Введение
Обзор кинематографа Ирана. Иран был высоко оценен как один из лучших экспортеров кино в 1990-е годы. Некоторые критики сейчас считают иранский кинематограф самым значимым национальным кино в мире с художественной точки зрения, его важность позволяет проводить параллели с итальянским неореализмом и схожими течениями прошлых десятилетий.
Iran has been lauded as one of the best exporters of cinema in the 1990s. Some critics now rank Iran as the world's most important national cinema, artistically, with a significance that invites comparison to Italian neorealism and similar movements in past decades.
Визуальные искусства в Иране
Самые ранние примеры визуальных изображений в истории Ирана можно проследить до барельефов в Персеполисе (ок. 500 г. до н.э.). Барельеф – это техника скульптуры, заключающаяся в вырезании или гравировке поверхности плоского камня или металла. Персеполис был ритуальным центром древней державы Ахеменидов, и «фигуры в Персеполисе остаются подчиненными правилам грамматики и синтаксиса визуального языка». Пиком иранского изобразительного искусства можно считать период правления Сасанидов, примерно через тысячу лет. Барельеф этого периода в Так-и Бостане (западный Иран) изображает сложную сцену охоты. Подобные произведения того времени демонстрируют изображение движений и действий с высокой степенью изысканности. Среди этих произведений искусства можно даже увидеть прообраз кинематографа: раненого дикого кабана, спасающегося с охотничьих угодий. После перехода от зороастризма к исламу персидское искусство продолжило свои визуальные традиции. Персидские миниатюры служат прекрасными примерами этих непрерывных поисков. Намеренное отсутствие перспективы в персидской миниатюре позволяло художнику размещать в одном изобразительном пространстве различные сюжеты и подсюжеты. Очень популярной формой этого искусства была парде-хани. Другим видом искусства в той же категории был наккали. Кинематограф вошел в общественное пространство, но его культурный и экономический потенциал оставался неизвестным. В результате театры переживали подъем, стремясь продемонстрировать экономическую привлекательность кино. Однако, из-за отождествления Мирзы Ибрагима Хана Сахафбаши с иранскими конституционными революционерами, его коридор кинетоскопов просуществовал не более месяца и был закрыт, что привело к его отъезду из Ирана. Затем наступила очередь общественного театра Руси Хана. Он также не продержался долго, поскольку театр был разграблен во время конфликтов между Мохаммадом Али Шахом и конституционными революционерами, а сам он бежал за границу. После него Ардешир Хан Армени привнес истинное понимание организации и использования кинематографа, что продолжалось и после него.
Первое персидское кино
Кино было всего пять лет, когда оно появилось в Персии в начале 20-го века. Первым персидским кинематографистом был Мирза Ибрагим Хан Аккас Баши, официальный фотограф Музаффар ад-Дин Шаха, короля Персии с 1896 по 1907 год. После посещения Парижа в июле 1900 года Аккас Баши приобрел камеру и по приказу шаха снял его визит в Европу. Говорят, что он снимал частные и религиозные церемонии шаха, но копии этих фильмов не сохранились до наших дней. Спустя несколько лет после того, как Аккас Баши начал заниматься фотографией, появился Хан Баба Мотазеди, еще один пионер иранской киносъемки. Он снял значительное количество новостных репортажей во время правления династии Каджаров и до династии Пехлеви. Первый публичный кинопоказ состоялся в Тегеране в 1904 году и был организован Мирзой Ибрагимом Ханом Сахаф Баши. Он устроил показ в задней части своего антикварного магазина. В 1905 году Сахаф Баши открыл первый кинотеатр на проспекте Чераг Газ в столице. В 1909 году, после свержения Мохаммада Али Шаха Каджара, наследника Мозаффар ад-Дина Шаха Каджара, и успеха конституционалистов, Руси Хан лишился поддержки. В результате его кинотеатр и фотостудия были разрушены населением. Вскоре после этого другие кинотеатры в Тегеране закрылись. В 1912 году кинотеатры вновь открылись благодаря Ардешир-Хану, иранском армянине.
1930-е и 1940-е годы
В 1930 году профессор Ованес Оганян снял первый иранский немой фильм под названием «Аби и Раби». В 1933 году он снял свой второй фильм под названием «Хаджи Ага». Позже в том же году Абдулхоссейн Сепанта снял первый иранский звуковой фильм под названием «Девушка Лор», который вышел в 1933 году в двух тегеранских кинотеатрах «Маяк» и «Сепах». Сюжет фильма основан на сопоставлении уровня безопасности в Иране в конце династии Каджаров и в период правления Реза-шаха. Сепанта впоследствии снял такие фильмы, как «Фердоуси» (биография самого известного эпического поэта Ирана), «Ширин и Фархад» (классическая иранская история любви) и «Чёрные глаза» (повествующая о вторжении Надер-шаха в Индию). В 1937 году он снял «Лейли и Меджнун» – восточную историю любви, схожую с английской историей о Ромео и Джульетте. Современная иранская киноиндустрия во многом обязана своим развитием двум энергичным деятелям, Эсмаилу Кушану и Фарроху Гаффари. Основав в 1949 году первое Национальное иранское кинообщество при Музее Ирана Бастан и организовав первую Неделю кино, на которой демонстрировались английские фильмы, Гаффари заложил основу для альтернативного и некоммерческого кино в Иране. Первые персидские режиссёры, такие как Абдулхоссейн Сепанта и Эсмаил Кушан, использовали богатство персидской литературы и древней персидской мифологии. В своих работах они делали акцент на этике и гуманизме.
Постреволюционное кино
В начале 1970-х годов возникло новое иранское кино (cinema motefävet). Однако после революции 1979 года несколько режиссеров и актеров были вынуждены отправиться в изгнание в соответствии с новыми правительственными постановлениями. В период с 1979 по 1985 год было выпущено около 100 полнометражных фильмов. Несмотря на сохраняющуюся цензуру Хомейни, небольшое количество производимых фильмов фокусировалось на откровенных сценах и европейском влиянии. Аббас Киаростами прочно закрепил Иран на карте мирового кино, завоевав Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале за фильм «Вкус вишни» в 1997 году. Постоянное участие иранских фильмов в престижных международных кинофестивалях, таких как Каннский, Венецианский и Берлинский, привлекло всемирное внимание к иранским шедеврам. В 2006 году шесть иранских фильмов, представляющих шесть различных стилей, были показаны на Берлинском кинофестивале. Критики сочли это выдающимся событием в истории иранского кино. Важным шагом стало начало финансирования этнического кино иранским правительством в 1998 году. С тех пор в иранском Курдистане появилось множество режиссеров. В частности, киноиндустрия получила развитие в иранском Курдистане, и в регионе заявили о себе такие режиссеры, как Бахман Гобади, фактически вся семья Гобади, Али Реза Резаи, Хосрет Ресуль и многие другие молодые кинематографисты. Также ведется производство документальных фильмов, часто критикующих общество во имя идеалов Исламской революции, как, например, фильмы Мохаммедрезы Эсламлу. К 2001 году количество производимых в Иране полнометражных фильмов возросло до 87 (по сравнению с 28 фильмами, снятыми в 1980 году после падения шаха). Самыми популярными жанрами были мелодрамы и исторические драмы, которые редко представлялись на фестивалях. В 1997 году новоизбранный президент Мохаммед Хатеми в конечном итоге сыграл важную роль в обеспечении кинематографистам определенной степени художественной свободы.
Современное иранское кино
Сегодня в иранском прокате доминируют коммерческие иранские фильмы. Западные фильмы изредка демонстрируются в кинотеатрах, а современные голливудские картины – по государственному телевидению. Иранское авторское кино часто не выходит в официальный прокат, но его можно посмотреть на нелицензионных DVD-дисках, которые широко доступны. Некоторые из этих признанных фильмов демонстрировались в Иране и имели кассовый успех, например, "Я – Таране, 15" Рассула Садра Амели, "Под кожей города" Рахшан Бани-Этемад, "Затерянные в Ираке" Бахмана Гобади и "Женская тюрьма" Маниже Хекмат.
Коммерческое кино в Иране
Международно признанное кино Ирана существенно отличается от фильмов, ориентированных на внутренний рынок. Последние рассчитаны на совершенно иную аудиторию, преимущественно моложе 25 лет. Этот жанр коммерческого иранского кино малоизвестен на Западе, поскольку фильмы ориентированы на местную публику. Существуют три категории таких фильмов: фильмы, снятые до революции – «Лор-Девочка», «Праздник в аду», «Кейсар», «Вдоль ночи», «Амир Арсалан» и «Сокровище Каруна»; фильмы, посвященные победе Иранской революции 1979 года и последовавшей за ней ирано-иракской войне, а также боевики с ярко выраженными религиозными и национальными мотивами – «Орлы», «Барзахиха», «Гадюка», «Дадшах», «Бойкот», «Дуэль», «Тарадж», «Изгнанники», «Стеклянное агентство», «Кани Манга», «Офог», «Башу, Маленький незнакомец», «Лейли со мной», «М как Мать» и «Ночной автобус»; и шаблонные фильмы с участием популярных актеров. С 130 иранскими фильмами, претендующими на показ каждый год, кинотеатры, как правило, предпочитают комедии, романтические мелодрамы и семейные комедии, ориентированные на массового зрителя, другим жанрам. «Ящерица», «Голубая вуаль», «Гермез», «Лейла», «Чужаки», «Чар Чангули», «Кола Гермези и Песар Хале», «Кола Гермези и Баче Нане», «Актер», «Арендаторы», «Шокаран», «Темный круг», «Аквариум», «Прекращение огня», «Мужчинам вход воспрещен», «Измененный человек», «Шарлатан», «Царство Соломона», «Патруль добродетели», «Убийство бешеных псов», «Разделение» и «Тихо! Девочки не кричат» – среди постреволюционных фильмов, собравших наибольшую кассу. На протяжении многих лет самым известным лицом иранского коммерческого кино был Мохаммад Али Фардин, снявшийся в ряде популярных и успешных фильмов. Однако в более консервативном социальном климате Ирана после Иранской революции 1979 года он стал считаться позором для иранской национальной идентичности, а его фильмы, изображавшие романтику, алкоголь, вульгарность, объективацию женщин, полуобнаженных мужчин и женщин, ночные клубы и аморальный образ жизни, осужденный исламским правительством, были запрещены. Хотя это фактически лишило Фардина возможности снимать фильмы до конца жизни, запрет мало повлиял на его широкую популярность среди иранских зрителей: на его похоронах в Тегеране присутствовало 20 000 скорбящих. Можно утверждать, что до Фардина в Иране просто не существовало коммерческого кино. В годы войны криминальные триллеры, такие как «Сенатор», «Орлы», «Бойкот», «Жильцы» и «Кани Манга», занимали первые места в чартах продаж. Официально правительство Ирана презирает американское кино: в 2007 году советник президента Ахмадинежада по СМИ заявил агентству Fars: «Мы считаем, что американская киноиндустрия лишена всякой культуры и искусства и используется лишь как инструмент». Тем не менее, многочисленные западные коммерческие фильмы, такие как «Челюсти», «Иллюзионист», «Страсти Христовы», «Дом из песка и тумана», «Небесный капитан и мир будущего», «Шерлок Холмс», «Альфа и Омега», «Лицо со шрамом», «Казино Рояль», «Механик» и «Авиатор», демонстрировались в иранских кинотеатрах и на иранских кинофестивалях с момента революции. Несмотря на гордость за более чем столетнюю историю иранского кино, западные фильмы чрезвычайно популярны среди иранской молодежи, и практически каждый новый голливудский фильм доступен на CD, DVD или видео. Государственное телевидение также транслирует больше западных фильмов, отчасти потому, что миллионы иранцев переходят на использование запрещенного спутникового телевидения. Это движение началось в 1964 году со второго фильма Хаджира Дариоша «Кожа змеи», основанного на романе Д.Г.Лоуренса «Любовница леди Чаттерли» с участием Фахри Хорваша и Джамшида Машаехи. Два важных ранних социальных документальных фильма Дариоша – «Но возникли проблемы» (1965), посвященный культурной отчужденности иранской молодежи, и «Лицо 75», критический взгляд на вестернизацию сельской культуры, удостоенный награды на Берлинском кинофестивале 1965 года, также внесли значительный вклад в становление «Новой волны». В 1968 году, после выхода фильма «Жена Аху Хана» режиссера Давуда Моллапура, а в 1969 году – фильма «Корова» режиссера Дариуса Мехрджуи, за которым последовали «Кейсар» Масуда Кимияи и «Спокойствие в присутствии других» Насера Такваи, «Новая волна» утвердилась как заметная культурная, динамичная и интеллектуальная тенденция. Иранский зритель стал более взыскательным, что способствовало развитию и процветанию нового направления. В 1960-х годах в кино многих стран возникали движения «Новой волны». Пионерами иранской «Новой волны» были режиссеры, такие как Форуг Фаррохзад, Сохраб Шахид Салесс, Бахрам Бейзаи и Парвиз Кимияви. Они создавали новаторские художественные фильмы с ярко выраженными политическими и философскими идеями и поэтическим языком. Последующие фильмы этого типа стали известны как «Новое иранское кино», чтобы отличить их от более ранних истоков. Наиболее заметными фигурами иранской «Новой волны» являются Аббас Киаростами, Джафар Панахи, Маджид Маджиди, Бахрам Бейзаи, Дариус Мехрджуи, Мохсен Махмальбаф, Хосров Синаи, Сохраб Шахид Салесс, Парвиз Кимияви, Самира Махмальбаф, Амир Надери и Абольфазль Джалили. Факторы, способствовавшие подъему «Новой волны» в Иране, были частично связаны с интеллектуальными и политическими движениями того времени. После переворота 19 августа 1953 года в сфере искусства сложился романтический климат. Наряду с этим в 1950-х годах сформировалась социально ориентированная литература, достигшая пика в 1960-х годах, что можно считать золотым веком современной персидской литературы. Особенности «Новой волны» иранского кино, в частности, работ легендарного Аббаса Киаростами, можно классифицировать как постмодернистские. Фильмы иранской «Новой волны» имели некоторые общие черты с европейским художественным кино того периода, особенно с итальянским неореализмом. Однако в своей статье «Реальные вымыслы» Роуз Исса утверждает, что иранские фильмы обладают самобытным иранским кинематографическим языком, «который прославляет поэзию повседневной жизни и обычного человека, размывая границы между вымыслом и реальностью, художественным фильмом и документальным». Она также утверждает, что этот уникальный подход вдохновил европейских режиссеров подражать этому стилю, приводя в качестве примера отмеченный наградами фильм Майкла Уинтерботтома «В этом мире» (2002) как дань уважения современному иранскому кино. Исса утверждает, что «этот новый, гуманистический эстетический язык, определяемый индивидуальной и национальной идентичностью режиссеров, а не силами глобализации, ведет активный творческий диалог не только на родине, но и со зрителями по всему миру». В своей книге «Крупный план: Иранское кино, прошлое, настоящее, будущее» (2001) Хамид Дабаши описывает современное иранское кино и феномен [иранского] национального кино как форму культурной современности. По словам Дабаши, «визуальная возможность увидеть историческую личность (в отличие от вечного человека из Корана) на экране, пожалуй, является самым важным событием, позволяющим иранцам приобщиться к современности». Бейзаи и Такваи представляют первое поколение, Карим Масихи и Киаростами – второе, а Рафи Питтс, Бахман Гхобади, Мазиар Мири, Асгар Фархади, Мани Хагиги и Бабак Паями – третье, наряду с новыми режиссерами, такими как Саман Салур и Абдолреза Кахани.
Films before the revolution. Lor Girl, A Party in Hell, Qeysar, Dar Emtedade Shab, Amir Arsalan, and Ganj e Qarun. Films about the victory of the Iranian Revolution of 1979 and the ensuing Iran–Iraq war and Action filled with strong religious and national motifs. Eagles, Barzakhiha, The Viper, Dadshah, Boycott, Duel, Taraj, Ekhrajiha, The Glass Agency, Kani Manga, Ofogh, Bashu, the Little Stranger, Leily Ba Man Ast, M as in Mother and The Night Bus. Formulaic films starring popular actors. With 130 Iranian films looking for a screening each year, cinema managers tend to prefer crowd pleasing comedies, romantic melodramas, and family comedies over the other genres. The Lizard, The Blue Veiled, Ghermez, Leila, Outsiders, Char Changooli, Kolah Ghermezi and Pesar Khaleh, Kolah Ghermezi and Bache Naneh, Actor, Ejareh Nesheenha, Shokaran, Dayere Zangi, Aquarium, Cease Fire, No Men Allowed, The Changed Man, Charlatan, The Kingdom of Solomon, Guidance Patrol, Killing Mad Dogs, A Separation and Hush! Girls Don't Scream were among the post revolutionary films that gained the highest box office records. For many years, the most visible face of Iranian commercial cinema was Mohammad Ali Fardin, who starred in a number of popular successful films. In the more conservative social climate of Iran after the Iranian Revolution of 1979, however, he came to be considered an embarrassment to Iranian national identity and his films — which depicted romance, alcohol, vulgarity, objectification of women, scantily dressed men and women, nightclubs, and a vulgar lifestyle now condemned by the Islamic government — were banned. Although this would effectively prevent Fardin from making films for the remainder of his life, the ban did little to diminish his broad popularity with Iranian moviegoers: His funeral in Tehran was attended by 20,000 mourners. Before Fardin, one could argue, Iran simply did not have a commercial cinema. During the war years, crime thrillers such as Senator, The Eagles, Boycott, The Tenants, and Kani Manga occupied the first position on the sales charts. Officially, the Iranian government disdains American cinema: in 2007 President Ahmadinejad's media adviser told the Fars news agency, "We believe that the American cinema system is devoid of all culture and art and is only used as a device." However, numerous Western commercial films such as Jaws, The Illusionist, Passion of the Christ, House of Sand and Fog, Sky Captain and the World of Tomorrow, Sherlock Holmes, Alpha and Omega, Scarface, Casino Royale, The Mechanic, and The Aviator have been screened in Iranian cinemas and Iranian film festivals since the revolution. Despite great pride in the country's more than 100 year film history, Western cinema is enormously popular among Iran's young people, and practically every recent Hollywood film is available on CD, DVD, or video. State television has also broadcast more Western movies—partly because millions of Iranians have been switching to the use of banned satellite television equipment. The movement started in 1964 with Hajir Darioush's second film Serpent's Skin, which was based on D. H. Lawrence's Lady Chatterley's Lover featuring Fakhri Khorvash and Jamshid Mashayekhi. Darioush's two important early social documentaries But Problems Arose in 1965, dealing with the cultural alienation of the Iranian youth, and Face 75, a critical look at the westernization of the rural culture, which was a prizewinner at the 1965 Berlin Film Festival, were also contributing significantly to the establishment of the New Wave. In 1968, after the release of Shohare Ahoo Khanoom directed by Davoud Mollapour, and the 1969 release of The Cow directed by Darius Mehrjui followed by Masoud Kimiai's Qeysar, and Nasser Taqvai's Tranquility in the Presence of Others, the New Wave became well established as a prominent cultural, dynamic and intellectual trend. The Iranian viewer became discriminating, encouraging the new trend to prosper and develop. In the 1960s, there were 'New Wave' movements in the cinema of numerous countries. The pioneers of the Iranian New Wave were directors like Forough Farrokhzad, Sohrab Shahid Saless, Bahram Beizai, and Parviz Kimiavi. They made innovative art films with highly political and philosophical tones and poetic language. Subsequent films of this type have become known as the New Iranian cinema to distinguish them from their earlier roots. The most notable figures of the Iranian New Wave are Abbas Kiarostami, Jafar Panahi, Majid Majidi, Bahram Beizai, Darius Mehrjui, Mohsen Makhmalbaf, Khosrow Sinai, Sohrab Shahid Saless, Parviz Kimiavi, Samira Makhmalbaf, Amir Naderi, and Abolfazl Jalili. The factors leading to the rise of the New Wave in Iran were, in part, due to the intellectual and political movements of the time. A romantic climate was developing after the 19 August 1953 coup in the sphere of arts. Alongside this, a socially committed literature took shape in the 1950s and reached a peak in the 1960s, which may consider as the golden era of contemporary Persian literature. Features of New Wave Iranian film, in particular the works of legendary Abbas Kiarostami, can be classified as postmodern. Iranian New Wave films shared some characteristics with the European art films of the period, in particular Italian Neorealism. However, in her article 'Real Fictions', Rose Issa argues that Iranian films have a distinctively Iranian cinematic language
"that champions the poetry in everyday life and the ordinary person by blurring the boundaries between fiction and reality, feature film with documentary." She also argues that this unique approach has inspired European cinema directors to emulate this style, citing Michael Winterbottom's award winning In This World (2002) as an homage to contemporary Iranian cinema. Issa claims that "This new, humanistic aesthetic language, determined by the film makers’ individual and national identity, rather than the forces of globalism, has a strong creative dialogue not only on home ground but with audiences around the world." In his book Close Up: Iranian Cinema, Past, Present, Future (2001) Hamid Dabashi describes modern Iranian cinema and the phenomenon of [Iranian] national cinema as a form of cultural modernity. According to Dabashi, "the visual possibility of seeing the historical person (as opposed to the eternal Qur'anic man) on screen is arguably the single most important event allowing Iranians access to modernity." While Beyzai and Taghvai represent the first generation and Karim Masihi and Kiarostami represent the second generation of New wave filmmakers, the third generation is represented by Rafi Pitts, Bahman Ghobadi, Maziar Miri, Asghar Farhadi, Mani Haghighi, and Babak Payami, along with newly emerged filmmakers such as Saman Salur and Abdolreza Kahani.
Фильмы для детей и молодежи
Хотя более ранние попытки и были, иранское детское и юношеское кино заявило о себе благодаря признанному режиссеру Мохаммаду Али Талеби (род. 1958). Он начал карьеру в 1980-х годах и добился международного успеха с фильмами «Мешок риса» (1997) и «Ива и ветер» (2000), сценарий к которому написал Аббас Киаростами. Талеби полагал, что создание фильмов для детей и подростков – это служение «самой незащищенной и уязвимой части иранского общества». В 2010-х годах он стал испытывать определенный скептицизм относительно будущего детского и юношеского кино в Иране и в 2018 году переехал в Словакию.
Влияние иранцев на фильмы других стран
Среди пионеров французской новой волны были Франсуа Трюффо, Жан-Люк Годар, Клод Шаброль и Эрик Ромер или Барбет Шредер (родившийся в Тегеране, Иран, в 1941 году, где его отец, немецкий геолог, находился в командировке). В первой половине XX века Франция была основным направлением для иранских студентов, желающих учиться за границей. Посол Ирана при ООН Ферейдун Ховейда был одним из них. Ферейдун Ховейда сыграл значительную роль во французской культурной жизни, особенно в области кинематографа, поскольку был протеже Франсуа Трюффо, с которым он подружился и вместе с которым помог создать известный киножурнал Les Cahiers du Cinéma, ставший лидером французской «новой волны». Он также тесно сотрудничал с итальянским режиссером Роберто Росселлини над несколькими сценариями в тот период. Ферейдун Ховейда был не единственным иранцем своего поколения, активно способствовавшим развитию французского авторского кино. Юсеф Ишагпур – еще один пример. Еще одной иранской фигурой французской новой волны была Шуша Гуппи, певица, писательница и режиссер, возлюбленная Жака Превера. Однако наиболее важным вкладом в кино французской новой волны является вклад иранского поэта Сержа Резвани, родившегося в Тегеране в 1928 году. Он сыграл ключевую роль в качестве композитора музыки к фильмам Франсуа Трюффо «Жюль и Джим» и Жан-Люка Годара «Безумный Пьеро», которые считаются вехами французской новой волны. Фарах Диба училась в Школе изящных искусств и стала объектом всеобщего внимания, а французская пресса увидела в ней новую персидскую Золушку. Фарах Диба была одной из немногих иностранных высокопоставленных персон, ставших постоянным членом Французской академии изящных искусств. Иранский Роберт Хоссейн (сын легендарного музыканта Аминолла Хоссейна) начал свою актерскую карьеру со своим французским армянским другом Чахнуром Вариногом Азнавуряном (известным как знаменитый певец Шарль Азнавур) в середине 1950-х годов, в основном получая роли «крутого парня». Однако он получил международное признание в начале 1960-х годов, особенно в Европе, России и Азии, в роли таинственного «Жеффри, графа де Пейрака», возлюбленного прекрасной Мишель Мерсье в мягкой эротической приключенческой серии фильмов «Анжелика, маркиза ангелов». В 1970-х и 1980-х годах он снимался вместе с Жан-Полем Бельмондо в полицейских триллерах, таких как «Профессионал». Хоссейн прославился как талантливый театральный режиссер, предпочитающий масштабные исторические постановки с большими декорациями и многочисленными актерами.
Международные иранские кинофестивали
Кинофестивали в Иране имеют довольно долгую историю, восходящую к 1950-м годам. Первый Тегеранский международный кинофестиваль открылся в апреле 1973 года. Хотя фестиваль и не достиг уровня Канн и Венеции, он успел стать известным как фестиваль класса «А». Это был весьма престижный фестиваль, в котором участвовали многие известные режиссеры со своими фильмами. Награды фестиваля получили такие выдающиеся режиссеры, как Франческо Рози, Микеланджело Антониони, Григорий Козинцев, Элизабет Тейлор, Пьетро Герми, Никита Михалков, Кшиштоф Занусси и Мартин Ритт.
Фестиваль фильмов Фаджр
Международный кинофестиваль "Фаджр" проводится с 1983 года. С самого начала он задумывался как максимально масштабное и впечатляющее событие. Он опирался на столь же авторитетную основу, как и Тегеранский международный кинофестиваль, и стремился развиваться в том же направлении. Несмотря на то, что фестиваль "Фаджр" пока не входит в число ведущих мировых кинофестивалей, ему удалось определить основные направления развития и задать стандарты для будущего иранского кинематографа.
Встреча режиссеров НАМ
Иран является действующим председателем Движения неприсоединения и принимал 16-й саммит Движения неприсоединения с 26 по 31 августа 2012 года, после чего 1 сентября председательство перешло к Ахмадинежаду. Последним шагом председателя Движения неприсоединения стало проведение встречи кинематографистов Движения неприсоединения с целью обсуждения создания союза кинематографистов Движения неприсоединения. Встреча запланирована на февраль 2013 года и пройдет одновременно с 31-м Международным кинофестивалем "Фаджр" в Тегеране.
Международный кинофестиваль для детей и молодежи
Международный кинофестиваль для детей и молодежи проводится с 1985 года. В первые три года он входил в состав кинофестиваля "Фаджр". С 1988 по 1989 год фестиваль проходил в Тегеране, а с тех пор – в Исфахане, за исключением 1996 года, когда он был проведен в Кермане. На фестивале представлены международные и национальные конкурсы фильмов и видеоработ. Главный приз называется «Золотая бабочка».
Церемония в Доме кино
12 сентября, в Национальный день иранского кино, Дом кино ежегодно проводит торжественное мероприятие. В 2006 году на нем был отмечен Акира Куросава.
Фестиваль иранского кино Noor
Основанный в 2007 году, Иранский кинофестиваль Noor проводится ежегодно в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.
Иранский кинофестиваль - Сан-Франциско
Иранский кинофестиваль в Сан-Франциско (IFF), первый независимый иранский кинофестиваль, организованный за пределами Ирана, был запущен в 2008 году и ежегодно представляет независимые полнометражные и короткометражные фильмы, созданные иранцами или посвященные Ирану со всего мира. Сайт.
Лондонский фестиваль иранского кино
Это ежегодный независимый кинофестиваль, проходящий в Лондоне, Великобритания. Он вступает в свой четвертый год. Это единственный фестиваль в Великобритании, полностью посвященный иранскому независимому кино, и в этом году он состоится с 1 по 9 ноября.
Международный кинофестиваль "Рошд"
Международный кинофестиваль "Рошд" впервые состоялся в 1963 году по инициативе Бюро аудиовизуальных средств Министерства просвещения Ирана. Фестиваль посвящен фильмам с образовательной и педагогической тематикой и ежегодно проводится Центром обеспечения образовательными медиа, являющимся подразделением Министерства просвещения Исламской Республики Иран. Основная задача фестиваля – выявление и отбор лучших образовательных и педагогических фильмов с целью их представления образовательным системам.
Международный фестиваль персидского кино
Персидский международный кинофестиваль – это независимое культурное кинособытие, объединяющее экранные истории разнообразных персидских общин по всему миру. Основанный в 2012 году доктором Амином Паланги, он проводится в Сиднее, Австралия. www.persianfilmfestival.com
Иранский кинофестиваль в Цюрихе
Фестиваль иранского кино в Цюрихе (IFFZ) организуется с целью преодоления культурного разрыва между иранцами и швейцарцами, а также иностранцами, проживающими в Швейцарии. Фестиваль стремится внести вклад в принимающую страну, ежегодно представляя в Цюрихе лучшие полнометражные, документальные и короткометражные фильмы всех поколений иранских кинематографистов. IFFZ надеется стать платформой для представления иранской культуры и традиций, а также построить мост между различными народами в этом уникальном городе – Цюрихе – посредством универсального языка искусства, и в особенности седьмого искусства, кино. iranianfilmfestival.ch
Фестиваль иранских фильмов в Праге
Основная цель фестиваля – представить широкой международной аудитории в Праге, Чешская Республика, яркую картину иранского кинематографа.
Иранский кинофестиваль в Кельне
Фестиваль иранского кино запланирован к проведению в городе Кельн (Германия) с целью представить киноиндустрию страны. Дом кино совместно с муниципалитетом Кельна создали условия для проведения фестиваля.
Фестиваль кино Ирана
Фестиваль иранского кино (Cinéma D'Iran) откроется 26 июня и продлится до 2 июля 2013 года в Париже.
Фестиваль иранского кино в Хьюстоне
Фестиваль иранского кино в Хьюстоне представляет лучшие образцы современного иранского кинематографа. В Хьюстоне, США, будет показан разнообразный по своему составу жюри иранский фильм.
Международный фестиваль анимации в Тегеране
В Тегеране проходит Международный анимационный фестиваль в Иране.
Другие праздники
Другие авторитетные фестивали: Иранский международный фестиваль документального кино, Международный кинофестиваль «Мокавемат», Международный кинофестиваль «100», Международный фестиваль городского кино, Международный кинофестиваль имени Парвина Этесами, Международный кинофестиваль «Жасмин» (TJIFF), Праздник иранских кинокритиков и сценаристов, Фестиваль религиозных короткометражных фильмов «Руеш», Иранское общество молодежного кино, Эдинбургский иранский фестиваль, Иранский кинофестиваль (IFF), Иранский кинофестиваль в Чандигархе, Кинофестиваль, Фестиваль короткометражных фильмов «Вареш», Тегеранский международный фестиваль видеофильмов, Международный фестиваль независимого кино и Канадский иранский кинофестиваль.
Цензура
Хотя иранская киноиндустрия переживает расцвет, ее кинематографисты работали в условиях цензуры как до, так и после революции. Некоторые иранские фильмы, получившие международное признание, запрещены к показу в самом Иране. В то же время, некоторые иранские режиссеры сталкивались с неприязнью в других странах.
Цензура в Иране
Фильм Дариуша Мехруджи «Гав» (The Cow, 1969) сейчас считается основополагающей работой иранской новой волны. Фильм был профинансирован государством, но сразу же после завершения был запрещен, поскольку его видение сельской жизни противоречило прогрессивному образу Ирана, который шах стремился создать, а его успех на международных кинофестивалях раздражал режим. После иранской революции режиссеры столкнулись с еще большими ограничениями. С середины 1980-х годов политика Ирана в отношении киноцензуры была изменена с целью стимулирования отечественного кинопроизводства: строгая цензура ослабла после декабря 1987 года. Старые режиссеры вернулись, и появились новые. Все фильмы Джафара Панахи запрещены к показу в общественных кинотеатрах Ирана. Фильм «Оффсайд» был отнесен к категории «гостевого показа» на Международном кинофестивале «Фаджр». «Он не был представлен как важный фильм», – говорит Панахи. «Ему не придали никакой ценности». В 2001 году феминистский режиссер Тахмине Милани, снявшая фильм «Скрытая половина», была заключена в тюрьму, поскольку ее фильм был признан антиреволюционным (направленным против исламской революции 1979 года). Многие иранские и международные деятели искусства и кинематографисты потребовали ее освобождения. После восьми дней заключения президент Хатами и министр культуры смогли добиться ее освобождения. В фильме «Наргесс» Рахшан Бани Этемад, пионер среди иранских женщин-режиссеров, доводит цензурные рамки до предела, ставя под сомнение мораль общества, показывая отчаявшихся людей, подавленных социальными условиями, и пару, живущую вместе без регистрации брака. Аббас Киаростами получил широкое признание в Европе, но исламское правительство отказалось демонстрировать его фильмы в его родной стране. Фильмы Киаростами запрещены в его стране уже более десяти лет. Они доступны там только через неофициальные DVD и частные показы. Киаростами не уверен, что именно не нравится правительству в его фильмах, говоря: «Я думаю, они не понимают мои фильмы, и поэтому не разрешают их показ, опасаясь, что может быть сообщение, которое они не хотят распространять». Несмотря на это, Киаростами демонстрирует необычайно благосклонное отношение, по крайней мере, в записанных интервью: «Правительство не мешает мне, но и не оказывает мне помощи. Мы живем своей жизнью». Несмотря на цензуру, Киаростами настаивает на работе в Иране, говоря: «Я думаю, что именно в Иране я создаю свои лучшие работы». Режиссер Мохаммед Расулоф был осужден по обвинениям, связанным с государственной безопасностью и антиправительственной пропагандой. В 2009 и 2013 годах были подвергнуты санкциям политические фильмы и драмы, такие как «Херс», «Патруль нравственности», «Деревянный мост», «Я – мать» и «Частная жизнь» (Zendegi Khosoosi).
Временное закрытие кинотеатра
В сентябре 2011 года House of Cinema выступил с заявлением в поддержку нескольких кинематографистов, задержанных за контакты с BBC. Они поставили под сомнение законность арестов, указав на то, что само правительство поддерживает связь с международными новостными организациями. В результате они получили официальный выговор. В декабре 2011 года Совет общественной культуры Ирана объявил "Дом кино" – крупнейшую в стране профессиональную организацию для кинематографистов – незаконной. Власти заявили, что организация была закрыта из-за тайных изменений в ее уставе. House of Cinema подвергся давлению, когда оспорил задержание кинематографистов, обвиняемых в продаже фильмов BBC. В сентябре 2013 года новое правительство вновь открыло House of Cinema.
Враждебность за пределами Ирана
Учитывая напряженные отношения между Ираном и Соединенными Штатами, иранские кинематографисты сталкиваются с враждебностью в этой стране, даже если они также подвергаются запретам в собственной стране. Аббасу Киаростами было отказано в визе для участия в Нью-Йоркском кинофестивале, Университете Огайо и Гарвардском университете в 2002 году, после терактов 11 сентября. Директор фестиваля Ричард Пена, пригласивший его, сказал: «Это ужасный признак того, что происходит в моей стране сегодня, что никто, похоже, не осознает или не заботится о негативном сигнале, который это посылает всему мусульманскому миру». Финский режиссер Аки Каурисмяки бойкотировал фестиваль в знак протеста. Аналогично, Бахман Гобади, лауреат «Золотой доски» Чикагского международного кинофестиваля, отказался принять награду в знак протеста против отказа правительства США выдать ему визу. В 2007 году Ахмед Иссави, директор Нью-Йоркского южноазиатского кинофестиваля, признал, что было принято сознательное решение не приглашать иранских кинематографистов, заявив: «Это территория, на которую я больше не хочу ступать. Это в прошлом. Учитывая ситуацию с Ираном, я отказываюсь к ней приближаться». Несколько других иранских кинематографистов столкнулись с враждебностью со стороны других стран. В ноябре 2001 года в Афганистане представители Талибана, запретившие кино и большинство фильмов, арестовали троих членов съемочной группы Маджида Маджиди, помогавших ему тайно снимать документальный фильм «Босиком в Герат» о внутренних беженцах страны. Самира Махмалбаф также пережила похищение в Афганистане. {West, Dennis and Makhmalbaf, Mohsen. "I Make Cinema in Order to Breathe: An Interview with Mohsen Makhmalbaf". Cinéaste. 34.4, Fall 2009: 10–15. JSTOR Web. 24 Apr. 2014}
В марте 2007 года взрыв бомбы, в результате которого серьезно пострадали несколько актеров и членов съемочной группы, приостановил производство в Афганистане фильма «Двуногий конь» иранского режиссера Самиры Махмалбаф. Мохсен Махмалбаф стал целью двух неудачных покушений на жизнь во время съемок фильма «Кандагар» в Иране, недалеко от афганской границы, в 2000 году, а его дочь Хана дважды подвергалась неудачным попыткам похищения во время съемок последнего фильма Самиры «В пять часов дня» в афганской столице Кабуле в 2002 году.
Арест режиссеров
1 марта 2010 года Джафар Панахи был арестован. Он был доставлен из дома вместе со своей женой Тахере Саиди, дочерью Солмаз Панахи и 15 друзьями сотрудниками полиции в штатском в тюрьму Эвин. Большинство из них были освобождены через 48 часов, Мохаммад Расулоф и Мехди Пурмусса – 17 марта 2010 года, но Панахи остался в 209-м блоке тюрьмы Эвин. Правительство подтвердило арест Панахи, но обвинения не были объявлены. 14 апреля 2010 года Министерство культуры и исламской ориентации Ирана заявило, что Панахи был арестован за то, что "пытался снять документальный фильм о беспорядках, последовавших за спорных перевыборах президента Махмуда Ахмадинежада в 2009 году". 18 мая Панахи отправил сообщение Аббасу Бактиари, директору Культурного центра "Пуя", иранской франко-иранской культурной организации в Париже, сообщив, что к нему плохо обращаются в тюрьме, его семье угрожают, и в результате он начал голодовку. 25 мая он был освобожден под залог в размере 200 000 долларов США в ожидании суда. 20 декабря 2010 года Панахи, после признания виновным в "собрании и сговоре с целью совершения преступлений против национальной безопасности страны и пропаганды против Исламской Республики", был приговорен Исламским революционным судом к шести годам лишения свободы и 20-летнему запрету на создание или режиссуру фильмов, написание сценариев, дачу любых интервью иранским или иностранным СМИ, а также на выезд из страны, за исключением паломничества в Мекку или лечения. Коллега Панахи, Мохаммад Расулоф, также получил шесть лет тюремного заключения, но позже, по апелляции, срок был сокращен до одного года. 15 октября 2011 года суд в Тегеране оставил приговор и запрет Панахи в силе. После решения суда Панахи был помещен под домашний арест. С тех пор ему разрешено более свободно передвигаться, но он не может покидать Иран. Хоссейн Раджабян, независимый иранский режиссер, был арестован иранскими силами безопасности 5 октября 2013 года возле своего офиса [в Сари] вместе с двумя музыкантами. Их перевели в 2-й блок тюрьмы Эвин, где все трое более двух месяцев содержались в одиночном заключении и подвергались угрозам публичных признаний. В середине декабря он был освобожден под залог (около 66 000 долларов США) в ожидании суда. Два года спустя его дело было рассмотрено в 28-м отделении Тегеранского революционного суда под председательством судьи Могиссе (лето 2015 года). Он был приговорен к шести годам тюрьмы и штрафам за незаконную кинематографическую деятельность, пропаганду против существующего строя и оскорбление святынь. По апелляции приговор был изменен на три года лишения свободы и три года условного заключения со штрафом. Хоссейн Раджабян был отправлен в 7-й блок тюрьмы Эвин в Тегеране. Проведя треть срока заключения (то есть 11 месяцев), он объявил голодовку в знак протеста против несправедливого суда, отсутствия медицинского обслуживания и перевода своего брата в другой блок, 8-й, той же тюрьмы. Во время первой голодовки, длившейся 14 дней, он был госпитализирован из-за инфекции легких и не смог продолжить голодовку из-за вмешательства представителя прокуратуры, направленного в качестве посредника. Через некоторое время он направил открытое письмо судебным органам Ирана и снова объявил голодовку, что привлекло поддержку международных деятелей искусства. После 36 дней голодовки ему удалось убедить судебные органы Ирана пересмотреть его дело и предоставить ему медицинский отпуск для лечения левой почки, пострадавшей от инфекции и кровотечения, вызванных голодовкой. После конфликтной борьбы с судебным чиновником тюрьмы его отправили в 8-й блок для наказания.
Кинолюбители в иранской диаспоре
Популярны также деятели кино иранской диаспоры, такие как Шо́хре Агдашлу́, Зулейха́ Робинсо́н, На́дя Бьорлин, Шири́н Неша́т, А́дриан Па́сдар, Ами́р Мокри́, Баха́р Суме́х, Ами́р Тала́й, Кэ́трин Белл, Назани́н Бониа́ди, Самира́ Махмалба́ф, Фри́ма Агьема́н, Са́ра Шахи́, бра́тья Хьюз, Наси́м Педра́д, Дарю́ш Шоко́ф, Биджа́н Данешма́нд и Фарха́д Сафи́ния.
Киноинституты в Иране
Несколько институтов, как государственных, так и частных, предлагают формальное образование в различных областях киноискусства. Среди наиболее известных: Кинофонд Фараби, Hedayat Film Co, Sourehcinema, Центр документального и экспериментального кино, Filmiran, Kanoon Iran Novin, Boshra Film, Bamdad Film, TDH Film, Hilaj Film, Tgpco, Karname, Rasaneha, Nama Film company, AvinyFilm, 7spfs и Honar Aval.