Иероним Преториус: Жизнь и творчество немецкого композитора
Hieronymus Praetorius
Иероним Преториус (1560-1629) – немецкий композитор эпохи Ренессанса и барокко, известный полихоральными мотетами и органными произведениями. Биография, творчество.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Немецкий композитор
German composer
Иероним Преториус (10 августа 1560 – 27 января 1629) – северогерманский композитор и органист позднего Ренессанса и раннего барокко, чьи полихоральные мотеты на 8–20 голосов отличаются сложностью и яркой выразительностью. Некоторые из его органных произведений сохранились в Висбийской органной табулатуре, датируемой 1611 годом. (Он не состоял в родстве с плодовитым Михаэлем Преториусом, известным как теоретик и автор "Терпсихоры", однако обширное семейное древо Преториусов породило множество выдающихся музыкантов в XVI и XVII веках.)
Hieronymus Praetorius (10 August 1560 – 27 January 1629) was a Northern German composer and organist of the late Renaissance and early Baroque whose polychoral motets in 8 to 20 voices are intricate and vividly expressive. Some of his organ music survives in the Visby Orgel Tabulatur, which dates from 1611. (He was not related to the prolific Michael Praetorius, known as a theorist and for Terpsichore, but the large Praetorius family tree produced many distinguished musicians during the 16th and 17th centuries.)
Жизнь
Он родился в Гамбурге и провел там большую часть жизни. Он изучал игру на органе у своего отца (Якоба Преториуса Старшего (1520–1586), также композитора), прежде чем переехать в Кельн для продолжения обучения. В 1580 году он стал органистом в Эрфурте, но оставался там лишь два года. Вернувшись в Гамбург в 1582 году, он работал с отцом в качестве помощника органиста в церкви Санкт-Якоби, а в 1586 году, после смерти отца, стал главным органистом, на этой должности он оставался до своей смерти 43 года спустя. В том же году родился его сын Якоб, которому также было суждено стать композитором. В 1596 году Иероним посетил Грёнинген, где встретился с Михаэлем Преториусом и Гансом Лео Хасслером; вероятно, он познакомился с их музыкой и, через них, с музыкой современной венецианской школы.
He was born in Hamburg and spent most of his life there. He studied organ with his father (Jacob Praetorius, the elder (1520 1586), also a composer), before moving to Cologne for further study. In 1580 he became organist in Erfurt but remained there only two years. After returning to Hamburg in 1582 he worked with his father as assistant organist at Sankt Jacobi, becoming principal organist in 1586 when his father died, a post he retained until his own death 43 years later. His son, Jacob, was born that same year, and was also destined to become a composer. In 1596 Hieronymus visited Gröningen where he met Michael Praetorius and Hans Leo Hassler; presumably he became acquainted with their music and, through them, the music of the contemporary Venetian School.
Музыка и влияние
Преторий написал мессы и десять обработок Магнификата, помимо преимущественно латинских полихоральных мотетов. Во многих его произведениях голоса разделены на несколько групп, что, вероятно, было первым подобным опытом в Северной Германии в полихоральном стиле; состав хора варьируется от 8 до 20 человек, при этом голоса делятся на две, три или четыре группы. Учитывая количество и сложность музыки, написанной для этих ансамблей, Преторий, несомненно, располагал высококвалифицированными музыкантами. Будучи прогрессивным в использовании венецианского стиля, он был консервативен в применении латыни и избегал басо континуо, которое с энтузиазмом приняли многие другие современные немецкие композиторы. Большая часть его вокальной музыки написана а капелла. Преторий также был первым композитором, составившим сборник немецких четырёхголосных хоралов с органным сопровождением, звучание которого на протяжении нескольких столетий стало стандартом в протестантских церквях. Музыка для сборника была собрана из четырех церквей в Гамбурге; 21 из 88 обработок – его собственного сочинения. Сохранились некоторые его органные произведения, в том числе девять обработок Магнификата, выполненных в строгом стиле кантус фирмус. Кроме этих обработок, многочисленные анонимные произведения из северогерманских сборников того времени теперь с достаточной уверенностью приписываются Иеронимусу Преторию.
Praetorius wrote Masses and ten settings of the Magnificat in addition to the mostly Latin polychoral motets. Much of his music uses voices divided into several groups, probably the first of its kind in Northern Germany in polychoral style; choir sizes range from 8 to 20, with the voices divided into two, three or four groups. Praetorius must have had sophisticated musicians at his disposal, considering both the amount and the difficulty of music he wrote for these ensembles. While progressive in writing in the Venetian style, he was conservative in using Latin and avoiding the basso continuo, which was eagerly adopted by many other contemporary German composers. Most of his vocal music is a cappella. Praetorius was also the first composer to compile a collection of four part German chorales with organ accompaniment, a sound which was to become a standard in Protestant churches for several centuries. The music in the collection was compiled from four churches in Hamburg; 21 of the 88 settings are of his own composition. Some of his organ compositions survive, including nine settings of the Magnificat, which are in a highly contrapuntal cantus firmus style. In addition to these settings, numerous anonymous pieces in north German collections of the time are now attributed with reasonable certainty to Hieronymus Praetorius.
Ссылки и дополнительное чтение
Статья "Иероним Преториус" в "Новом гроувском словаре музыки и музыкантов" под редакцией Стэнли Сэйди. 20 томов. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. Манфред Букофцер, Музыка эпохи барокко. Нью-Йорк, W. W. Norton & Co., 1947.
Article "Hieronymus Praetorius," in The New Grove Dictionary of Music and Musicians, ed. Stanley Sadie. 20 vol. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. Manfred Bukofzer, Music in the Baroque Era. New York, W. W. Norton & Co., 1947.