Введение
Ричард Оуэн Флейшер (англ. Richard Owen Fleischer; 8 декабря 1916 — 25 марта 2006) — американский кинорежиссёр, чья карьера охватила более четырех десятилетий, начавшись в эпоху расцвета Голливуда и продолжаясь до американской Новой волны. Хотя он снимал фильмы в самых разных жанрах и стилях, он наиболее известен своими масштабными, «флагманскими» фильмами, среди которых: «20 000 льё под водой» (1954), «Викинги» (1958), «Баравас» (1961), «Фантастическое путешествие» (1966), музыкальный фильм «Доктор Дулиттл» (1967), военная эпопея «Тора! Тора! Тора!» (1970), антиутопический детективный триллер «Сойлент Зелёный» (1973), нашумевшая историческая драма «Мандинго» (1975), а также фильмы в жанре «меч и магия» Роберта Э. Говарда — «Конан-разрушитель» (1984) и «Красная Соня» (1985). Среди других его работ — удостоенный премии «Оскар» документальный фильм «Проект «Смерть»» (1947), мрачный нуар «Узкий предел» (1952), криминальные драмы, основанные на реальных событиях, — «Принуждение» (1959), «Бостонский удушитель» (1968) и «10 Риллингтон-Плейс» (1971), гангстерский боевик «Дон мёртв» (1973), приключенческий фильм «Принц и нищий» (1977), ремейк «Джазового певца» (1980) и хоррор-сиквел «Амитивилл 3D» (1983). Флейшер работал со многими звёздами Голливуда своего времени, включая: Кирка Дугласа, Роберта Митчума, Джеймса Мейсона, Роберта Вагнера, Тони Кертиса, Луи Журдана, Жана Хагена, Виктора Матура, Ричарда Игана, Рэя Милланда, Фарли Грэйнджера, Орсона Уэллса, Дайан Варси, Энтони Куинна, Стивена Бойда, Рекса Харрисона, Энтони Ньюли, Миа Фарроу, Джорджа С. Скотта, Чарльза Бронсона, Ричарда Аттенборо, Чарльтона Хестона, Ли Марвина, Гленду Джексон, Эдди Дизена и Арнольда Шварценеггера. Он был известен своей универсальностью, способностью работать в любом жанре в самых разных условиях и с любым бюджетом, что делало его популярным и плодовитым выбором для продюсеров. Хотя Флейшер никогда не считался автором и не был высоко оценённым художником, многие из его фильмов имели большой финансовый и критический успех, получали награды и становились одними из самых кассовых фильмов в год своего выхода.
Richard Owen Fleischer ('/f//l//aɪ//ʃ//ər/; December 8, 1916 – March 25, 2006) was an American film director whose career spanned more than four decades, beginning at the height of the Golden Age of Hollywood and lasting through the American New Wave. Though he directed films across many genres and styles, he is best known for his big budget, "tentpole" films, including: 20,000 Leagues Under the Sea (1954), The Vikings (1958), Barabbas (1961), Fantastic Voyage (1966), the musical film Doctor Dolittle (1967), the war epic Tora! Tora! Tora! (1970), the dystopian mystery thriller Soylent Green (1973), the controversial period drama Mandingo (1975), and the Robert E. Howard sword and sorcery films Conan the Destroyer (1984) and Red Sonja (1985). His other directorial credits include the Academy Award winning documentary Design for Death (1947), the gritty noir The Narrow Margin (1952), the true crime dramas Compulsion (1959), The Boston Strangler (1968) and 10 Rillington Place (1971), the mob action film The Don Is Dead (1973), the swashbuckler The Prince and the Pauper (1977), the 1980 remake of The Jazz Singer and the horror sequel Amityville 3 D (1983). Fleischer worked with many of the top Hollywood stars of his time, including: Kirk Douglas, Robert Mitchum, James Mason, Robert Wagner, Tony Curtis, Louis Jourdan, Jean Hagen, Victor Mature, Richard Egan, Ray Milland, Farley Granger, Orson Welles, Diane Varsi, Anthony Quinn, Stephen Boyd, Rex Harrison, Anthony Newley, Mia Farrow, George C. Scott, Charles Bronson, Richard Attenborough, Charlton Heston, Lee Marvin, Glenda Jackson, Eddie Deezen and Arnold Schwarzenegger. He was noted for his versatility, able to work in almost any genre under wildly varying conditions and budgets, making him a popular and prolific choice for producers. Though Fleischer was never considered an auteur and was not a highly acclaimed artist, many of his films proved very financially and critically successful, winning accolades and being some of the highest grossing features of their respective release years.
Ранние годы и образование
Ричард Флейшер родился в еврейской семье в Бруклине, он был сыном Эсси (в девичестве Голдштейн) и аниматора/продюсера Макса Флейшера, уроженца Кракова, Польша. После окончания Университета Брауна он поступил в Школу драмы Йельского университета, где встретил свою будущую жену, Мэри Диксон. Флейшер служил в армии США во время Второй мировой войны. Его кинокарьера началась в 1942 году на студии RKO, где он снимал короткометражки, документальные фильмы и подборки забытых немых фильмов, которые он назвал "Flicker Flashbacks". Он получил премию «Оскар» как продюсер документального фильма 1947 года «Дизайн для смерти», написанного в соавторстве с Теодором Гейзелем (позже известным как доктор Сьюз), который исследовал культурные факторы, приведшие к имперской экспансии Японии во время Второй мировой войны.
Фильмы категории "Б"
Флейшер переехал в Лос-Анджелес и получил свою первую полнометражную работу – фильм "Ребенок развода" (1946), созданный как платформа для Шарин Моффетт. Фильм имел успех, поэтому Флейшеру поручили снять "Банджо", еще один фильм с участием Моффетт, который оказался провалом. RKO согласилась отдать его в распоряжение Стэнли Крамера и Карла Формана, которые высоко оценили "Ребенок развода", для работы над фильмом "Вот и Нью-Йорк" (1948) для компании Крамера на Columbia. Вернувшись в RKO, Флейшер снял триллер "Глиняный голубь", основанный на рассказе Формана. Другие его ранние фильмы были напряженными нуарами, такие как: "Бодигард" (1948), "Следуй за мной тихо" (1949), "Ограбление инкассаторской машины" (1950) и "Узкий путь" (1952). Флейшер говорил, что в этот период он постоянно стремился к работе над более масштабными проектами. Когда Норман Красна и Джерри Уолд обосновались в RKO, они попросили Флейшера посмотреть, сможет ли он использовать отснятый материал для фильма "Всё правда" и создать на его основе новый фильм, но у него это не получилось. Еще одним несостоявшимся проектом был фильм с Элом Джолсоном в главной роли. Владелец RKO, Говард Хьюз, был впечатлен фильмом "Узкий путь" и нанял Флейшера для переработки сценария и пересъемки большей части фильма "Его женщина" (1952) после того, как остался недоволен первоначальным монтажом, представленным режиссером Джоном Фарроу. Хьюз был доволен результатом и согласился отдать Флейшера в распоряжение Стэнли Крамеру для съемок фильма "Счастливые дни" (1952).
Компания Крамера
Флейшер заключил контракт с компанией Крамер. Фильм "Счастливое время" имел успех, и Флейшеру было поручено снять для Крамера и Формана картину "Полный жизни". Однако фильм так и не был снят из-за прекращения партнерства между Форманом и Крамером. Он принял предложение от MGM снять "Арену" – историю о родео с Джигом Янгом и Джин Хаген в главных ролях.
Режиссер фильмов категории "А"
Флейшер был выбран Уолтом Диснеем – бывшим соперником его отца как продюсера мультфильмов – для режиссуры фильма «20 000 лье под водой» (1954) с Кирком Дугласом в главной роли. Во время постпродакшна этого фильма Флейшер получил предложение от Доре Шари из MGM снять «Плохой день в Блэк-Роке», но был вынужден отказаться из-за незавершенной работы над фильмом «20 000 лье под водой». Он снял триллер «Насильственная суббота» (1955) для Бадди Адлера на студии 20th Century Fox. Фильм имел успех, и Fox заключил с Флейшером долгосрочный контракт. Он работал на этой студии следующие 15 лет.
Фокс ХХ века
Первым фильмом Флейшера по новому контракту с Fox стала "Девушка в красном бархатном качеле" (1955). Затем он снял "Бандидо" – вестерн с Робертом Митчумом. Кирк Дуглас пригласил Флейшера поставить фильм "Викинги" (1958), который Дуглас спродюсировал самостоятельно через свою компанию Brynaprod (а распространялся через United Artists) и который имел большой успех. Вернувшись на Fox, Флейшер снял криминальную драму "Принуждение" (1959) с Орсоном Уэллсом для продюсера Ричарда Д. Занука. Фильм был успешен и принес Флейшеру номинацию на премию Гильдии режиссеров.
Европа
Фокс предложил ему фильм "Север на Аляску" (1960) с Джоном Уэйном, на что Флейшер поначалу согласился, но затем отказался, когда остался недоволен сценарием. Он переехал в Париж, где Даррил Ф. Занук попросил его снять "Балладу о Красных скалах", фильм, задуманный как платформа для продвижения тогдашней девушки Занука, Джульетты Греко. Фильм так и не был снят, но Флейшер снял для Занука еще две картины с участием Греко: "Трещина в зеркале" (1960) и "Большой куш" (1961). Затем Флейшер заключил контракт с Дино Де Лаурентисом на съемки фильма "Баравва" (1961). После этого он и Де Лаурентис объявили о нескольких проектах, включая экранизацию романа Аптона Синклера "Лэнни Бадд", фильмы "Дон Камилло", "Сальваторе Джулиано", "Темный ангел" и "Сакко и Ванцетти" (по сценарию Эдварда Анхальта), но ни один из них не был реализован. Он принял предложение Сэмюэля Бронстона и Филиппа Йордана снять "Ночных охотников из Бенгалии" в Испании, однако проект сорвался из-за краха империи Бронстона.
Возвращение в Голливуд
Вернувшись в Голливуд, Ричард Занук стал главой производства на Fox и предложил Флейшеру фильм "Фантастическое путешествие" (1966). Фильм имел успех и возродил его голливудскую карьеру. Ему доверили масштабный "роуд-шоу" мюзикл Fox 1967 года – "Доктор Дулиттл" (1967) с Рексом Харрисоном. Фильм не окупился. Наибольшее признание получил "Бостонский удушитель" (1968) с Тони Кертисом. "Че!" (1969), биографический фильм о Че Геваре с Омаром Шарифом в главной роли, оказался дорогостоящим провалом, как и "Тора! Тора! Тора!" (1970), повествующий о японском нападении на Перл-Харбор во время Второй мировой войны. Это был его последний фильм для 20th Century Fox.
1970-е годы
Флейшер отправился в Англию, где снял хорошо принятую криминальную драму, основанную на реальных событиях, – «10 Rillington Place» (1971) с Ричардом Аттенборо и Джоном Хёртом в главных ролях. Затем он заменил Джона Хьюстона, который поссорился со звездой Джорджем С. Скоттом, на фильме «Последний рейс» (1971). После этого последовал триллер «Не смотри под ноги» (1971) с Мией Фарроу. Вернувшись в Голливуд, он снял фильм «Новые центурионы» (1972) по роману Джозефа Уэмбо, вновь с участием Джорджа С. Скотта. На MGM он снял научно-фантастический фильм «Сойлент Зелёный» (1973) с Чарльтоном Хестоном. Затем последовали три боевика: «Дон мёртв» (1973) с Энтони Куинном, а также два фильма для Уолтера Мириша: «Банда Спайкса» (1974) с Ли Марвином и «Мистер Маджестик» (1974) с Чарльзом Бронсоном, по сценарию Эльмора Леонарда. Флейшер вновь поработал с Де Лаурентисом над успешным, хотя и вызывающим споры фильмом «Мандинго» (1975). Затем вышел британский биографический фильм о Саре Бернхардт «Невероятная Сара» (1976) с Глендой Джексон в главной роли. Флейшер заработал репутацию надёжного и универсального режиссёра, а также «режиссёра-заменителя», которого вызывали, когда продюсеры увольняли оригинального режиссёра из-за творческих разногласий. Среди таких случаев были замена Хьюстона в фильме «Последний рейс» и Майкла Кампуса в фильме «Мандинго». «Принц и нищий» (1977) – экранизация романа Марка Твена с участием Хестона, Харрисона и Скотта. Флейшера наняли на замену Ричарда Сарафиана в фильме «Ашанти» (1979) с Майклом Кейном, который провалился в прокате. Он снова получил предложение заменить режиссёра, в данном случае Сидни Дж. Фьюри, в фильме «Джазовый певец» (1980) – неудачной попытке сделать из Нила Даймонда кинозвезду.
Поздняя карьера
"Достаточно круто" (1983) был фильмом о конкурсе "Тяжелый парень" с Деннисом Куэйдом в главной роли. Он снял еще три фильма для Де Лаурентиса: "Амитивилл 3D" (1983), "Конан-разрушитель" (1984) и "Красная Соня" (1985). Последние два были экранизациями произведений Роберта Э. Говарда о Гиборийской эпохе, в которых снимался Арнольд Шварценеггер. Его последним полнометражным фильмом стала "Мистерия на миллион долларов" (1987).
Студия Флейшера
Флейшер был председателем студии Fleischer Studios, которая и сегодня занимается лицензированием прав на Бетти Буп и Коко Клоуна. В июне 2005 года он опубликовал свои мемуары об карьере своего отца в книге «Из чернильного колодца: Макс Флейшер и революция в анимации».
Смерть и наследие
В автобиографии Флейшера 1993 года «Просто скажи мне, когда плакать» он описал множество трудностей во взаимоотношениях с актерами, сценаристами и продюсерами. Он скончался в 2006 году в Доме престарелых и больнице для работников кино- и телеиндустрии во сне от респираторной инфекции в возрасте 89 лет.