Оттенки глубокого пурпура: История первого альбома Deep Purple

Введение

Shades of Deep Purple — дебютный альбом английской рок-группы Deep Purple, выпущенный в июле 1968 года на лейбле Tetragrammaton в Соединенных Штатах и в сентябре 1968 года на лейбле Parlophone в Соединенном Королевстве. Группа, первоначально называвшаяся Roundabout, была идеей бывшего барабанщика The Searchers Криса Кертиса, который пригласил Джона Лорда и Ричи Блэкмора, прежде чем покинуть проект. Первый состав (Mk. I) группы был завершен вокалистом и фронтменом Родом Эвансом, басистом Ником Симпером и барабанщиком Ианом Пейсом в марте 1968 года. После примерно двух месяцев репетиций Shades of Deep Purple была записана всего за три дня в мае 1968 года и содержит четыре оригинальные песни и четыре кавер-версии, тщательно аранжированные для включения классических интерлюдий и придания психоделического звучания. Стилистически музыка близка к психоделическому року и прогрессивному року, двум жанрам с быстро растущей аудиторией в конце 1960-х годов. Альбом не был хорошо принят в Великобритании, где было продано очень мало экземпляров и он не попал в чарты. В США, напротив, он имел успех, а сингл "Hush" — энергичный рок-трек, написанный Джо Саутом и первоначально записанный Билли Джо Роялом — стал очень популярным, достигнув 4-го места в чарте Billboard Hot 100. Хорошие продажи альбома и активная ротация сингла на радио во многом способствовали вниманию, которое Deep Purple получили во время своих первых туров по США, а также в 1970-х годах. Современные рецензии на альбом в основном положительные, и Shades of Deep Purple считается важной вехой в истории Deep Purple.

Предыстория

Когда в 1967 году сформировалась первая группа Deep Purple, это стало переломным моментом для британской музыкальной сцены. Бит все еще был популярен, особенно в танцевальных залах и за пределами столицы, но вкусы молодых людей, покупающих пластинки и заполняющих клубы, быстро менялись в пользу блюз-рока, прогрессив-рока и психоделического рока. Новые группы, такие как The Moody Blues, Procol Harum и The Nice, были пионерами в сочетании классической музыки с роком, используя сложные и смелые аранжировки, в соответствии с субкультурой хиппи, пришедшей из США. Многие известные исполнители, включая The Beatles, The Rolling Stones и The Who, испытали влияние меняющейся атмосферы и добавили множество элементов прогрессивного и психоделического рока в свои альбомы того периода. Летом 1967 года, в это время великого творческого подъема на британской музыкальной сцене, Крис Кертис, бывший барабанщик бит-группы The Searchers, связался с лондонским бизнесменом Тони Эдвардсом, чтобы найти финансирование для новой группы, которую он собирался создать, под названием Roundabout. Название подразумевало, что группа будет иметь переменный состав непостоянных участников, выходящих на сцену и покидающих ее, как музыкальная карусель, при этом Кертис оставался бы единственным постоянным участником и вокалистом. В сентябре 1967 года первым успешным пополнением в Roundabout стал сосед Кертиса по комнате, классически обученный органист Джон Лорд; он ранее играл с The Artwoods, группой, возглавляемой Артом Вудом, братом будущего гитариста The Rolling Stones Ронни Вуда, и в которой также участвовал Киф Хартли. В то время Лорд играл в группе, аккомпанирующей успешным поп-вокалистам The Flower Pot Men, под названием The Garden, в которую также входили басист Ник Симпер и барабанщик Карло Литтл. Симпер и Литтл были предупреждены о проекте Roundabout и оставались в режиме ожидания возможного участия. Они порекомендовали Лорду гитариста Ричи Блэкмора, игру которого Крис Кертис оценил, когда его группа The Searchers выступала в клубе Star Club в Гамбурге, Германия. Блэкмор был участником The Outlaws и играл в качестве сессионного и концертного музыканта со многими бит-, поп- и рок-группами, включая Screaming Lord Sutch and the Savages, где он познакомился с Литтлом. Кертис связался с Блэкмором, чтобы пригласить его на прослушивание в новую группу, и убедил его переехать из Гамбурга, где он проводил время в местных клубах. Гитарист вернулся в Англию навсегда, чтобы присоединиться к группе в декабре 1967 года. Лорд пригласил в качестве басиста своего друга Симпера, чья известность в то время была связана с его участием в рок-н-ролльной группе Johnny Kidd & The Pirates и тем, что он пережил автомобильную аварию в 1966 году, в которой погиб Кидд. Состав Roundabout был завершен барабанщиком Бобби Вудманом, которого порекомендовал Блэкмор. Там, ожидая прибытия новых музыкальных инструментов и оборудования, они продолжили поиски вокалиста через объявление в британской музыкальной газете Melody Maker. Род Стюарт был одним из десятков начинающих вокалистов, которые рассматривались для прослушивания, но не соответствовал требованиям группы. Эванс привел после прослушивания своего 19-летнего коллегу по группе Иана Пейса, барабанщика, которого Блэкмор узнал со времен своего пребывания в Гамбурге. Они быстро организовали прослушивание для Пейса, и он был выбран на месте, чтобы заменить Вудмана за ударной установкой. После двух инструментальных пьес первой полноценной песней, которую предстояло аранжировать, стала "Help!", кавер-версия The Beatles, которую Крис Кертис хотел включить в будущий альбом. Эванс написал тексты для "Mandrake Root" и сократил количество инструментальных треков до одного. Следующим дополнением во время репетиций стала "Hey Joe", песня, первоначально, но спорно, написанная Билли Робертсом и ошибочно приписываемая Deep Purple на оригинальных изданиях альбома. Основным источником вдохновения для новой аранжировки песни стала хитовая версия американского гитариста Джими Хендрикса 1966 года, но продолжительность трека была увеличена за счет включения классически окрашенных инструментальных секций. Группа также выбрала поп-рок-песню под названием "Hush", написанную Джо Саутом для Билли Джо Рояла в прошлом году, которую Блэкмор услышал, находясь в Германии.

When Deep Purple's first line up came together in 1967, there was a moment of transition for the British music scene. Beat was still popular, especially in dance halls and outside the capital, but the tastes of young people buying records and filling up the clubs was rapidly changing in favour of blues rock, progressive rock and psychedelic rock. New bands like The Moody Blues, Procol Harum, and The Nice were pioneers in combining classical music with rock, using complex and daring arrangements. in line with the hippie subculture coming from the USA. Many well known acts, including The Beatles, The Rolling Stones and The Who, were influenced by the changing feel and added many elements of progressive and psychedelic rock to their albums of that period. During this time of great creativity for the British musical scene in the summer of 1967, Chris Curtis, former drummer of the beat band The Searchers, contacted London businessman Tony Edwards to find financing for a new group he was putting together, to be called Roundabout. The name meant that the group would contain a revolving cast of non permanent members getting on and off the stage like a musical roundabout, with only Curtis as mainstay and singer. In September 1967, the first successful Roundabout recruitment was Curtis' flatmate, the classically trained Hammond organ player Jon Lord; he had most notably played with The Artwoods, a band led by Art Wood, brother of future Rolling Stones guitarist Ronnie Wood, and featuring Keef Hartley. At that time, Lord was playing in a band backing the successful pop vocalists The Flower Pot Men called The Garden, which also included bassist Nick Simper and drummer Carlo Little. Simper and Little were alerted by Lord of the Roundabout project and remained in standby for an eventual involvement. They recommended to Lord the guitarist Ritchie Blackmore, whose playing Chris Curtis had appreciated when his band The Searchers had played at the Star Club in Hamburg, Germany. Blackmore had been a member of The Outlaws and had played as session and live musician with many beat, pop and rock acts, including Screaming Lord Sutch and the Savages, where he had met Little. Curtis contacted Blackmore to audition for the new group and persuaded him to move from Hamburg, where he was hanging out in local clubs. The guitarist came back to England for good to join the group in December 1967. Lord signed up as bassist his friend Simper, whose fame at the time came from his membership in the rock and roll group Johnny Kidd & The Pirates and for having survived the car crash in 1966 that killed Kidd. The line up of Roundabout was completed by drummer Bobby Woodman, recruited by Blackmore. There, while waiting for the arrival of new musical instruments and equipment, they continued the search for a singer through an advertisement in the British music paper Melody Maker. Rod Stewart was among the dozens of aspiring vocalists that were considered for the auditions, but was not up to the standards the band required. Evans brought along after the audition his 19 year old bandmate Ian Paice, a drummer whom Blackmore recognised from his days in Hamburg. They quickly improvised an audition for Paice and he was chosen on the spot to replace Woodman behind the drum kit. After the two instrumentals, the first proper song to be arranged was "Help! ", a Beatles cover that Chris Curtis wanted to include in an eventual album. Evans wrote some lyrics for "Mandrake Root" and reduced to one the number of instrumental tracks. The next addition during rehearsals was "Hey Joe", a song originally, but disputably, written by Billy Roberts and mistakenly credited to Deep Purple on original releases of the album. The main inspiration for the new arrangement of the song was the 1966 hit version by American guitarist Jimi Hendrix, but the track length was stretched with the inclusion of classical influenced instrumental sections. The band also selected a pop rock song called "Hush", written by Joe South for Billy Joe Royal the previous year, which Blackmore had heard while in Germany.

Запись

Сформировавшийся во время репетиций возможный сет-лист убедил Блэкмора уговорить своего друга, Дерека Лоуренса, стать продюсером группы. Они познакомились много лет назад, когда оба работали на продюсера Джо Мика, а Лоуренс руководил независимой продюсерской компанией, записывавшей синглы для выпуска в США. HEC организовала запись демо-версий для американского лейбла в конце марта и начале апреля в лондонской студии Trident Studios. Песня "Shadows" была быстро написана и аранжирована группой для этих сессий. Лейбл предложил контракт на дистрибуцию в Европе через свой сублейбл Parlophone, и площадку Roundabout забронировал друг Лорда. Deep Purple дали свой первый концерт 20 апреля 1968 года в клубе Vestpoppen, расположенном в школе Parkskolen и молодежном клубе по адресу 76 Parkvej в Тааструпе, Дания. В сет-лист вошли все новые песни и кавер-версия "Little Girl", изначально написанная Джоном Мейолом и Эриком Клэптоном. Это стало спасением, поскольку HEC потратила почти весь бюджет на продвижение и оборудование. Группа переехала в поместье Highleigh Manor в Балкомбе, Западный Сассекс, так как Deeves Hall больше не был доступен. Там, с Лоуренсом в качестве продюсера и Барри Эйнсвортом – звукоинженера, они записали недавно исполненный материал на четырехдорожечный магнитофон. В таких условиях было сложно делать много наложений, поэтому песни записывались вживую за один или два дубля. Первыми были записаны "And the Address" и "Hey Joe", затем "Hush" и "Help!" в тот же день. После окончательного утверждения участники группы были одеты в модные костюмы в магазине Mr. Fish Emporium, где была сделана фотосессия. Полученные снимки вместе с мастер-лентами были отправлены в Америку, где Tetragrammaton приступила к производству и дистрибуции альбома. Сингл "Hush" вышел за рубежом в июне 1968 года и имел огромный успех, привлекая к группе значительное внимание и достигнув 4-й строчки в американских чартах. Альбом был выпущен в США в июле 1968 года и занял 24-е место в Billboard Pop Chart. Использование большого количества кавер-версий для заполнения альбома было распространенной практикой того времени, в попытке подражать американской рок-группе Vanilla Fudge, которой многие участники Deep Purple восхищались. "Hush" и "Help!" – яркие примеры стиля Vanilla Fudge, заключающегося в замедлении темпа песни и добавлении блюзовых элементов для получения более психоделического звучания. На звучание группы также сильно повлияла классическая музыка: "I'm So Glad" начинается с "Prelude: Happiness", в которой представлена электрическая аранжировка, вдохновленная первой частью симфонической сюиты Николая Римского-Корсакова "Шехерезада"; кавер-версия "Hey Joe" была аранжирована с использованием фрагментов из "Танец Миллера", сюиты №2, части 2 балета "Трехшляпная шляпа" Мануэля де Фаллы, на ритме, напоминающем "Болеро" Мориса Равеля. Дуализм между виртуозной игрой Блэкмора на гитаре, отточенной годами ежедневных тренировок и экспериментов во время гастролей с Sutch, и роковыми соло Лорда на Hammond-органе находился в зачаточном состоянии, но вскоре стал неотъемлемой частью динамики группы. Deep Purple дебютировали в лондонском театре The Roundhouse 6 июля 1968 года, выступая на разогреве у The Byrds, а затем у The Gun и The Deviants. Несмотря на это, группа продолжала играть свои живые сеты в местных пабах и на фестивалях, но была встречена холодно и проигнорирована прессой. В интервью Melody Maker Иэн Пайс объяснил, что отсутствие гастролей и продвижения в Англии было связано с низкой предлагаемой заработной платой и с тем, что у них было мало танцевальных номеров, чтобы привлечь публику. Он подчеркнул, что "мы предупреждаем организаторов, что мы не танцевальная группа". Первые концерты состоялись 18 и 19 октября 1968 года в The Inglewood Forum на разогреве у Cream в их прощальном туре. Запись этих живых выступлений была выпущена в 2002 году под названием Inglewood – Live in California. Группа выступала во многих разных местах, включая фестивали и бары, и несколько раз появилась на телевидении, в том числе в программе Playboy After Dark. Эпизод Playboy After Dark сохранился в архивах, а эпизод Dating Game был утерян. Песни с этого альбома регулярно исполнялись первым составом Deep Purple (Mk. I), но только "Hush", "Help!" и "Hey Joe" на некоторое время вошли в живые сеты второго состава (Mk. II) в 1969 году. Однако "Mandrake Root", в расширенной и преимущественно инструментальной версии, оставалась основным элементом в живых выступлениях Mk. II до 1972 года, а инструментальные части песни сохранились еще дольше, будучи включенными в живые версии песни "Space Truckin'" с альбома Machine Head. Открывающие аккорды "And the Address" использовались в эпоху Mk. II в качестве вступления к песне "Speed King" и до сих пор являются неотъемлемой частью живого сета нынешнего состава группы.

With a possible set list shaping up during rehearsals, Blackmore convinced a friend of his, Derek Lawrence, to be the band's producer. They had met years before, when both worked for producer Joe Meek and Lawrence ran an independent production company that recorded singles for release in the United States. HEC arranged for the band to cut some demos for the American label in late March and early April at Trident Studios in London. while "Shadows" was quickly written and arranged by the band for those recording sessions. which offered a deal for distribution in Europe with its sub label Parlophone. booked as Roundabout by a friend of Lord. Deep Purple played their first gig at the venue of Vestpoppen a club set up on Parkskolen a school and youthclub on 76 Parkvej in Taastrup, Denmark on 20 April 1968 and the live set comprised all the new songs and the cover of "Little Girl", originally by John Mayall and Eric Clapton. This was a saving grace, because HEC had spent nearly all their budget for promotion and equipment. The band relocated to Highleigh Manor, in Balcombe, West Sussex, because Deeves Hall was no longer available. There, with Lawrence producing and Barry Ainsworth acting as engineer, they recorded the recently gigged material using a four track tape machine. Under these conditions it was difficult to do many overdubs and the songs were recorded live in one or two takes. "And the Address" and "Hey Joe" were cut first, followed by "Hush" and "Help!" later the first day. After the final approval, the band members were dressed in fashionable costumes at the Mr. Fish Emporium, where they did a photo shoot. The resulting shots were shipped with the master tapes to America where Tetragrammaton began production and distribution of the album. The single "Hush" was released overseas in June 1968 and it turned out to be a huge success, garnering the band considerable attention and peaking at No. 4 on the US charts The album was released in the United States in July 1968 and reached No. 24 on the Billboard Pop Chart. The use of so many cover songs to fill up the album was a common feature at the time, in an attempt to emulate the American rock band Vanilla Fudge, which many Deep Purple members admired. "Hush" and "Help!" are clear examples of the "Vanilla Fudge style of slowing a song down and bluesing it up" to get a more psychedelic sound. The sound of the band was also heavily influenced by classical music: "I'm So Glad" is introduced by "Prelude: Happiness", featuring an electric arrangement inspired by the first movement of Nikolai Rimsky Korsakov's symphonic suite Scheherazade; the cover of "Hey Joe" was arranged inserting parts taken from the Miller's Dance, suite no. 2, part 2 of El sombrero de tres picos ballet by Manuel de Falla, on a rhythm reminiscent of the Boléro by Maurice Ravel. The dualism between Blackmore's flamboyant guitar playing, which he had honed in many years of daily practice and experimented on tour with Sutch, and Lord's rocking Hammond solos was still in an embryonic stage, but it would soon become an integral part of the band's dynamics. Deep Purple debuted at The Roundhouse Theatre in London on 6 July 1968, opening for The Byrds, before The Gun and The Deviants. In spite of this, the band went on playing their live set in local pubs and festivals, but were received coldly and ignored by the press. In an interview with Melody Maker, Ian Paice explained that their lack of touring and promotion in England was due to the low wages they were offered and to the fact that they had very few danceable numbers to attract audience. He stressed that "we make a point of warning promoters that we are not a dancing group." The first dates were at The Inglewood Forum on 18 and 19 October 1968, supporting Cream in their farewell tour. A recording of those live performances was released in 2002 with the title Inglewood – Live in California. The band played at many different locations, including festivals and bars, and made several TV appearances, including Playboy After Dark While the Playboy After Dark episode has survived in the archives, the Dating Game episode is now lost. The songs of this album were performed regularly by the Mk. I formation of Deep Purple, but only "Hush", "Help!" and "Hey Joe" found space for a limited time in the live shows of the Mk. II line up in 1969. However, "Mandrake Root", in an expanded and mainly instrumental version, was a staple in Mk. II live shows up until 1972, and the instrumental sections of the song survived even longer, being annexed to live versions of the Machine Head recording "Space Truckin'". The opening chords of "And the Address" were used into the Mk. II era as an introduction to the song "Speed King". and is still an integral part of the live set of the current formation of the band.

Список треков

Все авторские права взяты из оригинальных изданий.

История релизов

+История выпуска и форматы для Shades of Deep Purple Дата выпуска 17 июля 1968 Tetragrammaton LPUST 102 Оригинальный стерео-выпуск. Сентябрь 1968 Parlophone LPUKPMC 7055 Оригинальный моно-релиз. PCS 7055 Оригинальный стерео-выпуск. 1969 Parlophone LPUKPCS 7055 1970 Parlophone LPUKPCS 7055 Переиздание британского LP. 1977 Harvest LPUKSHSM 2016 Переиздание с альтернативной обложкой. 1977 Warner Bros. LP Japan P 10332 W Переиздание. Ноябрь 1987 Harvest LPUKSHSM 2016/OC 054 04 175 Переиздание с альтернативной обложкой. 1988 Passport CD US SHSM 2016/OC 054 04 175 Первый CD-выпуск в США. Записан с винилового LP с добавлением эквалайзера. LPUSPB3606 1989 Parlophone CD UK CDP 7 92407 2 Оригинальный британский выпуск. Использован британский мастер с исправлениями, полученными с винила. 1990 Creative Sounds CD US CSL 6021 Переиздание американского CD Passport. 1991 Warner Bros. CD Japan CSL 6021 Изготовлен из японской копии американского мастера. 1996 Creative Sounds, Power Sound 2001 CD US PSSR 6021 2/6021 2 Еще одно переиздание CD Passport. 10 октября 1996 Warner Bros. CD Japan WPCR 861 1997 Parlophone LPUK 7243 8 21453 1 8 24 июня 1998 Deep Purple Overseas CD Japan TECW 21717 21 августа 1999 TECW 21864 2000 Eagle Records CD US ER202242 Переиздание с оригинальной американской обложкой и пятью бонус-треками. Ремастеринг с оригинального мастера Питером Мью с добавлением шумоподавления. Spitfire Records SPT CD 15062 Американский выпуск издания Eagle Records. Переиздание с оригинальной американской обложкой и пятью бонус-треками. Ремастеринг с оригинального мастера Питером Мью с добавлением шумоподавления. EMI UK & Europe 7243 4 98336 2 3 Переиздание с оригинальной британской обложкой и пятью бонус-треками. Ремастеринг с оригинального мастера Питером Мью с добавлением шумоподавления. 21 марта 2003 Purple, Vap CD Japan VPCK 853 2014 февраль 2006 Tetragrammaton LPUST 102 Пиратское издание американского релиза. 2007 Tetragrammaton LPUST 102 Еще одно пиратское издание американского релиза. 23 июля 2008 Victor CD Japan VICP 64302 14 декабря 2011 Victor CD Japan VICP 750 2019 февраль 2014 Victor CD Japan VICP 75126 Переиздание оригинального моно-релиза. 19 апреля 2014 Parlophone CD UK PMCR 7055 Переиздание оригинального моно-релиза. 2014 Parlophone CD Europe PMCR 7055 Переиздание оригинального моно-релиза. 8 июня 2015 Parlophone LPUK & Europe PCSR 7055 Переиздание оригинального стерео-релиза.

+Release history and formats for Shades of Deep PurpleDateLabelFormatCountryCatalogNotes17 July 1968TetragrammatonLPUST 102Original stereo release. September 1968ParlophoneLPUKPMC 7055Original mono release. PCS 7055Original stereo release.1969ParlophoneLPUKPCS 70551970ParlophoneLPUKPCS 7055. Repress of UK LP.1977HarvestLPUKSHSM 2016Reissue with alternative cover1977Warner Bros. LPJapanP 10332 WReissueNovember 1987HarvestLPUKSHSM 2016/OC 054 04 175Reissue with alternative cover1988PassportCDUSSHSM 2016/OC 054 04 175First US CD release. Pulled from vinyl LP with EQ added. LPUSPB36061989ParlophoneCDUKCDP 7 92407 2. Original UK release. UK master was used with vinyl sourced fixes.1990Creative SoundsCDUSCSL 6021. Repress of the US Passport CD.1991Warner Bros. CDJapanCSL 6021. Made from Japanese copy of US master.1996Creative Sounds, Power Sound 2001CDUSPSSR 6021 2/6021 2. Another repressing of the Passport CD.10 October 1996Warner Bros. CDJapanWPCR 8611997ParlophoneLPUK7243 8 21453 1 824 June 1998Deep Purple OverseasCDJapanTECW 2171721 August 1999TECW 218642000Eagle RecordsCDUSER202242Reissue with the original US cover and five bonus tracks. Remastered from the original master by Peter Mew with added noise reduction. Spitfire RecordsSPT CD 15062 US release of Eagle Records edition. Reissue with the original US cover and five bonus tracks. Remastered from the original master by Peter Mew with added noise reduction. EMIUK & Europe7243 4 98336 2 3Reissue with the original UK cover and five bonus tracks. Remastered from the original master by Peter Mew with added noise reduction.21 March 2003Purple, VapCDJapanVPCK 8532014 February 2006TetragrammatonLPUST 102 Pirate edition of US release. 2007TetragrammatonLPUST 102 Another Pirate edition of the US release.23 July 2008VictorCDJapanVICP 6430214 December 2011VictorCDJapanVICP 7502019 February 2014VictorCDJapanVICP 75126Reissue of the original mono release.19 April 2014ParlophoneCDUKPMCR 7055Reissue of the original mono release.2014ParlophoneCDEuropePMCR 7055Reissue of the original mono release.8 June 2015ParlophoneLPUK & EuropePCSR 7055Reissue of the original stereo release.