Ларри Риверс: Художник, музыкант и новатор поп-арта

Введение

Американский художник, музыкант, режиссер и эпизодический актер (1923–2002).

Ларри Риверс (настоящее имя Ицрох Лоиза Гроссберг; 17 августа 1923 года – 14 августа 2002 года) – американский художник, музыкант, режиссер и эпизодический актер. Многие исследователи считают его "крестным отцом" и "прародителем" поп-арта, одним из первых художников, объединивших нефигуративное, ненаративное искусство с нарративной и объективной абстракцией.

Карьера

Ларри Риверс родился как Ицрох Лоиза Гроссберг в Бронксе, Нью-Йорк, в семье еврейских иммигрантов из Украины. Риверс начал заниматься живописью в 1945 году и учился в школе Ганса Хофмана с 1947 по 1948 год. Он получил степень бакалавра изобразительных искусств в Нью-Йоркском университете в 1951 году. Он был художником поп-арта нью-йоркской школы, воспроизводящим повседневные предметы американской популярной культуры в качестве произведений искусства. Он был одним из одиннадцати нью-йоркских художников, представленных на открывающейся выставке в галерее Terrain в 1955 году. Его творчество рассматривается как развивающееся из наследия абстрактного экспрессионизма Виллема де Кунинга, "адаптируя свободу техники абстрактного экспрессионизма для фигуративных целей". В начале 1960-х годов Риверс жил в манхэттенской гостинице «Челси», известной своими художественными обитателями, такими как Боб Дилан, Дженис Джоплин, Леонард Коэн, Артур Кларк, Дилан Томас, Сид Вишес и многие, связанные с «Фабрикой» Энди Уорхола, а также где он привел нескольких своих друзей-нувориалистов из Франции, таких как Ив Кляйн, который написал там в апреле 1961 года свой «Манифест отеля «Челси»», Арман, Марсиаль Рейсс, Жан Тингели, Ники де Сен-Фаль, Кристо, Даниэль Споэрри или Ален Жакет, некоторые из которых, как и Риверс, оставили свои работы в вестибюле отеля в качестве оплаты за проживание. В 1965 году Риверс провел свою первую масштабную ретроспективную выставку в пяти крупных американских музеях. Его последней работой для выставки стала «История русской революции», которая впоследствии была расширена и постоянно экспонируется в Музее и скульптурном саду Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия. В 1967 году он провел в Лондоне, сотрудничая с американским художником Говардом Кановицем. В 1967 году Риверс во второй раз отправился в Африку с Пьером Домиником Гайсо, чтобы завершить свой документальный фильм «Африка и я», который вошел в состав новаторского телесериала NBC «Эксперименты на телевидении». Во время этой поездки они чудом избежали казни по подозрению в наемничестве. Ноги Риверса появились в фильме Джона Леннона и Йоко Оно 1971 года «Вверх ногами навсегда». В 1971 году он курировал выставку «Некоторая американская история» в Институте искусств при Университете Райса в Хьюстоне, где его собственные работы были представлены наряду с работами Эллсворта Аусби, Питера Брэдли, Фрэнка Боулинга, Дэниела Ларю Джонсона, Джо Оверстрита и Уильяма Т. Уильямса.

Larry Rivers was born as Yitzroch Loiza Grossberg in the Bronx, New York, in the family of Jewish immigrants from Ukraine. Rivers took up painting in 1945 and studied at the Hans Hofmann School from 1947 through 1948. He earned a BA in art education from New York University in 1951. He was a pop artist of the New York School, reproducing everyday objects of American popular culture as art. He was one of eleven New York artists featured in the opening exhibition at the Terrain Gallery in 1955. He has been contextualised as working out of the Abstract expressionist legacy of Willem de Kooning, "adapting the freedom of the Abstract Expressionist technique towards figurative ends." During the early 1960s Rivers lived in Manhattan's Hotel Chelsea, notable for its artistic residents such as Bob Dylan, Janis Joplin, Leonard Cohen, Arthur C. Clarke, Dylan Thomas, Sid Vicious and multiple people associated with Andy Warhol's Factory and where he brought several of his French nouveau réalistes friends like Yves Klein who wrote there in April 1961 his Manifeste de l'hôtel Chelsea, Arman, Martial Raysse, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Christo, Daniel Spoerri or Alain Jacquet, several of whom, like Rivers, left some pieces of art in the lobby of the hotel for payment of their rooms. In 1965, Rivers had his first comprehensive retrospective in five important American museums. His final work for the exhibition was The History of the Russian Revolution, which was later on extended permanent display at the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, DC. He spent 1967 in London collaborating with the American painter Howard Kanovitz. In 1967, Rivers traveled to Africa for a second time with Pierre Dominique Gaisseau to finish their documentary Africa and I, which was a part of the groundbreaking NBC series Experiments in Television. During this trip they narrowly escaped execution as suspected mercenaries. Rivers's legs appeared in John Lennon and Yoko Ono's 1971 film Up Your Legs Forever. In 1971, he curated Some American History at the Institute for the Arts at Rice University in Houston, where his own work was exhibited alongside that of Ellsworth Ausby, Peter Bradley, Frank Bowling, Daniel LaRue Johnson, Joe Overstreet, and William T. Williams.

Музыка

В 1940–1945 годах он работал джазовым саксофонистом в Нью-Йорке; в 1940 году он взял псевдоним Ларри Риверс, после того как его представили как "Ларри Риверс и Mudcats". В 1945–1946 годах он учился в Джульярдской школе музыки вместе с Майлзом Дэвисом, с которым поддерживал дружбу до самой смерти Дэвиса в 1991 году.

Личная жизнь

Ларри Риверс родился в Бронксе в семье Сэмюэля и Сони Гроссберг, еврейских иммигрантов из Украины. Вскоре после этого он жил и сотрудничал с Дианой Молинари, которая фигурировала во многих его работах 1970-х годов. Затем Риверс жил с Шейлой Ланхэм, художницей и поэтессой из Балтимора. В начале 1980-х годов Риверс и фигуративная художница Ист-Виллидж Дарья Дешук (1956–2017) жили вместе, и в 1985 году у них родился сын Сэм Дешук Риверс. Они оставались хорошими друзьями до смерти Риверса. Риверс также поддерживал отношения с поэтом Фрэнком О’Хара в конце 1950-х годов и произнес траурную речь на похоронах О’Хара в 1966 году. На протяжении всей своей карьеры художник содержал мастерские в Нью-Йорке, Саутгемптоне (Лонг-Айленд) и Зиуатанхехо (Мексика). Риверс умер в 2002 году, оставив после себя пятерых детей и его тогдашнюю спутницу, поэтессу Дженни Олин. Однако его дочери Гвинн и Эмма возражали против демонстрации одного конкретного фильма, так как в нем они изображены обнаженными в детском и подростковом возрасте. Предполагается, что целью фильма была документация их взросления в период полового созревания, но он был снят, когда они не достигли совершеннолетия и не могли дать осознанное согласие. Этот вопрос был освещен в декабрьском выпуске журнала Vanity Fair и в октябрьском выпуске Grazia. По просьбе обеих дочерей фильм больше никогда не будет демонстрироваться публично.