including settings of the psalms for three, four, five and eight voices, and various masses and motets. He also composed an opera, Amilcare. Colonna's style is for the most part dignified, with transitions in style and taste characteristic of a period when church music was in a state of transition, and was still learning to combine the gravity of the old style with the brilliance of the new. The strings in his Messe e salmi concertati op.10 have independent parts with semiquaver runs in full concerto style. Some of his motets (e. g., the solo motets, op.2, and the two and three part motets, op.3), are written in the lively melodic contrapuntal style of the Roman church cantatas of Giacomo Carissimi, and look forward to the chamber cantatas of Handel. In some of his late works he was able to create elaborate effects through his command of melodic line and harmony.