Введение
Песни "Birthday Cake" и "Know Your Chicken" были впервые выпущены как синглы в 1995 году. После выхода альбома "Viva! La Woman", последний был переиздан как сингл в июле 1996 года. Музыкальные видеоклипы были сняты для песен "Know Your Chicken" и "Sugar Water", режиссёрами которых выступили Эван Бернард и Мишель Гондри соответственно.
Предыстория
Warner Bros. Records подписали контракт с Cibo Matto после того, как их одноименный EP привлек внимание лейбла. Композиции на альбоме Viva! La Woman, первом альбоме Cibo Matto для этого лейбла, отражали звучание живых выступлений группы, с использованием предварительно записанных сэмплов и лупов. Инструменталистка Cibo Matto Юка Хонда выразила сожаление, что не настояла на своем, когда другие отговаривали ее заменить сэмплы и лупы новыми записями.
Состав
Стереогум Джеймс Реттиг классифицирует Viva! La Woman как трип-хоп альбом. На протяжении всего альбома вокал Михо Хатори попеременно исполняется в виде пения, рэпа и шепота, под аккомпанемент звуковых коллажей Юки Хонда, вдохновленных хип-хопом. Нью-йоркский писатель Крис Норрис описал Хатори и Хонда как авангардных поп-музыкантов, которые в Viva! La Woman "вплетают найденные звуки, музыку для ожидания и оркестровые текстуры" в "атмосферные" композиции. В The New Rolling Stone Album Guide критик Роб Шеффилд описал музыку как смесь хип-хопа, даба, лаунжа и поп-музыки. "Theme" – необычный трек в дискографии Cibo Matto из-за своей продолжительности – представляет собой композицию, начинающуюся с относительно обычной песни на английском языке с несколькими итальянскими словами, переходящую в инструментальные пассажи и ведущую ко второй половине, содержащей целые куплеты на японском и французском языках.
Упаковка
В буклете альбома содержатся иллюстрации и тексты песен, сопровождающие большинство композиций. Единственные треки, для которых тексты в буклете не представлены, – это "The Candy Man", кавер-версия песни из фильма 1971 года "Вилли Вонка и шоколадная фабрика" (вероятно, из-за вопросов авторского права; в этой версии также все лирические упоминания Вилли Вонки заменены на "конфетного человека"), и "Jive" – скрытый 18-секундный трек, состоящий преимущественно из записи, на которой Михо Хатори отстукивает ритм бедрами, за что она также указана в титрах.
Прием
Viva! La Woman был высоко оценен музыкальными критиками. Мишель Ромеро из Entertainment Weekly описала Cibo Matto как "звуковых гениев, безумно смешивающих несочетаемые ингредиенты, такие как авангардная труба с басовыми линиями босса-новы и приторно-бессвязные тексты", подводя итог, что альбом представляет собой "китчевую клубную музыку, столь же причудливую и очаровательную, как Hello Kitty". Позже она включила его в список 90 лучших альбомов 1990-х годов, поставив на 90-е место. Альбом шесть недель возглавлял чарты CMJ для студенческого радио. Некоторые слушатели восприняли альбом как диковинку, "отчасти из-за стереотипного представления о миловидности азиатских женщин в поп-культуре и отчасти из-за склонности группы писать песни о еде", что вызывало недовольство у Cibo Matto.
Наследие и влияние
В 2014 году в журнале The Quietus Джо Суини назвал Viva! La Woman "авангардным рэп-альбомом, одержимым едой, который осмелился быть нелепым в эпоху, когда искренность приносила миллионы". Viva! La Woman признан влиятельным альбомом с момента выхода. В статье 2018 года на Drowned in Sound положительно оценили его влияние на историю музыки шибуя-кей. Сэмюэл Роузен с этого сайта отметил, что альбом привлек внимание западных слушателей к этому звучанию, назвав его "одним из первых крупных международных прорывов жанра". Он высоко оценил Viva! La Woman как "шедевр прогрессивной электронной музыки" и назвал "абстрактное" сочетание шибуя-кей с арт-попом и трип-хопом "искусным и новаторским".