Введение
Американский художник (1824–1879)
Уильям Моррис Хант (31 марта 1824 года – 8 сентября 1879 года) – американский художник. Родился в политической семье Хант в штате Вермонт, он учился в Париже у реалиста Жана Франсуа Милле и посещал его занятия в художественной колонии Барбизон, после чего основал аналогичную группу по возвращении в Америку. Он стал ведущим портретистом и пейзажистом Бостона, а также работал литографом и скульптором. В 1871 году был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного академика. Многие его работы были уничтожены во время Большого Бостонского пожара 1872 года. Другой трагедией стало разрушение каменных панелей в здании Капитолия штата в Олбани, штат Нью-Йорк, на которых были выполнены некоторые его фрески. Считается, что это привело к его депрессии и, предположительно, к самоубийству.
Жизнь и карьера
Уильям Моррис Хант родился в состоятельной семье. Семья его отца, Джонатана Ханта, была среди основателей Вермонта и крупнейших землевладельцев; его мать происходила из богатой и влиятельной семьи в Коннектикуте. Хант учился в Гарвардском колледже, но оставил его на третьем курсе. Отец, проявляя чрезмерную строгость, запрещал сыну заниматься живописью и рисованием, поэтому Джейн Ливит Хант решила, что ее дети получат возможность изучать искусство в лучших академиях – даже если для этого придется переехать в Европу. После смерти отца, конгрессмена Джонатана Ханта, от холеры в 1832 году в возрасте 44 лет, мать Ханта, Джейн, взяла его и его братьев в Швейцарию, на юг Франции и в Рим, где Хант учился у Томаса Кутюра в Париже и попал под влияние Жана-Франсуа Милле, вдохновившись его картиной «Сеятель» на Парижском салоне 1851 года. Семья Хант оставалась в Европе в течение двенадцати лет. В течение этого времени Уильям Моррис Хант и его брат Ричард Моррис Хант делили квартиру на улице Рю Жак, 1, недалеко от Школы изящных искусств, где Уильям изучал живопись под руководством Кутюра. «Обучение и вдохновение, которые братья получили во Франции в последующие годы, позволили им добиться значительных успехов в своем деле», – пишет историк Дэвид Маккалоу. «Мистер Уильям Хант – наш самый перспективный художник здесь», – сообщал Томас Апплтон своему отцу. Затем Хант два года обучался у Милле в Барбизоне, прежде чем вернуться в Америку. Общение с Милле оказало глубокое и продолжительное влияние на характер и стиль Ханта, его работы стали сильнее, красивее и глубже. Он был одним из главных сторонников барбизонской школы в Америке и больше, чем кто-либо другой, обратил внимание молодого поколения американских художников на Париж. О его влиянии С. Г. В. Бенджамин написал в посмертной оценке Ханта: «Позднему Уильяму М. Ханту мы должны приписать общий импульс к иностранным стилям, который сейчас меняет искусство дизайна в этой стране. Влияние мистера Ханта ощущалось в том, что он направлял большое количество молодых студентов искусства посетить Париж, а затем и Мюнхен, где в течение нескольких лет наблюдалась тенденция к более смелым методам в технике искусства. Результатом стало более глубокое понимание жизненно важной важности стиля в современном искусстве и осознание того, что тот, кто имеет что сказать, сможет сделать это более эффективно, если знает, как выразить свои мысли адекватно». После отъезда из Парижа Хант писал картины и использовал свои семейные связи для основания художественных школ в Ньюпорте (Род-Айленд), Браттлборо (Вермонт), на острове Фаял (Азорские острова) и, наконец, в Бостоне, где он стал популярным портретистом. Перед своим триумфальным возвращением в Америку в 1855 году Хант женился в Париже на Луизе Думареск Перкинс, дочери Томаса Хандсайда Перкинса-младшего (сына Томаса Хандсайда Перкинса), бостонского купца, филантропа и мецената искусств. По возвращении в Бостон в 1855 году Хант снова женился на Перкинс, возможно, по юридическим причинам. Вторые nuptials состоялись в влиятельной Королевской часовне Бостона, где церемонию проводил академик и священнослужитель Эфраим Пибоди, незадолго до его смерти в 1856 году. По возвращении Хант написал одни из своих самых прекрасных полотен, напоминающие о его жизни во Франции и влиянии Милле. Среди них – «Задержавшийся жеребенок», «Девушка у фонтана», «Парень с шарманкой» и другие, но публика заказывала портреты, и стало модным позировать для Ханта; среди его лучших работ этого жанра – портреты Уильяма М. Эвартса, миссис Чарльза Фрэнсиса Адамса, преподобного Джеймса Фримана Кларка, сенатора Чарльза Самнера, Уильяма Х. Гарднера, главного судьи Шоу и судьи Горация Грея. Среди его поздних работ преобладали американские пейзажи. Летом 1878 года, за год до своей смерти, Хант написал серию захватывающих видов Ниагарского водопада. Его поздние работы также включают «Купальщицы: дважды написанные» и «Аллегории» для Зала собраний Капитолия штата в Олбани (Нью-Йорк), которые были утрачены из-за разрушения каменных панелей, на которых они были написаны (некоторые исследователи связывают углубляющуюся депрессию Ханта, приведшую к его самоубийству, с отчаянием из-за потери фресок Олбани). Его книга «Разговоры об искусстве» (Лондон, 1878) была тепло встречена критиками. Хант не ограничивался масляной живописью. Он был плодовитым художником, работая также как литограф и скульптор. С 1850 по 1877 год уроженец Вермонта был ведущим портретистом и пейзажистом Бостона, и у него был огромный список заказов от представителей бостонской элиты, желающих быть написанными им. Хант считается оказавшим значительное влияние на стиль Уинслоу Хомера, Чайлда Хассама и Джона Джозефа Эннекинга. Его характерная живая манера письма, частично заимствованная из изучения современного европейского искусства, ознаменовала новую фазу в «этюдах с натуры», которую продолжили Хомер и другие. Среди его друзей и соратников был художник Фрэнк Хилл Смит. «Величайший из бостонских художников», – пишет историк искусства Г. В. Шелдон в своей книге «Американские живописцы», – «и один из немногих действительно великих американских художников, мистер Уильям Моррис Хант родился в Браттлборо, Вермонт». Будучи другом и учеником Милле, «Хант – совершенно оригинальный художник, и каждая его картина – спонтанное и независимое произведение». В свете новых исследований некоторые ученые пересматривают мощное влияние Ханта на других ранних художников Новой Англии, многие из которых более известны. Хант был важной фигурой в искусстве и обществе Новой Англии. Помимо коллекционирования произведений искусства, Хант поощрял других бостонских коллекционеров покупать работы европейских художников, таких как Милле, Моне и другие. После одной из ранних выставок французских художников в Бостонском Атенейме, включавшей работы Милле и Руссо, профессор искусства из Гарварда опубликовал критическую статью в бостонской газете. Возмущенный Хант ответил в «Бостон Дэйли Адвертайзер». «Это не наша вина, что мы наследуем невежество в искусстве», – написал Хант, – «но мы не обязаны рекламировать его». Например, в 1867 году Хант и его жена отправились в Париж, чтобы посетить открытие Всемирной выставки. В своих лекциях и художественных классах Хант привлекал большое количество студентов, многие из которых происходили из влиятельных семей бостонской элиты. Бостонский философ и писатель Уильям Джеймс некоторое время учился у Ханта, прежде чем сосредоточиться на литературе. В 1871 году Хант был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного академика. Карьера Ханта была во многом обусловлена интеллектуальной атмосферой Бостона. Например, на обеде в его клубе 27 февраля 1870 года присутствовали члены круга Ханта: Ральф Уолдо Эмерсон, Джеймс Рассел Лоуэлл, Генри Уодсворт Лонгфеллоу, Эдвард Кларк Кабот, Мартин Бриммер, Томас Голд Апплтон, Уильям Джеймс, Фрэнсис Блэквелл Форбс и Джеймс Т. Филдс. Гостем был Эрастус Бригам Бигелоу, основатель Массачусетского технологического института. Уильям Моррис Хант умер на островах Шолс (Нью-Гэмпшир) в 1879 году, предположительно покончив с собой. Хант отправился на берег Нью-Гэмпшира, чтобы восстановиться после тяжелой депрессии, но продолжал работать, выполнив свой последний эскиз за три дня до смерти. Его тело обнаружила его подруга, поэтесса из Нью-Гэмпшира Селия Такстер. Его брат Ричард Моррис Хант был известным архитектором. Другой брат, Левит Хант, был известным фотографом и юристом. Четвертый брат, Джонатан, был врачом из Парижа, который также покончил с собой. Библиотека Уильяма Морриса Ханта в Музее изящных искусств Бостона названа в честь этого художника (Хант был одним из основателей музейной школы Музея изящных искусств). После смерти Ханта его однокурсники из Гарварда и другие бостонцы внесли средства для приобретения многих его картин и пожертвования их Музею изящных искусств. Помимо Музея изящных искусств, в коллекции Бостонского Атенейма также находится ряд работ художника.
To the late William M. Hunt that we must ascribe the general impulse toward foreign styles now modifying the arts of design in this country. The power of Mr. Hunt was felt in directing a large number of young art students to visit Paris, and eventually also Munich, at each of which the tendency has been for some years toward bolder methods in the technics of art. The result has been to introduce to [America] a truer perception of the vital importance of style in the present stage of our art, and to emphasize the truth that he who has anything to say will make it much more effective if he knows how to give it adequate utterance. After leaving Paris, Hunt painted and used his family connections to establish art schools in Newport, Rhode Island, Brattleboro, Vermont, the Faial Island in the Azores, and finally in Boston, where he became a popular portrait painter. Before his lauded return to America in 1855, Hunt was married in Paris to Louise Dumaresq Perkins, daughter of Thomas Handasyd Perkins Jr. (son of Thomas Handasyd Perkins), a Boston merchant, philanthropist and patron of the arts. Hunt was married to Perkins again upon his return to Boston in 1855, perhaps for legal reasons. Hunt was married for the second time in the influential King's Chapel in Boston by academic and clergyman Ephraim Peabody, shortly before Peabody's death in 1856. On his return, Hunt painted some of his most handsome canvases, all reminiscent of his life in France and of Millet's influence. Such works include The Belated Kid, Girl at the Fountain, Hurdy Gurdy Boy, and others – but the public called for portraits, and it became the fashion to sit for Hunt; among his best paintings of this genre are those of William M. Evarts, Mrs. Charles Francis Adams, the Rev. James Freeman Clarke, Senator Charles Sumner, William H. Gardner, Chief Justice Shaw and Judge Horace Gray. Among his later works, American landscapes predominated. In the summer of 1878, the year before his death, Hunt painted a series of sweeping views of Niagara Falls. His later works also include the "Bathers: Twice Painted" and "The Allegories" for the Assembly Chamber of the State Capitol at Albany, New York, now lost due to disintegration of the stone panels on which they were painted (some scholars trace Hunt's deepening depression that led to his suicide to his despair over the loss of the Albany murals). His book, Talks about Art (London, 1878), was especially well received. Nor did Hunt confine himself to oil painting. He was prolific, working as a lithographer and sculptor as well. From 1850 to 1877, the Vermont native was Boston's leading portrait and landscape painter; there was a backlog of Brahmins clamoring to be painted by him. Hunt is widely credited for having influenced the styles of Winslow Homer, Childe Hassam and John Joseph Enneking. Hunt's signature lively brushwork, partly derived from study of contemporary European painting, marked a new phase in 'oil sketching' that was carried on by Homer and others. Other friends and associates included artist Frank Hill Smith. "The greatest of Boston painters", writes art historian G. W. Sheldon in his American Painters, "and one of the few really great American painters, Mr. William Morris Hunt, was born in Brattleboro, Vermont." While a friend and student of Millet, "Hunt is an entirely original artist, and every picture of his is a spontaneous and independent product." In a bit of art history revisionism, some scholars are now re examining Hunt's powerful pull on other early New England artists, many better known. Hunt was an important figure in New England arts and society. Besides collecting himself, Hunt encouraged other Boston collectors to buy works by European artists such as Millet, Monet and others. After one early exhibition of French artists at the Boston Athenaeum, including works by Millet and Rousseau, for instance, an art professor at Harvard had written a condemnation in a Boston newspaper. Outraged, painter Hunt fired back a response in The Boston Daily Advertiser. "It is not our fault we inherit ignorance in art," Hunt wrote, "but we are not obliged to advertise it." In 1867, for instance, Hunt and his wife sailed to Paris to attend the opening of the Exposition Universelle. In his lectures and art classes, Hunt attracted large numbers of students, many of them from prominent Brahmin families. The Boston philosopher and author William James studied with Hunt for a time, before turning away from painting to concentrate on his writing. In 1871 Hunt was elected to the National Academy of Design as an Associate Academician. Hunt's career owed a debt to Boston's intellectual ferment. A luncheon at his club on February 27, 1870, for instance, found these members of Hunt's circle dining together: Ralph Waldo Emerson; James Russell Lowell; Henry Wadsworth Longfellow; Edward Clarke Cabot; Martin Brimmer; Thomas Gold Appleton; William James; Francis Blackwell Forbes; and James T. Fields. Joining the group as guest was Erastus Brigham Bigelow, a founder of the Massachusetts Institute of Technology. William Morris Hunt died at the Isles of Shoals, New Hampshire, in 1879, apparently a suicide. Hunt had gone to the New Hampshire shore to recover from a crippling depression. But he continued to work, executing his last sketch three days before his death. His body was discovered by his friend, New Hampshire poet Celia Thaxter. His brother Richard Morris Hunt was a celebrated architect. Another brother, Leavitt Hunt, was a well known photographer and attorney. A fourth brother, Jonathan, was a Paris physician who also committed suicide. The William Morris Hunt Library of the Boston Museum of Fine Arts is named in honor of this painter. (Hunt was a founding member of the Museum of Fine Arts' museum school). Following Hunt's death, his Harvard classmates and other Bostonians contributed to a fund to purchase many of his paintings and donate them to the Museum of Fine Arts. Aside from the Museum of Fine Arts, the Boston Athenaeum has a number of the artist's works in its collection, a gift of William Morris Hunt II. Also owning works by Hunt are New York City's Metropolitan Museum of Art, the Louvre Museum in Paris, the Musée d'Orsay in Paris, the Fine Arts Museums of San Francisco, the National Gallery of Art in Washington, D. C., the Addison Gallery of American Art at Hunt's alma mater Phillips Academy in Andover, Mass., the Bennington Museum, Vermont, the Bowdoin College Museum of Art, the Brooklyn Museum of Art, the Carnegie Museum of Art in Pittsburgh, the Currier Museum of Art in New Hampshire, the Harvard University Art Museums, Salem's Peabody Essex Museum, the Pennsylvania Academy of the Fine Arts and many others. In accordance with a long expressed desire, William Morris Hunt was buried at Prospect Hill cemetery in Brattleboro, Vermont, beside other family members. Two decades after Hunt's death, his former pupil Helen Mary Knowlton published her biography of the Boston painter entitled The Art Life of William Morris Hunt. Morris sat for a full length portrait by the artist Emanuel Leutze in Düsseldorf in 1864. Formerly part of the collection of Col. Leavitt Hunt at Elmshome in Vermont, the location of that portrait is now unknown.
Личная жизнь
У Уильяма Морриса Ханта и его жены, бывшей Луизы Думарек Перкинс, было пятеро детей. Его дочь Элеонора "Элен" (1858–1941) вышла замуж за немецкого офицера прусской армии Эрнста Курта Сигизмунда Дидериха (1851–1887). Одним из их детей был художник Вильгельм Хант Дидерих.